Louis Andriessen |

Louis Andriessen

Louis Andriessen ເກີດໃນ Utrecht (ເນເທີແລນ) ໃນ 1939 ໃນຄອບຄົວຂອງນັກດົນຕີ. ພໍ່ຂອງລາວ Hendrik ແລະນ້ອງຊາຍ Jurrian ຍັງເປັນນັກປະພັນທີ່ມີຊື່ສຽງ. Louis ໄດ້ສຶກສາການປະກອບກັບພໍ່ຂອງລາວແລະກັບ Kees van Baaren ທີ່ຫ້ອງອະນຸລັກ Hague, ແລະໃນປີ 1962-1964. ສືບຕໍ່ການສຶກສາຂອງລາວໃນ Milan ແລະ Berlin ກັບ Luciano Berio. ຕັ້ງແຕ່ປີ 1974 ເປັນຕົ້ນມາ, ເພິ່ນໄດ້ລວມເອົາວຽກງານຂອງນັກປະພັນ ແລະ ນັກເປຍໂນ ດ້ວຍການສອນ.

ໂດຍໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການເຮັດວຽກຂອງລາວເປັນນັກປະພັນດ້ວຍການປະກອບໃນແບບຂອງ jazz ແລະ avant-garde, Andriessen ໃນໄວໆນີ້ໄດ້ພັດທະນາໄປສູ່ການໃຊ້ວິທີການແບບງ່າຍໆ, ບາງຄັ້ງປະຖົມ, ຄວາມກົມກຽວແລະຈັງຫວະແລະເຄື່ອງມືທີ່ໂປ່ງໃສ, ເຊິ່ງທຸກໆໄມ້ແມ່ນສາມາດຟັງໄດ້ຢ່າງຊັດເຈນ. ດົນຕີຂອງລາວປະສົມປະສານຄວາມກ້າວຫນ້າຂອງພະລັງງານ, ການສະແດງອອກຂອງວິທີການສະແດງອອກແລະຄວາມຊັດເຈນຂອງຜ້າດົນຕີ, ເຊິ່ງຄວາມກົມກຽວຂອງລົມ, ເຜັດຂອງລົມໄມ້ແລະທອງເຫລືອງ, piano ຫຼື guitars ໄຟຟ້າຊະນະ.

ປະຈຸບັນ Andreessen ໄດ້ຖືກຮັບຮູ້ຢ່າງກວ້າງຂວາງວ່າເປັນນັກປະພັນຍຸກສະໄໝຊັ້ນນໍາໃນປະເທດເນເທີແລນ ແລະເປັນຫນຶ່ງໃນບັນດານັກປະພັນຊັ້ນນໍາແລະມີອິດທິພົນທີ່ສຸດຂອງໂລກ. ຂອບເຂດຂອງແຫຼ່ງແຮງບັນດານໃຈສໍາລັບນັກປະພັນແມ່ນກວ້າງຫຼາຍ: ຈາກດົນຕີຂອງ Charles Ives ໃນ Anachronie I, ຮູບແຕ້ມຂອງ Piet Mondrian ໃນ De Stijl, "ວິໄສທັດ" poetic medieval ໃນ Hadewijch - ເພື່ອເຮັດວຽກກ່ຽວກັບການກໍ່ສ້າງເຮືອແລະທິດສະດີຂອງອະຕອມ. ໃນ De Materie Part I. ຫນຶ່ງໃນ idols ຂອງລາວໃນດົນຕີແມ່ນ Igor Stravinsky.

Andriessen ຢ່າງກ້າຫານໃຊ້ເວລາໃນໂຄງການສ້າງສັນທີ່ສັບສົນ, ຄົ້ນຫາຄວາມສໍາພັນລະຫວ່າງດົນຕີແລະການເມືອງໃນ De Staat (ລັດ, 1972-1976), ລັກສະນະຂອງເວລາແລະຄວາມໄວໃນການເຮັດວຽກທີ່ມີຊື່ດຽວກັນ (De Tijd, 1980-1981, ແລະ De Snelheid. , 1983), ຄໍາຖາມກ່ຽວກັບຄວາມຕາຍແລະຄວາມອ່ອນແອຂອງທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງໃນໂລກໃນ Trilogy of the Last Day (“Trilogy of the Last Day”, 1996 – 1997).

ບົດປະພັນຂອງ Andriessen ດຶງດູດນັກສິລະປິນຊັ້ນນໍາຂອງມື້ນີ້, ລວມທັງສອງຊຸດຂອງໂຮນລັງທີ່ມີຊື່ຕາມຜົນງານຂອງລາວ: De Volharding ແລະ Hoketus. ໃນບັນດານັກສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງອື່ນໆຂອງດົນຕີຂອງລາວຢູ່ໃນບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງລາວແມ່ນຊຸດ ASKO | Schoenberg, Nieuw Amsterdams Peil, Schoenberg Quartet, ນັກເປຍໂນ Gerard Bowhuis ແລະ Kees van Zeeland, ນັກສະແດງ Reinbert de Leeuw ແລະ Lukas Vis. ອົງປະກອບຂອງລາວໄດ້ຖືກປະຕິບັດໂດຍ San Francisco Symphony, Los Angeles Philharmonic, BBC Symphony, Kronos Quartet, London Symphonyette, Ensemble Modern, MusikFabrik, Icebreaker ແລະ Bang on a Can All Stars. ຫຼາຍຄົນໃນກຸ່ມເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ມອບໃຫ້ອົງປະກອບຈາກ Andriessen.

ວຽກງານຂອງນັກປະພັນໃນຂົງເຂດສິລະປະອື່ນໆລວມມີໂຄງການເຕັ້ນລໍາ, ການຜະລິດເຕັມຮູບແບບຂອງ De Materie ສໍາລັບ Netherlands Opera (ກໍາກັບ Robert Wilson), ສາມການຮ່ວມມືກັບ Peter Greenaway - ຮູບເງົາ M ແມ່ນສໍາລັບຜູ້ຊາຍ, ດົນຕີ, Mozart. (“ຜູ້ຊາຍ, ດົນຕີ, Mozart ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍ M”) ແລະການສະແດງຢູ່ Opera ຂອງເນເທີແລນ: ROSA ການຕາຍຂອງນັກແຕ່ງເພງ (“Death of a Composer: Rose”, 1994) ແລະການຂຽນເຖິງ Vermeer (“Message to Vermeer”, 1999). ໂດຍການຮ່ວມມືກັບຜູ້ອໍານວຍການ Hal Hartley, ລາວສ້າງ The New Math(s) (2000) ແລະ La Commedia, ການຜະລິດໂອເປຣາໂດຍອີງໃສ່ Dante ສໍາລັບ Netherlands Opera, ເຊິ່ງ premiered ໃນ Holland Festival ໃນປີ 2008. ຊຸດໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາໂດຍ Nonesuch Records Andriessen's ການບັນທຶກ, ລວມທັງສະບັບເຕັມຂອງ De Materie, ROSA ການເສຍຊີວິດຂອງຜູ້ແຕ່ງແລະຂຽນເຖິງ Vermeer.

ໂຄງການທີ່ຜ່ານມາຂອງ Andreessen ປະກອບມີ, ໂດຍສະເພາະ, ອົງປະກອບດົນຕີ - ລະຄອນ, Anaïs Nin ສໍາລັບນັກຮ້ອງ Christina Zavalloni ແລະ 8 ນັກດົນຕີ; ມັນ premiered ໃນປີ 2010, ຕິດຕາມດ້ວຍ DVD ແລະ CD ບັນທຶກໂດຍ Nieuw Amsterdams Peil Ensemble ແລະ London Sinfonietta. ໂຄງການອີກປະການຫນຶ່ງຂອງປີທີ່ຜ່ານມາແມ່ນ La Girò ສໍາລັບ violinist Monica Germino ແລະ ensemble ໃຫຍ່ (premiered ໃນງານບຸນ MITO SettembreMusica ໃນອິຕາລີໃນ 2011). ໃນລະດູການ 2013/14, ການປະພັນໂດຍ Mysteriën ສໍາລັບ Royal Concertgebouw Orchestra ດໍາເນີນໂດຍ Mariss Jansons ແລະ Tapdance ສໍາລັບ percussion ແລະ ensemble ໃຫຍ່ກັບ percussionist Scottish ທີ່ມີຊື່ສຽງ Colin Currie ມີກໍານົດທີ່ຈະ premiere ໃນຊຸດຂອງຄອນເສີດໃນຕອນເຊົ້າວັນເສົາໃນ Amsterdam.

Louis Andriessen ເປັນຜູ້ໄດ້ຮັບລາງວັນ Grawemeier ທີ່ມີຊື່ສຽງ (ໄດ້ຮັບຮາງວັນທີ່ດີເລີດໃນການປະພັນດົນຕີທາງວິຊາການ) ສໍາລັບ Opera La Commedia ຂອງລາວ, ເຊິ່ງໄດ້ອອກໃນການບັນທຶກ Nonesuch ໃນດູໃບໄມ້ລົ່ນ 2013.

ການຂຽນຂອງ Louis Andriessen ຖືກລິຂະສິດໂດຍ Boosey & Hawkes.

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: meloman.ru