Gina Bachauer |
Gina Bachauer
ໃນເຄິ່ງທໍາອິດຂອງສະຕະວັດທີ 20, ການປະກົດຕົວຂອງນັກເປຍໂນເພດຍິງບໍ່ແມ່ນເລື່ອງທໍາມະດາເຊັ່ນດຽວກັບປະຈຸບັນ, ໃນຍຸກຂອງ "ການປົດປ່ອຍ" ຂອງແມ່ຍິງໃນການແຂ່ງຂັນສາກົນ. ແຕ່ການອະນຸມັດຂອງພວກເຂົາໃນຊີວິດຄອນເສີດໄດ້ກາຍເປັນເຫດການທີ່ໂດດເດັ່ນກວ່າ. ໃນບັນດາຜູ້ທີ່ຖືກເລືອກແມ່ນ Gina Bachauer, ພໍ່ແມ່, ຜູ້ອົບພະຍົບຈາກອອສເຕີຍ, ອາໄສຢູ່ໃນປະເທດເກຣັກ. ເປັນເວລາຫຼາຍກວ່າ 40 ປີທີ່ນາງໄດ້ຮັກສາສະຖານທີ່ກຽດສັກສີໃນບັນດານັກສະແດງດົນຕີ. ເສັ້ນທາງຂອງນາງໄປເທິງສຸດແມ່ນບໍ່ມີດອກກຸຫຼາບດອກ - ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ນາງມີສາມເທື່ອເພື່ອເລີ່ມຕົ້ນອີກເທື່ອຫນຶ່ງ.
ຄວາມປະທັບໃຈທາງດົນຕີຄັ້ງທໍາອິດຂອງເດັກຍິງອາຍຸຫ້າປີແມ່ນ piano ຂອງຫຼິ້ນທີ່ແມ່ຂອງນາງໄດ້ມອບໃຫ້ນາງສໍາລັບວັນຄຣິດສະມາດ. ບໍ່ດົນມັນກໍຖືກປ່ຽນແທນດ້ວຍເປຍໂນແທ້, ແລະເມື່ອອາຍຸໄດ້ 8 ປີ, ນາງໄດ້ສະແດງຄອນເສີດຄັ້ງທຳອິດໃນບ້ານເກີດຂອງນາງ - Athens. ສອງປີຕໍ່ມາ, ນັກເປຍໂນຫນຸ່ມໄດ້ຫຼິ້ນ Arthur Rubinstein, ຜູ້ທີ່ແນະນໍາໃຫ້ນາງສຶກສາດົນຕີຢ່າງຈິງຈັງ. ປີຂອງການສຶກສາປະຕິບັດຕາມ - ຄັ້ງທໍາອິດຢູ່ທີ່ Athens Conservatory, ເຊິ່ງນາງໄດ້ຈົບການສຶກສາດ້ວຍຫຼຽນຄໍາໃນຫ້ອງຮຽນ V. Fridman, ຫຼັງຈາກນັ້ນຢູ່ທີ່ Ecole Normal ໃນປາຣີກັບ A. Cortot.
ເກືອບບໍ່ມີເວລາທີ່ຈະເປີດຕົວຂອງນາງໃນປາຣີ, ນັກເປຍໂນໄດ້ຖືກບັງຄັບໃຫ້ກັບຄືນບ້ານ, ຍ້ອນວ່າພໍ່ຂອງນາງລົ້ມລະລາຍ. ເພື່ອລ້ຽງດູຄອບຄົວຂອງລາວ, ລາວຕ້ອງລືມຊົ່ວຄາວກ່ຽວກັບອາຊີບສິລະປະຂອງລາວແລະເລີ່ມສອນ piano ຢູ່ຫໍອະນຸລັກ Athens. Gina ຮັກສາຮູບແບບ pianist ຂອງນາງໂດຍບໍ່ມີຄວາມຫມັ້ນໃຈຫຼາຍວ່ານາງຈະສາມາດສະແດງຄອນເສີດອີກເທື່ອຫນຶ່ງ. ແຕ່ໃນປີ 1933 ນາງໄດ້ພະຍາຍາມໂຊກດີຂອງນາງໃນການແຂ່ງຂັນ piano ໃນ Vienna ແລະໄດ້ຮັບຫຼຽນກຽດຕິຍົດ. ໃນສອງປີຂ້າງຫນ້າ, ນາງມີຄວາມໂຊກດີທີ່ຈະຕິດຕໍ່ສື່ສານກັບ Sergei Rachmaninov ແລະນໍາໃຊ້ຄໍາແນະນໍາຂອງລາວຢ່າງເປັນລະບົບໃນປາຣີແລະສະວິດເຊີແລນ. ແລະໃນປີ 1935, Bachauer ໄດ້ປະຕິບັດຄັ້ງທໍາອິດເປັນນັກເປຍໂນມືອາຊີບໃນ Athens ດ້ວຍວົງດົນຕີທີ່ດໍາເນີນໂດຍ D. Mitropoulos. ນະຄອນຫຼວງຂອງປະເທດເກຼັກໃນສະໄໝນັ້ນຖືວ່າເປັນແຂວງໜຶ່ງໃນດ້ານຊີວິດວັດທະນະທຳ, ແຕ່ຂ່າວລືກ່ຽວກັບນັກເປຍໂນທີ່ມີພອນສະຫວັນເລີ່ມແຜ່ລາມອອກໄປເທື່ອລະກ້າວ. ໃນປີ 1937, ນາງໄດ້ສະແດງໃນປາຣີກັບ Pierre Monte, ຫຼັງຈາກນັ້ນໃຫ້ຄອນເສີດໃນຕົວເມືອງຂອງປະເທດຝຣັ່ງແລະອີຕາລີ, ໄດ້ຮັບການເຊື້ອເຊີນໃຫ້ສະແດງຢູ່ໃນຫຼາຍສູນວັດທະນະທໍາຂອງຕາເວັນອອກກາງ.
ການລະບາດຂອງສົງຄາມໂລກແລະການຍຶດຄອງຂອງປະເທດເກຣັກໂດຍ Nazis ໄດ້ບັງຄັບໃຫ້ນັກສິລະປິນຕ້ອງຫນີໄປປະເທດເອຢິບ. ໃນລະຫວ່າງປີສົງຄາມ, Bachauer ບໍ່ພຽງແຕ່ບໍ່ຂັດຂວາງກິດຈະກໍາຂອງລາວ, ແຕ່ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ກະຕຸ້ນມັນໃນທຸກໆທາງທີ່ເປັນໄປໄດ້; ນາງໄດ້ໃຫ້ຫຼາຍກວ່າ 600 ຄອນເສີດສໍາລັບທະຫານແລະເຈົ້າຫນ້າທີ່ຂອງກອງທັບພັນທະມິດທີ່ຕໍ່ສູ້ກັບພວກ Nazis ໃນອາຟຣິກາ. ແຕ່ວ່າພຽງແຕ່ຫຼັງຈາກ fascism ໄດ້ defeated, pianist ໄດ້ເລີ່ມການເຮັດວຽກຂອງນາງເປັນຄັ້ງທີສາມ. ໃນທ້າຍຊຸມປີ 40, ຜູ້ຟັງຊາວເອີຣົບຫຼາຍຄົນໄດ້ພົບກັບນາງ, ແລະໃນປີ 1950 ນາງໄດ້ສະແດງຢູ່ໃນສະຫະລັດແລະ, ອີງຕາມນັກ piano ທີ່ມີຊື່ສຽງ A. Chesins, "ໄດ້ສະກົດຈິດໃຫ້ນັກວິຈານນິວຢອກ." ນັບຕັ້ງແຕ່ນັ້ນມາ, Bachauer ໄດ້ອາໄສຢູ່ໃນອາເມລິກາ, ບ່ອນທີ່ນາງໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຢ່າງກວ້າງຂວາງ: ເຮືອນຂອງນັກສິລະປິນໄດ້ຮັກສາກະແຈທີ່ເປັນສັນຍາລັກຢູ່ຫລາຍເມືອງຂອງສະຫະລັດ, ນໍາສະເຫນີໃຫ້ນາງໂດຍຜູ້ຟັງທີ່ມີຄວາມກະຕັນຍູ. ນາງໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມປະເທດເກຣັກເປັນປະຈໍາ, ບ່ອນທີ່ນາງໄດ້ຮັບການເຄົາລົບນັບຖືເປັນນັກ pianoist ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນປະຫວັດສາດຂອງປະເທດ, ປະຕິບັດຢູ່ໃນເອີຣົບແລະອາເມລິກາລາຕິນ; ຜູ້ຟັງ Scandinavian ຈະຈື່ຈໍາການສະແດງຄອນເສີດຮ່ວມກັນຂອງນາງກັບ Constantin Ivanov ຂອງໂຊວຽດ.
ຊື່ສຽງຂອງ Gina Bachauer ແມ່ນອີງໃສ່ຕົ້ນສະບັບທີ່ບໍ່ຕ້ອງສົງໃສ, ຄວາມສົດຊື່ນແລະ, ແປກປະຫຼາດຍ້ອນວ່າມັນອາດຈະຟັງ, ຄວາມລ້າສະໄຫມຂອງການຫຼີ້ນຂອງນາງ. "ນາງບໍ່ເຫມາະກັບໂຮງຮຽນໃດກໍ່ຕາມ," ນັກສະແດງສິລະປະ piano ເຊັ່ນ Harold Schonberg ຂຽນວ່າ "ນາງບໍ່ເຫມາະກັບໂຮງຮຽນໃດໆ." “ກົງກັນຂ້າມກັບນັກເປຍໂນສະໄໝໃໝ່ຫຼາຍຄົນ, ນາງໄດ້ພັດທະນາໄປສູ່ຄວາມໂລແມນຕິກອັນບໍລິສຸດ, ເປັນຄຸນງາມຄວາມດີທີ່ບໍ່ຕ້ອງສົງໃສ; ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ Horowitz, ນາງເປັນ atavism. ແຕ່ໃນເວລາດຽວກັນ, repertoire ຂອງນາງມີຂະຫນາດໃຫຍ່ຜິດປົກກະຕິ, ແລະນາງມີບົດບາດນັກປະພັນຜູ້ທີ່, ເວົ້າຢ່າງເຂັ້ມງວດ, ບໍ່ສາມາດເອີ້ນວ່າ romantics. ນັກວິຈານເຍຍລະມັນຍັງອ້າງວ່າ Bachauer ແມ່ນ "ນັກ piano ໃນແບບທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງປະເພນີຄຸນນະທໍາຂອງສະຕະວັດທີ XNUMX."
ແທ້ຈິງແລ້ວ, ເມື່ອທ່ານຟັງບັນທຶກຂອງນັກເປຍໂນ, ບາງຄັ້ງນາງເບິ່ງຄືວ່າ "ເກີດມາຊ້າ". ມັນຄືກັບວ່າທຸກການຄົ້ນພົບ, ທຸກກະແສຂອງໂລກ pianistic, ກວ້າງກວ່ານັ້ນ, ສິລະປະການສະແດງໄດ້ຜ່ານນາງໄປ. ແຕ່ຫຼັງຈາກນັ້ນທ່ານຮູ້ວ່ານີ້ຍັງມີສະເຫນ່ຂອງຕົນເອງແລະຕົ້ນສະບັບຂອງມັນເອງ, ໂດຍສະເພາະໃນເວລາທີ່ນັກສິລະປິນໄດ້ສະແດງຄອນເສີດທີ່ໃຫຍ່ຫຼວງຂອງ Beethoven ຫຼື Brahms ໃນລະດັບໃຫຍ່. ສໍາລັບມັນບໍ່ສາມາດປະຕິເສດຄວາມຈິງໃຈ, ຄວາມລຽບງ່າຍ, ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງແບບແລະຮູບແບບ intuitive, ແລະໃນເວລາດຽວກັນບໍ່ຫມາຍຄວາມວ່າ "feminine" ຄວາມເຂັ້ມແຂງແລະຂະຫນາດ. ບໍ່ແປກທີ່ Howard Taubman ຂຽນໃນ The New York Times, ທົບທວນຄືນຫນຶ່ງໃນ Concertos ຂອງ Bachauer: "ຄວາມຄິດຂອງນາງມາຈາກວິທີການຂຽນ, ແລະບໍ່ແມ່ນຄວາມຄິດເຫຼົ່ານັ້ນກ່ຽວກັບມັນທີ່ຖືກນໍາສະເຫນີຈາກພາຍນອກ. ນາງມີພະລັງງານຫຼາຍດັ່ງນັ້ນ, ສາມາດສະຫນອງຄວາມສົມບູນຂອງສຽງທີ່ຈໍາເປັນ, ນາງສາມາດຫຼິ້ນດ້ວຍຄວາມສະດວກສະບາຍພິເສດແລະ, ເຖິງແມ່ນວ່າຢູ່ໃນຈຸດສູງສຸດທີ່ຮຸນແຮງທີ່ສຸດ, ຮັກສາສາຍເຊື່ອມຕໍ່ທີ່ຊັດເຈນ.
ຄຸນງາມຄວາມດີຂອງ pianist ໄດ້ manifested ໃນ repertoire ກ້ວາງຫຼາຍ. ນາງໄດ້ຫຼີ້ນຫລາຍສິບຜົນງານ - ຈາກ Bach, Haydn, Mozart ຈົນເຖິງຍຸກຂອງພວກເຮົາ, ໂດຍບໍ່ມີ, ໃນຄໍາເວົ້າຂອງນາງເອງ, ຄວາມຫຍຸ້ງຍາກທີ່ແນ່ນອນ. ແຕ່ເປັນທີ່ສັງເກດວ່າ repertoire ຂອງນາງໄດ້ລວມເອົາວຽກງານຈໍານວນຫຼາຍທີ່ສ້າງຂຶ້ນໃນສະຕະວັດທີ XNUMX, ຈາກ Concerto ທີສາມຂອງ Rachmaninov, ເຊິ່ງຖືວ່າເປັນຫນຶ່ງໃນ "ມ້າ" ຂອງນັກເປຍໂນ, ຈົນເຖິງຕ່ອນ piano ໂດຍ Shostakovich. Bachauer ແມ່ນນັກສະແດງ Concertos ທໍາອິດໂດຍ Arthur Bliss ແລະ Mikis Theodorakis, ແລະຫຼາຍໆຜົນງານຂອງນັກປະພັນຫນຸ່ມ. ຄວາມຈິງນີ້ຢ່າງດຽວເວົ້າເຖິງຄວາມສາມາດໃນການຮັບຮູ້, ຮັກແລະສົ່ງເສີມດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມ.
Grigoriev L., Platek Ya.