ປະຫວັດສາດຂອງ sitar ໄດ້
ບົດຄວາມ

ປະຫວັດສາດຂອງ sitar ໄດ້

ເປັນ​ເຄື່ອງ​ດົນ​ຕີ plucked ກັບ​ເຈັດ​ສາຍ​ຫຼັກ​ ໄຊທາມີ​ຕົ້ນ​ກໍາ​ເນີດ​ໃນ​ອິນ​ເດຍ​. ຊື່ແມ່ນອີງໃສ່ຄໍາພາສາຕຸລະກີ "se" ແລະ "tar", ເຊິ່ງຫມາຍຄວາມວ່າເຈັດສາຍ. ມີຫຼາຍ analogues ຂອງເຄື່ອງມືນີ້, ຫນຶ່ງໃນນັ້ນມີຊື່ "setor", ແຕ່ມັນມີສາມສາຍ.

ປະຫວັດສາດຂອງ sitar ໄດ້

ໃຜແລະເວລາໃດ invented sitar ໄດ້

ນັກດົນຕີ Amir Khusro ສະຕະວັດທີສິບສາມແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງໂດຍກົງກັບຕົ້ນກໍາເນີດຂອງເຄື່ອງດົນຕີທີ່ເປັນເອກະລັກນີ້. Sitar ທໍາອິດແມ່ນຂ້ອນຂ້າງນ້ອຍແລະຄ້າຍຄືກັນກັບ setor Tajik. ​ແຕ່​ເມື່ອ​ເວລາ​ຜ່ານ​ໄປ, ​ເຄື່ອງ​ດົນຕີ​ຂອງ​ອິນ​ເດຍ​ໄດ້​ມີ​ຂະໜາດ​ເພີ່ມ​ຂຶ້ນ, ຍ້ອນ​ການ​ເພີ່ມ​ສຽງ​ດັງ​ຂອງ​ໝາກ​ເຜັດ, ​ເຊິ່ງ​ໃຫ້​ສຽງ​ທີ່​ເລິກ​ຊຶ້ງ ​ແລະ ຊັດ​ເຈນ. ພ້ອມ​ກັນ​ນັ້ນ, ດາດ​ຟ້າ​ກໍ່​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ປະດັບ​ປະດາ​ດ້ວຍ​ໄມ້​ກຸຫຼາບ, ງາ​ຊ້າງ​ໄດ້​ເພີ່ມ​ຂຶ້ນ. ຄໍແລະຮ່າງກາຍຂອງ sitar ໄດ້ຖືກແຕ້ມດ້ວຍມືແລະຮູບແບບຕ່າງໆທີ່ມີຈິດໃຈແລະການອອກແບບຂອງຕົນເອງ. ກ່ອນທີ່ຈະ sitar, ເຄື່ອງດົນຕີຕົ້ນຕໍໃນປະເທດອິນເດຍແມ່ນອຸປະກອນ plucked ວັດຖຸບູຮານ, ຮູບພາບຂອງທີ່ໄດ້ຖືກເກັບຮັກສາໄວ້ກ່ຽວກັບຮູບປັ້ນພື້ນຖານ, ຕັ້ງແຕ່ສະຕະວັດທີ 3 AD.

ປະຫວັດສາດຂອງ sitar ໄດ້

ເຮັດແນວໃດ sitar ເຮັດວຽກ

ສຽງ Orchestral ແມ່ນບັນລຸໄດ້ດ້ວຍການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງສາຍພິເສດ, ເຊິ່ງມີຊື່ສະເພາະ "bourdon strings". ໃນບາງຕົວຢ່າງ, ເຄື່ອງມືມີເຖິງ 13 ສາຍເພີ່ມເຕີມ, ໃນຂະນະທີ່ຮ່າງກາຍຂອງ sitar ປະກອບດ້ວຍເຈັດ. ນອກຈາກນີ້, sitar ໄດ້ຖືກຕິດຕັ້ງດ້ວຍສາຍສອງແຖວ, ສອງສາຍຕົ້ນຕໍແມ່ນມີຈຸດປະສົງເພື່ອປະກອບຈັງຫວະ. ຫ້າສາຍແມ່ນສໍາລັບການຫຼິ້ນ melodies.

ຖ້າຫາກວ່າຢູ່ໃນ Tajik setor, resonator ແມ່ນເຮັດດ້ວຍໄມ້, ຫຼັງຈາກນັ້ນໃນທີ່ນີ້ມັນແມ່ນເຮັດຈາກປະເພດພິເສດຂອງຜັກ. resonator ທໍາອິດແມ່ນຕິດກັບດາດຟ້າເທິງ, ແລະທີສອງ - ຂະຫນາດນ້ອຍໃນ fingerboard. ທັງ​ຫມົດ​ນີ້​ແມ່ນ​ເຮັດ​ໄດ້​ເພື່ອ​ເສີມ​ຂະ​ຫຍາຍ​ສຽງ​ຂອງ​ສາຍ bass​, ດັ່ງ​ນັ້ນ​ສຽງ​ແມ່ນ​ຫຼາຍ "ຫນາ​" ແລະ​ສະ​ແດງ​ອອກ​.

ມີຫຼາຍສາຍໃນ sitar ທີ່ນັກດົນຕີບໍ່ໄດ້ຫຼິ້ນເລີຍ. ພວກມັນຖືກເອີ້ນວ່າ tarab, ຫຼື resonating. ສາຍ​ເຫຼົ່າ​ນີ້​, ເມື່ອ​ຫຼິ້ນ​ຢູ່​ໃນ​ພື້ນ​ຖານ​, ເຮັດ​ໃຫ້​ສຽງ​ຂອງ​ຕົນ​ເອງ​, ກອບ​ເປັນ​ສຽງ​ພິ​ເສດ​, ສໍາ​ລັບ​ການ sitar ໄດ້​ຮັບ​ຊື່​ຂອງ​ເຄື່ອງ​ມື​ທີ່​ເປັນ​ເອ​ກະ​ລັກ​.

ແມ້ກະທັ່ງກະໂປ່ງແມ່ນເຮັດດ້ວຍໄມ້ tun ປະເພດພິເສດ, ແລະການຕົບແຕ່ງ ແລະແກະສະຫຼັກແມ່ນເຮັດດ້ວຍມື. ນອກຈາກນັ້ນ, ມັນເປັນມູນຄ່າທີ່ສັງເກດວ່າສາຍເຊືອກນອນຢູ່ເທິງຂາຮາບພຽງສອງອັນທີ່ເຮັດດ້ວຍກະດູກກວາງ. ຄວາມແປກປະຫລາດຂອງການອອກແບບນີ້ກ່ຽວຂ້ອງກັບການທໍາລາຍຄົງທີ່ຂອງຖານຮາບພຽງເຫຼົ່ານີ້ເພື່ອໃຫ້ສາຍເຊືອກເຮັດໃຫ້ມີສຽງສັ່ນສະເທືອນພິເສດ.

ຂອບໂຄ້ງຂະຫນາດນ້ອຍແມ່ນເຮັດດ້ວຍວັດສະດຸເຊັ່ນ: ທອງເຫລືອງ, ເງິນ, ເພື່ອເຮັດໃຫ້ມັນງ່າຍຂຶ້ນໃນການໃຫ້ຮູບຮ່າງທີ່ສຽງຈະມ່ວນກວ່າຫູ.

ປະຫວັດສາດຂອງ sitar ໄດ້

ພື້ນຖານ Sitar

ນັກດົນຕີມີອຸປະກອນພິເສດສໍາລັບການຫຼິ້ນເຄື່ອງດົນຕີຕົ້ນສະບັບຂອງອິນເດຍ. ຊື່ຂອງມັນແມ່ນ mizrab, ພາຍນອກມັນຄ້າຍຄືຮອຍທພບ. mizrab ຖືກໃສ່ໃສ່ນິ້ວມືດັດຊະນີ, ການເຄື່ອນໄຫວຂຶ້ນແລະລົງແມ່ນເຮັດ, ດັ່ງນັ້ນ ໄດ້ມາ ສຽງຜິດປົກກະຕິຂອງ sitar ໄດ້. ບາງຄັ້ງເຕັກນິກການສົມທົບການເຄື່ອນໄຫວຂອງ mizrab ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້. ໂດຍການສໍາຜັດກັບສາຍ "chikari" ໃນລະຫວ່າງເກມ, ຜູ້ນ sitar ເຮັດໃຫ້ທິດທາງດົນຕີຫຼາຍຈັງຫວະແລະແນ່ນອນ.

ຜູ້ນ Sitar - ປະ​ຫວັດ​ສາດ​

virtuoso sitar undisputed ແມ່ນ Ravi Shankar. ເພິ່ນ​ໄດ້​ເລີ່ມ​ສົ່ງ​ເສີມ​ເຄື່ອງ​ດົນ​ຕີ​ຂອງ​ອິນ​ເດຍ​ໃຫ້​ມວນ​ຊົນ, ຄື​ພາກ​ຕາ​ເວັນ​ຕົກ. ລູກສາວຂອງ Ravi, Anushka Shankar, ໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ຕິດຕາມ. ຫູ​ຟັງ​ດົນຕີ​ທີ່​ມີ​ຄວາມ​ສາມາດ ​ແລະ ຄວາມ​ສາມາດ​ໃນ​ການ​ຈັດ​ວາງ​ເຄື່ອງ​ດົນຕີ​ທີ່​ສັບສົນ​ນັ້ນ, ​ເຄື່ອງ​ດົນຕີ​ທີ່​ມີ​ຄວາມ​ສະຫຼັບ​ຊັບ​ຊ້ອນ​ແມ່ນ​ຄຸນ​ງາມ​ຄວາມ​ດີ​ຂອງ​ພໍ່​ບໍ່​ພຽງ​ແຕ່​ຜູ້​ເປັນ​ພໍ່​ເທົ່າ​ນັ້ນ, ຫາກ​ຍັງ​ແມ່ນ​ຕົວ​ສາວ​ເອງ - ຄວາມ​ຮັກ​ແພງ​ຕໍ່​ເຄື່ອງ​ດົນຕີ​ຂອງ​ຊາດ​ບໍ່​ສາມາດ​ຫາຍ​ສາບ​ສູນ​ໄປ​ໂດຍ​ບໍ່​ມີ​ຮ່ອງຮອຍ. ເຖິງແມ່ນວ່າໃນປັດຈຸບັນ, ຜູ້ນ sita ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ Anushka ເກັບກໍາຈໍານວນ huge ຂອງ connoisseurs ຂອງດົນຕີສົດທີ່ແທ້ຈິງແລະເອົາໃຈໃສ່ໃນຄອນເສີດທີ່ປະເສີດ.

Instrumental - Hanuman Chalisa (Sitar, Flute & Santoor)

ອອກຈາກ Reply ເປັນ