ສັງຄົມວິທະຍາດົນຕີ |

ສັງຄົມວິທະຍາຝຣັ່ງ, lit. - ຄໍາສອນຂອງສັງຄົມ, ຈາກ lat. ສັງຄົມ - ສັງຄົມແລະກເຣັກ. ໂລໂກ້ - ຄໍາ, ຄໍາສອນ

ວິທະຍາສາດຂອງການໂຕ້ຕອບຂອງດົນຕີແລະສັງຄົມແລະອິດທິພົນຂອງຮູບແບບສະເພາະຂອງທີ່ມີຢູ່ແລ້ວສັງຄົມຂອງຕົນກ່ຽວກັບຄວາມຄິດສ້າງສັນດົນຕີ, ການປະຕິບັດແລະສາທາລະນະ.

ສ.ມ. ສຶກສາຮູບແບບທົ່ວໄປຂອງການພັດທະນາ muses. ວັດ​ທະ​ນະ​ທໍາ​ແລະ​ປະ​ຫວັດ​ສາດ​ຂອງ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​. typology, ຮູບແບບຂອງດົນຕີ. ຊີວິດຂອງສັງຄົມ, ເດືອນທັນວາ. ປະເພດຂອງກິດຈະກໍາດົນຕີ (ມືອາຊີບແລະນັກສມັກເລ່ນ, folklore), ລັກສະນະຂອງດົນຕີ. ການ​ສື່​ສານ​ໃນ​ສະ​ພາບ​ການ​ສັງ​ຄົມ​ທີ່​ແຕກ​ຕ່າງ​ກັນ​, ການ​ສ້າງ​ຕັ້ງ​ຂອງ muses​. ຄວາມ​ຕ້ອງ​ການ​ແລະ​ຜົນ​ປະ​ໂຫຍດ​ແຕກ​ຕ່າງ​ກັນ​. ກຸ່ມສັງຄົມຂອງສັງຄົມ, ກົດຫມາຍຈະປະຕິບັດ. ການ​ຕີ​ຄວາມ​ຫມາຍ​ຂອງ​ດົນ​ຕີ​. ການຜະລິດ, ບັນຫາຂອງການເຂົ້າເຖິງແລະຄວາມນິຍົມຂອງດົນຕີ. ຜະ​ລິດ​ຕະ​ພັນ ສັງຄົມວິທະຍາ Marxist, ວິທະຍາສາດສິລະປະ, ລວມທັງ. S. m. , ມີສ່ວນຮ່ວມໃນການສຶກສາຂອງກົນໄກການສ້າງຕັ້ງຂອງສິລະປະ. ລົດຊາດທີ່ຈະແກ້ໄຂຂ້າງເທິງພາກປະຕິບັດທັງຫມົດ. ວຽກງານຄວາມງາມ. ການ​ລ້ຽງ​ດູ​ໃນ​ສັງ​ຄົມ​ນິ​ຍົມ​.

ສ.ມ. ໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນຢູ່ໃນຈຸດເຊື່ອມຕໍ່ຂອງດົນຕີ, ສັງຄົມວິທະຍາ, ຈິດຕະວິທະຍາແລະຄວາມງາມ. ໃນຖານະເປັນຫນຶ່ງໃນພາກສ່ວນ, ມັນແມ່ນລວມຢູ່ໃນສັງຄົມວິທະຍາຂອງສິນລະປະ. ທິດສະດີແລະວິທີການເປັນພື້ນຖານຂອງ Marxist S. m. ເປັນປະຫວັດສາດ. ແລະພາສາ. ວັດຖຸນິຍົມ. ສ.ມ. ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການພິຈາລະນາດົນຕີເປັນປະກົດການທາງດ້ານສັງຄົມ, ລວມທັງການສຶກສາຂອງຊີວິດຂອງສັງຄົມແລະທັດສະນະຂອງໂລກຂອງຜູ້ແຕ່ງແມ່ນສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນໃນເນື້ອຫາແລະຮູບແບບຂອງມັນ. ວິທີການແລະວິທີການຫຼັກການຂອງການພິຈາລະນາດັ່ງກ່າວ (ອັນທີ່ເອີ້ນວ່າສັງຄົມວິທະຍາ, ວິທີການ) ໃນດົນຕີວິທະຍາໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະມີຮູບຮ່າງເຖິງແມ່ນວ່າໃນຍຸກກ່ອນ Marxist, ແຕ່ວ່າມັນແມ່ນ Marxism ທີ່ເປັນວິທະຍາສາດຢ່າງແທ້ຈິງ. S. ພື້ນຖານຂອງ m.

ສາມທິດທາງສາມາດຈໍາແນກໄດ້ໃນ S. m. ທິດສະດີ S. m. ແມ່ນມີສ່ວນຮ່ວມໃນການສຶກສາຮູບແບບທົ່ວໄປຂອງການພົວພັນລະຫວ່າງດົນຕີແລະສັງຄົມ, typology ຂອງ muses. ວັດທະນະທໍາ. ປະຫວັດສາດ S. m. ການສຶກສາແລະ generalizes ຂໍ້ເທັດຈິງຂອງປະຫວັດສາດຂອງ muses ໄດ້. ຊີ​ວິດ​ຂອງ​ສັງ​ຄົມ​. ເຂົ້າໄປໃນອານາຈັກຂອງ empirical (ຄອນກີດ, ປະຕິບັດຫຼືນໍາໃຊ້) S. m. ປະກອບມີການສຶກສາແລະທົ່ວໄປຂອງຂໍ້ເທັດຈິງທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບບົດບາດຂອງດົນຕີໃນທີ່ທັນສະໄຫມ. ສັງຄົມ (ການສຶກສາບົດລາຍງານສະຖິຕິກ່ຽວກັບການເຂົ້າຮ່ວມໃນຄອນເສີດ, ການຂາຍບັນທຶກ gramophone, ກ່ຽວກັບການເຮັດວຽກຂອງນັກສມັກເລ່ນ, ການສັງເກດການໂດຍກົງຂອງຊີວິດດົນຕີ, ທຸກປະເພດຂອງການສໍາຫຼວດ, ແບບສອບຖາມ, ການສໍາພາດ, ແລະອື່ນໆ). ດັ່ງນັ້ນ, S. m. ສ້າງ​ວິ​ທະ​ຍາ​ສາດ​. ພື້ນ​ຖານ​ສໍາ​ລັບ​ການ​ຈັດ​ຕັ້ງ​ຂອງ​ດົນ​ຕີ​. ຊີວິດ, ການຄຸ້ມຄອງມັນ.

ແຍກຄວາມຄິດກ່ຽວກັບຄວາມສໍາພັນຂອງດົນຕີແລະສັງຄົມ. ຊີວິດໄດ້ຖືກບັນຈຸຢູ່ໃນລາຍລັກອັກສອນຂອງວັດຖຸບູຮານ. ນັກປັດຊະຍາ, ໂດຍສະເພາະ Plato ແລະ Aristotle. ພວກເຂົາເຈົ້າພິຈາລະນາຫນ້າທີ່ສັງຄົມຂອງດົນຕີ, ມັນຈະນໍາເອົາເຖິງ. ພາ​ລະ​ບົດ​ບາດ​, ການ​ພົວ​ພັນ​ຂອງ​ຕົນ​ກັບ​ຜູ້​ຊົມ​ໄດ້​ສັງ​ເກດ​ກ່ຽວ​ກັບ​ບົດ​ບາດ​ຂອງ​ດົນ​ຕີ​ໃນ​ການ​ຄຸ້ມ​ຄອງ​ລັດ​, ໃນ​ການ​ຈັດ​ຕັ້ງ​ຂອງ​ສັງ​ຄົມ​. ຊີວິດແລະການພັດທະນາສົມບັດສິນທໍາ. ບຸກຄະລິກລັກສະນະ. Aristotle ເອົາແນວຄວາມຄິດຂອງການນໍາໃຊ້ໃນສັງຄົມ. ຊີວິດຂອງດົນຕີ ("ການເມືອງ") ແລະພ້ອມກັບ Plato ("ກົດຫມາຍ") ໄດ້ຍົກບັນຫາຂອງ typology ຂອງປະຊາຊົນ. ໃນວຽກງານຂອງອາຍຸກາງ. ຜູ້​ຂຽນ​ໃຫ້​ການ​ຈັດ​ປະ​ເພດ​ຂອງ​ປະ​ເພດ​ຂອງ​ດົນ​ຕີ​ໄດ້​. art-va, ດໍາເນີນການຈາກຫນ້າທີ່ສັງຄົມແລະເງື່ອນໄຂຂອງການມີຢູ່ຂອງດົນຕີ (Johannes de Groheo, ທ້າຍສະຕະວັດທີ 13 - ຕົ້ນສະຕະວັດທີ 14). ໃນ Renaissance, ຂອບເຂດຂອງສັງຄົມ. ການນໍາໃຊ້ດົນຕີໄດ້ຂະຫຍາຍຕົວຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ, ດົນຕີໄດ້ກາຍເປັນເອກະລາດ. ຟ້ອງ. ໃນສະຕະວັດທີ 15-16. ໃນວຽກງານຂອງຊາວໂຮນລັງ J. Tinktoris, ຊາວ Italians B. Castiglione, C. Bartoli, E. Botrigari, ຮູບແບບສະເພາະຂອງດົນຕີທີ່ມີຢູ່ແລ້ວໄດ້ຖືກພິຈາລະນາ. ສະເປນ. ນັກປະພັນແລະນັກທິດສະດີ F. Salinas ອະທິບາຍໃນເດືອນທັນວາ. ປະ​ເພດ​ພື້ນ​ເມືອງ​. ແລະດົນຕີໃນຄົວເຮືອນ, ຈັງຫວະ. ລັກສະນະຕ່າງໆທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບຜູ້ຂຽນກັບຈຸດປະສົງຊີວິດຂອງພວກເຂົາ. ປະເພນີການອະທິບາຍຂອງສັງຄົມ. ຊີວິດດົນຕີໄດ້ຖືກສືບຕໍ່ໃນສະຕະວັດທີ 17. ນັກທິດສະດີເຍຍລະມັນ M. Pretorius, ຜູ້ທີ່ສັງເກດເຫັນ, ໂດຍສະເພາະ, ວ່າອາການຂອງ decomp. ປະເພດດົນຕີແມ່ນຂຶ້ນກັບຄໍາຮ້ອງສະຫມັກຂອງເຂົາເຈົ້າ. ໃນສະຕະວັດທີ 17-18. ກັບ​ການ​ພັດ​ທະ​ນາ​ຂອງ​ສັງ​ຄົມ​ດົນ​ຕີ​. ຊີວິດ, ການເປີດຄອນເສີດສາທາລະນະແລະ t-ditch, ສະຖານະພາບທາງສັງຄົມແລະເງື່ອນໄຂຂອງກິດຈະກໍາຂອງນັກສະແດງແລະນັກປະພັນກາຍເປັນເລື່ອງຂອງການສັງເກດການ. ຂໍ້ມູນກ່ຽວກັບເລື່ອງນີ້ແມ່ນບັນຈຸຢູ່ໃນວຽກງານຂອງນັກດົນຕີຈໍານວນຫນຶ່ງ (I. Kunau, B. Marcello, C. Burney, ແລະອື່ນໆ). ສະຖານທີ່ພິເສດໄດ້ຖືກມອບໃຫ້ສາທາລະນະ. ດັ່ງນັ້ນ, E. Arteaga ໄດ້ກໍານົດປະເພດຂອງສັງຄົມຂອງຜູ້ຟັງແລະຜູ້ຊົມ. ຕົວເລກຂອງເຢຍລະມັນ. ແລະ French Enlightenment I. Scheibe, D'Alembert, A. Gretry ຂຽນກ່ຽວກັບຫນ້າທີ່ສັງຄົມຂອງດົນຕີ. ພາຍໃຕ້ອິດທິພົນຂອງການປະຕິວັດຝຣັ່ງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ແລະເປັນຜົນມາຈາກການອະນຸມັດຂອງນາຍທຶນ. ການກໍ່ສ້າງໃນພາກຕາເວັນຕົກ. ເອີຣົບໃນ con. ສະຕະວັດທີ 18-19, ການພົວພັນລະຫວ່າງດົນຕີແລະສັງຄົມໄດ້ຮັບລັກສະນະໃຫມ່. ໃນດ້ານຫນຶ່ງ, ມີປະຊາທິປະໄຕຂອງ muses ໄດ້. ຊີວິດ: ວົງການຜູ້ຟັງໄດ້ຂະຫຍາຍອອກໄປ, ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ການເອື່ອຍອີງຂອງນັກດົນຕີຕໍ່ຜູ້ປະກອບການແລະຜູ້ເຜີຍແຜ່ທີ່ປະຕິບັດຕາມເປົ້າຫມາຍການຄ້າທີ່ບໍລິສຸດເພີ່ມຂຶ້ນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ, ຄວາມຂັດແຍ້ງລະຫວ່າງການຮ້ອງຟ້ອງແລະການຮຽກຮ້ອງຂອງ bourgeoisie ຮຸນແຮງຂຶ້ນ. ສາທາລະນະ. ໃນບົດຄວາມຂອງ ETA Hoffmann, KM Weber, R. Schumann, ການພົວພັນລະຫວ່າງນັກປະພັນແລະສາທາລະນະໄດ້ຖືກສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນ, ຕໍາແຫນ່ງທີ່ບໍ່ພໍໃຈ, ຄວາມອັບອາຍຂອງນັກດົນຕີໃນ bourgeoisie ໄດ້ຖືກສັງເກດເຫັນ. ສັງຄົມ. F. Liszt ແລະ G. Berlioz ໄດ້ເອົາໃຈໃສ່ເປັນພິເສດຕໍ່ບັນຫານີ້.

ໃນ con. 19 – ຂໍ. ຊີວິດດົນຕີໃນສະຕະວັດທີ 20 ເດືອນທັນວາ. eras ແລະປະຊາຊົນກາຍເປັນຫົວເລື່ອງຂອງລະບົບ. ສຶກສາ. ປຶ້ມປາກົດ. “ຄຳຖາມດົນຕີຂອງຍຸກ” (“Musikalische Zeitfragen”, 1903) ໂດຍ G. Kretschmar, “ຊີວິດດົນຕີເຢຍລະມັນ. ປະສົບການຂອງການພິຈາລະນາທາງດ້ານດົນຕີ ແລະ ສັງຄົມວິທະຍາ … “(“Das deutsche Musikleben …”, 1916) P. Becker, “ບັນຫາດົນຕີຂອງເວລາຂອງພວກເຮົາ ແລະ ການແກ້ໄຂຂອງເຂົາເຈົ້າ” (“Die musikalischen Probleme der Gegenwart und ihre Lösung”, 1920) K. Blessinger , to-rye BV Asafiev ເອີ້ນວ່າ "ປະເພດຂອງ propylea ໃນບັນຫາດົນຕີແລະສັງຄົມວິທະຍາ", ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຫນັງສືຂອງ X. Moser, J. Combarier. ໃນ​ບັນ​ດາ​ຄວາມ​ຫມາຍ​ທີ່​ສຸດ​. ນັກດົນຕີ. ວຽກງານຂອງການເລີ່ມຕົ້ນຂອງສະຕະວັດທີ 20, ຜູ້ທີ່ໄດ້ອະທິບາຍສັງຄົມວິທະຍາ. ການເຂົ້າຫາດົນຕີ, – ບົດເລື່ອງ “Symphony ຈາກ Beethoven ເຖິງ Mahler” (“Die Sinfonie von Beethoven bis Mahler”, 1918) ໂດຍ Becker.

ໃນເວລານີ້, ການສັງເກດການທາງດ້ານສັງຄົມວິທະຍາຈໍານວນຫຼາຍສະສົມແລະ Rus. ຄິດ​ກ່ຽວ​ກັບ​ດົນ​ຕີ​. ດັ່ງນັ້ນ, AN Serov ໃນການເຮັດວຽກ "ດົນຕີ. ການ​ທົບ​ທວນ​ຄືນ​ສະ​ພາບ​ການ​ຂອງ​ສິ​ລະ​ປະ​ດົນ​ຕີ​ໃນ​ປະ​ຈຸ​ບັນ​ໃນ​ລັດ​ເຊຍ​ແລະ​ຢູ່​ຕ່າງ​ປະ​ເທດ​” (1858​) ໄດ້​ຕັ້ງ​ຄໍາ​ຖາມ​ທີ່​ກ່ຽວ​ຂ້ອງ​ກັບ​ຫນ້າ​ທີ່​ຂອງ​ດົນ​ຕີ​ໃນ​ສັງ​ຄົມ​. ຊີວິດປະຈໍາວັນແລະຜົນກະທົບຂອງຊີວິດການເປັນຢູ່ຂອງເນື້ອໃນແລະຮູບແບບຂອງດົນຕີ. ຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ຫັນໄປສູ່ບັນຫາຂອງອິດທິພົນເຊິ່ງກັນແລະກັນຂອງປະເພດແລະຮູບແບບຂອງດົນຕີ. ຜະ​ລິດ​ຕະ​ພັນ VV Stasov ແລະ PI Tchaikovsky ໃນຈຸດສໍາຄັນ. ເຮັດ​ວຽກ​ປະ​ໄວ້ sketch ສົດ​ຂອງ muses​. ເດືອນທັນວາຊີວິດ ຊັ້ນ​ຂອງ​ປະ​ຊາ​ກອນ​. ສະຖານທີ່ໃຫຍ່ໃນການວິພາກວິຈານດົນຕີລັດເຊຍໄດ້ຖືກຄອບຄອງດ້ວຍການຮັບຮູ້ດົນຕີໂດຍປະຊາຊົນ. ໃນ con. 19 – ຂໍ. ສະຕະວັດທີ 20 ເລີ່ມຕົ້ນການພັດທະນາຂອງດົນຕີ - ສັງຄົມວິທະຍາ. ບັນຫາໃນແຜນການທິດສະດີ.

ໃນປີ 1921, ຫນັງສືເຫຼັ້ມຫນຶ່ງໄດ້ຖືກຈັດພີມມາໂດຍຫນຶ່ງໃນຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຂອງ bourgeoisie ໄດ້. S. m. , ຊຶ່ງຫມາຍຄວາມວ່າ. ອິດທິພົນຕໍ່ການພັດທະນາຂອງເອີຣົບຕາເວັນຕົກ. ສັງຄົມວິທະຍາຂອງວັດທະນະທໍາ, - M. Weber "ພື້ນຖານຂອງດົນຕີສົມເຫດສົມຜົນແລະສັງຄົມວິທະຍາ." ດັ່ງທີ່ AV Lunacharsky ສັງເກດເຫັນ ("ກ່ຽວກັບວິທີການສັງຄົມວິທະຍາໃນປະຫວັດສາດແລະທິດສະດີຂອງດົນຕີ", 1925), ວຽກງານຂອງ Weber ແມ່ນ "ພຽງແຕ່ເປັນ etude, ວິທີການກັບຂອບເຂດທົ່ວໄປຂອງຫົວຂໍ້." ນາງໄດ້ດຶງດູດຄົນຮັ່ງມີໃນຄວາມເປັນຈິງ. ວັດສະດຸ, ແຕ່ໃນເວລາດຽວກັນໄດ້ຮັບຄວາມເສຍຫາຍຈາກການສໍາພັດຂອງສັງຄົມສາດທີ່ຫຍາບຄາຍແລະວິທີການທີ່ຜິດພາດ. ຫຼັກການ (neo-Kantianism). ໃນ Zap. ໃນເອີຣົບ, ແນວຄວາມຄິດຂອງ Weber ໄດ້ຖືກພັດທະນາຕັ້ງແຕ່ຊຸມປີ 1950 ແລະ 60, ເມື່ອມີວຽກງານຈໍານວນຫລາຍກ່ຽວກັບ S. m. ສ່ວນໃຫຍ່ຂອງເອີຣົບຕາເວັນຕົກ. ນັກວິທະຍາສາດປະຕິເສດການຕີຄວາມ S. m. ເປັນເອກະລາດ. ວິທະຍາສາດແລະພິຈາລະນາມັນເປັນສາຂາຂອງດົນຕີ, empiric. ສັງຄົມວິທະຍາ ຫຼືດົນຕີ. ຄວາມງາມ. ດັ່ງນັ້ນ, K. Blaukopf (ອອສເຕີຍ) ຕີລາຄາດົນຕີດົນຕີເປັນຄໍາສອນຂອງບັນຫາສັງຄົມຂອງປະຫວັດສາດແລະທິດສະດີດົນຕີ, ເຊິ່ງຄວນເສີມສ້າງປະເພນີ. ຂົງເຂດຂອງດົນຕີ. A. Zilberman, G. Engel (ເຢຍລະມັນ) ກໍາລັງສຶກສາການແຈກຢາຍແລະການບໍລິໂພກດົນຕີໃນສັງຄົມແລະທັດສະນະຄະຕິຕໍ່ມັນ decomp. ສັງຄົມ. ຊັ້ນຜູ້ຊົມ. ພວກ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ສະ​ສົມ​ອຸ​ປະ​ກອນ​ການ​ສັງ​ຄົມ​ແລະ​ເສດ​ຖະ​ກິດ​ຕົວ​ຈິງ​. ຕໍາແຫນ່ງຂອງນັກດົນຕີໃນ decomp. ຍຸກ ("ດົນຕີ ແລະ ສັງຄົມ" G. Engel, 1960, ແລະອື່ນໆ), ແຕ່ປະຖິ້ມທິດສະດີ. ໂດຍທົ່ວໄປ empirical. ວັດສະດຸ. ໃນວຽກງານຂອງ T. Adorno (ເຢຍລະມັນ), S. m. ໄດ້​ຮັບ​ສ່ວນ​ໃຫຍ່​ແມ່ນ​ທິດ​ສະ​ດີ​. ແສງສະຫວ່າງໃນປະເພນີຂອງມັນ. ຄວາມຄິດ philosophical ກ່ຽວກັບດົນຕີແລະການລະລາຍທີ່ສໍາຄັນໃນດົນຕີ. ຄວາມງາມ. ໃນຫນັງສືຂອງລາວ "Philosophy of New Music" ("Philosophie der Neuen Musik", 1958), "Introduction to the Sociology of Music" (1962) Adorno ພິຈາລະນາຫນ້າທີ່ສັງຄົມຂອງດົນຕີ, typology ຂອງຜູ້ຟັງ, ບັນຫາຂອງທີ່ທັນສະໄຫມ. ຊີ​ວິດ​ຂອງ​ດົນ​ຕີ​, ຄໍາ​ຖາມ​ຂອງ​ການ​ສະ​ທ້ອນ​ໃຫ້​ເຫັນ​ໃນ​ດົນ​ຕີ​ຂອງ​ໂຄງ​ປະ​ກອບ​ການ​ຊັ້ນ​ຂອງ​ສັງ​ຄົມ​, ສະ​ເພາະ​ຂອງ​ເນື້ອ​ໃນ​ແລະ​ປະ​ຫວັດ​ສາດ​, ວິ​ວັດ​ທະ​ນາ​ການ​ຂອງ​ພະ​ແນກ​. ປະເພດ, ແຫ່ງຊາດທໍາມະຊາດຂອງດົນຕີ. ຄວາມຄິດສ້າງສັນ. ລາວໄດ້ເອົາໃຈໃສ່ເປັນພິເສດຕໍ່ການວິພາກວິຈານຂອງ bourgeois. "ວັດທະນະທໍາມະຫາຊົນ". ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ມັນໄດ້ຖືກວິພາກວິຈານຢ່າງຫນັກໂດຍ Adorno ຈາກທັດສະນະຂອງຜູ້ຖືກກ່າວຟ້ອງຂອງຮູບແບບສິລະປະຊັ້ນສູງ.

ໃນເອີຣົບຕາເວັນຕົກ. ບັນດາປະເທດແລະສະຫະລັດໄດ້ພັດທະນາຄໍາຖາມຈໍານວນຫນຶ່ງ S. m, incl. ວິທີການແລະການພົວພັນຂອງສື່ມວນຊົນສັງຄົມກັບລະບຽບວິໄນອື່ນໆ - T. Adorno, A. Zilberman, T. Kneif, H. Eggebrecht (ເຢຍລະມັນ); ຫນ້າທີ່ສັງຄົມຂອງດົນຕີໃນຍຸກຂອງ imperialism ແລະວິທະຍາສາດແລະດ້ານວິຊາການ. ການປະຕິວັດ – T. Adorno, G. Engel, K. Fellerer, K. Maling (ເຢຍລະມັນ), B. Brook (ສະຫະລັດ); ໂຄງ​ປະ​ກອບ​ການ​ດົນ​ຕີ​. ວັດທະນະທໍາທຶນນິຍົມ. ປະເທດ, ສັງຄົມ, ເສດຖະກິດ. ແລະ​ຈິດ​ໃຈ​ສັງ​ຄົມ​. ຕໍາແໜ່ງນັກປະພັນ ແລະນັກດົນຕີ - A. Zilberman, G. Engel, Z. Borris, V. Viora (ເຢຍລະມັນ), J. Muller (ສະຫະລັດ); ໂຄງ​ປະ​ກອບ​ການ​ແລະ​ພຶດ​ຕິ​ກໍາ​ຂອງ​ສາ​ທາ​ລະ​ນະ​, ສະ​ພາບ​ການ​ສັງ​ຄົມ​ຂອງ​ດົນ​ຕີ​. ລົດຊາດ – A. Zilberman, T. Adorno (ເຢຍລະມັນ), P. Farnsworth (ສະຫະລັດ) ແລະ J. Leclerc (ແບນຊິກ); ການ​ພົວ​ພັນ​ລະ​ຫວ່າງ​ດົນ​ຕີ​ແລະ​ສື່​ມວນ​ຊົນ (ການ​ຄົ້ນ​ຄວ້າ​ແມ່ນ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ປະ​ສານ​ງານ​ໂດຍ​ສະ​ຖາ​ບັນ​ສາ​ກົນ​ຂອງ​ການ​ສື່​ສານ​ສຽງ - ສາຍ​ພາບ​ແລະ​ການ​ພັດ​ທະ​ນາ​ວັດ​ທະ​ນະ​ທໍາ​ໃນ Vienna, ທີ່​ປຶກ​ສາ​ວິ​ທະ​ຍາ​ສາດ – K. Blaukopf); ຊີວິດດົນຕີ ເດືອນທັນວາ. ລະດັບສັງຄົມ – K. Dahlhaus (ເຢຍລະມັນ), P. Willis (ປະເທດອັງກິດ), P. Bodo (ຝຣັ່ງ); ບັນ​ຫາ​ດົນ​ຕີ​ສັງ​ຄົມ​. ນິທານພື້ນເມືອງ – V. Viora (ເຢຍລະມັນ), A. Merriam, A. Lomax (ສະຫະລັດ), D. Carpitelli (ອິຕາລີ). ໃນຈໍານວນວຽກງານເຫຼົ່ານີ້ມີວັດສະດຸຄວາມເປັນຈິງທີ່ອຸດົມສົມບູນ, ແຕ່ສ່ວນໃຫຍ່ຂອງພວກເຂົາແມ່ນອີງໃສ່ວິທີການ philosophical eclectic.

ສ.ມ. ໃນ USSR ແລະສັງຄົມນິຍົມອື່ນໆ. ປະເທດ. ໃນ Sov. ສະຫະພັນ 20s. ໄດ້ກາຍເປັນຈຸດເລີ່ມຕົ້ນຂອງການພັດທະນາຂອງ S. m. ພາລະບົດບາດຕັດສິນໃນເລື່ອງນີ້ໄດ້ຖືກຫຼີ້ນໂດຍຂະບວນການທີ່ເກີດຂື້ນໃນສັງຄົມ. ຊີວິດ. ພັກ​ກອມ​ມູນິດ ​ແລະ ລັດ​ໂຊ​ວຽດ​ເຂົ້າ​ຮ່ວມ​ໃນ​ຊຸມ​ມື້​ທຳ​ອິດ​ຂອງ​ການ​ປະຕິວັດ​ເດືອນ 1917 ປີ 20 ​ໄດ້​ຍົກ​ຄຳ​ຂວັນ​ວ່າ: “ສິລະ​ປະ​ປະຊາຊົນ!”. ອໍານາດທັງຫມົດຂອງສິນລະປະ. ບັນດາ​ນັກ​ປັນຍາ​ຊົນ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ປຸກລະດົມ​ເພື່ອ​ປະຕິບັດ​ນະ​ໂຍບາຍ​ເລ​ນິນ​ແຫ່ງ​ການ​ປະຕິວັດ​ວັດທະນະທຳ. ໃນ owls muz.-sociological. ວຽກງານຂອງ 1929s ໄດ້. ບັນຫາຂອງລັກສະນະທົ່ວໄປກ່ຽວກັບສັງຄົມແມ່ນໄດ້ຖືກຍົກຂຶ້ນມາ. ລັກ​ສະ​ນະ​ຂອງ​ດົນ​ຕີ​ແລະ​ກົດ​ຫມາຍ​ຂອງ​ປະ​ຫວັດ​ສາດ​ຂອງ​ຕົນ​. ການພັດທະນາ. ມູນຄ່າໂດຍສະເພາະແມ່ນວຽກງານຂອງ AV Lunacharsky. ອີງໃສ່ລັກສະນະການເຄື່ອນໄຫວຂອງສິລະປະ. ການສະທ້ອນ, ລາວພິຈາລະນາເນື້ອໃນຂອງ muses ໄດ້. ສິລະປະເປັນຜົນມາຈາກການຕິດຕໍ່ພົວພັນຂອງບຸກຄົນຂອງຜູ້ແຕ່ງກັບສະພາບແວດລ້ອມສັງຄົມ. ໃນບົດຄວາມ "ຕົ້ນກໍາເນີດສັງຄົມຂອງສິລະປະດົນຕີ" (1926), Lunacharsky ຍັງເນັ້ນຫນັກວ່າສິລະປະແມ່ນວິທີການສື່ສານໃນສັງຄົມ. ໃນບົດຄວາມ "ຫນຶ່ງໃນການປ່ຽນແປງໃນປະຫວັດສາດສິລະປະ" (1929), "ຕົ້ນກໍາເນີດຂອງສັງຄົມຂອງສິລະປະດົນຕີ" (1930), "ວິທີການໃຫມ່ຂອງ opera ແລະ ballet" (1927), ລາວໄດ້ອະທິບາຍຕົ້ນຕໍ. ຫນ້າທີ່ຂອງດົນຕີໃນສັງຄົມ, ລວມທັງຄວາມງາມແລະການສຶກສາ. Lunacharsky ໄດ້ເນັ້ນຫນັກເຖິງຄວາມສາມາດຂອງດົນຕີ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບສິລະປະໂດຍທົ່ວໄປ, ເພື່ອປະກອບແລະຫັນປ່ຽນຈິດໃຈຂອງສັງຄົມ, ລາວເນັ້ນຫນັກວ່າດົນຕີໃນທຸກຍຸກແມ່ນວິທີການສື່ສານ. BL Yavorsky ເອົາໃຈໃສ່ຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງຕໍ່ການເຊື່ອມຕໍ່ລະຫວ່າງຄວາມຄິດສ້າງສັນແລະສັງຄົມ. ຄວາມຮັບຮູ້. ມັນຫມາຍຄວາມວ່າຫຼາຍ. ສະຖານທີ່ໄດ້ຖືກປະຕິບັດໂດຍບັນຫາຂອງ S. m. ໃນວຽກງານຂອງ BV Asafiev. ໃນ​ບົດ​ຄວາມ “ກ່ຽວ​ກັບ​ວຽກ​ງານ​ທັນ​ທີ​ທັນ​ໃດ​ຂອງ​ສັງ​ຄົມ​ຂອງ​ດົນ​ຕີ” (ຄໍາ​ນໍາ​ຂອງ​ຫນັງ​ສື “Music of the Medieval City” ໂດຍ G. Moser, ແປ​ຈາກ​ເຢຍ​ລະ​ມັນ, 20), Asafiev ທໍາ​ອິດ​ໄດ້​ອະ​ທິ​ບາຍ​ຈໍາ​ນວນ​ຫນຶ່ງ​ບັນ​ຫາ​ທີ່ S. m. ຄວນຈັດການກັບ, ແລະໃນບັນດາພວກເຂົາ - ສັງຄົມ. ຟັງຊັນດົນຕີ, ດົນຕີມະຫາຊົນ. ວັດ​ທະ​ນະ​ທໍາ (ລວມ​ທັງ​ດົນ​ຕີ​ປະ​ຈໍາ​ວັນ​)​, ການ​ພົວ​ພັນ​ຂອງ​ຕົວ​ເມືອງ​ແລະ​ຊົນ​ນະ​ບົດ​, ຮູບ​ແບບ​ການ​ຮັບ​ຮູ້​ຂອງ​ດົນ​ຕີ​ແລະ​ການ​ພັດ​ທະ​ນາ​ຂອງ​ດົນ​ຕີ​. "ເສດຖະກິດ" ແລະ "ການຜະລິດ" (ການສະແດງ, ເຄື່ອງມື, ຄອນເສີດແລະການສະແດງລະຄອນ, ແລະອື່ນໆ), ສະຖານທີ່ດົນຕີໃນຊີວິດຂອງສັງຄົມທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ກຸ່ມ, evolution ຂອງລະຄອນ. ປະ​ເພດ​ຂຶ້ນ​ກັບ​ເງື່ອນ​ໄຂ​ຂອງ​ການ​ມີ​ຢູ່​ແລ້ວ​ຂອງ​ດົນ​ຕີ​. ໃນ​ບົດ​ຄວາມ​ຈໍາ​ນວນ​ຫຼາຍ​ຂອງ 1930s ໄດ້​. Asafiev ໄດ້ສໍາຜັດກັບສະພາບສັງຄົມຂອງການມີຢູ່ຂອງດົນຕີໃນຍຸກຕ່າງໆ, ສະພາບຂອງປະເພດເຮືອນພື້ນເມືອງແລະໃຫມ່ໃນຕົວເມືອງແລະຊົນນະບົດ. ປື້ມ "ຮູບແບບດົນຕີເປັນຂະບວນການ" ໂດຍ Asafiev (1930) ປະກອບດ້ວຍຄວາມຄິດສ້າງສັນກ່ຽວກັບຄວາມສໍາພັນລະຫວ່າງຄວາມຄິດສ້າງສັນແລະການຮັບຮູ້ໃນຂະບວນການ intonation, ສະແດງໃຫ້ເຫັນວິທີການປະຕິບັດຂອງສັງຄົມ. ການເຮັດດົນຕີສາມາດມີອິດທິພົນຕໍ່ຄວາມຄິດສ້າງສັນ. ໃນຄໍານໍາຂອງຫນັງສືລາວ. "ດົນຕີລັດເຊຍໃນຕອນຕົ້ນຂອງສະຕະວັດທີ XNUMX" (XNUMX) Asafiev ໄດ້ກວດເບິ່ງຮູບແບບຂອງລັກສະນະດົນຕີຂອງເສດຖະກິດ - ສັງຄົມຕ່າງໆ. ການສ້າງຕັ້ງ.

ໃນຊຸມປີ 1920 ໃນ Sov. ສະຫະພັນ, ຄຽງຄູ່ກັບທິດສະດີ unfolded ສີມັງ sociological. ການຄົ້ນຄວ້າດົນຕີ. ວັດທະນະທໍາ. ພາຍໃຕ້ສະຖາບັນປະຫວັດສາດຂອງສິລະປະໃນ Leningrad, ເປັນຄັ້ງທໍາອິດໃນການປະຕິບັດຂອງໂລກ, ຫ້ອງການສໍາລັບການສຶກສາຂອງ Muses ໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂື້ນ. ຊີວິດ (KIMB). RI Gruber ໄດ້ມີສ່ວນຮ່ວມຢ່າງຫ້າວຫັນໃນອົງການຈັດຕັ້ງແລະການເຮັດວຽກຂອງຕົນ. ເຖິງວ່າຈະມີຜົນສໍາເລັດ, ໃນຈໍານວນຂອງການເຮັດວຽກ, owls. ນັກດົນຕີຂອງຊຸມປີ 1920 ມີແນວໂນ້ມທີ່ຈະແກ້ໄຂບັນຫາທີ່ສັບສົນ, ບໍ່ສົນໃຈສະເພາະຂອງສິລະປະ. ຄວາມຄິດສ້າງສັນ, ຄວາມເຂົ້າໃຈກົງໄປກົງມາບາງຢ່າງກ່ຽວກັບການເອື່ອຍອີງຂອງ superstructure ກ່ຽວກັບເສດຖະກິດ. ພື້ນຖານ, ເຊັ່ນສິ່ງທີ່ເອີ້ນວ່າສັງຄົມນິຍົມທີ່ຫຍາບຄາຍ.

ສໍາລັບ S. m., ທິດສະດີ Asafiev ຂອງ "ວັດຈະນານຸກົມ intonation ຂອງຍຸກ" ເປັນ "ຄວາມລັບ" ຂອງຄວາມນິຍົມແລະສັງຄົມໄດ້ຮັບຄວາມສໍາຄັນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່. ຄວາມເປັນໄປໄດ້ຂອງການຜະລິດ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບສົມມຸດຕິຖານຂອງ "ວິກິດການ intonation", ວາງໄວ້ໃນປື້ມຂອງລາວ. “ຮູບແບບດົນຕີເປັນຂະບວນການ. ຈອງສອງ. "ສຽງດັງ" (1947). ຄໍາຖາມກ່ຽວກັບຄວາມສໍາພັນລະຫວ່າງຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງນັກຂຽນແລະ "ກອງທຶນປະເພດ" ຂອງຍຸກໄດ້ຖືກພັດທະນາໃນ 30s. AA Alshvang. ລາວໄດ້ສະແດງແນວຄວາມຄິດທີ່ມີຜົນດີກ່ຽວກັບ "ການແຜ່ກະຈາຍໂດຍຜ່ານປະເພດ", ເຊິ່ງໄດ້ຖືກພັດທະນາຕື່ມອີກໃນ monograph ຂອງລາວໃນ PI Tchaikovsky (1959). ຄໍາຖາມຂອງ "ປະເພດ" ເປັນດົນຕີແລະສັງຄົມວິທະຍາ. ປະເພດຍັງໄດ້ພັດທະນາໂດຍ SS Skrebkov (ບົດຄວາມ "ບັນຫາຂອງປະເພດດົນຕີແລະຄວາມເປັນຈິງ", 1952).

ເປັນເອກະລາດ. ວິ​ທະ​ຍາ​ສາດ​ຂອງ S. m. ນັບຕັ້ງແຕ່ 60s. ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະພັດທະນາໃນວຽກງານຂອງ AN Sohor. ໃນບົດຄວາມຈໍານວນຫລາຍຂອງລາວແລະໂດຍສະເພາະໃນຫນັງສື. "ສັງຄົມວິທະຍາແລະວັດທະນະທໍາດົນຕີ" (1975) ກໍານົດຫົວຂໍ້ຂອງທີ່ທັນສະໄຫມ. ດົນຕີດົນຕີ Marxist, ອະທິບາຍວຽກງານຂອງຕົນ, ໂຄງສ້າງ, ແລະວິທີການ, ກໍານົດລະບົບຂອງຫນ້າທີ່ສັງຄົມຂອງດົນຕີ, substantiates ໂຄງການ typology ຂອງສາທາລະນະດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມ. ກ່ຽວກັບການລິເລີ່ມຂອງ Sohor, ຈໍານວນຂອງກອງປະຊຸມສະຫະພັນທັງຫມົດແລະສາກົນກ່ຽວກັບບັນຫາຂອງ S. m. ກຸ່ມ muses ສະແດງໃຫ້ເຫັນກິດຈະກໍາທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຢູ່ໃນພາກສະຫນາມຂອງ S. m. ສັງຄົມວິທະຍາ Moscow. ພະແນກຂອງ CK RSFSR, ການສຶກສາດົນຕີ. ລົດຊາດຂອງໄວຫນຸ່ມຂອງ Moscow (GL Golovinsky, EE Alekseev). ໃນປຶ້ມ. "ດົນຕີແລະຜູ້ຟັງ" ໂດຍ VS Tsukerman (1972) ສະຫຼຸບຂໍ້ມູນຈາກການສຶກສາສະເພາະຂອງດົນຕີ. ຊີວິດຂອງ Urals, ມີຄວາມພະຍາຍາມທີ່ຈະກໍານົດແນວຄວາມຄິດເຊັ່ນ muses. ວັດທະນະທໍາຂອງສັງຄົມ, ດົນຕີ. ຄວາມຕ້ອງການຂອງປະຊາກອນ. ຄໍາຖາມກ່ຽວກັບຫນ້າທີ່ສັງຄົມຂອງດົນຕີແລະການປ່ຽນແປງຂອງມັນໃນດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມໄດ້ຖືກພັດທະນາ. ເງື່ອນ​ໄຂ​, typology ຂອງ​ກຸ່ມ​ນັກ​ຮຽນ​, ການ​ຈັດ​ປະ​ເພດ​ແລະ​ການ​ສຶກ​ສາ​ສັງ​ຄົມ​. ບົດບາດຂອງດົນຕີທີ່ຖ່າຍທອດທາງວິທະຍຸແລະໂທລະພາບ (GL Golovinsky, EE Alekseev, Yu. V. Malyshev, AL Klotin, AA Zolotov, G. Sh. Ordzhonikidze, LI Levin). ບັນຫາດົນຕີສັງຄົມວິທະຍາ. ນິທານພື້ນເມືອງໄດ້ຖືກພິຈາລະນາໃນວຽກງານຂອງ II Zemtsovsky, VL Goshovsky ແລະອື່ນໆ. ແລະ​ຈິດ​ໃຈ​ສັງ​ຄົມ​. E. ຢາ. Burliva, EV Nazaykinsky ແລະອື່ນໆເຮັດວຽກກ່ຽວກັບບັນຫາຂອງການຮັບຮູ້ດົນຕີ. ການປະຕິບັດໃນລະບົບສື່ມວນຊົນມະຫາຊົນຂອງການແຜ່ກະຈາຍດົນຕີແມ່ນສົນທະນາໃນບົດຄວາມຂອງ LA Barenboim, GM Kogan, NP Korykhalova, Yu. V. Kapustin ແລະອື່ນໆ. ຄລາສສິກແລະ owls. ດົນຕີວິທະຍາແມ່ນປະເພນີຂອງການສຶກສາປະເພດດົນຕີທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບຈຸດປະສົງທີ່ສໍາຄັນແລະເງື່ອນໄຂການເຮັດວຽກຂອງພວກເຂົາ. ບັນຫາເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນໄດ້ຮັບການແກ້ໄຂໃນແງ່ຂອງຄວາມທັນສະໄຫມ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບປະຫວັດສາດ. ໃນບັນດາວຽກງານຂອງປະເພດນີ້, ວຽກງານຂອງ AN Sohor, MG Aranovsky, LA Mazel, VA Tsukkerman ໂດດເດັ່ນ.

ຜົນສໍາເລັດທີ່ມີຄຸນຄ່າໃນພາກສະຫນາມຂອງ S. m. ໄດ້ບັນລຸໄດ້ໂດຍນັກວິທະຍາສາດຂອງສັງຄົມນິຍົມອື່ນໆ. ປະເທດ. E. Pavlov (Bulgaria), K. Niemann (GDR), ແລະອື່ນໆໄດ້ພັດທະນາວິທີການສໍາລັບການສຶກສາສາທາລະນະແລະຄວາມສໍາພັນຂອງມັນກັບວິທີການກະຈາຍດົນຕີພື້ນເມືອງແລະໃຫມ່. ຜົນງານຂອງ I. Vitania (ຮັງກາຣີ) ແມ່ນອຸທິດໃຫ້ດົນຕີ. ຊີວິດຂອງໄວຫນຸ່ມ, J. Urbansky (ໂປແລນ) - ກັບບັນຫາຂອງດົນຕີໃນວິທະຍຸແລະໂທລະພາບ. ໃນ Romania (K. Braloiu ແລະໂຮງຮຽນຂອງລາວ) ວິທີການທາງດ້ານສັງຄົມວິທະຍາໄດ້ຖືກພັດທະນາ. ການສຶກສາດົນຕີ. ນິທານພື້ນເມືອງ. ໃນບັນດາວຽກງານທິດສະດີ - "ການແນະນໍາສັງຄົມວິທະຍາດົນຕີ" ໂດຍ I. Supicic (Yugoslavia, 1964), ກວມເອົາລະດັບຄວາມກ້ວາງຂອງບັນຫາຂອງວິທະຍາສາດນີ້, ລວມທັງສະເພາະຂອງຕົນ, ວິທີການ, ຄວາມສໍາພັນກັບປະເພນີ. ດົນຕີວິທະຍາ. ພາຍ​ໃຕ້​ການ​ບັນ​ນາ​ທິ​ການ​ຂອງ Supicic, ວາ​ລະ​ສານ​ໄດ້​ຖືກ​ຈັດ​ພີມ​ມາ​ຕັ້ງ​ແຕ່​ປີ 1970. “ການ​ທົບ​ທວນ​ຄືນ​ສາ​ກົນ​ກ່ຽວ​ກັບ​ຄວາມ​ງາມ​ແລະ​ສັງ​ຄົມ​ຂອງ​ດົນ​ຕີ”, Zagreb. ບາງບັນຫາທົ່ວໄປຂອງ S. m. ນັກວິທະຍາສາດ L. Mokri, I. Kresanek, I. Fukach, M. Cerny. Z. Lissa (ໂປແລນ) ປະກອບສ່ວນຫມາຍຄວາມວ່າ. ປະກອບສ່ວນ​ເຂົ້າ​ໃນ​ການ​ແກ້​ໄຂ​ບັນຫາ​ຕ່າງໆ​ເຊັ່ນ​ສະພາບ​ສັງຄົມ ​ແລະ ປະຫວັດສາດ. ຄວາມ​ແຕກ​ຕ່າງ​ຂອງ​ດົນ​ຕີ​. ຄວາມຮັບຮູ້, ສັງຄົມ. ການ​ປະ​ເມີນ​ຜົນ​ຂອງ​ດົນ​ຕີ​, ດົນ​ຕີ​ແລະ​ວັດ​ທະ​ນະ​ທໍາ​. J. Uyfalushshi ແລະ J. Maroti (ຮັງກາຣີ) ກໍາລັງສຶກສາ typology ສັງຄົມຂອງຜູ້ຟັງ.

ເອກະສານ: Marx K. ແລະ F. Engels, On Art, vol. 1-2, M., 1976; Lenin V. I., ກ່ຽວກັບວັນນະຄະດີແລະສິລະປະ. Sat., M., 1976; Plekhanov G. V. , ຄວາມງາມແລະສັງຄົມວິທະຍາຂອງສິລະປະ, vol. 1-2, M., 1978; Yavorsky V. , ໂຄງສ້າງຂອງການປາກເວົ້າດົນຕີ, ສ່ວນ. 1-3, M., 1908; Lunacharsky A. V. , ໃນໂລກຂອງດົນຕີ, M., 1923, ເພີ່ມ. ແລະຂະຫຍາຍ ed., 1958, 1971; ລາວ, ຄໍາຖາມຂອງສັງຄົມວິທະຍາຂອງດົນຕີ, M., 1927; Asafiev B. (Glebov I.), ກ່ຽວກັບວຽກງານທັນທີທັນໃດຂອງສັງຄົມວິທະຍາຂອງດົນຕີ. (Foreword), ໃນຫນັງສື: Moser G., ດົນຕີຂອງນະຄອນ medieval, trans. ຈາກເຢຍລະມັນ., L., 1927; ລາວ, ຮູບແບບດົນຕີເປັນຂະບວນການ, Vol. 1, M., 1930, ປຶ້ມ 2, Intonation, M., 1947, L., 1971 (vol. 1-2); ຂອງຕົນເອງ, ດົນຕີ Soviet ແລະວັດທະນະທໍາດົນຕີ. (ປະສົບການ deducing ຫຼັກການພື້ນຖານ), ເລືອກ. ເຮັດວຽກ, ie 5, Moscow, 1957; ລາວ, ບົດຄວາມຄັດເລືອກກ່ຽວກັບຄວາມຮູ້ທາງດົນຕີ ແລະການສຶກສາ, L., 1965, 1973; Gruber R., ຈາກພາກສະຫນາມຂອງການສຶກສາວັດທະນະທໍາດົນຕີຂອງເວລາຂອງພວກເຮົາ, ໃນຫນັງສື: Musicology, L., 1928; ຂອງຕົນເອງ, ວິທີທີ່ຜູ້ຊົມທີ່ເຮັດວຽກຟັງດົນຕີ, ດົນຕີແລະການປະຕິວັດ, 1928, ສະບັບເລກທີ. 12; Belyaeva-Ekzemplyarskaya S., ການສຶກສາຈິດຕະວິທະຍາຂອງຜູ້ຟັງດົນຕີມະຫາຊົນທີ່ທັນສະໄຫມ, "ການສຶກສາດົນຕີ", 1929, ສະບັບເລກທີ 3-4; Alshwang A., ບັນຫາຂອງ Genre Realism, “Soviet Art”, 1938, No 8, Izbr. op., vol. 1, M., 1964; Barnett, J., Sociology of Art, ໃນ: Sociology Today. ບັນຫາແລະຄວາມສົດໃສດ້ານ, M., 1965; Sohor A., ​​​​ເພື່ອ​ພັດ​ທະ​ນາ​ວິ​ທະ​ຍາ​ສາດ​ສັງ​ຄົມ, “SM”, 1967, No 10; ລາວ, ຫນ້າທີ່ສັງຄົມຂອງສິລະປະແລະບົດບາດການສຶກສາຂອງດົນຕີ, ໃນຫນັງສື: ດົນຕີໃນສັງຄົມນິຍົມ, (vol. 1), L., 1969; ລາວ, ກ່ຽວກັບວຽກງານຂອງການສຶກສາການຮັບຮູ້ດົນຕີ, ໃນ Sat: ຄວາມຮັບຮູ້ສິລະປະ, vol. 1, L., 1971; ຂອງຕົນເອງ, On Mass Music, ໃນ Sat: ຄໍາຖາມທິດສະດີແລະຄວາມງາມຂອງດົນຕີ, vol. 13, L., 1974; ລາວ, ການພັດທະນາສັງຄົມວິທະຍາດົນຕີໃນ USSR, ໃນຫນັງສື: ວັດທະນະທໍາດົນຕີສັງຄົມນິຍົມ, M., 1974; ລາວ, ສັງຄົມວິທະຍາ ແລະວັດທະນະທໍາດົນຕີ, M., 1975; ລາວ, ນັກປະພັນແລະສາທາລະນະໃນສັງຄົມນິຍົມ, ໃນ Sat: ດົນຕີໃນສັງຄົມນິຍົມ, vol. 2, L., 1975; ລາວ, ຄໍາຖາມຂອງສັງຄົມວິທະຍາແລະຄວາມງາມຂອງດົນຕີ, Sat., no. 1, L., 1980; Novozilova L. I., ສັງຄົມວິທະຍາຂອງສິນລະປະ. (ຈາກປະຫວັດສາດຂອງຄວາມງາມໂຊວຽດຂອງ 20s), L., 1968; Wahemetsa A. L., Plotnikov S. N. , ຜູ້ຊາຍແລະສິນລະປະ. (Problems of Concrete Sociological Research of Art), M., 1968; Kapustin Yu., ສື່ມວນຊົນຂອງການແຈກຢາຍດົນຕີແລະບາງບັນຫາຂອງການປະຕິບັດທີ່ທັນສະໄຫມ, ໃນ: ຄໍາຖາມທິດສະດີແລະຄວາມງາມຂອງດົນຕີ, vol. 9, L., 1969; ລາວ, ນັກດົນຕີ ແລະສາທາລະນະ, L., 1976; ຂອງຕົນເອງ, ກ່ຽວກັບຄໍານິຍາມຂອງແນວຄວາມຄິດຂອງ "ສາທາລະນະດົນຕີ", ໃນ Sat: ບັນຫາວິທີການຂອງປະຫວັດສາດສິລະປະທີ່ທັນສະໄຫມ, vol. 2, L., 1978; ລາວ, ບາງບັນຫາທາງດ້ານສັງຄົມ-ຈິດໃຈຂອງດົນຕີສາທາລະນະ, ໃນ Sat: ການສຶກສາສັງຄົມວິທະຍາຂອງຊີວິດລະຄອນ, M., 1978; Kogan G., ແສງສະຫວ່າງ ແລະເງົາຂອງການບັນທຶກສຽງ, “SM”, 1969, No 5; Perov Yu. V. , ສັງຄົມວິທະຍາຂອງສິລະປະແມ່ນຫຍັງ?, L., 1970; ຂອງຕົນເອງ, ຊີວິດສິລະປະເປັນວັດຖຸຂອງສັງຄົມວິທະຍາຂອງສິລະປະ, ໃນ: ບັນຫາຂອງທິດສະດີ Marxist-Leninist ຂອງວັດທະນະທໍາ, L., 1975; Kostyuk A., ວັດທະນະທໍາຂອງການຮັບຮູ້ດົນຕີ, ໃນ: ຄວາມຮັບຮູ້ສິລະປະ, vol. 1, L., 1971; Nazaykinsky E. , ກ່ຽວກັບຈິດຕະວິທະຍາຂອງການຮັບຮູ້ດົນຕີ, M., 1972; Zuckerman W. S., ດົນຕີແລະຜູ້ຟັງ, M., 1972; Zhitomirsky D., ດົນຕີສໍາລັບລ້ານ, ໃນ: Modern Western Art, Moscow, 1972; Mikhailov Al., ແນວຄວາມຄິດຂອງວຽກງານສິລະປະໂດຍ Theodor V. Adorno, ໃນ: On Contemporary Bourgeois Aesthetics, vol. 3, M., 1972; ລາວ, ສັງຄົມວິທະຍາດົນຕີຂອງ Adorno ແລະຫຼັງຈາກ Adorno, ໃນ Sat. ການວິພາກວິຈານຂອງສັງຄົມວິທະຍາ bourgeois ທີ່ທັນສະໄຫມຂອງສິນລະປະ, M., 1978; Korykhalova N., ການບັນທຶກສຽງແລະບັນຫາຂອງການປະຕິບັດດົນຕີ, ໃນ Sat. ການສະແດງດົນຕີ, vol. 8, M., 1973; Davydov Yu. M. , ແນວຄວາມຄິດຂອງເຫດຜົນໃນສັງຄົມວິທະຍາຂອງດົນຕີໂດຍ Theodor Adorno, ໃນ Sat. ວິກິດການຂອງວັດທະນະທໍາແລະດົນຕີ Bourgeois, vol. 3, Moscow, 1976; Pankevich G., ລັກສະນະສັງຄົມ-typological ຂອງການຮັບຮູ້ດົນຕີ, ໃນ Sat. ບົດຂຽນກ່ຽວກັບຄວາມງາມ, vol. 3, Moscow, 1973; Alekseev E., Volokhov V., Golovinsky G., Zarakovsky G., ກ່ຽວກັບວິທີການຄົ້ນຄວ້າລົດຊາດດົນຕີ, “SM”, 1973, No 1; Southerner H. A., ບາງບັນຫາຂອງລັກສະນະສັງຄົມຂອງຄຸນຄ່າສິລະປະ, ໃນ Sat. ດົນຕີໃນສັງຄົມນິຍົມ, vol. 2, L., 1975; Burlina E. Ya., ກ່ຽວກັບແນວຄວາມຄິດຂອງ "ຄວາມສົນໃຈດົນຕີ", ibid., Kolesov M. S. , ນິທານພື້ນບ້ານ ແລະວັດທະນະທໍາສັງຄົມນິຍົມ (ປະສົບການຂອງວິທີການສັງຄົມວິທະຍາ), ibid., Konev V. A. , ສັງຄົມທີ່ມີຢູ່ແລ້ວຂອງສິລະປະ, Saratov, 1975; Medushevsky V. , ກ່ຽວກັບທິດສະດີຂອງຫນ້າທີ່ການສື່ສານ, "SM", 1975, No 1; ລາວ, ວິທະຍາສາດປະເພດໃດແດ່ທີ່ຈໍາເປັນສໍາລັບວັດທະນະທໍາດົນຕີ, ibid., 1977, No. 12; Gaidenko G. G. , ຄວາມ​ຄິດ​ຂອງ​ສົມ​ເຫດ​ສົມ​ຜົນ​ໃນ​ສັງ​ຄົມ​ຂອງ​ດົນ​ຕີ M. Bebepa, ໃນ sb. ວິກິດການຂອງວັດທະນະທໍາແລະດົນຕີ Bourgeois, vol. 3, Moscow, 1976; Sushchenko M., ບັນຫາບາງຢ່າງຂອງການສຶກສາສັງຄົມວິທະຍາຂອງດົນຕີທີ່ນິຍົມໃນສະຫະລັດ, ໃນ Sat. ການວິພາກວິຈານຂອງສັງຄົມວິທະຍາ bourgeois ທີ່ທັນສະໄຫມຂອງສິນລະປະ, M., 1978; ຄໍາຖາມຂອງສັງຄົມວິທະຍາຂອງສິລະປະ, sb., M., 1979; ຄໍາຖາມຂອງສັງຄົມວິທະຍາຂອງສິລະປະ, Sat., L., 1980; Weber M., Die rationalen und soziologischen Grundlagen der Musik, Münch., 1921; Adorno Th W., ນັກວິຈານສັງຄົມຂອງວິທະຍຸດົນຕີ, Kenyon Review, 1945, No 7; ຂອງຕົນເອງ, Dissonanzen Musik in der verwaltenen Welt, Göttingen, 1956; ຂອງລາວ, Einleitung m die Musiksoziologie, (Frankfurt ແລະ M. ), 1962; его жe, ບັນທຶກສັງຄົມວິທະຍາກ່ຽວກັບຊີວິດດົນຕີເຍຍລະມັນ, “Deutscher Musik-Referate”, 1967, No 5; Blaukopf K., ສັງຄົມວິທະຍາຂອງດົນຕີ, St. Gallen, 1950; eго жe, ຫົວຂໍ້ຂອງການຄົ້ນຄວ້າດົນຕີ-ສັງຄົມວິທະຍາ, «ດົນຕີແລະການສຶກສາ», 1972, No. 2; Воrris S., ໂດຍເນື້ອແທ້ແລ້ວຂອງດົນຕີ ການວິເຄາະດົນຕີທາງສັງຄົມວິທະຍາ, “ຊີວິດດົນຕີ”, ປີ 1950, ສະບັບເລກທີ. 3; mueller j H., the American symphony orchestra. ປະຫວັດສັງຄົມຂອງລົດຊາດດົນຕີ, Bloomington, 1951; Silbermann A., La musique, la radio et l'auditeur, R., 1954; его же, ສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ດົນຕີດໍາລົງຊີວິດ ຫຼັກການພື້ນຖານຂອງສັງຄົມວິທະຍາດົນຕີ, Regensburg, (1957); его же, The Poles of Music Sociology, «Kцlner Journal for Sociology and Social Psychology», 1963, No 3; его же, ພື້ນຖານທິດສະດີຂອງສັງຄົມວິທະຍາດົນຕີ, “ດົນຕີ ແລະການສຶກສາ”, 1972, ສະບັບທີ 2; Farnswоrth R. R. , ຈິດຕະສາດສັງຄົມຂອງດົນຕີ, N. Y., 1958; Honigsheim R., ສັງຄົມວິທະຍາຂອງດົນຕີ, в кн. ປື້ມຄູ່ມືວິທະຍາສາດສັງຄົມ, 1960; Engel H., ດົນຕີ ແລະ ສັງຄົມ. ຕຶກອາຄານສໍາລັບສັງຄົມວິທະຍາຂອງດົນຕີ, B., (1960); Kresanek T., Sociбlna funkcia hudby, Bratislava, 1961; Lissa Z., ກ່ຽວກັບການປ່ຽນແປງທາງປະຫວັດສາດຂອງການຮັບຮູ້ດົນຕີ, всб. Festschrift Heinrich Besseler, Lpz., 1961; Mоkrэ L. , Otazka hudebnej sociуlogie, « Hudebnн veda », 1962, No 3-4; Mayer G., ກ່ຽວກັບຄໍາຖາມດົນຕີ-ສັງຄົມວິທະຍາ, “ການປະກອບສ່ວນຕໍ່ດົນຕີວິທະຍາ”, 1963, No. 4; Wiora W., ນັກປະພັນ ແລະຜູ້ຮ່ວມສະໄໝ, Kassel, 1964; Suricic J., Elementi sociologije muzike, Zagreb, 1964; его же, ດົນຕີທີ່ມີຫຼືບໍ່ມີສາທາລະນະ, «ໂລກຂອງດົນຕີ», 1968, ບໍ່ມີ l; Lesure F., ດົນຕີແລະສິລະປະໃນສັງຄົມ, University Park (Penns.), 1968; Kneif T., ສັງຄົມວິທະຍາຂອງດົນຕີ, Cologne, 1971; Dahlhaus C., ວຽກງານດົນຕີຂອງສິລະປະເປັນວິຊາຂອງສັງຄົມວິທະຍາ, "ການທົບທວນສາກົນກ່ຽວກັບຄວາມງາມແລະສັງຄົມວິທະຍາຂອງດົນຕີ", 1974, v.

AH Coxop, Yu. V. Kapustin