Boris Emmanuilovich Khaikin |

Boris Khaikin

ສິລະປິນປະຊາຊົນຂອງ USSR (1972). Khaikin ແມ່ນຫນຶ່ງໃນບັນດານັກສະແດງໂອເປຣາໂຊວຽດທີ່ໂດດເດັ່ນທີ່ສຸດ. ໃນໄລຍະທົດສະວັດຂອງກິດຈະກໍາສ້າງສັນຂອງລາວ, ລາວໄດ້ເຮັດວຽກຢູ່ໃນໂຮງດົນຕີທີ່ດີທີ່ສຸດໃນປະເທດ.

ທັນທີຫຼັງຈາກຈົບການສຶກສາຈາກ Moscow Conservatory (1928), ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ສຶກສາການດໍາເນີນການກັບ K. Saradzhev, ແລະ piano ກັບ A. Gedike, Khaikin ໄດ້ເຂົ້າໄປໃນໂຮງລະຄອນ Stanislavsky Opera. ໃນເວລານີ້, ລາວໄດ້ປະຕິບັດຂັ້ນຕອນທໍາອິດຂອງຕົນໃນການປະຕິບັດ, ສໍາເລັດການຝຶກອົບຮົມການປະຕິບັດພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາຂອງ N. Golovanov (ຫ້ອງຮຽນ Opera) ແລະ V. Suk (ຫ້ອງຮຽນ orchestral).

ແລ້ວໃນໄວຫນຸ່ມຂອງລາວ, ຊີວິດໄດ້ຍູ້ຜູ້ນໍາພາຕໍ່ກັບນາຍທີ່ໂດດເດັ່ນເຊັ່ນ KS Stanislavsky. ໃນຫຼາຍດ້ານ, ຫຼັກການສ້າງສັນຂອງ Khaikin ໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນພາຍໃຕ້ອິດທິພົນຂອງລາວ. ຮ່ວມກັນກັບ Stanislavsky, ລາວໄດ້ກະກຽມ premieres ຂອງ The Barber of Seville ແລະ Carmen.

ພອນສະຫວັນຂອງ Khaikin ສະແດງອອກດ້ວຍກໍາລັງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນເວລາທີ່ລາວຍ້າຍໄປ Leningrad ໃນປີ 1936, ແທນ S. Samosud ໃນຖານະຜູ້ອໍານວຍການສິລະປະແລະຜູ້ນໍາຂອງໂຮງລະຄອນ Maly Opera. ຢູ່​ທີ່​ນີ້ ລາວ​ມີ​ກຽດ​ໃນ​ການ​ປົກ​ປັກ​ຮັກສາ ​ແລະ ພັດທະນາ​ຮີດຄອງ​ປະ​ເພນີ​ຂອງ​ຊາດ​ກ່ອນ. ແລະລາວໄດ້ຮັບມືກັບວຽກງານນີ້, ສົມທົບກັບວຽກງານຂອງ repertoire ຄລາສສິກກັບການສົ່ງເສີມການເຮັດວຽກຂອງນັກປະພັນໂຊວຽດ ("Virgin Soil Upturned" ໂດຍ I. Dzerzhinsky, "Cola Breugnon" ໂດຍ D. Kabalevsky, "ແມ່" ໂດຍ V. Zhelobinsky, " Mutiny” ໂດຍ L. Khodja-Einatov ).

ນັບ​ຕັ້ງ​ແຕ່​ປີ 1943​, Khaikin ໄດ້​ເປັນ​ຫົວ​ຫນ້າ​ຜູ້​ນໍາ​ແລະ​ຜູ້​ອໍາ​ນວຍ​ການ​ສິ​ລະ​ປະ​ຂອງ Opera ແລະ Ballet Theatre ຊື່​ຕາມ SM Kirov​. ໃນທີ່ນີ້ການກ່າວເຖິງພິເສດຄວນໄດ້ຮັບການຕິດຕໍ່ສ້າງສັນຂອງ conductor ກັບ S. Prokofiev. ໃນປີ 1946, ລາວໄດ້ສະແດງລະຄອນ Duenna (Betrothal in a Monastery), ແລະຕໍ່ມາໄດ້ເຮັດວຽກໃນລະຄອນເລື່ອງ The Tale of a Real Man (ການສະແດງບໍ່ໄດ້ຖືກສະແດງ; ພຽງແຕ່ການສອບເສັງປິດໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນວັນທີ 3 ທັນວາ 1948). ຂອງຜົນງານໃຫມ່ຂອງນັກຂຽນໂຊວຽດ, Khaikin ໄດ້ສະແດງຢູ່ໃນໂຮງລະຄອນ "ຄອບຄົວຂອງ Taras" ໂດຍ D. Kabalevsky, "The Prince-Lake" ໂດຍ I. Dzerzhinsky. ການສະແດງຂອງ repertoire ຄລາສສິກລັດເຊຍ - Maid of Orleans ໂດຍ Tchaikovsky, Boris Godunov ແລະ Khovanshchina ໂດຍ Mussorgsky - ໄດ້ກາຍເປັນ conquests ຂອງລະຄອນ. ນອກຈາກນັ້ນ, Khaikin ຍັງສະແດງເປັນນັກສະແດງ ballet (Sleeping Beauty, The Nutcracker).

ຂັ້ນຕອນຕໍ່ໄປຂອງກິດຈະກໍາສ້າງສັນຂອງ Khaikin ແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບໂຮງລະຄອນ Bolshoi ຂອງສະຫະພາບໂຊວຽດ, ເຊິ່ງລາວໄດ້ເປັນຜູ້ນໍາພາຕັ້ງແຕ່ປີ 1954. ແລະໃນມອດໂກ, ລາວໄດ້ເອົາໃຈໃສ່ຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຕໍ່ດົນຕີໂຊວຽດ ( Opera "ແມ່" ໂດຍ T. Khrennikov, ". Jalil” ໂດຍ N. Zhiganov, ballet “Forest Song” ໂດຍ G. Zhukovsky). ການສະແດງຈໍານວນຫຼາຍຂອງ repertoire ໃນປັດຈຸບັນໄດ້ຖືກ staged ພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາຂອງ Khaikin.

"ຮູບພາບສ້າງສັນຂອງ BE Khaikin," ຂຽນ Leo Ginzburg, "ແມ່ນແປກຫຼາຍ. ໃນ​ຖາ​ນະ​ເປັນ​ຜູ້​ນໍາ​ໂອ​ເປ​ຣາ​, ລາວ​ເປັນ​ແມ່​ບົດ​ທີ່​ສາ​ມາດ​ຜະ​ສົມ​ຜະ​ລິດ​ຕະ​ພັນ​ການ​ດົນ​ຕີ​ກັບ​ການ​ລະ​ຄອນ​. ຄວາມສາມາດໃນການເຮັດວຽກກັບນັກຮ້ອງ, choir ແລະ orchestra, ຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງແລະໃນເວລາດຽວກັນບໍ່ intrusively ບັນລຸຜົນໄດ້ຮັບທີ່ເຂົາຕ້ອງການ, ສະເຫມີ aroused ຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈຂອງ ensembles ສໍາລັບເຂົາ. ລົດ​ຊາດ​ທີ່​ດີ​ເລີດ, ວັດ​ທະ​ນະ​ທໍາ​ທີ່​ຍິ່ງ​ໃຫຍ່, ການ​ດົນ​ຕີ​ທີ່​ດຶງ​ດູດ​ໃຈ​ແລະ​ຄວາມ​ຮູ້​ສຶກ​ຂອງ​ຮູບ​ແບບ​ໄດ້​ເຮັດ​ໃຫ້​ການ​ສະ​ແດງ​ຂອງ​ຕົນ​ມີ​ຄວາມ​ສໍາ​ຄັນ​ແລະ​ປະ​ທັບ​ໃຈ​ສະ​ເຫມີ​ໄປ. ນີ້ແມ່ນຄວາມຈິງໂດຍສະເພາະການຕີຄວາມຂອງລາວກ່ຽວກັບວຽກງານຂອງຄລາສສິກລັດເຊຍແລະຕາເວັນຕົກ.

Khaikin ຕ້ອງເຮັດວຽກໃນໂຮງລະຄອນຕ່າງປະເທດ. ພຣະອົງໄດ້ staged Khovanshchina ໃນ Florence (1963), Queen of Spades ໃນ Leipzig (1964), ແລະດໍາເນີນການ Eugene Onegin ໃນ Czechoslovakia ແລະ Faust ໃນ Romania. Khaykin ຍັງໄດ້ສະແດງຢູ່ຕ່າງປະເທດໃນຖານະເປັນ conductor symphony (ຢູ່ເຮືອນ, ການສະແດງຄອນເສີດຂອງລາວມັກຈະຈັດຂຶ້ນໃນ Moscow ແລະ Leningrad). ໂດຍສະເພາະ, ລາວໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນການທ່ອງທ່ຽວຂອງ Leningrad Philharmonic Symphony Orchestra ໃນອິຕາລີ (1966).

ຕັ້ງແຕ່ກາງສະຕະວັດທີສາມສິບ, ອາຊີບການສອນຂອງອາຈານ Khaikin ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນ. ໃນບັນດານັກຮຽນຂອງລາວແມ່ນນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງເຊັ່ນ K. Kondrashin, E. Tons ແລະອື່ນໆຈໍານວນຫຼາຍ.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969