ບາງສິ່ງບາງຢ່າງກ່ຽວກັບການຫຼິ້ນ violin ສໍາລັບຜູ້ເລີ່ມ: ປະຫວັດສາດ, ໂຄງສ້າງຂອງເຄື່ອງມື, ຫຼັກການຂອງການຫຼິ້ນ
ຫນ້າທໍາອິດ, ຄວາມຄິດຈໍານວນຫນ້ອຍກ່ຽວກັບປະຫວັດສາດຂອງເຄື່ອງດົນຕີຕົວມັນເອງ. violin ໃນຮູບແບບທີ່ມັນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກໃນມື້ນີ້ໄດ້ປາກົດຢູ່ໃນສະຕະວັດທີ 16. ພີ່ນ້ອງທີ່ໃກ້ຊິດທີ່ສຸດຂອງ violin ທີ່ທັນສະໄຫມແມ່ນຖືວ່າເປັນ viol. ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ຈາກນາງ violin ໄດ້ສືບທອດບໍ່ພຽງແຕ່ຄວາມຄ້າຍຄືກັນພາຍນອກຂອງມັນ, ແຕ່ຍັງເຕັກນິກການຫຼີ້ນບາງຢ່າງ.
ໂຮງຮຽນທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງຜູ້ຜະລິດ violin ແມ່ນໂຮງຮຽນຂອງແມ່ບົດ Italian Stradivari. ຄວາມລັບຂອງສຽງທີ່ປະເສີດຂອງ violins ລາວຍັງບໍ່ທັນໄດ້ເປີດເຜີຍ. ມັນເຊື່ອວ່າເຫດຜົນແມ່ນ varnish ຂອງການກະກຽມຂອງຕົນເອງ.
ນັກ violinists ທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດແມ່ນຊາວອິຕາລີ. ທ່ານອາດຈະຄຸ້ນເຄີຍກັບຊື່ຂອງພວກເຂົາ - Corelli, Tartini, Vivaldi, Paganini, ແລະອື່ນໆ.
ລັກສະນະບາງຢ່າງຂອງໂຄງສ້າງ violin
violin ມັກຈະມີການເຄື່ອນໄຫວໂດຍການປຽບທຽບສຽງຂອງມັນກັບການຮ້ອງເພງຂອງມະນຸດ. ນອກເຫນືອໄປຈາກການປຽບທຽບ poetic ນີ້, ຮູບລັກສະນະພາຍນອກຂອງເຄື່ອງມືຄ້າຍຄືຮູບແມ່ຍິງ, ແລະຊື່ຂອງພາກສ່ວນສ່ວນບຸກຄົນຂອງ violin ສະທ້ອນເຖິງຊື່ຂອງຮ່າງກາຍຂອງມະນຸດ. violin ມີຫົວທີ່ pegs ຖືກຕິດ, ຄໍທີ່ມີ fingerboard ebony ແລະຮ່າງກາຍ.
ຮ່າງກາຍປະກອບດ້ວຍສອງຊັ້ນ (ເຮັດດ້ວຍໄມ້ປະເພດທີ່ແຕກຕ່າງກັນ - ດ້ານເທິງແມ່ນເຮັດດ້ວຍ maple, ແລະຕ່ໍາແມ່ນເຮັດດ້ວຍແປກ), ເຊື່ອມຕໍ່ກັນໂດຍແກະ. ຢູ່ເທິງດາດຟ້າມີຊ່ອງທີ່ມີຮູບຮ່າງເປັນຕົວອັກສອນ – ຮູ f, ແລະຢູ່ໃນລະຫວ່າງແຜ່ນສຽງມີຄັນທະນູ – ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນທັງຫມົດ resonators ສຽງ.
ສາຍເຊືອກ, ແລະ violin ມີສີ່ຂອງພວກເຂົາ (G, D, A, E), ແມ່ນຕິດກັບ tailpiece ທີ່ຖືໂດຍປຸ່ມທີ່ມີ loop, ແລະຖືກ tensioned ໂດຍໃຊ້ pegs. ການປັບສຽງຂອງໄວໂອລິນແມ່ນອັນທີຫ້າ – ເຄື່ອງດົນຕີໄດ້ຖືກປັບເລີ່ມຈາກສາຍ “A”. ນີ້ແມ່ນໂບນັດ - ສາຍເຊືອກເຮັດມາຈາກຫຍັງ?
ຄັນທະນູແມ່ນໄມ້ເທົ້າທີ່ມີຂົນມ້າຢຽດຢູ່ເໜືອມັນ (ປະຈຸບັນນີ້ຍັງໃຊ້ຜົມສັງເຄາະຢ່າງຫ້າວຫັນ). ອ້ອຍແມ່ນເຮັດດ້ວຍໄມ້ຕົ້ນຕໍແລະມີຮູບຮ່າງໂຄ້ງ. ມີຕັນຢູ່ເທິງມັນ, ເຊິ່ງຮັບຜິດຊອບຕໍ່ຄວາມກົດດັນຂອງຜົມ. ນັກ violinist ກໍານົດລະດັບຄວາມເຄັ່ງຕຶງຂຶ້ນກັບສະຖານະການ. bow ແມ່ນເກັບຮັກສາໄວ້ໃນກໍລະນີພຽງແຕ່ກັບຜົມລົງ.
ວິໂອລິນຫຼິ້ນແນວໃດ?
ນອກເຫນືອໄປຈາກເຄື່ອງມືຂອງຕົນເອງແລະ bow, violinist ຕ້ອງການ chinrest ແລະຂົວ. chinrest ແມ່ນຕິດກັບດ້ານເທິງຂອງ soundboard ແລະ, ຕາມຊື່ຂອງມັນຫມາຍຄວາມວ່າ, chin ໄດ້ຖືກວາງໄວ້ເທິງມັນ, ແລະຂົວໄດ້ຖືກຕິດຕັ້ງຢູ່ໃນສ່ວນຕ່ໍາຂອງ soundboard ເພື່ອເຮັດໃຫ້ມັນສະດວກກວ່າທີ່ຈະຖື violin ເທິງບ່າ. ທັງຫມົດນີ້ແມ່ນປັບເພື່ອໃຫ້ນັກດົນຕີສະດວກສະບາຍ.
ມືທັງສອງຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອຫຼິ້ນ violin ໄດ້. ພວກມັນເຊື່ອມຕໍ່ກັນຢ່າງໃກ້ຊິດ - ດ້ວຍມືດຽວເຈົ້າບໍ່ສາມາດຫຼິ້ນໄດ້ເຖິງແມ່ນເພງທີ່ລຽບງ່າຍໃນໄວໂອລິນ. ແຕ່ລະມືປະຕິບັດຫນ້າທີ່ຂອງຕົນເອງ - ມືຊ້າຍ, ທີ່ຖື violin, ຮັບຜິດຊອບສໍາລັບການ pitch ຂອງສຽງ, ມືຂວາທີ່ມີ bow ແມ່ນຮັບຜິດຊອບສໍາລັບການຜະລິດສຽງຂອງເຂົາເຈົ້າ.
ໃນມືຊ້າຍ, ສີ່ນິ້ວມືມີສ່ວນຮ່ວມໃນເກມ, ເຊິ່ງຍ້າຍຕາມ fingerboard ຈາກຕໍາແຫນ່ງໄປຫາຕໍາແຫນ່ງ. ນິ້ວມືຖືກວາງຢູ່ເທິງສາຍເຊືອກໃນລັກສະນະມົນ, ຢູ່ກາງແຜ່ນ. violin ແມ່ນເຄື່ອງດົນຕີທີ່ບໍ່ມີສຽງຄົງທີ່ - ບໍ່ມີຄວາມເຄັ່ງຕຶງໃນມັນ, ຄືກັບກີຕ້າ, ຫຼືກະແຈ, ຄືກັບ piano, ທີ່ທ່ານກົດແລະໄດ້ຮັບສຽງທີ່ແນ່ນອນ. ດັ່ງນັ້ນ, pitch ຂອງ violin ແມ່ນຖືກກໍານົດໂດຍຫູ, ແລະການຫັນປ່ຽນຈາກຕໍາແຫນ່ງໄປຫາຕໍາແຫນ່ງແມ່ນພັດທະນາໂດຍຜ່ານການຝຶກອົບຮົມຫຼາຍຊົ່ວໂມງ.
ມືຂວາແມ່ນຮັບຜິດຊອບໃນການເຄື່ອນຍ້າຍ bow ຕາມສາຍເຊືອກ - ຄວາມງາມຂອງສຽງແມ່ນຂຶ້ນກັບວິທີທີ່ bow ຖືກຖື. ການເລື່ອນກົ້ມລົງແລະຂຶ້ນຢ່າງລຽບງ່າຍແມ່ນຈັງຫວະທີ່ລະອຽດ. violin ຍັງສາມາດຫຼິ້ນໄດ້ໂດຍບໍ່ມີການ bow – ໂດຍ plucking (ເຕັກນິກນີ້ເອີ້ນວ່າ pizzicato).
ຫຼັກສູດ violin ຢູ່ໂຮງຮຽນດົນຕີໃຊ້ເວລາ 7 ປີ, ແຕ່ດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດ, ເມື່ອທ່ານເລີ່ມຫຼີ້ນ violin, ທ່ານສືບຕໍ່ຮຽນມັນຕະຫຼອດຊີວິດ. ເຖິງແມ່ນວ່ານັກດົນຕີທີ່ມີລະດູການກໍ່ບໍ່ອາຍທີ່ຈະຍອມຮັບເລື່ອງນີ້.
ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ນີ້ບໍ່ໄດ້ຫມາຍຄວາມວ່າມັນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະຮຽນຮູ້ທີ່ຈະຫຼິ້ນ violin ໄດ້. ຄວາມຈິງແລ້ວແມ່ນວ່າສໍາລັບເວລາດົນນານແລະຍັງຢູ່ໃນບາງວັດທະນະທໍາ violin ແມ່ນແລະຍັງຄົງເປັນເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງ. ຕາມທີ່ທ່ານຮູ້, ເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງກາຍເປັນທີ່ນິຍົມຍ້ອນການເຂົ້າເຖິງຂອງມັນ. ແລະດຽວນີ້ - ບາງດົນຕີທີ່ປະເສີດ!
F. Kreisler Waltz "Pang of Love"
ຄວາມຈິງທີ່ ໜ້າ ສົນໃຈ. Mozart ຮຽນຫຼິ້ນ violin ໃນອາຍຸ 4 ປີ. ຕົນເອງ, ໂດຍຫູ. ບໍ່ມີໃຜເຊື່ອເຂົາຈົນກວ່າເດັກນ້ອຍໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມສາມາດຂອງຕົນແລະເຮັດໃຫ້ຜູ້ໃຫຍ່ຕົກໃຈ! ດັ່ງນັ້ນ, ຖ້າເດັກນ້ອຍອາຍຸ 4 ປີໄດ້ຊໍານິຊໍານານໃນການຫຼິ້ນເຄື່ອງດົນຕີ magical ນີ້, ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ພຣະເຈົ້າເອງໄດ້ສັ່ງໃຫ້ທ່ານ, ຜູ້ອ່ານທີ່ຮັກແພງ, ໃຫ້ຍົກຄັນທະນູ!