Gaziza Akhmetovna Zhubanova (Gaziza Zhubanova) |

Gaziza Zhubanova

ມີຄໍາເວົ້າທີ່ວ່າ: "ປັດຊະຍາເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຄວາມປະຫລາດໃຈ." ແລະຖ້າຫາກວ່າບຸກຄົນໃດຫນຶ່ງ, ໂດຍສະເພາະນັກປະພັນ, ບໍ່ມີປະສົບການແປກໃຈ, ຄວາມສຸກຂອງການຄົ້ນພົບ, ລາວສູນເສຍຫຼາຍໃນຄວາມເຂົ້າໃຈ poetic ຂອງໂລກ. G. Zhubanova

G. Zhubanova ສາມາດຖືກເອີ້ນຢ່າງຖືກຕ້ອງວ່າຜູ້ນໍາຂອງໂຮງຮຽນນັກແຕ່ງໃນຄາຊັກສະຖານ. ນາງຍັງໄດ້ປະກອບສ່ວນທີ່ສໍາຄັນຕໍ່ວັດທະນະທໍາດົນຕີ Kazakh ທີ່ທັນສະໄຫມດ້ວຍກິດຈະກໍາວິທະຍາສາດ, pedagogical ແລະສັງຄົມຂອງນາງ. ພື້ນຖານຂອງການສຶກສາດົນຕີໄດ້ຖືກວາງໄວ້ໂດຍພໍ່ຂອງນັກປະພັນໃນອະນາຄົດ, ນັກວິຊາການ A. Zhubanov, ຫນຶ່ງໃນຜູ້ກໍ່ຕັ້ງດົນຕີ Kazakh Soviet. ການສ້າງຕັ້ງແນວຄິດດົນຕີທີ່ເປັນເອກະລາດໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນລະຫວ່າງປີນັກສຶກສາແລະປະລິນຍາຕີຂອງລາວ (ວິທະຍາໄລ Gnessin, 1945-49 ແລະ Moscow Conservatory, 1949-57). ປະສົບການສ້າງສັນທີ່ຮຸນແຮງເຮັດໃຫ້ Violin Concerto (1958), ເຊິ່ງເປີດຫນ້າທໍາອິດຂອງປະຫວັດສາດຂອງປະເພດນີ້ໃນສາທາລະນະລັດ. ສ່ວນປະກອບແມ່ນມີຄວາມ ສຳ ຄັນທີ່ມັນສະແດງອອກຢ່າງຈະແຈ້ງແນວຄວາມຄິດຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນຕໍ່ມາ: ການຕອບສະ ໜອງ ຕໍ່ ຄຳ ຖາມນິລັນດອນຂອງຊີວິດ, ຊີວິດຂອງວິນຍານ, ສະທ້ອນຜ່ານ prism ຂອງພາສາດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມໃນການປະສົມປະສານທາງອິນຊີກັບການຄິດຄືນ ໃໝ່ ຂອງສິລະປະ. ມໍ​ລະ​ດົກ​ດົນ​ຕີ​ພື້ນ​ເມືອງ​.

ປະເພດ spectrum ຂອງວຽກງານ Zhubanova ມີຄວາມຫຼາກຫຼາຍ. ນາງໄດ້ສ້າງ operas 3 ອັນ, 4 ballets, 3 symphonies, 3 concerts, 6 oratorios, 5 cantatas, ຫຼາຍກວ່າ 30 ຊິ້ນຂອງດົນຕີຫ້ອງ, ເພງແລະ choral, ດົນຕີສໍາລັບການສະແດງແລະຮູບເງົາ. ສ່ວນໃຫຍ່ຂອງ opuses ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນມີລັກສະນະຄວາມເລິກ philosophical ແລະ poetic ຄວາມເຂົ້າໃຈຂອງໂລກ, ເຊິ່ງຢູ່ໃນໃຈຂອງນັກປະພັນແມ່ນບໍ່ຈໍາກັດໂດຍຊ່ອງແລະເວລາ. ຄວາມຄິດສິລະປະຂອງຜູ້ຂຽນຫມາຍເຖິງຄວາມເລິກຂອງເວລາແລະບັນຫາທີ່ແທ້ຈິງຂອງເວລາຂອງພວກເຮົາ. ການປະກອບສ່ວນຂອງ Zhubanova ກັບວັດທະນະທໍາ Kazakh ທີ່ທັນສະໄຫມແມ່ນໃຫຍ່ຫຼວງ. ນາງບໍ່ພຽງແຕ່ນໍາໃຊ້ຫຼືສືບຕໍ່ປະເພນີດົນຕີແຫ່ງຊາດຂອງປະຊາຊົນຂອງນາງທີ່ພັດທະນາໃນຫຼາຍສັດຕະວັດແລ້ວ, ແຕ່ຍັງມີຜົນກະທົບຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຕໍ່ການສ້າງລັກສະນະໃຫມ່ຂອງມັນ, ພຽງພໍກັບສະຕິຊົນເຜົ່າຂອງ Kazakhs ໃນທ້າຍສະຕະວັດທີ XNUMX; ສະຕິ, ບໍ່ໄດ້ປິດຢູ່ໃນພື້ນທີ່ຂອງຕົນເອງ, ແຕ່ລວມຢູ່ໃນໂລກມະນຸດທົ່ວໄປ Cosmos.

ໂລກ poetic ຂອງ Zhubanova ແມ່ນໂລກຂອງສັງຄົມແລະໂລກຂອງ Ethos, ມີຄວາມຂັດແຍ້ງແລະຄຸນຄ່າຂອງມັນ. ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນ quartet ຊ່ອຍແນ່ epic ໂດຍທົ່ວໄປ (1973); The Second Symphony with its confrontation between two anti-worlds – ຄວາມ​ງາມ​ຂອງ​ມະ​ນຸດ “ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ” ແລະ​ພະ​ຍຸ​ສັງ​ຄົມ (1983); piano Trio "ໃນຄວາມຊົງຈໍາຂອງ Yuri Shaporin", ບ່ອນທີ່ຮູບພາບຂອງຄູອາຈານແລະສິລະປະ "ຂ້າພະເຈົ້າ" ຖືກສ້າງຂຶ້ນໃນຂະຫນານທາງຈິດໃຈ vivid (1985).

ໃນຖານະນັກປະພັນແຫ່ງຊາດທີ່ເລິກເຊິ່ງ, Zhubanova ເວົ້າຄໍາເວົ້າຂອງນາງວ່າເປັນນາຍທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ໃນວຽກງານເຊັ່ນບົດກະວີ symphonic "Aksak-Kulan" (1954), operas "Enlik ແລະ Kebek" (ອີງໃສ່ລະຄອນທີ່ມີຊື່ດຽວກັນໂດຍ M. Auezov. , 1975) ແລະ “Kurmangazy” (1986), symphony “Zhiguer” (“ພະລັງງານ”, ໃນຄວາມຊົງຈໍາຂອງພໍ່ຂອງລາວ, 1973), oratorio “ຈົດໝາຍຂອງ Tatyana” (ໃນບົດຄວາມ ແລະເພງຂອງ Abai, 1983), cantata “The Tale of Mukhtar Auezov (1965), ballet “Karagoz” (1987) ແລະອື່ນໆ. ນອກເຫນືອໄປຈາກການສົນທະນາທີ່ມີຫມາກຜົນກັບວັດທະນະທໍາພື້ນເມືອງ, ນັກປະພັນໄດ້ນໍາສະເຫນີຕົວຢ່າງອັນສົດຊື່ນຂອງການແກ້ໄຂຫົວຂໍ້ທີ່ທັນສະໄຫມດ້ວຍຫນ້າໂສກເສົ້າແລະຫນ້າລືມບໍ່ໄດ້: ບົດກະວີຫ້ອງດົນຕີ "Tolgau" (1973) ແມ່ນອຸທິດຕົນເພື່ອຄວາມຊົງຈໍາຂອງ Aliya Moldagulova; the opera Twenty-Eight (Moscow Behind Us) – to the feat of the Panfilovites (1981); the ballets Akkanat (The Legend of the White Bird, 1966) ແລະ Hiroshima (1966) ສະແດງເຖິງຄວາມເຈັບປວດຂອງຄວາມໂສກເສົ້າຂອງປະຊາຊົນຍີ່ປຸ່ນ. ການມີສ່ວນຮ່ວມທາງວິນຍານຂອງຍຸກຂອງພວກເຮົາກັບ cataclysms ແລະຄວາມຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງແນວຄວາມຄິດໄດ້ຖືກສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນໃນ trilogy ກ່ຽວກັບ VI Lenin - oratorio "Lenin" (1969) ແລະ cantatas "ເລື່ອງຈິງ Aral" ("Letter of Lenin", 1978), "Lenin" ກັບພວກເຮົາ” (1970).

Zhubanov ປະສົບຜົນສໍາເລັດປະສົມປະສານວຽກງານສ້າງສັນກັບກິດຈະກໍາທາງສັງຄົມແລະ pedagogical ການເຄື່ອນໄຫວ. ເປັນອະທິການບໍດີຂອງ Alma-Ata Conservatory (1975-87), ນາງໄດ້ອຸທິດຄວາມພະຍາຍາມຫຼາຍໃນການສຶກສາ galaxy ທີ່ທັນສະໄຫມຂອງນັກປະພັນ Kazakh ທີ່ມີພອນສະຫວັນ, ນັກດົນຕີ, ແລະນັກສະແດງ. ສໍາລັບເວລາຫຼາຍປີ Zhubanova ໄດ້ເປັນສະມາຊິກຄະນະກໍາມະຂອງສະຫະພັນແມ່ຍິງຂອງໂຊວຽດ, ແລະໃນປີ 1988 ນາງໄດ້ຮັບເລືອກເປັນສະມາຊິກຂອງກອງທຶນຄວາມເມດຕາຂອງໂຊວຽດ.

ຄວາມກວ້າງຂອງບັນຫາທີ່ສະແດງຕົວຂອງມັນເອງໃນວຽກງານຂອງ Zhubanova ຍັງສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຢູ່ໃນຂອບເຂດຂອງຜົນປະໂຫຍດທາງວິທະຍາສາດຂອງນາງ: ໃນການພິມເຜີຍແຜ່ບົດຄວາມແລະບົດຂຽນ, ໃນຄໍາປາໄສໃນກອງປະຊຸມທັງຫມົດສະຫະພັນແລະສາກົນໃນ Moscow, Samarkand, ອີຕາລີ, ຍີ່ປຸ່ນ, ແລະອື່ນໆ. ແລະສິ່ງທີ່ສໍາຄັນສໍາລັບນາງແມ່ນຄໍາຖາມກ່ຽວກັບວິທີການຂອງການພັດທະນາຕື່ມອີກຂອງວັດທະນະທໍາຂອງ Kazakhstan. "ປະເພນີທີ່ແທ້ຈິງດໍາລົງຊີວິດຢູ່ໃນການພັດທະນາ," ຄໍາເວົ້າເຫຼົ່ານີ້ສະແດງເຖິງຕໍາແຫນ່ງພົນລະເມືອງແລະຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງ Gaziza Zhubanova, ບຸກຄົນທີ່ມີຮູບລັກສະນະທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈທັງໃນຊີວິດແລະດົນຕີ.

S. Amangildina