Shamisen: ລາຍລະອຽດຂອງເຄື່ອງມື, ອົງປະກອບ, ປະຫວັດສາດ, ສຽງ, ການນໍາໃຊ້
ດົນຕີມີບົດບາດສໍາຄັນໃນວັດທະນະທໍາແຫ່ງຊາດຍີ່ປຸ່ນ. ໃນໂລກທີ່ທັນສະໄຫມ, ມັນໄດ້ກາຍເປັນ symbiosis ຂອງປະເພນີທີ່ເຂົ້າມາໃນດິນແດນຂອງແສງຕາເວັນທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນຈາກປະເທດຕ່າງໆ. Shamisen ເປັນເຄື່ອງດົນຕີທີ່ເປັນເອກະລັກທີ່ມີພຽງແຕ່ໃນຍີ່ປຸ່ນ. ຊື່ແປວ່າ "3 ສາຍ", ແລະພາຍນອກມັນຄ້າຍຄືກັບສຽງແຄນພື້ນເມືອງ.
shamisen ແມ່ນຫຍັງ
ໃນສະໄໝກາງ, ນັກເລົ່ານິທານ, ນັກຮ້ອງ ແລະ ແມ່ຍິງທີ່ຕາບອດໄດ້ຫຼິ້ນຢູ່ຕາມຖະໜົນຫົນທາງໃນເມືອງ ແລະ ເມືອງດ້ວຍເຄື່ອງສາຍທີ່ມີສຽງດັງ, ສຽງນັ້ນແມ່ນຂຶ້ນກັບສີມືຂອງນັກສະແດງໂດຍກົງ. ມັນສາມາດເຫັນໄດ້ໃນຮູບແຕ້ມເກົ່າຢູ່ໃນມືຂອງ geishas ທີ່ສວຍງາມ. ພວກເຂົາເຈົ້າຫຼິ້ນດົນຕີ mesmerizing ໂດຍນໍາໃຊ້ນິ້ວມືຂອງມືຂວາຂອງເຂົາເຈົ້າແລະ plectrum, ອຸປະກອນພິເສດສໍາລັບການຕີສາຍ.
Sami (ຕາມທີ່ຄົນຍີ່ປຸ່ນເອີ້ນວ່າເຄື່ອງດົນຕີ) ແມ່ນການປຽບທຽບຂອງ lute ເອີຣົບ. ສຽງຂອງມັນຖືກຈໍາແນກດ້ວຍໄມ້ແປ້ນກວ້າງ, ເຊິ່ງຂຶ້ນກັບຄວາມຍາວຂອງສາຍ. ນັກສະແດງແຕ່ລະຄົນປັບ shamisen ສໍາລັບຕົນເອງ, ຂະຫຍາຍຫຼືສັ້ນລົງ. ຊ່ວງ – 2 ຫຼື 4 octave.
ອຸປະກອນເຄື່ອງມື
ສະມາຊິກຂອງຄອບຄົວສາຍ plucked ປະກອບດ້ວຍ drum resonator ສີ່ຫຼ່ຽມມົນແລະຄໍຍາວ. ສາມສາຍຖືກດຶງໃສ່ມັນ. ຄໍບໍ່ມີ frets. ໃນຕອນທ້າຍຂອງມັນແມ່ນປ່ອງທີ່ມີສາມ pegs ຍາວ. ເຂົາເຈົ້າຈື່ຈໍາຂອງ hairpins ທີ່ໃຊ້ໂດຍແມ່ຍິງຍີ່ປຸ່ນເພື່ອ decorate ຜົມຂອງເຂົາເຈົ້າ. headstock ແມ່ນງໍເລັກນ້ອຍກັບຄືນໄປບ່ອນ. ຄວາມຍາວຂອງ sami ແຕກຕ່າງກັນ. Shamisen ແບບດັ້ງເດີມມີຄວາມຍາວປະມານ 80 ຊຕມ.
Shamisen ຫຼື Sangen ມີໂຄງສ້າງຂອງຮ່າງກາຍ resonator ຜິດປົກກະຕິ. ໃນການຜະລິດເຄື່ອງໃຊ້ອື່ນໆ, ສ່ວນຫຼາຍມັກມັນຖືກຮູອອກຈາກໄມ້ດຽວ. ໃນກໍລະນີຂອງ shamisen, drum ແມ່ນ collapsible, ມັນປະກອບດ້ວຍສີ່ແຜ່ນໄມ້. ນີ້ເຮັດໃຫ້ການຂົນສົ່ງງ່າຍຂຶ້ນ. ແຜ່ນຈາລຶກແມ່ນເຮັດດ້ວຍ quince, mulberry, sandalwood.
ໃນຂະນະທີ່ຄົນອື່ນໆກວມເອົາຮ່າງກາຍຂອງເຄື່ອງສາຍເຊືອກດ້ວຍຫນັງງູ, ຊາວຍີ່ປຸ່ນໄດ້ນໍາໃຊ້ຜິວຫນັງແມວຫຼືຫມາໃນການຜະລິດ shamisen. ຢູ່ເທິງຮ່າງກາຍພາຍໃຕ້ສາຍເຊືອກ, ມີການຕິດຕັ້ງ coma threshold. ຂະຫນາດຂອງມັນມີຜົນກະທົບຕໍ່ໄມ້. ສາມສາຍແມ່ນຜ້າໄຫມຫຼື nylon. ຈາກຂ້າງລຸ່ມນີ້, ພວກເຂົາຖືກຕິດກັບ rack ດ້ວຍສາຍ neo.
ເຈົ້າສາມາດຫຼິ້ນພິບສາມສາຍພາສາຍີ່ປຸ່ນດ້ວຍນິ້ວມືຂອງເຈົ້າ ຫຼືດ້ວຍສຽງບາຕີ. ມັນເຮັດຈາກໄມ້, ພາດສະຕິກ, ກະດູກສັດ, ຫອຍເຕົ່າ. ຂອບການເຮັດວຽກຂອງພໍ່ແມ່ນແຫຼມ, ຮູບຮ່າງເປັນສາມຫຼ່ຽມ.
ປະຫວັດຄວາມເປັນມາ
ກ່ອນທີ່ຈະກາຍເປັນເຄື່ອງມືພື້ນເມືອງຂອງຍີ່ປຸ່ນ, shamisen ໄດ້ເດີນທາງຍາວນານຈາກຕາເວັນອອກກາງໂດຍຜ່ານທັງຫມົດຂອງອາຊີ. ໃນເບື້ອງຕົ້ນ, ລາວໄດ້ຕົກຢູ່ໃນຄວາມຮັກກັບຊາວເກາະຂອງ Okinawa ທີ່ທັນສະໄຫມ, ຕໍ່ມາໄດ້ຍ້າຍໄປຍີ່ປຸ່ນ. Sami ບໍ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບໂດຍຊົນຊັ້ນສູງຂອງຍີ່ປຸ່ນເປັນເວລາດົນນານ. ເຄື່ອງມືດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກຈັດປະເພດເປັນ "ຕ່ໍາ", ພິຈາລະນາມັນເປັນຄຸນລັກສະນະຂອງຕາບອດ goze vagants ແລະ geishas.
ໃນຕອນຕົ້ນຂອງສະຕະວັດທີ XNUMX, ຍຸກ Edo ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນ, ເຊິ່ງ ໝາຍ ເຖິງການເຕີບໃຫຍ່ຂອງເສດຖະກິດແລະການເຕີບໃຫຍ່ຂອງວັດທະນະ ທຳ. Shamisen ໄດ້ເຂົ້າໄປໃນທຸກຂັ້ນຕອນຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນ: ບົດກະວີ, ດົນຕີ, ການສະແດງລະຄອນ, ການແຕ້ມຮູບ. ບໍ່ແມ່ນການສະແດງດຽວໃນໂຮງລະຄອນ Kabuki ແລະ Bunraku ແບບດັ້ງເດີມສາມາດເຮັດໄດ້ໂດຍບໍ່ມີສຽງຂອງມັນ.
ການຫຼິ້ນ Sami ແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງຫຼັກສູດ maiko ບັງຄັບ. ແຕ່ລະ geisha ຂອງໄຕມາດ Yoshiwara ຕ້ອງໄດ້ຊໍານິຊໍານານຂອງ lute ສາມສາຍພາສາຍີ່ປຸ່ນເພື່ອຄວາມສົມບູນແບບ.
ແນວພັນ
ການຈັດປະເພດ Shamisen ແມ່ນອີງໃສ່ຄວາມຫນາຂອງຄໍ. ສຽງແລະໄມ້ແມ່ນຂຶ້ນກັບຂະຫນາດຂອງມັນ. ມີສາມຊະນິດ:
- Futozao – ຕາມປະເພນີການຫຼິ້ນເຄື່ອງມືນີ້ໄດ້ກາຍເປັນທີ່ຄຸ້ນເຄີຍກັບແຂວງພາກເຫນືອຂອງຍີ່ປຸ່ນ. plectrum ແມ່ນຂະຫນາດໃຫຍ່ໃນຂະຫນາດ, ຄໍແມ່ນກວ້າງ, ຫນາ. ການປະຕິບັດຂອງອົງປະກອບກ່ຽວກັບ shami futozao ແມ່ນເປັນໄປໄດ້ພຽງແຕ່ສໍາລັບ virtuosos ທີ່ແທ້ຈິງ.
- Chuzao - ໃຊ້ໃນດົນຕີຫ້ອງ, ລະຄອນແລະລະຄອນຕຸກກະຕາ. ຄໍແມ່ນຂະຫນາດກາງ.
- Hosozao ແມ່ນເຄື່ອງມືເລົ່າເລື່ອງພື້ນເມືອງທີ່ມີຄໍແຄບ, ບາງໆ.
ຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງປະເພດຕ່າງໆຂອງ shami ແມ່ນຢູ່ໃນມຸມທີ່ຄໍຕິດກັບຮ່າງກາຍ, ແລະຂະຫນາດຂອງ fingerboard ທີ່ສາຍເຊືອກຖືກກົດດັນ.
ການນໍາໃຊ້
ມັນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະຈິນຕະນາການປະເພນີວັດທະນະທໍາແຫ່ງຊາດຂອງດິນແດນຂອງແສງຕາເວັນທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນໂດຍບໍ່ມີສຽງຂອງ shamisen. ເຄື່ອງມືດັງກ້ອງກັງວົນໃນບັນດານິທານພື້ນເມືອງ, ໃນວັນພັກຊົນນະບົດ, ໃນໂຮງຮູບເງົາ, ຮູບເງົາ, ສັດ. ມັນຖືກນໍາໃຊ້ເຖິງແມ່ນວ່າໂດຍແຖບ jazz ແລະ avant-garde.
ວິທີການຫລິ້ນ shamisen ໄດ້
ຄຸນລັກສະນະທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງເຄື່ອງມືແມ່ນຄວາມສາມາດໃນການປ່ຽນແປງໄມ້. ວິທີຕົ້ນຕໍໃນການສະກັດສຽງແມ່ນໂດຍການຕີສາຍເຊືອກດ້ວຍ plectrum. ແຕ່, ຖ້ານັກສະແດງພ້ອມໆກັນແຕະສາຍໃນ fingerboard ດ້ວຍມືຊ້າຍຂອງລາວ, ຫຼັງຈາກນັ້ນສຽງຈະສະຫງ່າງາມກວ່າ. ສາຍເຊືອກລຸ່ມຂອງ savary ແມ່ນມີຄວາມສໍາຄັນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ໃນສິລະປະການສະແດງ. Plucking ມັນອະນຸຍາດໃຫ້ທ່ານສາມາດສະກັດ spectrum ຂອງ overtones ແລະສິ່ງລົບກວນເລັກນ້ອຍທີ່ enriches melody ໄດ້. ໃນເວລາດຽວກັນ, ສາຍສຽງຂອງຜູ້ບັນຍາຍຫຼືນັກຮ້ອງຄວນກົງກັນຫຼາຍເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້ກັບສຽງຂອງ sami, ເລັກນ້ອຍກ່ອນ melody.
Shamisen ບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນເຄື່ອງດົນຕີເທົ່ານັ້ນ, ມັນປະກອບດ້ວຍປະເພນີທີ່ມີຫຼາຍສັດຕະວັດແລ້ວ, ປະຫວັດສາດຂອງຍີ່ປຸ່ນ, ຄຸນຄ່າວັດທະນະທຳຂອງປະຊາຊົນ. ສຽງຂອງມັນໄປພ້ອມກັບຊາວປະເທດໃນແຕ່ເກີດຈົນເຖິງຕາຍ, ເຮັດໃຫ້ມີຄວາມສຸກແລະມີຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈໃນໄລຍະທີ່ໂສກເສົ້າ.
ເບິ່ງວິດີໂອນີ້ໃນ YouTube