ວິທີການຫລິ້ນ blues ໄດ້. ພື້ນຖານຂອງ Blues Improvisation

Blues ເປັນປະເພດດົນຕີທີ່ຫຼາກຫຼາຍແລະຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍ. ສອງອົງປະກອບສາມາດແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍຈາກກັນແລະກັນ - ແລະທ່ານຈະບໍ່ຄິດວ່າພວກມັນເປັນທິດທາງດຽວກັນ. ມັນຖືກສະແດງໂດຍນັກດົນຕີຕາມຖະຫນົນແລະດາວທີ່ມີຊື່ສຽງໃນໂລກເຊັ່ນ Gary Moore. ໃນບົດຄວາມນີ້, ພວກເຮົາຈະເບິ່ງວິທີການຫຼິ້ນ blues ສຸດ guitar.

ນິ້ວມືຫຼືເລື່ອນ?

ແຜ່ນສະໄລ້ແມ່ນທໍ່ໂລຫະພິເສດ, ແກ້ວ ຫຼືເຊລາມິກທີ່ພໍດີກັບນິ້ວມືຂອງເຈົ້າ ແລະໃຊ້ເພື່ອຕີສາຍເຊືອກ. ເມື່ອສາຍເຊືອກມາຕິດຕໍ່ບໍ່ໄດ້ກັບແຜ່ນອ່ອນຂອງນິ້ວມື, ແຕ່ດ້ວຍພື້ນຜິວໂລຫະ, ສຽງຂອງກີຕ້າຈະປ່ຽນໄປເກີນກວ່າການຮັບຮູ້. ນັບຕັ້ງແຕ່ການເລີ່ມຕົ້ນຂອງປະເພດ, blues ແລະ slides ໄດ້ໄປໃນມື.

ແຕ່ບໍ່ມີ canons ທີ່ເຄັ່ງຄັດຢູ່ທີ່ນີ້. ຖ້າເຈົ້າມັກຫຼິ້ນດ້ວຍມືຂອງເຈົ້າ, ກະລຸນາ. ຖ້າທ່ານຕ້ອງການ vibrato ສົດໃສແລະສຽງທີ່ແທ້ຈິງ, ລອງສະໄລ້. ເຈົ້າບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງຊື້ມັນ - ເອົາແກ້ວແກ້ວຫຼື, ຕົວຢ່າງ, ມີດພັບ. ນີ້ຈະພຽງພໍທີ່ຈະເຂົ້າໃຈວ່າເຈົ້າມັກສຽງນີ້ຫຼືບໍ່.

ສະໄລ້ແບບມືອາຊີບຈະບໍ່ດີກ່ວາຕຸກກະຕາ. ຄວາມແຕກຕ່າງແມ່ນວ່າ ທ່ານບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງຖືມັນດ້ວຍມືທັງຫມົດຂອງທ່ານ. ທໍ່ແມ່ນໃສ່ພຽງແຕ່ນິ້ວມືຫນຶ່ງ, ແລະສ່ວນທີ່ເຫຼືອຈະບໍ່ເສຍຄ່າ. ດັ່ງນັ້ນ, ນັກກີຕາສາມາດສົມທົບເຕັກນິກການຫຼິ້ນສະໄລ້ກັບແບບຄລາສສິກ.

• reinforced Western ຫຼື jumbo hull;
• ຄໍກວ້າງ;
• ສາຍໂລຫະວາງເປັນຄູ່ - ຫນາທີ່ມີ winding ແລະບາງໂດຍບໍ່ມີການ winding. ສາຍເຊືອກຖືກປັບເປັນເອກະສັນ, ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ເລີ່ມຕົ້ນຈາກຄູ່ທີສາມ, ສາຍບາງໆຖືກປັບເປັນ octave ສູງກວ່າ.

ຊື້ກີຕ້າ 12 ສາຍຢູ່ໃສ?

ກີຕ້າສິບສອງສາຍລາຄາບໍ່ແພງເປັນການລໍ້ລວງອັນຍິ່ງໃຫຍ່

ກຳລັງກະກຽມຫຼິ້ນ

ພາກນີ້ຂອງຄູ່ມືແມ່ນສໍາລັບຜູ້ທີ່ຕ້ອງການທີ່ຈະຮຽນຮູ້ການຫຼິ້ນ blues ສຸດ guitar ໄຟຟ້າ. ໃນ​ກໍ​ລະ​ນີ​ຂອງ​ສຽງ​, ບໍ່​ຈໍາ​ເປັນ​ຕ້ອງ​ມີ​ການ​ກະ​ກຽມ - ພຽງ​ແຕ່​ເອົາ​ມັນ​ແລະ​ຫຼິ້ນ​. ແຕ່ໃນທີ່ນີ້ມັນເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະປັບຄວາມສະເຫມີພາບຫຼືເພີ່ມສອງສາມ pedals ກັບລະບົບຕ່ອງໂສ້, ໄດ້ຮັບສຽງທີ່ຕ້ອງການ.

ທໍາອິດແລະສໍາຄັນທີ່ສຸດ: ລືມກ່ຽວກັບການບິດເບືອນ. Bluesmen ໃຊ້ສຽງທີ່ສະອາດຫຼືໂຫຼດເລັກນ້ອຍ, ນັ້ນແມ່ນ, ເປັນການຂັບເກີນເລັກນ້ອຍ. ລະດັບສູງຂອງການໄດ້ຮັບຈະຜະລິດຫຼາຍຂອງສິ່ງລົບກວນທີ່ຫນ້າກຽດຊັງແລະຈະເພີ່ມຂຶ້ນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍສຽງ grinding ສຸດ braid ຂອງຊ່ອຍແນ່. ມັນຍັງ compresses ການໄຫຼ, ຕັດອອກນະໂຍບາຍດ້ານທັງຫມົດຂອງສຽງ blues.

ມີ pedals blues ທີ່ອຸທິດຕົນ, ເຊັ່ນ Boss Blues Driver. ຖ້າທ່ານບໍ່ສາມາດຊອກຫາໄດ້, ໃຫ້ໃຊ້ overdrive ປົກກະຕິ. ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະບໍ່ overdo ມັນຢູ່ທີ່ນີ້. ໃນບາງອົງປະກອບຜົນກະທົບ Wah-Wah ຈະເຮັດວຽກໄດ້ດີ. ແຕ່ໃນຂັ້ນຕອນການຮຽນຮູ້ມັນດີກວ່າທີ່ຈະບໍ່ແຕະຕ້ອງມັນ.

ຄໍາແນະນໍາທີສອງ: ຢ່າເຮັດໃຫ້ຄວາມຖີ່ໃດໆຫຼາຍເກີນໄປໃນຕົວສະເຫມີພາບ. ແທນທີ່ຈະລ້ຽງກາງ, ມັນດີກວ່າ ຫຼຸດລະດັບສຽງເບດ ແລະສຽງດັງ. ເຄັດລັບງ່າຍໆນີ້ຈະໃຫ້ສຽງທີ່ສະບາຍ ແລະ ເປັນທຳມະຊາດຫຼາຍຂຶ້ນ.

ຂະໜາດ pentatonic Blues

ສິ່ງທີ່ຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍທີ່ສຸດກ່ຽວກັບ blues ແມ່ນ improvisation. ຖ້າບໍ່ມີມັນ, ທ່ານບໍ່ສາມາດແຕ່ງເພງຂອງເຈົ້າເອງໄດ້, ແລະເຈົ້າບໍ່ສາມາດແຕ່ງຕົວຂອງຄົນອື່ນໄດ້. ແລະເພື່ອ improvise, ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງຮູ້ວ່າທ່ານມີບັນທຶກຫຍັງແດ່ໃນການກໍາຈັດຂອງທ່ານ.

ຂະຫນາດສີຟ້າແມ່ນອີງໃສ່ ຂະໜາດ pentatonic ເລັກນ້ອຍ. ລະ​ຫວ່າງ​ອົງ​ສາ​ທີ 3 ແລະ​ທີ 4 ມີ​ການ​ເພີ່ມ​ບັນ​ທຶກ​ອື່ນ​. ມັນແມ່ນນາງຜູ້ທີ່ຊ່ວຍສ້າງສຽງທີ່ມີຄຸນລັກສະນະຫຼາຍ. ໃນໄລຍະທົດສະວັດຂອງການທົດລອງແລະຄວາມຜິດພາດ, bluesmen ໄດ້ຄົ້ນພົບ 5 ຕໍາແຫນ່ງທີ່ສະດວກສະບາຍທີ່ສຸດ (ມວຍ) ສໍາ​ລັບ​ເກມ​.

ຈຸດສີແດງແມ່ນ ຢາຊູກໍາລັງ, ຫມາຍເຫດຕົ້ນຕໍທີ່ melody ຖືກສ້າງຂຶ້ນ. ສີຟ້າແມ່ນສຽງພິເສດ. ເລືອກ fret ໃດກ່ຽວກັບ guitar ແລະພະຍາຍາມຫຼິ້ນບັນທຶກທັງຫມົດໃນແຕ່ລະຕໍາແຫນ່ງຫນຶ່ງຫນຶ່ງ. ເຖິງແມ່ນວ່າບໍ່ມີເຕັກນິກເພີ່ມເຕີມ, ທ່ານທັນທີຈະມີຄວາມຮູ້ສຶກພິເສດນີ້ຂອງ melodies.

ຖ້າທ່ານຄິດຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ຕ້ອງຍຶດ, ມັນຈະບໍ່ມີຄໍາຖາມກ່ຽວກັບ improvisation ໃດໆ.

ການກໍ່ສ້າງ melody ໄດ້

ເມື່ອທ່ານຄຸ້ນເຄີຍກັບນິ້ວມື pentatonic, ທ່ານສາມາດເລີ່ມຕົ້ນ improvising. ທໍາອິດ, ພະຍາຍາມຫຼິ້ນຂະຫນາດດຽວກັນ, ແຕ່ມີຮູບແບບຈັງຫວະທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ຮວມບັນທຶກທີແປດ ແລະສີ່ຫຼ່ຽມ. ປ່ຽນທິດທາງ, "ໂດດ" ຜ່ານ 1-2 ຂັ້ນຕອນຂອງຂະຫນາດ, ຢຸດຊົ່ວຄາວ. ຫຼັງຈາກນັ້ນບໍ່ດົນ, ມືຂອງເຈົ້າຈະຈື່ໄດ້ວ່າເຕັກນິກໃດສຽງດີແລະອັນໃດສຽງດີ.

ພະຍາຍາມຫຼີ້ນຢູ່ໃນຕໍາແຫນ່ງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ບໍ່ມີໃຜຫ້າມປ່ຽນພວກມັນໃນລະຫວ່າງເກມ. riffs ຈະມີສຽງແຕກຕ່າງກັນເລັກນ້ອຍໃນກ່ອງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ທົດລອງເພີ່ມເຕີມແລະໄດ້ຮັບຫຼາຍ melodies ທີ່ຫນ້າສົນໃຈເຂົ້າໄປໃນການເກັບກໍາຂອງທ່ານ.

ງໍ, ສະໄລ້ ແລະ vibrato

ບໍ່ແມ່ນອົງປະກອບ blues ດຽວສາມາດເຮັດໄດ້ໂດຍບໍ່ມີການເຫຼົ່ານີ້ສາມເຕັກນິກ. ພວກເຂົາເຈົ້າແມ່ນຜູ້ທີ່ enliven melody, ເຮັດໃຫ້ມັນສົດໃສແລະເປັນເອກະລັກ.

ບໍລິການ - ວິ​ທີ​ການ​ງ່າຍ​ທີ່​ສຸດ​. ມັນມີສຽງທີ່ປະທັບໃຈໂດຍສະເພາະໃນເວລາທີ່ຫຼີ້ນກັບສະໄລ້ (ເຊັ່ນ: tautology terminological). ຕົວຈິງແລ້ວ, ເຕັກນິກການຫຼີ້ນທັງຫມົດແມ່ນມາຈາກຄວາມຈິງທີ່ວ່າທ່ານບໍ່ເຄີຍເອົາທໍ່ອອກຈາກສາຍ, ແຕ່ຍ້າຍມັນໄປຕາມຫນ້າດິນຂອງພວກເຂົາ. ມີສຽງສະເຫມີ, ເຖິງແມ່ນວ່າໃນເວລາທີ່ປ່ຽນຕໍາແຫນ່ງຂອງມື.

ຖ້າທ່ານຫຼິ້ນດ້ວຍນິ້ວມືຂອງທ່ານ, ໂດຍເນື້ອແທ້ແລ້ວຍັງຄົງຢູ່ຄືກັນ. ຕົວຢ່າງ, ເຈົ້າຕີສາຍເຊືອກທີ່ 5 fret, ດັງ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຍ້າຍລົງໄປຫາ fret ທີ 7. ບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງປ່ອຍນິ້ວມືຂອງທ່ານ. ຄວາມໄວແມ່ນຂຶ້ນກັບສະພາບການ: ບາງຄັ້ງທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງຍ້າຍອອກຢ່າງໄວວາ, ບາງຄັ້ງທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງຍ້າຍອອກຢ່າງລຽບງ່າຍ.

ເຕັກນິກທີ່ສໍາຄັນຕໍ່ໄປໃນ blues ແມ່ນ band. ນີ້ແມ່ນການປ່ຽນແປງໃນ pitch ໂດຍບໍ່ມີການປ່ຽນແປງ fret ໄດ້. ທ່ານກົດ string ລົງແລະຫຼັງຈາກນັ້ນນໍາພາມັນຕາມ fret ໄດ້. ມັນ tightens ແລະສຽງສູງຂຶ້ນ. ປົກກະຕິແລ້ວໂຄ້ງຖືກດຶງດ້ວຍສຽງຫຼື semitone. ມັນບໍ່ຍາກທີ່ຈະເຮັດ. ສິ່ງທີ່ຍາກແມ່ນການຮຽນຮູ້ວິທີການຮັດສາຍເພື່ອໃຫ້ສຽງທີ່ອອກມາເປັນຂະຫນາດຂອງເຈົ້າ.

ນີ້ແມ່ນຈຸດສໍາຄັນຫຼາຍ. ຖ້າ​ເຈົ້າ​ງໍ​ພຽງ​ແຕ່​ໜຶ່ງ​ສ່ວນ​ສີ່​ເທົ່າ​ນັ້ນ, ມັນ​ຈະ​ບໍ່​ພໍ​ດີ​ກັບ​ສຽງ​ເພງ ແລະ​ຈະ​ເຮັດ​ໃຫ້​ເກີດ​ຄວາມ​ແຕກ​ຕ່າງ. ຖ້າທ່ານຮັດສາຍດ້ວຍ semitone, ແຕ່ໄດ້ຮັບບັນທຶກທີ່ບໍ່ໄດ້ລວມຢູ່ໃນຂະຫນາດ pentatonic ຂອງທ່ານ, ຈະມີຄວາມບໍ່ສອດຄ່ອງອີກເທື່ອຫນຶ່ງ.

ອີກ​ວິ​ທີ​ການ​ທົ່ວ​ໄປ - ການຄັດເລືອກ. ເມື່ອທ່ານຫຼີ້ນບັນທຶກຍາວ (ຕົວຢ່າງ, ອັນດັບທີ 4 ໃນບັນດາ 8s), ມັນສາມາດໄດ້ຮັບສີພິເສດແລະດຶງດູດຄວາມສົນໃຈ. ຖ້າເຈົ້າຮູ້ວິທີໂຄ້ງ, ການເຮັດແບບສັ່ນສະເທືອນຈະເປັນເລື່ອງງ່າຍ. ພຽງ​ແຕ່​ເພີ່ມ​ແລະ​ຫຼຸດ​ຜ່ອນ​ຄວາມ​ກົດ​ດັນ​ເພື່ອ​ໃຫ້​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ສັ່ນ​ສະ​ເທືອນ​ລັກ​ສະ​ນະ​. ທ່ານ​ສາ​ມາດ​ປ່ຽນ pitch ພຽງ​ເລັກ​ນ້ອຍ​, ຫຼື​ທ່ານ​ສາ​ມາດ​ບັນ​ລຸ​ຄວາມ​ກວ້າງ​ຂວາງ​ຂອງ 2 ໂຕນ​. ແມ່ນຫຍັງແລະເວລາໃດທີ່ສຽງດີກວ່າສາມາດເຂົ້າໃຈໄດ້ໂດຍການທົດລອງເທົ່ານັ້ນ.

ເອກະສານເລັກນ້ອຍນີ້ຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານເລີ່ມຕົ້ນໄດ້. ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນມັນເປັນພຽງແຕ່ການປະຕິບັດ. ຟັງນັກສະແດງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ເບິ່ງນັກດົນຕີຕາມຖະຫນົນຫຼິ້ນ, ພະຍາຍາມຂຽນບົດເພງຂອງເຈົ້າເອງ, ເພີ່ມ chords ໃນການປະກອບ, ໃຊ້ໂຄ້ງແລະ slides ຢ່າງຈິງຈັງ. ວິທີທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ຈະຮຽນຮູ້ການຫຼິ້ນ blues ແມ່ນການຫຼິ້ນໃຫ້ເຂົາເຈົ້າ.

ຜູ້ສະຫນັບສະຫນູນບົດຄວາມ.

ບ່ອນໃດແລະວິທີການຊື້ guitars ຄຸນນະພາບສູງ 12 ສາຍ? ຊອກຫາເພີ່ມເຕີມທີ່ນີ້