Nikolai Peyko |

Nikolai Peyko

ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຊົມ​ເຊີຍ​ພອນ​ສະ​ຫວັນ​ຂອງ​ພຣະ​ອົງ​ເປັນ​ຄູ​ອາ​ຈານ​ແລະ​ປະ​ກອບ​ຄໍາ, ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຖື​ວ່າ​ເຂົາ​ເປັນ​ຜູ້​ຊາຍ​ທີ່​ມີ​ສະ​ຫລາດ​ສູງ​ແລະ​ຄວາມ​ບໍ​ລິ​ສຸດ​ທາງ​ວິນ​ຍານ. S. Gubaidulina

ແຕ່ລະຜົນງານໃໝ່ຂອງ N. Peiko ປຸກລະດົມຄວາມສົນໃຈອັນແທ້ຈິງຂອງຜູ້ຟັງ, ກາຍເປັນເຫດການໃນຊີວິດດົນຕີເປັນປະກົດການທີ່ສົດໃສ ແລະ ດັ້ງເດີມຂອງວັດທະນະທຳສິລະປະແຫ່ງຊາດ. ການພົບປະກັບນັກປະພັນດົນຕີແມ່ນໂອກາດສໍາລັບການສື່ສານທາງວິນຍານກັບຍຸກສະໄຫມຂອງພວກເຮົາ, ການວິເຄາະຢ່າງເລິກເຊິ່ງແລະຈິງຈັງກ່ຽວກັບບັນຫາດ້ານສິນທໍາຂອງໂລກອ້ອມຂ້າງ. ນັກປະພັນໄດ້ເຮັດວຽກຢ່າງໜັກແໜ້ນ ແລະ ເຂັ້ມງວດ, ກ້າເຮັດຄວາມເກັ່ງກ້າສາມາດຫຼາກຫຼາຍຂອງປະເພດດົນຕີຕ່າງໆ. ພຣະອົງໄດ້ສ້າງ 8 symphonies, ຈໍານວນຂະຫນາດໃຫຍ່ຂອງການເຮັດວຽກສໍາລັບການ orchestra, 3 ballets, opera, cantatas, oratorios, chamber-instrumental ແລະ vocal ວຽກງານ, ດົນຕີສໍາລັບການສະແດງລະຄອນ, ຮູບເງົາ, ວິທະຍຸກະຈາຍສຽງ.

Peiko ເກີດຢູ່ໃນຄອບຄົວທີ່ສະຫຼາດ. ໃນໄວເດັກແລະໄວຫນຸ່ມ, ການສຶກສາດົນຕີຂອງລາວແມ່ນມີລັກສະນະນັກສມັກເລ່ນ. ການພົບປະກັບ G. Litinsky, ຜູ້ທີ່ຊື່ນຊົມກັບພອນສະຫວັນຂອງໄວຫນຸ່ມ, ໄດ້ປ່ຽນຊະຕາກໍາຂອງ Peiko: ລາວກາຍເປັນນັກຮຽນຂອງພະແນກດົນຕີຂອງວິທະຍາໄລດົນຕີ, ແລະໃນປີ 1937 ລາວໄດ້ເຂົ້າຮຽນປີທີສາມຂອງ Moscow Conservatory. ຈາກທີ່ລາວໄດ້ຈົບການສຶກສາໃນຫ້ອງຮຽນຂອງ N. Myaskovsky. ແລ້ວໃນ 40s. Peiko ປະກາດຕົນເອງທັງສອງເປັນຜູ້ແຕ່ງຂອງພອນສະຫວັນທີ່ສົດໃສແລະຕົ້ນສະບັບ, ແລະເປັນບຸກຄົນສາທາລະນະ, ແລະເປັນ conductor. ວຽກງານທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດຂອງ 40-50s. ເປັນພະຍານເຖິງທັກສະການຂະຫຍາຍຕົວ; ໃນ​ການ​ເລືອກ​ເອົາ​ຫົວ​ຂໍ້​, ແຜນ​ທີ່​, ແນວ​ຄວາມ​ຄິດ​, ຊີ​ວິດ​ຂອງ​ປັນ​ຍາ​, ການ​ສັງ​ເກດ​ທີ່​ສໍາ​ຄັນ​, ວິ​ທະ​ຍາ​ໄລ​ຂອງ​ຜົນ​ປະ​ໂຫຍດ​, ຄວາມ​ກວ້າງ​ຂວາງ​ຂອງ​ທັດ​ສະ​ນະ​ແລະ​ວັດ​ທະ​ນະ​ທໍາ​ສູງ​ແມ່ນ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ສະ​ແດງ​ໃຫ້​ເຫັນ​ເພີ່ມ​ຂຶ້ນ​.

Peiko ເປັນ symphonist ເກີດ. ແລ້ວໃນການເຮັດວຽກ symphonic ໃນຕອນຕົ້ນ, ລັກສະນະຂອງແບບຂອງລາວແມ່ນຖືກກໍານົດ, ເຊິ່ງຖືກຈໍາແນກໂດຍການປະສົມປະສານຂອງຄວາມກົດດັນພາຍໃນຂອງຄວາມຄິດທີ່ມີການສະແດງອອກທີ່ຂັດຂວາງ. ລັກສະນະທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງວຽກງານຂອງ Peiko ແມ່ນການດຶງດູດປະເພນີແຫ່ງຊາດຂອງປະຊາຊົນໃນໂລກ. ຄວາມຫຼາກຫຼາຍຂອງຜົນປະໂຫຍດທາງດ້ານຊົນເຜົ່າໄດ້ຖືກສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນໃນການສ້າງລະຄອນ Opera Bashkir "Aikhylu" (ຮ່ວມກັບ M. Valeev, 1941), ໃນຊຸດ "From Yakut Legends", ໃນ "Moldavian Suite", ໃນເຈັດຊິ້ນກ່ຽວກັບຫົວຂໍ້. ຂອງປະຊາຊົນຂອງສະຫະພາບໂຊວຽດ, ແລະອື່ນໆ, ໃນວຽກງານເຫຼົ່ານີ້ຜູ້ຂຽນໄດ້ຖືກຂັບເຄື່ອນໂດຍຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະສະທ້ອນເຖິງຄວາມທັນສະໄຫມໂດຍຜ່ານ prism ຂອງແນວຄວາມຄິດດົນຕີແລະ poetic ຂອງປະຊາຊົນຂອງຊາດທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.

60-70s ມັນເປັນເວລາສໍາລັບຄວາມຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງທີ່ສ້າງສັນແລະການເຕີບໂຕເຕັມທີ່. ນັກເຕັ້ນລໍາ Joan of Arc ໄດ້ນໍາເອົາຊື່ສຽງໃນຕ່າງປະເທດ, ການສ້າງນັ້ນແມ່ນນໍາຫນ້າໂດຍການເຮັດວຽກທີ່ເຈັບປວດໃນແຫຼ່ງຕົ້ນຕໍ - ດົນຕີພື້ນເມືອງແລະມືອາຊີບຂອງຍຸກກາງຂອງຝຣັ່ງ. ໃນ​ໄລ​ຍະ​ນີ້, ຫົວ​ຂໍ້​ຮັກ​ຊາດ​ຂອງ​ວຽກ​ງານ​ຂອງ​ຕົນ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ສ້າງ​ຕັ້ງ​ຂຶ້ນ​ແລະ​ສຽງ​ທີ່​ມີ​ອໍາ​ນາດ, ຕິດ​ພັນ​ກັບ​ການ​ອຸ​ທອນ​ກັບ​ວັດ​ທະ​ນະ​ທໍາ​ແລະ​ວັດ​ທະ​ນະ​ທໍາ​ຂອງ​ປະ​ຊາ​ຊົນ​ລັດ​ເຊຍ, ວິ​ລະ​ຊົນ​ວິ​ລະ​ຊົນ​ໃນ​ສົງ​ຄາມ​ຜ່ານ​ມາ. ໃນ​ບັນ​ດາ​ວຽກ​ງານ​ເຫຼົ່າ​ນີ້​ແມ່ນ oratorio "ຕອນ​ກາງ​ຄືນ​ຂອງ Tsar Ivan​" (ໂດຍ​ອີງ​ໃສ່​ເລື່ອງ​ໂດຍ AK Tolstoy "The Silver Prince​"​, ວົງ​ຈອນ symphonic "ໃນ Strade ຂອງ​ສົງ​ຄາມ​"​. ໃນປີ 80s. ສອດຄ່ອງກັບທິດທາງນີ້, ຕໍ່ໄປນີ້ໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນ: oratorio "ວັນຂອງການສູ້ຮົບເກົ່າ" ໂດຍອີງໃສ່ອະນຸສອນສະຖານວັນນະຄະດີລັດເຊຍບູຮານ "Zadonshchina", ຫ້ອງ cantata "Pinezhie" ໂດຍອີງໃສ່ວຽກງານຂອງ F. Abramov.

ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ດົນຕີ orchestral ຍັງສືບຕໍ່ເປັນສະຖານທີ່ນໍາພາໃນການເຮັດວຽກຂອງນັກປະພັນ. symphonies ທີສີ່ແລະຫ້າຂອງລາວ, Symphony Concerto, ເຊິ່ງພັດທະນາປະເພນີທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງ symphony epic ຂອງລັດເຊຍ, ໄດ້ຮັບການ outcry ສາທາລະນະທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດ. ຄວາມຫຼາກຫຼາຍຂອງປະເພດສຽງຮ້ອງ ແລະຮູບແບບທີ່ຍອມຮັບໂດຍ Peiko ແມ່ນໂດດເດັ່ນ. ຜົນງານຂອງສຽງ ແລະ piano (ຫຼາຍກວ່າ 70 ປີ) ປະກອບຄວາມປາຖະໜາໃຫ້ມີຄວາມເຂົ້າໃຈທາງດ້ານຈັນຍາບັນ ແລະປັດຊະຍາຂອງບົດກະວີຂອງ A. Blok, S. Yesenin, ນັກກະວີຈີນຍຸກກາງ ແລະສະໄໝໃໝ່ຂອງອາເມລິກາ. ການຮ້ອງຟ້ອງສາທາລະນະທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດແມ່ນໄດ້ຮັບໂດຍວຽກງານໂດຍອີງໃສ່ຂໍ້ພຣະຄໍາພີຂອງນັກກະວີໂຊວຽດ - A. Surkov, N. Zabolotsky, D. Kedrin, V. Nabokov.

Peiko ເພີດເພີນກັບສິດອຳນາດທີ່ບໍ່ມີຂໍ້ສົງໄສລະຫວ່າງນັກປະພັນໜຸ່ມ. ຈາກຫ້ອງຮຽນຂອງລາວ (ແລະລາວໄດ້ສອນຕັ້ງແຕ່ປີ 1942 ຢູ່ທີ່ Moscow Conservatory, ນັບຕັ້ງແຕ່ 1954 ຢູ່ສະຖາບັນ Gnessin) ເປັນກາລັກຊີທັງຫມົດຂອງນັກດົນຕີທີ່ມີວັດທະນະທໍາສູງ (E. Ptichkin, E. Tumanyan, A. Zhurbin, ແລະອື່ນໆ).

L. Rapatskaya

ອົງປະກອບ:

opera Aikhylu (ດັດແກ້ໂດຍ MM Valeev, 1943, Ufa; 2nd ed., co-writer, 1953, ສົມບູນ); ໝາກ ບານ – ລົມພາກຮຽນ spring (ຮ່ວມກັບ 3. V. Khabibulin, ອີງໃສ່ນະວະນິຍາຍໂດຍ K. Nadzhimy, 1950), Jeanne d'Arc (1957, ລະຄອນດົນຕີທີ່ມີຊື່ຕາມ Stanislavsky ແລະ Nemirovich-Danchenko, Moscow), Birch Grove (1964); ສໍາລັບ soloists, choir ແລະ orchestra – Cantata Builders of the Future (ເນື້ອເພງໂດຍ NA Zabolotsky, 1952), oratorio The Night of Tsar Ivan (ຫຼັງຈາກ AK Tolstoy, 1967); ສໍາລັບວົງດົນຕີ - symphonies (1946; 1946-1960; 1957; 1965; 1969; 1972; concert-symphony, 1974), suites From the Yakut legends (1940; 2nd ed. 1957), from Russian antiquity (1948); ຊຸດ Moldavian (2), symphonietta (1963), ການປ່ຽນແປງ (1950), 1940 ຕ່ອນກ່ຽວກັບຫົວຂໍ້ຂອງປະຊາຊົນຂອງ USSR (1947), Symphonic ballad (7), overture ກັບໂລກ (1951), Capriccio (ສໍາລັບ symphonic ຂະຫນາດນ້ອຍ. orc., 1959); ສໍາລັບ piano ແລະ orchestra – ຄອນເສີດ (1954); ສໍາລັບ violin ແລະ orchestra – Concert Fantasy ໃນຫົວຂໍ້ Finnish (1953), 2nd Concert Fantasy (1964); ກອງ​ປະ​ຊຸມ​ສະ​ພາ​ – 3 ສາຍ. quartet (1963, 1965, 1976), fp. quintet (1961), decimet (1971); ສໍາລັບ piano – 2 sonatas (1950, 1975), 3 sonatas (1942, 1943, 1957), ການປ່ຽນແປງ (1957), ແລະອື່ນໆ; ສໍາລັບສຽງແລະ piano – wok. cycles Heart of a Warrior (ຄຳເວົ້າຂອງນັກກະວີໂຊວຽດ, 1943), Harlem Night Sounds (ຄຳເວົ້າຂອງນັກກະວີສະຫະລັດ, 1946-1965), 3 ເພງ. ຮູບ​ພາບ (ເນື້ອ​ເພງ​ໂດຍ SA Yesenin​, 1960​)​, ວົງ​ຈອນ Lyric (ເນື້ອ​ເພງ​ໂດຍ G. Apollinaire​, 1961​)​, 8 wok​. poems ແລະ triptych ພູມສັນຖານດູໃບໄມ້ລົ່ນໃນຂໍ້ຂອງ HA Zabolotsky (1970, 1976), romances ກ່ຽວກັບເນື້ອເພງ. AA Blok (1944-65), Bo-Jui-i (1952) ແລະອື່ນໆ; ດົນຕີສໍາລັບການສະແດງລະຄອນ. t-ra, ຮູບເງົາ ແລະລາຍການວິທະຍຸ.

ວັນນະຄະດີ: ກ່ຽວກັບດົນຕີຂອງ Yakuts “SM”, 1940, No 2 (ກັບ I. Shteiman); 27 symphony ໂດຍ N. Ya. Myaskovsky, ໃນຫນັງສື: N. Ya. Myaskovsky. ບົດຄວາມ, ຈົດຫມາຍ, memoirs, vol. 1, M., 1959; ຄວາມຊົງຈໍາຂອງຄູສອນ, ibid.; G. Berlioz – R. Strauss – S. Gorchakov. ໃນສະບັບພາສາລັດເຊຍຂອງ Berlioz ຂອງ "Treatise", "SM", 1974, ສະບັບເລກທີ 1; ສອງເຄື່ອງມືນ້ອຍໆ. (ການວິເຄາະອົງປະກອບຂອງບົດລະຄອນໂດຍ O. Messiaen ແລະ V. Lutoslavsky), ໃນ Sat: ດົນຕີແລະຄວາມທັນສະໄຫມ, vol. 9, M., 1975.

ເອກະສານ: Belyaev V., Symphonic works of N. Peiko, “SM”, 1947, No 5; Boganova T., ກ່ຽວກັບດົນຕີຂອງ N. Peiko, ibid., 1962, No 2; Grigoryeva G., NI Peiko. ມອດໂກ, 1965. ຂອງນາງເອງ, Vocal Lyrics ໂດຍ N. Peiko ແລະວົງຈອນຂອງລາວກ່ຽວກັບຂໍ້ຂອງ N. Zabolotsky, ໃນ Sat: ດົນຕີແລະຄວາມທັນສະໄຫມ, vol. 8, M., 1974.