Artur Rodzinsky |
Artur Rodziński
Artur Rodzinsky ໄດ້ຖືກເອີ້ນວ່າເປັນ conductor-dictator. ຢູ່ເທິງເວທີ, ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງໄດ້ເຊື່ອຟັງຄວາມຕັ້ງໃຈຂອງລາວທີ່ບໍ່ສາມາດປ່ຽນແປງໄດ້, ແລະໃນທຸກເລື່ອງທີ່ສ້າງສັນລາວແມ່ນ inexorable. ໃນຂະນະດຽວກັນ, Rodzinsky ໄດ້ຖືກພິຈາລະນາຢ່າງຍຸດຕິທໍາເປັນຫນຶ່ງຂອງແມ່ບົດທີ່ສະຫລາດຂອງການເຮັດວຽກກັບວົງດົນຕີ, ຜູ້ທີ່ຮູ້ວິທີການຖ່າຍທອດຄວາມຕັ້ງໃຈຂອງລາວໃຫ້ກັບນັກສະແດງ. ມັນພຽງພໍທີ່ຈະເວົ້າວ່າເມື່ອ Toscanini ໃນປີ 1937 ໄດ້ສ້າງວົງດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງລາວຕໍ່ມາຂອງວິທະຍຸແຫ່ງຊາດ (NBC), ລາວໄດ້ເຊື້ອເຊີນ Rodzinsky ພິເສດສໍາລັບວຽກງານການກະກຽມ, ແລະໃນເວລາສັ້ນໆ, ລາວໄດ້ປ່ຽນນັກດົນຕີແປດສິບຄົນເຂົ້າໄປໃນວົງດົນຕີທີ່ດີເລີດ.
ທັກສະດັ່ງກ່າວມາຮອດ Rodzinsky ໄກຈາກທັນທີ. ເມື່ອລາວເປີດຕົວຄັ້ງທໍາອິດຢູ່ທີ່ໂຮງລະຄອນ Lviv Opera ໃນປີ 1918, ນັກດົນຕີໄດ້ຫົວເລາະກັບຄໍາແນະນໍາທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈຂອງລາວ, ເຊິ່ງຊີ້ໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມບໍ່ສົມບູນແບບຂອງຜູ້ນໍາຫນຸ່ມ. ແທ້ຈິງແລ້ວ, ໃນເວລານັ້ນ Rodzinsky ຍັງບໍ່ທັນມີປະສົບການເທື່ອ. ລາວໄດ້ສຶກສາຢູ່ວຽນນາ, ທໍາອິດເປັນນັກເປຍໂນກັບ E. Sauer, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຢູ່ໃນຫ້ອງຮຽນຂອງສະຖາບັນດົນຕີກັບ F. Schalk, ໃນຂະນະທີ່ຮຽນກົດຫມາຍຢູ່ໃນມະຫາວິທະຍາໄລ. ຫ້ອງຮຽນເຫຼົ່ານີ້ຖືກຂັດຂວາງໃນລະຫວ່າງສົງຄາມ: Rodzinsky ຢູ່ທາງຫນ້າແລະກັບຄືນໄປ Vienna ຫຼັງຈາກໄດ້ຮັບບາດເຈັບ. ລາວໄດ້ຖືກເຊື້ອເຊີນໃຫ້ Lvov ໂດຍຜູ້ອໍານວຍການຂອງ Opera, S. Nevyadomsky. ເຖິງແມ່ນວ່າການເປີດຕົວບໍ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດ, ນັກສະແດງຫນຸ່ມໄດ້ຮັບທັກສະທີ່ຈໍາເປັນຢ່າງໄວວາແລະພາຍໃນສອງສາມເດືອນລາວໄດ້ຮັບກຽດສັກສີກັບການຜະລິດຂອງລາວຂອງ Carmen, Ernani ແລະ Ruzhitsky's Eros and Psyche.
ໃນປີ 1921-1925, Rodzinsky ເຮັດວຽກຢູ່ Warsaw, ດໍາເນີນການສະແດງ Opera ແລະ Concert symphony. ຢູ່ທີ່ນີ້, ໃນລະຫວ່າງການສະແດງຂອງ The Meistersingers, L. Stokowski ໄດ້ດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຂອງລາວແລະເຊື້ອເຊີນນັກສິລະປິນທີ່ມີຄວາມສາມາດໄປ Philadelphia ເປັນຜູ້ຊ່ວຍຂອງລາວ. Rodzinsky ເປັນຜູ້ຊ່ວຍຂອງ Stokovsky ສໍາລັບສາມປີແລະໄດ້ຮຽນຮູ້ຫຼາຍໃນລະຫວ່າງເວລານີ້. ລາວຍັງໄດ້ຮັບທັກສະການປະຕິບັດໂດຍການໃຫ້ຄອນເສີດເອກະລາດໃນເມືອງຕ່າງໆໃນສະຫະລັດແລະຊີ້ນໍາວົງດົນຕີນັກຮຽນທີ່ຈັດໂດຍ Stokowski ທີ່ສະຖາບັນ Curtis. ທັງຫມົດນີ້ຊ່ວຍໃຫ້ Rodzinsky ກາຍເປັນຫົວຫນ້າວົງດົນຕີໃນ Los Angeles ແລ້ວໃນປີ 1929, ແລະໃນປີ 1933 ໃນ Cleveland, ບ່ອນທີ່ທ່ານເຮັດວຽກເປັນເວລາສິບປີ.
ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນຄວາມຮຸ່ງເຮືອງຂອງພອນສະຫວັນຂອງຜູ້ປະພຶດ. ພຣະອົງໄດ້ປັບປຸງອົງປະກອບຂອງວົງດົນຕີຢ່າງມີຊີວິດຊີວາແລະຍົກສູງເຖິງລະດັບຂອງວົງດົນຕີ symphony ທີ່ດີທີ່ສຸດໃນປະເທດ. ພາຍໃຕ້ການຊີ້ນຳຂອງເພິ່ນ, ທັງບົດປະພັນຄລາສສິກອັນໃຫຍ່ຫຼວງ ແລະດົນຕີສະໄໝໃໝ່ໄດ້ຖືກຫຼິ້ນຢູ່ທີ່ນີ້ທຸກໆປີ. ຄວາມສໍາຄັນໂດຍສະເພາະແມ່ນ "ການອ່ານ orchestral ຂອງວຽກງານໃນປະຈຸ" ຈັດຕັ້ງໂດຍ Rodzinsky ໃນການຝຶກຊ້ອມໃນທີ່ປະທັບຂອງນັກດົນຕີແລະນັກວິຈານ. ທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງອົງປະກອບເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ຖືກລວມເຂົ້າໃນ repertoire ປະຈຸບັນຂອງລາວ. ທີ່ນີ້, ໃນ Cleveland, ດ້ວຍການເຂົ້າຮ່ວມຂອງ soloists ທີ່ດີທີ່ສຸດ, ເຂົາ staged ຈໍານວນຂອງການຜະລິດທີ່ສໍາຄັນຂອງ Opera ໂດຍ Wagner ແລະ R. Strauss, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ Shostakovich ຂອງ Lady Macbeth ຂອງເມືອງ Mtsensk.
ໃນລະຫວ່າງໄລຍະເວລານີ້, Rodzinsky ປະຕິບັດກັບວົງດົນຕີທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງອາເມລິກາແລະເອີຣົບ, ໄປຢ້ຽມຢາມເລື້ອຍໆໃນ Vienna, Warsaw, Prague, ລອນດອນ, ປາຣີ (ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ດໍາເນີນຄອນເສີດດົນຕີໂປໂລຍໃນງານວາງສະແດງໂລກ), ງານບຸນ Salzburg. ອະທິບາຍເຖິງຄວາມສໍາເລັດຂອງຜູ້ນໍາ, ນັກວິຈານຊາວອາເມລິກາ D. Yuen ຂຽນວ່າ: "Rodzinsky ມີຄຸນສົມບັດຂອງ conductor ທີ່ສວຍງາມຫຼາຍ: ຄວາມຊື່ສັດແລະຄວາມພາກພຽນ, ຄວາມສາມາດພິເສດທີ່ຈະເຈາະເຂົ້າໄປໃນເນື້ອແທ້ຂອງດົນຕີ, ຄວາມເຂັ້ມແຂງແລະພະລັງງານຄວບຄຸມ, ຄວາມສາມາດ dictatorial ກັບ subordinate. ວົງດົນຕີຕາມຄວາມປະສົງຂອງພຣະອົງ. ແຕ່, ບາງທີ, ປະໂຫຍດຕົ້ນຕໍຂອງລາວແມ່ນຄວາມເຂັ້ມແຂງຂອງອົງການຈັດຕັ້ງແລະເຕັກນິກການດົນຕີທີ່ໂດດເດັ່ນ. ຄວາມຮູ້ອັນດີເລີດຂອງຄວາມສາມາດຂອງວົງດົນຕີໄດ້ຖືກສະແດງອອກຢ່າງຈະແຈ້ງໂດຍສະເພາະໃນການຕີຄວາມຂອງ Rodzinsky ກ່ຽວກັບວຽກງານຂອງ Ravel, Debussy, Scriabin, Stravinsky ຕົ້ນທີ່ມີສີສັນສົດໃສແລະສີ orchestra ທີ່ອ່ອນໂຍນ, ຈັງຫວະທີ່ສັບສົນແລະການກໍ່ສ້າງປະສົມກົມກຽວ. ໃນບັນດາຜົນສໍາເລັດທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງຈິດຕະນາການແມ່ນການຕີຄວາມຫມາຍຂອງ symphonies ໂດຍ Tchaikovsky, Berlioz, Sibelius, ເຮັດວຽກຂອງ Wagner, R. Strauss ແລະ Rimsky-Korsakov, ຈໍານວນຂອງນັກປະພັນຍຸກສະໄຫມ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນ Shostakovich, propagandist ສ້າງສັນແມ່ນ conductor. . ປະສົບຄວາມສຳເລັດໜ້ອຍລົງໃນບົດເພງ Viennese ຄລາສສິກ Rodzinsky.
ໃນອາຍຸສີ່ສິບຕົ້ນ, Rodzinsky ໄດ້ຄອບຄອງຫນຶ່ງໃນຕໍາແຫນ່ງຊັ້ນນໍາໃນຊັ້ນນໍາຂອງຜູ້ນໍາສະຫະລັດ. ເປັນເວລາຫຼາຍປີ - ຈາກ 1942 ຫາ 1947 - ລາວໄດ້ນໍາພາວົງດົນຕີ New York Philharmonic Orchestra, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນ Chicago Symphony Orchestra (ຈົນກ່ວາ 1948). ໃນທົດສະວັດທີ່ຜ່ານມາຂອງຊີວິດຂອງລາວ, ລາວເຮັດຫນ້າທີ່ເປັນຜູ້ນໍາພາການທ່ອງທ່ຽວ, ອາໄສຢູ່ໃນອິຕາລີສ່ວນໃຫຍ່.
L. Grigoriev, J. Platek
