ປະຕິທິນດົນຕີ - ເດືອນມິຖຸນາ
ເດືອນມິຖຸນາແມ່ນເດືອນເປີດລະດູຮ້ອນທີ່ລໍຄອຍມາດົນນານ, ເດືອນແຫ່ງການເກີດຂອງຄົນທີ່ສົດໃສ. ໃນເດືອນມິຖຸນາ, ໂລກດົນຕີສະເຫຼີມສະຫຼອງວັນເກີດຂອງຕົ້ນສະບັບເຊັ່ນ Mikhail Glinka, Aram Khachaturian, Robert Schumann, Igor Stravinsky.
ບັງເອີນ, ການສາຍຮອບປະຖົມມະທັດຂອງນັກບະເລ້ຂອງ Stravinsky Petrushka ແລະ The Firebird ກໍ່ເກີດຂຶ້ນໃນເດືອນນີ້.
ພອນສະຫວັນຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້ຢູ່ລອດອາຍຸ
ວັນທີ 1 ມິຖຸນາ 1804 ນັກປະພັນຄົນ ໜຶ່ງ ເກີດຢູ່ໃນແຂວງ Smolensk, ເຊິ່ງມີຄວາມ ສຳ ຄັນໃນການພັດທະນາວັດທະນະ ທຳ ແຫ່ງຊາດຂອງລັດເຊຍບໍ່ສາມາດຄາດເດົາໄດ້ - Mikhail Ivanovich Glinka. ບົນພື້ນຖານບັນດາຜົນງານທີ່ມີມາເປັນເວລາຫຼາຍສັດຕະວັດຂອງວົງດົນຕີອາຊີບ ແລະ ດົນຕີພື້ນເມືອງຂອງລັດເຊຍ, ໄດ້ສະຫລຸບຂະບວນການສ້າງໂຮງຮຽນນັກປະພັນແຫ່ງຊາດ.
ຈາກໄວເດັກລາວມັກເພງພື້ນເມືອງ, ຫຼິ້ນຢູ່ໃນວົງດົນຕີຮອນຂອງລຸງຂອງລາວ, ໄດ້ພົບກັບ Alexander Pushkin ໃນໄວຫນຸ່ມ, ມີຄວາມສົນໃຈໃນປະຫວັດສາດແລະນິທານຕ່າງໆຂອງລັດເຊຍ. ການເດີນທາງຢູ່ຕ່າງປະເທດຊ່ວຍໃຫ້ນັກປະພັນຮັບຮູ້ຄວາມປາຖະຫນາຂອງລາວທີ່ຈະນໍາເອົາດົນຕີລັດເຊຍໄປສູ່ລະດັບໂລກ. ແລະລາວປະສົບຜົນສໍາເລັດ. Opera ຂອງລາວ "Ivan Susanin", "Ruslan ແລະ Lyudmila" ເຂົ້າໄປໃນຄັງເງິນຂອງໂລກເປັນຕົວຢ່າງຂອງຄລາສສິກລັດເຊຍ.
ວັນທີ 6 ມິຖຸນາ 1903 ເກີດຢູ່ໃນ Baku Aram Khachaturyan. ນັກປະພັນທີ່ເປັນເອກະລັກນີ້ບໍ່ໄດ້ຮັບການສຶກສາດົນຕີເບື້ອງຕົ້ນ; ການແນະນໍາແບບມືອາຊີບຂອງ Khachaturian ກ່ຽວກັບສິລະປະດົນຕີໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນອາຍຸ 19 ປີດ້ວຍການເຂົ້າຮຽນໃນວິທະຍາໄລດົນຕີ Gnesins, ທໍາອິດໃນຫ້ອງຮຽນ cello, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໃນອົງປະກອບ.
ຄຸນງາມຄວາມດີຂອງລາວແມ່ນວ່າລາວສາມາດປະສົມປະສານດົນຕີ monodic ຂອງຕາເວັນອອກກັບປະເພນີ symphonic ຄລາສສິກ. ໃນບັນດາວຽກງານທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງລາວແມ່ນນັກເຕັ້ນລໍາ Spartacus ແລະ Gayane, ເຊິ່ງແມ່ນໃນບັນດາເຄື່ອງດົນຕີຄລາສສິກຂອງໂລກ.
AI Khachaturian - "Waltz" ຈາກດົນຕີສໍາລັບລະຄອນ "Masquerade" (ກອບຈາກຮູບເງົາ "ສົງຄາມແລະສັນຕິພາບ")
ວັນທີ 8 ມິຖຸນາ 1810 ຫນຶ່ງໃນຜູ້ຕາງຫນ້າທີ່ສົດໃສທີ່ສຸດຂອງຍຸກຂອງ romanticism ມາຮອດໂລກ - Robert Schuman. ເຖິງວ່າຈະມີການປະກອບອາຊີບຂອງທະນາຍຄວາມທີ່ໄດ້ຮັບຈາກການຮຽກຮ້ອງຂອງແມ່ຂອງລາວ, ນັກປະພັນບໍ່ໄດ້ເລີ່ມເຮັດວຽກພິເສດຂອງລາວ. ລາວໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈຈາກບົດກະວີແລະດົນຕີ, ສໍາລັບບາງຄັ້ງລາວກໍ່ລັງເລໃຈ, ເລືອກເສັ້ນທາງ. ດົນຕີຂອງລາວແມ່ນໂດດເດັ່ນສໍາລັບລັກສະນະເຈາະເລິກຂອງມັນ, ແຫຼ່ງຕົ້ນຕໍຂອງຮູບພາບຂອງລາວແມ່ນໂລກທີ່ເລິກເຊິ່ງແລະຫຼາກຫຼາຍຂອງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງມະນຸດ.
ຍຸກຂອງ Schumann ບໍ່ຕ້ອງການທີ່ຈະຍອມຮັບວຽກງານຂອງລາວ, ສໍາລັບພວກເຂົາດົນຕີຂອງນັກປະພັນເບິ່ງຄືວ່າສະລັບສັບຊ້ອນ, ຜິດປົກກະຕິ, ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີຄວາມຄິດທີ່ເລິກເຊິ່ງ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ມັນໄດ້ຖືກຍົກຍ້ອງຢ່າງເຫມາະສົມໂດຍນັກປະພັນຂອງ "ມືທີ່ມີອໍານາດ" ແລະ P. Tchaikovsky. Piano cycles “Carnival”, “Butterflies”, “Kreisleriana”, “Symphonic Etudes”, ເພງ ແລະວົງການສຽງຮ້ອງ, 4 symphonies – ນີ້ແມ່ນຢູ່ໄກຈາກບັນຊີລາຍຊື່ອັນຄົບຖ້ວນຂອງຜົນງານຂອງລາວ, ນໍາໄປສູ່ການສະແດງລະຄອນຂອງນັກສະແດງຊັ້ນນໍາຂອງຍຸກສະໄໝຂອງພວກເຮົາ.
ໃນບັນດານັກປະພັນທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ເກີດໃນເດືອນມິຖຸນາແລະ Edvard Grieg. ລາວເຂົ້າມາເປັນ ວັນທີ 15 ມິຖຸນາ 1843 ໃນ Norwegian Bergen ໃນຄອບຄົວຂອງກົງສຸນອັງກິດ. Grieg ເປັນຜູ້ບຸກເບີກຂອງຄລາສສິກນໍເວທີ່ໄດ້ນໍາເອົາມັນໄປສູ່ລະດັບສາກົນ. ທັກສະເບື້ອງຕົ້ນ ແລະຄວາມຮັກຕໍ່ດົນຕີໄດ້ຖືກປູກຝັງຢູ່ໃນນັກປະພັນໂດຍແມ່ຂອງລາວ. ຮູບແບບຂອງນັກປະພັນສ່ວນບຸກຄົນໄດ້ເລີ່ມມີຮູບຮ່າງຢູ່ທີ່ຫໍອະນຸລັກ Leipzig, ບ່ອນທີ່, ເຖິງວ່າຈະມີລະບົບການສຶກສາຄລາສສິກ, Grieg ໄດ້ຖືກດຶງດູດເອົາແບບໂລແມນຕິກ. ຮູບປັ້ນຂອງລາວແມ່ນ R. Schumann, R. Wagner, F. Chopin.
ຫຼັງຈາກຍ້າຍໄປ Oslo, Grieg ເລີ່ມເສີມສ້າງປະເພນີແຫ່ງຊາດໃນດົນຕີແລະສົ່ງເສີມມັນໃນບັນດາຜູ້ຟັງ. ວຽກງານຂອງນັກປະພັນໄດ້ພົບເຫັນທາງເຂົ້າໃຈຜູ້ຟັງຢ່າງວ່ອງໄວ. ຊຸດຂອງລາວ “Peer Gynt”, “Symphonic Dances”, “Lyric Pieces” ສໍາລັບ piano ແມ່ນໄດ້ຍິນຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງຈາກເວທີຄອນເສີດ.
ວັນທີ 17 ມິຖຸນາ 1882 ເກີດໃນ Petersburg Igor Stravinsky, ນັກປະພັນຜູ້ທີ່, ໃນຄວາມຄິດເຫັນຂອງຕົນເອງ, ດໍາລົງຊີວິດ "ໃນເວລາທີ່ຜິດພາດ". ລາວໄດ້ຮັບຊື່ສຽງເປັນຜູ້ທໍາລາຍປະເພນີ, ຜູ້ຊອກຫາຮູບແບບການຕິດຕໍ່ພົວພັນໃຫມ່. ຍຸກສະໄໝເອີ້ນວ່າລາວເປັນຜູ້ສ້າງດ້ວຍໃບໜ້າພັນໜ້າ.
ລາວໄດ້ຈັດການກັບຮູບແບບ, ປະເພດຕ່າງໆ, ຊອກຫາການປະສົມປະສານ ໃໝ່ໆ ຂອງມັນຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ຂອບເຂດຂອງຜົນປະໂຫຍດຂອງລາວບໍ່ຈໍາກັດພຽງແຕ່ການປະກອບ. Stravinsky ໄດ້ມີສ່ວນຮ່ວມຢ່າງເຂັ້ມງວດໃນການປະຕິບັດແລະກິດຈະກໍາການສຶກສາ, ໄດ້ພົບກັບຜູ້ທີ່ໂດດເດັ່ນ - N. Rimsky-Korsakov, S. Diaghilev, A. Lyadov, I. Glazunov, T. Mann, P. Picasso.
ວົງການຂອງນັກສິລະປິນທີ່ຄຸ້ນເຄີຍຂອງລາວແມ່ນກວ້າງກວ່າ. Stravinsky ໄດ້ເດີນທາງຫຼາຍ, ໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມຫຼາຍປະເທດ. ການເຕັ້ນລໍາທີ່ສວຍງາມຂອງລາວ "Petrushka" ແລະ "Rite of Spring" ເຮັດໃຫ້ຜູ້ຟັງທີ່ທັນສະໄຫມ.
ຫນ້າສົນໃຈ, ໃນເດືອນຂອງວັນເກີດຂອງລາວ, ການ premieres ຂອງສອງ ballets ໂດຍ Stravinsky ໄດ້ຈັດຂຶ້ນ. ໃນວັນທີ 25 ມິຖຸນາ 1910, ການຜະລິດຄັ້ງທໍາອິດຂອງ The Firebird ໄດ້ຈັດຂຶ້ນຢູ່ທີ່ Grand Opera, ແລະຫນຶ່ງປີຕໍ່ມາ, ໃນວັນທີ 15 ເດືອນມິຖຸນາ 1911, ການເປີດຕົວຄັ້ງທໍາອິດຂອງ Petrushka ໄດ້ຈັດຂຶ້ນ.
ນັກສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງ
ວັນທີ 7 ມິຖຸນາ 1872 ປະກົດຕໍ່ໂລກ Leonid Sobinov, ນັກຮ້ອງທີ່ນັກດົນຕີ B. Asafiev ເອີ້ນວ່າພາກຮຽນ spring ຂອງເພງພາສາລັດເຊຍ. ໃນການເຮັດວຽກຂອງລາວ, ຄວາມສົມຈິງໄດ້ຖືກລວມເຂົ້າກັບວິທີການສ່ວນບຸກຄົນຂອງແຕ່ລະຮູບພາບ. ເລີ່ມຕົ້ນການເຮັດວຽກໃນພາລະບົດບາດ, ນັກຮ້ອງມີຈຸດປະສົງເພື່ອເປີດເຜີຍລັກສະນະຂອງ hero ໄດ້ຢ່າງທໍາມະຊາດແລະຄວາມຈິງທີ່ສຸດ.
ຄວາມຮັກຂອງ Sobinov ສໍາລັບການຮ້ອງເພງປາກົດຢູ່ໃນໄວເດັກ, ແຕ່ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຢ່າງຈິງຈັງໃນສຽງຮ້ອງໃນຂະນະທີ່ຮຽນຢູ່ໃນມະຫາວິທະຍາໄລ, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມການຮ້ອງເພງຂອງນັກຮຽນສອງ: ທາງວິນຍານແລະທາງໂລກ. ລາວໄດ້ຖືກສັງເກດເຫັນແລະຖືກເຊື້ອເຊີນໃຫ້ເປັນນັກຮຽນທີ່ບໍ່ເສຍຄ່າກັບໂຮງຮຽນ Philharmonic. ຄວາມສໍາເລັດແມ່ນມາຈາກສ່ວນຫນຶ່ງຂອງ Sinodal ຈາກ Opera "The Demon", staged ຢູ່ Bolshoi Theatre. ຜູ້ຊົມຍອມຮັບນັກຮ້ອງຫນຸ່ມຢ່າງກະຕືລືລົ້ນ, aria "ປ່ຽນເປັນ falcon ... " ຕ້ອງໄດ້ຮັບການປະຕິບັດເປັນ encore. ດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນກິດຈະກໍາ Concert ສົບຜົນສໍາເລັດຂອງນັກຮ້ອງບໍ່ພຽງແຕ່ຢູ່ໃນລັດເຊຍ, ແຕ່ຍັງຢູ່ຕ່າງປະເທດ.
ວັນທີ 14 ມິຖຸນາ 1835 ເກີດ Nikolai Rubinstein - ເປັນ conductor ແລະ pianist ລັດເຊຍດີເດັ່ນ, ຄູອາຈານແລະສາທາລະນະ. ໃນຖານະເປັນນັກເປຍໂນ, ທ່ານໄດ້ເລືອກເອົາ repertoire ຂອງຕົນໃນວິທີການທີ່ຈະສະແດງໃຫ້ຜູ້ຟັງທີ່ຫຼາກຫຼາຍຂອງແນວໂນ້ມແລະຮູບແບບດົນຕີ. ບໍ່ມີຊື່ສຽງຫນ້ອຍແມ່ນ Nikolai Rubinstein ເປັນ conductor. ພາຍໃຕ້ການນໍາພາຂອງລາວ, ຫຼາຍກວ່າ 250 ຄອນເສີດໄດ້ຈັດຂຶ້ນຢູ່ທີ່ RMO ບໍ່ພຽງແຕ່ໃນ Moscow ແລະ St. Petersburg, ແຕ່ຍັງຢູ່ໃນຕົວເມືອງຂອງແຂວງ.
ໃນຖານະເປັນບຸກຄົນສາທາລະນະ, N. Rubinshtein ໄດ້ຈັດຄອນເສີດພື້ນເມືອງໂດຍບໍ່ເສຍຄ່າ. ລາວເປັນຜູ້ລິເລີ່ມຂອງການເປີດຂອງ Moscow Conservatory, ແລະເປັນເວລາດົນນານເປັນຜູ້ອໍານວຍການຂອງຕົນ. ມັນແມ່ນລາວທີ່ດຶງດູດ P. Tchaikovsky, G. Laroche, S. Taneyev ໃຫ້ສອນໃນນັ້ນ. Nikolai Rubinstein ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມແລະຄວາມຮັກທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ລະຫວ່າງຫມູ່ເພື່ອນແລະຜູ້ຟັງ. ເປັນເວລາຫຼາຍປີຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງລາວ, ການສະແດງຄອນເສີດໃນຄວາມຊົງຈໍາຂອງລາວໄດ້ຖືກຈັດຂຶ້ນຢູ່ທີ່ຫໍອະນຸລັກ Moscow.
MI Glinka – MA Balakirev – “Lark” ສະແດງໂດຍ Mikhail Pletnev
ຜູ້ຂຽນ - Victoria Denisova
