Carl Philipp Emanuel Bach (Carl Philipp Emanuel Bach) |
ນັກປະພັນ

Carl Philipp Emanuel Bach (Carl Philipp Emanuel Bach) |

Carl Philipp Emmanuel Bach

ວັນ​ເດືອນ​ປີ​ເກີດ
08.03.1714
ວັນທີເສຍຊີວິດ
14.12.1788
ອາຊີບ
ປະ
ປະ​ເທດ
ເຢຍ​ລະ​ມັນ

ຂອງຜົນງານການເປຍໂນຂອງ Emanuel Bach, ຂ້າພະເຈົ້າມີພຽງແຕ່ສອງສາມຊິ້ນ, ແລະບາງອັນຄວນຮັບໃຊ້ນັກສິລະປິນທີ່ແທ້ຈິງທຸກໆຄົນ, ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນຈຸດປະສົງຂອງຄວາມສຸກສູງ, ແຕ່ຍັງເປັນອຸປະກອນສໍາລັບການສຶກສາ. L. Beethoven. ຈົດໝາຍເຖິງ G. Hertel ວັນທີ 26 ກໍລະກົດ 1809

Carl Philipp Emanuel Bach (Carl Philipp Emanuel Bach) |

ຂອງຄອບຄົວ Bach ທັງໝົດ, ມີພຽງ Carl Philipp Emanuel, ລູກຊາຍຄົນທີສອງຂອງ JS Bach, ແລະນ້ອງຊາຍຂອງລາວ Johann Christian ທີ່ໄດ້ບັນລຸຕຳແໜ່ງ “ຍິ່ງໃຫຍ່” ຕະຫຼອດຊີວິດຂອງເຂົາເຈົ້າ. ເຖິງແມ່ນວ່າປະຫວັດສາດເຮັດໃຫ້ການປັບຕົວຂອງຕົນເອງກັບການປະເມີນຄວາມສໍາຄັນຂອງນັກດົນຕີຄົນນີ້ຫຼືນັກດົນຕີ, ໃນປັດຈຸບັນບໍ່ມີໃຜຂັດແຍ້ງກ່ຽວກັບບົດບາດຂອງ FE Bach ໃນຂະບວນການສ້າງຮູບແບບຄລາສສິກຂອງເຄື່ອງດົນຕີ, ເຊິ່ງມາຮອດຈຸດສູງສຸດໃນການເຮັດວຽກຂອງຂ້ອຍ. . Haydn, WA ​Mozart ແລະ L. Beethoven. ລູກຊາຍຂອງ JS Bach ໄດ້ຖືກຈຸດຫມາຍປາຍທາງທີ່ຈະດໍາລົງຊີວິດຢູ່ໃນຍຸກຂ້າມຜ່ານ, ໃນເວລາທີ່ເສັ້ນທາງໃຫມ່ໄດ້ຖືກລະບຸໄວ້ໃນດົນຕີ, ເຊື່ອມຕໍ່ກັບການຄົ້ນຫາສໍາລັບຄວາມສໍາຄັນພາຍໃນຂອງຕົນ, ສະຖານທີ່ເອກະລາດໃນບັນດາສິລະປະອື່ນໆ. ນັກປະພັນຫຼາຍຄົນຈາກອີຕາລີ, ຝຣັ່ງ, ເຢຍລະມັນແລະສາທາລະນະລັດເຊັກໄດ້ມີສ່ວນຮ່ວມໃນຂະບວນການນີ້, ເຊິ່ງຄວາມພະຍາຍາມກະກຽມສິລະປະຂອງຄລາສສິກ Viennese. ແລະໃນຊຸດຂອງນັກສິລະປິນທີ່ກໍາລັງຊອກຫານີ້, ຕົວເລກຂອງ FE Bach ໂດດເດັ່ນໂດຍສະເພາະ.

ຜູ້ຮ່ວມສະໄຫມໄດ້ເຫັນຜົນປະໂຫຍດຕົ້ນຕໍຂອງ Philippe Emanuel ໃນການສ້າງຮູບແບບ "ສະແດງອອກ" ຫຼື "ລະອຽດອ່ອນ" ຂອງດົນຕີ clavier. pathos ຂອງ Sonata ລາວໃນ F ເປັນການຄ້າຫນ້ອຍໄດ້ຖືກພົບເຫັນວ່າ consonant ກັບບັນຍາກາດສິລະປະຂອງ Sturm und Drang. ຜູ້ຟັງໄດ້ຖືກສໍາຜັດໂດຍ exhilaration ແລະຄວາມສະຫງ່າງາມຂອງ sonatas ຂອງ Bach ແລະຈິນຕະນາການ improvisational, "ເວົ້າ" melodies, ແລະລັກສະນະການສະແດງອອກຂອງຜູ້ຂຽນຂອງມັກຫຼີ້ນ. ຄູສອນດົນຕີຄົນທໍາອິດແລະຜູ້ດຽວຂອງ Philip Emanuel ແມ່ນພໍ່ຂອງລາວ, ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ບໍ່ໄດ້ພິຈາລະນາວ່າມັນຈໍາເປັນພິເສດທີ່ຈະກະກຽມລູກຊາຍຊ້າຍຂອງລາວ, ຜູ້ທີ່ຫຼິ້ນພຽງແຕ່ເຄື່ອງແປ້ນພິມ, ສໍາລັບອາຊີບນັກດົນຕີ (Johann Sebastian ເຫັນວ່າເຫມາະສົມກວ່າ. ຜູ້ສືບທອດໃນລູກທໍາອິດຂອງລາວ, Wilhelm Friedemann). ຫຼັງຈາກຮຽນຈົບຈາກໂຮງຮຽນ St. Thomas ໃນເມືອງ Leipzig, Emanuel ໄດ້ສຶກສາກົດໝາຍຢູ່ມະຫາວິທະຍາໄລ Leipzig ແລະ Frankfurt/Oder.

ໃນເວລານີ້, ລາວໄດ້ຂຽນບົດປະພັນຂອງເຄື່ອງມືຈໍານວນຫລາຍ, ລວມທັງຫ້າ sonatas ແລະສອງ clavier concertos. ຫຼັງຈາກຈົບການສຶກສາຈາກມະຫາວິທະຍາໄລໃນ 1738, Emanuel ໄດ້ອຸທິດຕົນເອງໂດຍບໍ່ລັງເລກັບດົນຕີແລະໃນປີ 1741 ໄດ້ຮັບວຽກເປັນນັກ harpsichordist ໃນ Berlin, ຢູ່ສານຂອງ Frederick II ຂອງ Prussia, ຜູ້ທີ່ໄດ້ຂຶ້ນຄອງບັນລັງເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້. ກະສັດໄດ້ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກໃນເອີຣົບເປັນ monarch enlightened; ເຊັ່ນດຽວກັບຍຸກປະຈຸບັນຂອງລາວ, Empress Catherine II ຂອງລັດເຊຍ, Friedrich ໄດ້ພົວພັນກັບ Voltaire ແລະສະຫນັບສະຫນູນສິລະປະ.

ຫຼັງ​ຈາກ​ການ​ຂຶ້ນ​ຄອງ​ລາດ​ຊະ​ວົງ​ຂອງ​ເພິ່ນ​ບໍ່​ດົນ, ໂຮງ​ລະຄອນ​ໂອ​ເປຣາ​ໄດ້​ຖືກ​ສ້າງ​ຂຶ້ນ​ຢູ່​ເມືອງ​ເບີ​ລິນ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຊີວິດດົນຕີຂອງສານທັງຫມົດໄດ້ຖືກຄວບຄຸມໃຫ້ລະອຽດຫນ້ອຍທີ່ສຸດຕາມຄວາມມັກຂອງກະສັດ (ເຖິງຈຸດທີ່ໃນລະຫວ່າງການສະແດງ Opera ກະສັດໄດ້ຕິດຕາມການສະແດງຈາກຄະແນນ - ຢູ່ເທິງບ່າຂອງນັກດົນຕີ). ລົດຊາດເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນແປກປະຫລາດ: ຜູ້ຮັກດົນຕີທີ່ມົງກຸດບໍ່ທົນທານຕໍ່ດົນຕີຂອງໂບດແລະການລ່ວງລະເມີດຂອງ fugue, ລາວມັກ Opera Italian ກັບດົນຕີທຸກປະເພດ, ປຸ້ງຢູ່ໂຄນຂອງເຄື່ອງດົນຕີທຸກປະເພດ, ປຸ້ງຢູ່ໂຄນກັບ flute ທັງຫມົດ (ອີງຕາມ Bach, ປາກົດຂື້ນ, ຄວາມຮັກດົນຕີທີ່ແທ້ຈິງຂອງກະສັດບໍ່ໄດ້ຈໍາກັດມັນ). ). ນັກ flutist ທີ່ມີຊື່ສຽງ I. Kvanz ຂຽນປະມານ 300 flute concertos ສໍາລັບນັກຮຽນເດືອນສິງຫາຂອງລາວ; ທຸກໆຕອນແລງຂອງປີ, ກະສັດໃນພະລາຊະວັງ Sanssouci ໄດ້ປະຕິບັດພວກມັນທັງຫມົດ (ບາງຄັ້ງກໍ່ປະກອບດ້ວຍການປະກອບຂອງຕົນເອງ), ໂດຍບໍ່ມີການລົ້ມເຫລວໃນທີ່ປະທັບຂອງສານ. ໜ້າ​ທີ່​ຂອງ​ເອມານູເອນ​ແມ່ນ​ໄປ​ກັບ​ກະສັດ. ການບໍລິການທີ່ແປກປະຫຼາດນີ້ພຽງແຕ່ຖືກລົບກວນໃນບາງຄັ້ງຄາວໂດຍເຫດການໃດໆ. ຫນຶ່ງໃນນັ້ນແມ່ນການຢ້ຽມຢາມໃນປີ 1747 ກັບສານ Prussian ຂອງ JS Bach. ມີອາຍຸສູງແລ້ວ, ລາວຕົກໃຈກະສັດດ້ວຍສິລະປະຂອງ clavier ແລະ improvisation ອະໄວຍະວະຂອງລາວ, ຜູ້ທີ່ຍົກເລີກການສະແດງຄອນເສີດໃນໂອກາດການມາຮອດຂອງ Bach ເກົ່າ. ຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງພໍ່ຂອງລາວ, FE Bach ໄດ້ເກັບຮັກສາຫນັງສືໃບລານທີ່ລາວໄດ້ຮັບມໍລະດົກຢ່າງລະມັດລະວັງ.

ຜົນສໍາເລັດທີ່ສ້າງສັນຂອງ Emanuel Bach ຕົນເອງໃນ Berlin ແມ່ນຂ້ອນຂ້າງປະທັບໃຈ. ແລ້ວໃນປີ 1742-44. 12 harpsichord sonatas ("Prussian" ແລະ "Württemberg"), 2 trios ສໍາລັບ violins ແລະ bass, 3 harpsichord concertos ໄດ້ຖືກຈັດພີມມາ; ໃນປີ 1755-65 – 24 sonatas (ຈໍານວນທັງຫມົດປະມານ 200) ແລະຕ່ອນສໍາລັບ harpsichord, 19 symphonies, 30 trios, 12 sonatas ສໍາລັບ harpsichord ກັບ orchestra accompaniment, ປະມານ. 50 harpsichord concertos, vocal compositions (cantatas, oratorios). ການ clavier sonatas ແມ່ນ ມີ ຄຸນ ຄ່າ ຫຼາຍ ທີ່ ສຸດ - FE Bach ເອົາ ໃຈ ໃສ່ ເປັນ ພິ ເສດ ກັບ ປະ ເພດ ນີ້. ຄວາມສະຫວ່າງຂອງຕົວເລກ, ສິດເສລີພາບໃນຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງອົງປະກອບຂອງ sonatas ຂອງລາວເປັນພະຍານເຖິງການປະດິດສ້າງແລະການນໍາໃຊ້ປະເພນີດົນຕີຂອງອະດີດທີ່ຜ່ານມາ (ຕົວຢ່າງ, improvisation ແມ່ນສຽງສະທ້ອນຂອງການຂຽນອະໄວຍະວະຂອງ JS Bach). ສິ່ງໃຫມ່ທີ່ Philippe Emanuel ນໍາສະເຫນີໃນສິນລະປະ clavier ແມ່ນປະເພດພິເສດຂອງ melody cantilena lyrical, ໃກ້ຊິດກັບຫຼັກການສິລະປະຂອງ sentimentalism. ໃນບັນດາສຽງຮ້ອງຂອງຍຸກເບີລິນ, Magnificat (1749) ໂດດເດັ່ນ, ຄ້າຍຄືກັບຕົ້ນສະບັບຂອງຊື່ດຽວກັນໂດຍ JS Bach ແລະໃນເວລາດຽວກັນ, ໃນບາງຫົວຂໍ້, ຄາດວ່າຮູບແບບຂອງ WA ​​Mozart.

ບັນ​ຍາ​ກາດ​ຂອງ​ການ​ບໍ​ລິ​ການ​ສານ​ແນ່​ນອນ​ວ່າ​ພາ​ລະ​ຂອງ "Berlin​" Bach (ເປັນ Philippe Emanuel ໃນ​ທີ່​ສຸດ​ໄດ້​ເລີ່ມ​ຕົ້ນ​ຖືກ​ເອີ້ນ​ວ່າ​)​. ການປະພັນຈໍານວນຫລາຍຂອງລາວບໍ່ໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງ (ກະສັດມັກດົນຕີຕົ້ນສະບັບຫນ້ອຍຂອງ Quantz ແລະອ້າຍນ້ອງ Graun ສໍາລັບພວກເຂົາ). ໄດ້ຮັບການເຄົາລົບໃນບັນດາຜູ້ຕາງຫນ້າທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງປັນຍາຊົນຂອງ Berlin (ລວມທັງຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຂອງສະໂມສອນວັນນະຄະດີແລະດົນຕີ Berlin HG Krause, ນັກວິທະຍາສາດດົນຕີ I. Kirnberger ແລະ F. Marpurg, ນັກຂຽນແລະນັກປັດຊະຍາ GE Lessing), FE Bach ໃນຂະນະດຽວກັນ, ລາວ​ບໍ່​ໄດ້​ພົບ​ເຫັນ​ການ​ນຳ​ໃຊ້​ໃດໆ​ສຳລັບ​ກຳລັງ​ຂອງ​ລາວ​ໃນ​ເມືອງ​ນີ້. ວຽກງານດຽວຂອງລາວ, ເຊິ່ງໄດ້ຮັບການຍອມຮັບໃນປີເຫຼົ່ານັ້ນ, ແມ່ນທິດສະດີ: "ປະສົບການຂອງສິລະປະທີ່ແທ້ຈິງຂອງການຫຼີ້ນ clavier" (1753-62). ໃນປີ 1767, FE Bach ແລະຄອບຄົວຂອງລາວໄດ້ຍ້າຍໄປ Hamburg ແລະຕັ້ງຖິ່ນຖານຢູ່ທີ່ນັ້ນຈົນກ່ວາໃນຕອນທ້າຍຂອງຊີວິດຂອງລາວ, ໄດ້ຮັບຕໍາແຫນ່ງຜູ້ອໍານວຍການດົນຕີຂອງເມືອງໂດຍການແຂ່ງຂັນ (ຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງ HF Telemann, godfather ຂອງລາວ, ຜູ້ທີ່ຢູ່ໃນຕໍາແຫນ່ງນີ້ດົນນານ. ເວລາ). ໄດ້ກາຍເປັນ "Hamburg" Bach, Philippe Emanuel ບັນລຸການຮັບຮູ້ຢ່າງເຕັມທີ່, ເຊັ່ນວ່າລາວຂາດຢູ່ໃນເບີລິນ. ລາວນໍາພາຊີວິດຄອນເສີດຂອງ Hamburg, ເບິ່ງແຍງການປະຕິບັດວຽກງານຂອງລາວ, ໂດຍສະເພາະເພງຮ້ອງເພງ. ລັດສະຫມີພາບມາເຖິງພຣະອົງ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ລົດຊາດຂອງແຂວງ Hamburg ທີ່ບໍ່ຕ້ອງການ, ເຮັດໃຫ້ Philip Emanuel ຕົກໃຈ. R. Rolland ຂຽນວ່າ: "Hamburg, ທີ່ເຄີຍມີຊື່ສຽງສໍາລັບ Opera, ເປັນຄັ້ງທໍາອິດແລະມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດໃນເຢຍລະມັນ, ໄດ້ກາຍເປັນດົນຕີ Boeotia," R. Rolland ຂຽນ. “Philippe Emanuel Bach ຮູ້ສຶກເສຍໃຈກັບມັນ. ເມື່ອ Bernie ໄປຢ້ຽມຢາມລາວ, Philippe Emanuel ບອກລາວວ່າ: "ເຈົ້າມາທີ່ນີ້ຫ້າສິບປີຊ້າກວ່າທີ່ເຈົ້າຄວນຈະມີ." ຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ເປັນທໍາມະຊາດຂອງຄວາມລໍາຄານນີ້ບໍ່ສາມາດ overshadow ທົດສະວັດທີ່ຜ່ານມາຂອງຊີວິດຂອງ FE Bach, ຜູ້ທີ່ໄດ້ກາຍເປັນຄົນດັງຂອງໂລກ. ໃນ Hamburg, ພອນສະຫວັນຂອງລາວໃນຖານະນັກປະພັນ - ນັກຂຽນເພງແລະນັກສະແດງດົນຕີຂອງຕົນເອງໄດ້ສະແດງອອກດ້ວຍຄວາມເຂັ້ມແຂງໃຫມ່. "ໃນພາກສ່ວນທີ່ໂຫດຮ້າຍແລະຊ້າ, ທຸກຄັ້ງທີ່ລາວຕ້ອງການສະແດງສຽງທີ່ຍາວນານ, ລາວສາມາດສະກັດເອົາສຽງຮ້ອງຈາກຄວາມໂສກເສົ້າແລະການຮ້ອງທຸກ, ເຊິ່ງສາມາດໄດ້ຮັບພຽງແຕ່ໃນ clavichord ແລະ, ອາດຈະເປັນພຽງແຕ່ລາວຜູ້ດຽວ, ” ຂຽນ C. Burney . Philip Emanuel ຊົມເຊີຍ Haydn, ແລະຜູ້ຮ່ວມສະໄຫມໄດ້ປະເມີນທັງສອງຕົ້ນສະບັບເທົ່າທຽມກັນ. ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ການຄົ້ນພົບທີ່ສ້າງສັນຫຼາຍຢ່າງຂອງ FE Bach ໄດ້ຖືກເກັບຂຶ້ນໂດຍ Haydn, Mozart ແລະ Beethoven ແລະຍົກສູງເຖິງຄວາມສົມບູນແບບທາງດ້ານສິລະປະສູງສຸດ.

D. Chekhovych

ອອກຈາກ Reply ເປັນ