Ernest Ansermet |

Ernest Ansermet

ຕົວເລກທີ່ແປກປະຫຼາດແລະສະຫງ່າງາມຂອງນັກສະແດງຊາວສະວິດແມ່ນເປັນຍຸກທັງຫມົດຂອງການພັດທະນາດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມ. ໃນ​ປີ 1928, ວາລະສານ Di Muzik ຂອງ​ເຢຍລະ​ມັນ​ໄດ້​ຂຽນ​ໃນ​ບົດ​ຄວາມ​ທີ່​ອຸທິດ​ໃຫ້ Anserme: “ເຊັ່ນ​ດຽວ​ກັບ​ຜູ້​ນຳ​ໜ້ອຍ​ຄົນ, ລາວ​ເປັນ​ເວລາ​ຂອງ​ພວກ​ເຮົາ. ພຽງ​ແຕ່​ບົນ​ພື້ນ​ຖານ​ຂອງ​ຮູບ​ພາບ​ທີ່​ຫຼາກ​ຫຼາຍ​, ຂັດ​ແຍ່ງ​ຂອງ​ຊີ​ວິດ​ຂອງ​ພວກ​ເຮົາ​, ຫນຶ່ງ​ສາ​ມາດ​ເຂົ້າ​ໃຈ​ບຸກ​ຄົນ​ຂອງ​ຕົນ​. ເພື່ອເຂົ້າໃຈ, ແຕ່ບໍ່ໃຫ້ຫຼຸດລົງເປັນສູດດຽວ.

ເພື່ອບອກກ່ຽວກັບເສັ້ນທາງສ້າງສັນທີ່ຜິດປົກກະຕິຂອງ Anserme ຍັງຫມາຍຄວາມວ່າໃນຫຼາຍວິທີທີ່ຈະບອກເລື່ອງຂອງຊີວິດດົນຕີຂອງປະເທດຂອງລາວ, ແລະເຫນືອສິ່ງມະຫັດ Orchestra ຂອງ Romanesque Switzerland, ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໂດຍລາວໃນປີ 1918.

ໃນເວລາທີ່ວົງດົນຕີໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນ, Ernest Ansermet ມີອາຍຸ 35 ປີ. ຈາກໄວຫນຸ່ມລາວ, ລາວມັກດົນຕີ, ໄດ້ໃຊ້ເວລາຫຼາຍຊົ່ວໂມງຢູ່ທີ່ piano. ແຕ່ລາວບໍ່ໄດ້ຮັບການດົນຕີເປັນລະບົບ, ແລະແມ້ກະທັ້ງຫຼາຍດັ່ງນັ້ນການສຶກສາຂອງ conductor. ລາວໄດ້ສຶກສາຢູ່ທີ່ gymnasium, ໃນ cadet Corps, ຢູ່ Lausanne College, ບ່ອນທີ່ລາວໄດ້ສຶກສາຄະນິດສາດ. ຕໍ່ມາ, Ansermet ເດີນທາງໄປປາຣີ, ເຂົ້າຮ່ວມຫ້ອງຮຽນຂອງ conductor ຢູ່ conservatory, ໄດ້ໃຊ້ເວລາຫນຶ່ງລະດູຫນາວໃນ Berlin, ຟັງຄອນເສີດຂອງນັກດົນຕີທີ່ໂດດເດັ່ນ. ສໍາລັບເວລາດົນນານລາວບໍ່ສາມາດປະຕິບັດຄວາມຝັນຂອງລາວໄດ້: ຄວາມຕ້ອງການທີ່ຈະມີລາຍໄດ້ບັງຄັບໃຫ້ຊາຍຫນຸ່ມຮຽນຄະນິດສາດ. ແຕ່ຕະຫຼອດເວລານີ້, Ansermet ບໍ່ໄດ້ອອກຈາກຄວາມຄິດທີ່ຈະເປັນນັກດົນຕີ. ແລະໃນເວລາທີ່, ມັນເບິ່ງຄືວ່າ, ຄວາມສົດໃສດ້ານຂອງອາຊີບວິທະຍາສາດໄດ້ເປີດຂຶ້ນກ່ອນເຂົາ, ລາວໄດ້ປະຖິ້ມທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງເພື່ອເອົາສະຖານທີ່ເລັກນ້ອຍຂອງ bandmaster ຂອງ orchestra ລີສອດຂະຫນາດນ້ອຍໃນ Montreux, ທີ່ເກີດຂຶ້ນກັບ Random ຫັນ. ໃນຊຸມປີນັ້ນ, ຜູ້ຊົມຄົນອັບເດດ: ໄດ້ເຕົ້າໂຮມກັນ - ຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງສັງຄົມສູງ, ຄົນຮັ່ງມີ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບນັກສິລະປິນ. ໃນບັນດາຜູ້ຟັງຂອງ conductor ຫນຸ່ມແມ່ນ somehow Igor Stravinsky. ກອງປະຊຸມນີ້ແມ່ນການຕັດສິນໃຈໃນຊີວິດຂອງ Ansermet. ບໍ່ດົນ, ຕາມຄໍາແນະນໍາຂອງ Stravinsky, Diaghilev ໄດ້ເຊື້ອເຊີນລາວໄປບ່ອນຂອງລາວ - ກັບຄະນະບໍາລັດເຊຍ. ການເຮັດວຽກຢູ່ທີ່ນີ້ບໍ່ພຽງແຕ່ຊ່ວຍໃຫ້ Anserme ໄດ້ຮັບປະສົບການ - ໃນໄລຍະເວລານີ້ລາວໄດ້ຮູ້ຈັກກັບດົນຕີລັດເຊຍ, ເຊິ່ງລາວໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ທີ່ມັກຮັກແພງຕະຫຼອດຊີວິດ.

ໃນໄລຍະສົງຄາມທີ່ຫຍຸ້ງຍາກ, ອາຊີບຂອງນັກສິລະປິນຖືກຂັດຂວາງໃນບາງເວລາ - ແທນທີ່ຈະເປັນ baton ຂອງ conductor, ລາວໄດ້ຖືກບັງຄັບໃຫ້ເລືອກເອົາຕົວຊີ້ຂອງຄູອີກເທື່ອຫນຶ່ງ. ແຕ່ແລ້ວໃນປີ 1918, ໄດ້ນໍາເອົານັກດົນຕີສະວິດທີ່ດີທີ່ສຸດມາຮ່ວມກັນ, Ansermet ໄດ້ຈັດຕັ້ງ, ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ເປັນວົງດົນຕີມືອາຊີບຄັ້ງທໍາອິດໃນປະເທດຂອງລາວ. ທີ່ນີ້, ຢູ່ທາງແຍກຂອງເອີຣົບ, ຢູ່ທາງແຍກຂອງອິດທິພົນຕ່າງໆແລະກະແສວັດທະນະທໍາ, ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນກິດຈະກໍາເອກະລາດຂອງລາວ.

ວົງດົນຕີປະສານສຽງປະກອບດ້ວຍນັກດົນຕີແປດສິບຄົນເທົ່ານັ້ນ. ດຽວນີ້, ເຄິ່ງສະຕະວັດຕໍ່ມາ, ມັນແມ່ນ ໜຶ່ງ ໃນວົງດົນຕີທີ່ດີທີ່ສຸດໃນເອີຣົບ, ມີຫຼາຍກວ່າຮ້ອຍຄົນແລະເປັນທີ່ຮູ້ຈັກຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງຍ້ອນການທ່ອງທ່ຽວແລະການບັນທຶກຂອງມັນ.

ຕັ້ງແຕ່ເລີ່ມຕົ້ນ, ຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈທີ່ສ້າງສັນຂອງ Ansermet ໄດ້ຖືກກໍານົດຢ່າງຊັດເຈນ, ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນໃນການສະແດງລະຄອນແລະສິລະປະຂອງທີມງານຂອງລາວ. ຫນ້າທໍາອິດຂອງການທັງຫມົດ, ແນ່ນອນ, ດົນຕີຝຣັ່ງ (ໂດຍສະເພາະ Ravel ແລະ Debussy), ໃນການໂອນ palette ສີທີ່ Ansermet ມີຈໍານວນຫນ້ອຍເທົ່າທຽມກັນ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຄລາສສິກລັດເຊຍ, "Kuchkists". Ansermet ​ແມ່ນ​ຜູ້​ທຳ​ອິດ​ທີ່​ແນະນຳ​ພີ່ນ້ອງ​ຮ່ວມ​ຊາດ, ​ແລະ ບັນດາ​ຜູ້​ຟັງ​ຈາກ​ບັນດາ​ປະ​ເທດ​ອື່ນໆ, ​ເຖິງ​ວຽກ​ງານ​ຂອງ​ຕົນ. ແລະສຸດທ້າຍ, ດົນຕີຮ່ວມສະໄຫມ: Honegger ແລະ Milhaud, Hindemith ແລະ Prokofiev, Bartok ແລະ Berg, ແລະເຫນືອສິ່ງທັງຫມົດ, Stravinsky, ຫນຶ່ງໃນຜູ້ຂຽນ favorite ຂອງ conductor. ຄວາມສາມາດຂອງ Ansermet ໃນການຈູດນັກດົນຕີ ແລະຜູ້ຟັງ, ຈັບໃຈເຂົາເຈົ້າດ້ວຍສີສັນອັນງົດງາມຂອງດົນຕີຂອງ Stravinsky, ເປີດເຜີຍໃຫ້ເຫັນອົງປະກອບຂອງບົດປະພັນໃນຕົ້ນໆຂອງລາວ - The Rite of Spring. "Petrushka", "Firebird" - ແລະຍັງຄົງບໍ່ເຫນືອກວ່າ. ດັ່ງທີ່ນັກວິຈານຄົນ ໜຶ່ງ ໄດ້ສັງເກດເຫັນ, "ວົງດົນຕີພາຍໃຕ້ການຊີ້ ນຳ ຂອງ Ansermet ສ່ອງແສງດ້ວຍສີສັນທີ່ງົດງາມ, ຕະຫຼອດຊີວິດ, ຫາຍໃຈເລິກໆແລະຈັບຜູ້ຊົມດ້ວຍລົມຫາຍໃຈ." ໃນ repertoire ນີ້, temperament ປະຫລາດໃຈຂອງ conductor, plasticity ຂອງການຕີຄວາມຂອງຕົນ, manifested ຕົວຂອງມັນເອງໃນ brilliance ທັງຫມົດຂອງຕົນ. Ansermet ໄດ້ຫລີກລ້ຽງການເວົ້າ ແລະ ມາດຕະຖານທັງໝົດ – ແຕ່ລະການຕີຄວາມໝາຍຂອງລາວແມ່ນຕົ້ນສະບັບ, ບໍ່ຄືກັບຕົວຢ່າງໃດໆ. ບາງທີ, ໃນທີ່ນີ້, ໃນແງ່ບວກ, ການຂາດໂຮງຮຽນທີ່ແທ້ຈິງຂອງ Ansermet, ອິດສະລະພາບຂອງລາວຈາກປະເພນີຂອງຜູ້ປະພຶດ, ມີຜົນກະທົບ. ແທ້ຈິງແລ້ວ, ການຕີຄວາມຫມາຍຂອງດົນຕີຄລາສສິກແລະ romantic, ໂດຍສະເພາະໂດຍນັກປະພັນເຍຍລະມັນ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ Tchaikovsky, ບໍ່ແມ່ນຈຸດທີ່ເຂັ້ມແຂງຂອງ Ansermet: ໃນທີ່ນີ້ແນວຄວາມຄິດຂອງລາວໄດ້ກາຍເປັນຄວາມເຊື່ອຫນ້ອຍ, ສ່ວນຫຼາຍແມ່ນ superficial, ບໍ່ມີຄວາມເລິກແລະຂອບເຂດ.

A propagandist passionate ຂອງດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມ, ຜູ້ທີ່ໃຫ້ການເລີ່ມຕົ້ນຂອງຊີວິດຂອງການເຮັດວຽກຈໍານວນຫຼາຍ, Ansermet, ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ກົງກັນຂ້າມຢ່າງແຂງແຮງແນວໂນ້ມການທໍາລາຍທີ່ປະກົດຢູ່ໃນການເຄື່ອນໄຫວ avant-garde ທີ່ທັນສະໄຫມ.

Ansermet ໄດ້ທ່ຽວຊົມ USSR ສອງຄັ້ງ, ໃນປີ 1928 ແລະ 1937. ທັກສະຂອງຜູ້ສະແດງໃນການສະແດງດົນຕີຝຣັ່ງ ແລະຜົນງານຂອງ Stravinsky ໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງຈາກຜູ້ຟັງຂອງພວກເຮົາ.

L. Grigoriev, J. Platek