ປະຫວັດຄວາມເປັນມາຂອງວົງການ
ເນື້ອໃນ
ງ່າມ – ທັງສອງນີ້ແມ່ນມີຂະຫນາດນ້ອຍ (ໃນລະຫວ່າງ 5 – 18 ຊມ), ແຜ່ນທອງແດງຫຼືເຫຼັກ, ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນຕິດກັບສາຍຫຼືສາຍແອວ. ໃນດົນຕີຄລາສສິກທີ່ທັນສະໄຫມ, ວົງດົນຕີຍັງເອີ້ນວ່າ cymbals, ແຕ່ຕ້ອງລະມັດລະວັງເພື່ອບໍ່ໃຫ້ສັບສົນກັບ cymbals ວັດຖຸບູຮານທີ່ແນະນໍາໂດຍ Hector Berlioz. ໂດຍວິທີທາງການ, ບໍ່ເປັນເລື່ອງແປກທີ່, cymbals ມັກຈະສັບສົນກັບ cymbals, ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມຈິງທີ່ວ່າພວກມັນແຕກຕ່າງກັນຫມົດ.
ການກ່າວເຖິງຂອງ cymbal ໃນປະຫວັດສາດບູຮານ, ນິທານແລະ myths
ມັນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະບອກໄດ້ຢ່າງແນ່ນອນທີ່ມາຈາກປະເທດຫຼືວັດທະນະທໍາທີ່ cymbal ໄດ້ມາເຖິງພວກເຮົາ, ເນື່ອງຈາກວ່າເຖິງແມ່ນວ່າຕົ້ນກໍາເນີດຂອງຄໍາສັບນີ້ເອງສາມາດກໍານົດໄດ້ທັງພາສາກເຣັກແລະລາຕິນ, ພາສາອັງກິດຫຼືເຍຍລະມັນ. ແຕ່, ຄົນເຮົາສາມາດສົມມຸດຕິຖານໂດຍອີງໃສ່ສະຖານທີ່ແລະເວລາທີ່ລາວໄດ້ກ່າວເຖິງ. ສໍາລັບຕົວຢ່າງ, ໃນວັດທະນະທໍາກເຣັກບູຮານ, ລາວໄດ້ຖືກພົບເຫັນຫຼາຍທີ່ສຸດໃນ cults ທີ່ອຸທິດຕົນເພື່ອ Cybele ແລະ Dionysus. ຖ້າທ່ານເບິ່ງຢ່າງໃກ້ຊິດຢູ່ໃນ vases, frescoes ແລະອົງປະກອບຂອງ sculptural, ທ່ານສາມາດເບິ່ງ cymbals ໃນມືຂອງນັກດົນຕີຕ່າງໆຫຼື creatures mythical ຮັບໃຊ້ Dionysus. ໃນ Rome, ມັນໄດ້ກາຍເປັນທີ່ກວ້າງຂວາງຍ້ອນການປະກອບຂອງເຄື່ອງມື percussion. ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມບໍ່ສອດຄ່ອງກັນບາງຢ່າງ, ການອ້າງອິງ cymbal ສາມາດພົບເຫັນບໍ່ພຽງແຕ່ຢູ່ໃນນິທານນິທານແລະນິທານ, ແຕ່ຍັງຢູ່ໃນຄໍາເພງສັນລະເສີນຂອງສາດສະຫນາຈັກ Slavonic. ສອງປະເພດຂອງ cymbals ແມ່ນມາຈາກວັດທະນະທໍາຢິວ. Castanets, ເຊິ່ງມັກຢູ່ໃນອາເມລິກາລາຕິນ, ສະເປນແລະພາກໃຕ້ຂອງອິຕາລີ. ພວກມັນຖືກສະແດງໂດຍແຜ່ນໂລຫະທີ່ມີຮູບແກະສອງແຜ່ນແລະຖືກຖືວ່າເປັນ cymbals ຂະຫນາດນ້ອຍທີ່ໃສ່ໃນນິ້ວມືທີສາມແລະທໍາອິດຂອງມືແຕ່ລະຄົນ. ວົງແຫວນ, ເຊິ່ງຖືກສວມໃສ່ຢ່າງສົມບູນທັງສອງມື, ມີຂະຫນາດໃຫຍ່. ມັນເປັນທີ່ຢາກຮູ້ຢາກເຫັນວ່າຈາກພາສາຍິວ, cymbals ໄດ້ຖືກແປເປັນສຽງດັງ. ຄວາມຈິງທີ່ຫນ້າສົນໃຈ. ຕົ້ນຕໍແມ່ນຍ້ອນວັດສະດຸທີ່ເຂົາເຈົ້າສ້າງຂຶ້ນ, ວົງດົນຕີໄດ້ຖືກຮັກສາໄວ້ໄດ້ດີ, ສະນັ້ນຈໍານວນຫຼາຍໄດ້ລົງມາຫາພວກເຮົາ, ຜະລິດໃນວັດຖຸບູຮານ. ຕົວຢ່າງເຫຼົ່ານີ້ຖືກເກັບຮັກສາໄວ້ໃນຫໍພິພິທະພັນທີ່ມີຊື່ສຽງເຊັ່ນ: ພິພິທະພັນສິລະປະ Metropolitan, ພິພິທະພັນໂບຮານຄະດີແຫ່ງຊາດ Naples ແລະພິພິທະພັນອັງກິດ.
ເປັນຫຍັງການແປ້ນພິມແລະ cymbals ຈຶ່ງມີຄວາມສັບສົນຫຼາຍ?
ພາຍນອກ, ເຄື່ອງມືເຫຼົ່ານີ້ບໍ່ສາມາດສັບສົນໄດ້, ເພາະວ່າອັນຫນຶ່ງແມ່ນເປັນຕົວແທນໂດຍ cymbals ທາດເຫຼັກຈັບຄູ່, ແລະອີກອັນຫນຶ່ງແມ່ນກະດານສຽງໄມ້ trapezoidal ທີ່ມີສາຍ. 
ໂດຍແຫຼ່ງກໍາເນີດ, ພວກມັນຍັງແຕກຕ່າງກັນຢ່າງສິ້ນເຊີງ, ວົງດົນຕີ, ສົມມຸດຕິຖານ, ໄດ້ລົງມາຫາພວກເຮົາຈາກປະເທດເກຣັກຫຼື Rome, ແລະ cymbals, ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນມາຈາກອານາເຂດຂອງ Hungary ທີ່ທັນສະໄຫມ, Ukraine ແລະ Belarus. ດີ, ພຽງແຕ່ສຽງຍັງຄົງຄືກັນ, ແລະມັນກໍ່ແມ່ນ. Cymbals, ເຖິງແມ່ນວ່າພວກເຂົາມີສາຍ, ຍັງມີສ່ວນຫນຶ່ງ percussion. ເຄື່ອງມືທັງສອງນີ້ມີສຽງດັງເປັນສ່ວນໃຫຍ່, ສຽງຂ້ອນຂ້າງດັງ, ແຫຼມ. ບາງທີນັ້ນແມ່ນເຫດຜົນທີ່ວ່າມັນເປັນເລື່ອງງ່າຍສໍາລັບບາງຄົນທີ່ຈະສັບສົນພວກເຂົາ, ເພາະວ່າໃນໂລກທີ່ທັນສະໄຫມພວກເຂົາຂ້ອນຂ້າງແຜ່ຫຼາຍຢູ່ໃນຫຼາຍປະເທດ Slavic ແລະບໍ່ພຽງແຕ່.
ການນໍາໃຊ້ທີ່ທັນສະໄຫມຂອງ cymbals
Cymbals ບາງຄັ້ງຍັງຖືກໃຊ້ເປັນເຄື່ອງດົນຕີປະກອບເພື່ອສ້າງສຽງໃນວັດ. 
ການນໍາໃຊ້ຂອງເຂົາເຈົ້າໃນວົງດົນຕີແມ່ນບໍ່ມີຕໍ່ໄປອີກແລ້ວຢ່າງກວ້າງຂວາງ, cymbals ວັດຖຸບູຮານໄດ້ກາຍເປັນທົ່ວໄປ. ພວກມັນມີຄວາມຄ້າຍຄືກັນຫຼາຍກັບກັນແລະກັນ, ແຕ່ມີລັກສະນະທີ່ແຕກຕ່າງເລັກນ້ອຍ. ຫນ້າທໍາອິດ, ບໍ່ເຫມືອນກັບ cymbals, cymbals ມີສຽງດັງທີ່ສະອາດແລະອ່ອນໂຍນ, ຂ້ອນຂ້າງສູງ, ຂ້ອນຂ້າງຄ້າຍຄືກັນກັບ iridescent ringing ຂອງໄປເຊຍກັນ. ອັນທີສອງ, ພວກມັນມັກຈະຖືກວາງໄວ້ໃນ racks ພິເສດ, ເຖິງຫ້າຊິ້ນໃນແຕ່ລະ. ພວກມັນຖືກຫຼີ້ນດ້ວຍໄມ້ໂລຫະບາງໆ. ໂດຍວິທີທາງການ, ຊື່ຂອງພວກເຂົາມາຈາກຊື່ອື່ນສໍາລັບ cymbals - ແຜ່ນ.
