Gusli​: ລາຍ​ລະ​ອຽດ​ຂອງ​ເຄື່ອງ​ມື​, ປະ​ຫວັດ​ສາດ​, ແນວ​ພັນ​, ສຽງ​, ອົງ​ປະ​ກອບ​, ການ​ນໍາ​ໃຊ້​

ສິ່ງທໍາອິດທີ່ເຂົ້າມາໃນໃຈກັບຄໍາວ່າ "ເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງຂອງລັດເຊຍ" ແມ່ນ gusli. ໄດ້ປະກົດຕົວຫຼາຍສັດຕະວັດກ່ອນ, ພວກເຂົາຍັງບໍ່ສູນເສຍພື້ນທີ່: ຄວາມສົນໃຈໃນພວກເຂົາຈາກຂ້າງຂອງນັກສະແດງພຽງແຕ່ເພີ່ມຂຶ້ນຫຼາຍປີ.

gusli ແມ່ນຫຍັງ

Ghouls ຖືກເອີ້ນວ່າເຄື່ອງດົນຕີເກົ່າແກ່ຂອງລັດເຊຍທີ່ຂຶ້ນກັບປະເພດຂອງເຄື່ອງສາຍ, plucked.

ໃນສະ ໄໝ ບູຮານ, ມີເຄື່ອງດົນຕີຫຼາຍຊະນິດທີ່ຄ້າຍຄືກັບພິນ:

• harp;
• kifara;
• ຜູ້ໃຫຍ່;
• psaltery;
• lyre;
• santoor ອີຣ່ານ;
• ລິທົວເນຍ kankles;
• ລັດເວຍ kokle;
• ພາສາອາເມເນຍ.

harp ທີ່ທັນສະໄຫມແມ່ນໂຄງສ້າງ trapezoidal ທີ່ມີສາຍ stretched. ພວກມັນມີສຽງດັງ, ສຽງດັງ, ແຕ່ອ່ອນ. ໄມ້ທ່ອນແມ່ນລົ້ນ, ອຸດົມສົມບູນ, ລະນຶກເຖິງສຽງຮ້ອງຂອງນົກ, ສຽງຈົ່ມຂອງສາຍນ້ໍາ.

ການປະດິດສ້າງເກົ່າແກ່ຂອງລັດເຊຍແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ສໍາຄັນຂອງວົງດົນຕີພື້ນເມືອງ, ວົງດົນຕີ, ແລະຖືກນໍາໃຊ້ໂດຍນັກດົນຕີຂອງຊົນເຜົ່າພື້ນເມືອງ.

ອຸປະກອນເຄື່ອງມື

ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມອຸດົມສົມບູນຂອງແນວພັນ, ທຸກແບບມີການອອກແບບທີ່ຄ້າຍຄືກັນ, ລາຍລະອຽດຕົ້ນຕໍແມ່ນ:

• ກອບ. ວັດສະດຸການຜະລິດ - ໄມ້. ມັນ​ມີ​ສາມ​ອົງ​ປະ​ກອບ​: ສຽງ​ເທິງ​, ສຽງ​ລຸ່ມ​, ແກະ​ເຊື່ອມ​ຕໍ່​ດາດ​ຟ້າ​ສອງ​ດ້ານ​. ຊັ້ນເທິງແມ່ນເຮັດດ້ວຍ spruce, oak, ມັນມີຮູ resonator ຢູ່ກາງ, ເຊິ່ງຊ່ວຍຍືດເວລາສຽງ, ເຮັດໃຫ້ມັນເຂັ້ມແຂງ, ອຸດົມສົມບູນ. ຊັ້ນລຸ່ມແມ່ນເຮັດດ້ວຍ maple, birch, walnut. ດ້ານໜ້າຂອງກໍລະນີແມ່ນຕິດຕັ້ງດ້ວຍແຜ່ນທີ່ມີເຂັມປັກໝຸດ, ປະຕູສຳລັບປ້ຳ, ແລະຂາຕັ້ງ. ຈາກພາຍໃນ, ຮ່າງກາຍໄດ້ຖືກຕິດຕັ້ງດ້ວຍແຖບໄມ້ທີ່ມີກາວຕາມແນວຕັ້ງທີ່ເພີ່ມຄວາມຕ້ານທານແລະກະຈາຍສຽງສັ່ນສະເທືອນຢ່າງເທົ່າທຽມກັນ.
• ສາຍ. ເຄື່ອງດົນຕີມີຈັກສາຍແມ່ນຂຶ້ນກັບປະເພດຂອງມັນທັງໝົດ. ປະລິມານແຕກຕ່າງກັນຈາກສອງສາມຕ່ອນເຖິງຫຼາຍອາຍແກັສ. ສາຍເຊືອກຍືດເກືອບຕາມຮ່າງກາຍທັງຫມົດ, ຖືກສ້ອມແຊມໃສ່ pins ໂລຫະ.
• ຜູ້ຖືສາຍ. ທ່ອນໄມ້ທີ່ວາງໄວ້ລະຫວ່າງສາຍເຊືອກທີ່ຍືດອອກແລະຊັ້ນເທິງ. ຊ່ວຍໃຫ້ສາຍສັ່ນສັ່ນຢ່າງເປັນອິດສະຫຼະ, ຂະຫຍາຍສຽງ.

ປະ​ຫວັດ​ສາດ

Gusli ແມ່ນຫນຶ່ງໃນເຄື່ອງມືວັດຖຸບູຮານທີ່ສຸດຂອງດາວເຄາະ. ປະຫວັດສາດຂອງພວກເຂົາໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນສະໄຫມໂບຮານ, ມັນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະກໍານົດວັນເດືອນປີເກີດທີ່ແນ່ນອນ. ສົມມຸດວ່າ, ແນວຄວາມຄິດຂອງການສ້າງເຄື່ອງມືດັ່ງກ່າວຂອງຄົນບູຮານໄດ້ຖືກກະຕຸ້ນໂດຍ bowstring: ດ້ວຍຄວາມກົດດັນທີ່ເຂັ້ມແຂງ, ມັນເຮັດໃຫ້ສຽງທີ່ສະບາຍຫູ.

gusli ລັດເຊຍ, ແນ່ນອນ, ໄດ້ຮັບຊື່ຂອງມັນມາຈາກຄໍາ Slavic "gusla", ເຊິ່ງແປເປັນ bowstring.

ເກືອບທຸກປະເທດໃນໂລກມີເຄື່ອງສາຍຄ້າຍຄືກັນ. ໃນລັດເຊຍວັດຖຸບູຮານ, ເຖິງແມ່ນວ່າກ່ອນທີ່ຈະຮູບລັກສະນະຂອງຫຼັກຖານລາຍລັກອັກສອນ, guslars ໄດ້ຖືກສະແດງຢູ່ໃນຮູບແຕ້ມ. ແບບຈໍາລອງວັດຖຸບູຮານໄດ້ຖືກພົບເຫັນຢູ່ໃນຈໍານວນຫຼວງຫຼາຍໃນລະຫວ່າງການຂຸດຄົ້ນໂບຮານຄະດີ. heroes ຂອງ epic epic (Sadko, Dobrynya Nikitich) ມີປະສົບການ harpists.

ເຄື່ອງ​ມື​ນີ້​ຢູ່​ໃນ​ລັດ​ເຊຍ​ເປັນ favorite ທົ່ວ​ໄປ​. ພາຍໃຕ້ມັນ, ເຂົາເຈົ້າໄດ້ເຕັ້ນລໍາ, ຮ້ອງເພງ, ສະເຫຼີມສະຫຼອງວັນພັກ, ຈັດຂຶ້ນໃນວັນ fistfights, ບອກ tales fairy. ຊ່າງຫັດຖະກໍາໄດ້ຖືກຖ່າຍທອດຈາກພໍ່ສູ່ລູກ. ໄມ້ທີ່ມັກເປັນພື້ນຖານແມ່ນ spruce, sycamore maple.

ໃນສະຕະວັດທີ XV-XVII, harp ໄດ້ກາຍເປັນຄູ່ຄົງທີ່ຂອງ buffoons. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ໃນຂະບວນການຂອງການສະແດງຕາມຖະຫນົນ. ເມື່ອ buffoons ຖືກຫ້າມ, ເຄື່ອງມືທີ່ພວກເຂົາໃຊ້ກໍ່ຫາຍໄປ. ຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງລັດເຊຍໄດ້ຖືກຟື້ນຟູດ້ວຍການມາເຖິງອໍານາດຂອງ Peter the Great.

ດົນ​ນານ, ພິນ​ໄດ້​ຖືກ​ຖື​ວ່າ​ເປັນ​ຄວາມ​ສຸກ​ຂອງ​ຊາວ​ກະ​ສິ​ກອນ. ຄົນຊັ້ນສູງມັກສຽງອັນສູງສົ່ງຂອງ violin, harp, harpsichord. ຊີວິດໃຫມ່ໄດ້ຖືກມອບໃຫ້ແກ່ເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງໃນສະຕະວັດທີ XNUMX ໂດຍຜູ້ທີ່ມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນ V. Andreev, N. Privalov, O. Smolensky. ເຂົາເຈົ້າໄດ້ອອກແບບແບບຈໍາລອງທັງໝົດ, ຕັ້ງແຕ່ຄີບອດໄປຈົນເຖິງເຄື່ອງເປົ່າ, ເຊິ່ງກາຍເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງວົງດົນຕີທີ່ສະແດງດົນຕີພື້ນເມືອງຂອງລັດເຊຍ.

ແນວພັນ

ການວິວັດທະນາການຂອງເຄື່ອງດົນຕີໄດ້ເຮັດໃຫ້ການປະກົດຕົວຂອງຫຼາຍປະເພດ, ແຕກຕ່າງກັນໃນຈໍານວນສາຍ, ຮູບຮ່າງຂອງຮ່າງກາຍ, ແລະວິທີການຜະລິດສຽງ.

Pterygoid (ສຽງ)

ແນວພັນເກົ່າແກ່ທີ່ສຸດຂອງ gusli ລັດເຊຍ, ສໍາລັບຕົ້ນໄມ້ sycamore ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ (ຊື່ອື່ນສໍາລັບຮູບແບບປີກວັດຖຸບູຮານແມ່ນ sycamore).

ທີ່ນິຍົມຫຼາຍທີ່ສຸດໃນມື້ນີ້, ມີທາງເລືອກການປັບແຕ່ງທີ່ດີ. ຈໍານວນຂອງສາຍແຕກຕ່າງກັນ, ປົກກະຕິແລ້ວ 5-17. ຂະຫນາດແມ່ນ diatonic. ສາຍເຊືອກແມ່ນຮູບຊົງພັດລົມ: ໄລຍະຫ່າງລະຫວ່າງພວກມັນແຄບລົງເມື່ອທ່ານເຂົ້າຫາຫາງ. ການ​ນໍາ​ໃຊ້​ຂອງ​ຮູບ​ແບບ​ປີກ - ການ​ປະ​ຕິ​ບັດ​ຂອງ​ພາກ​ສ່ວນ solo​, ເຊັ່ນ​ດຽວ​ກັນ​ກັບ​ການ​ຕິດ​ຕໍ່​.

ຮູບຊົງ

ພວກ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ຖືກ​ເອີ້ນ​ດັ່ງ​ນັ້ນ​ເນື່ອງ​ຈາກ​ວ່າ​ຄ້າຍ​ຄື​ກັບ lyre ໄດ້​. ລັກສະນະທີ່ໂດດເດັ່ນແມ່ນການປະກົດຕົວຂອງປ່ອງຢ້ຽມຫຼີ້ນ, ບ່ອນທີ່ນັກສະແດງວາງມືທີສອງຂອງພວກເຂົາເພື່ອຈັດການສາຍ.

ໝວກກັນກະທົບ (psalter)

harp ຫມວກກັນກະທົບມີ 10-26 ສາຍຢູ່ໃນຫຼັກຊັບ. ການ​ຫຼິ້ນ​ໃຫ້​ເຂົາ​ເຈົ້າ, ນັກ​ພິນ​ໄດ້​ໃຊ້​ມື​ທັງ​ສອງ: ດ້ວຍ​ສິດ​ທີ່​ລາວ​ຫຼິ້ນ​ດົນຕີ​ຫຼັກ, ໂດຍ​ຊ້າຍ​ພ້ອມ. ຕົ້ນກໍາເນີດຂອງຮູບແບບນີ້ແມ່ນມີຄວາມຂັດແຍ້ງ: ມີສະບັບທີ່ເຂົາເຈົ້າໄດ້ຢືມມາຈາກປະຊາຊົນຂອງພາກພື້ນ Volga (ມີ Chuvash ຄ້າຍຄືກັນ, Mari gusli ໃນລັດເຊຍ).

ພິນ​ໃຫຍ່​ຂອງ​ປະ​ເພດ​ນີ້​ໄດ້​ຖືກ​ເອີ້ນ​ວ່າ “psalter”: ພວກ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ມັກ​ໃຊ້​ໂດຍ​ພວກ​ນັກ​ບວດ​ຢູ່​ໃນ​ພຣະ​ວິ​ຫານ.

ຄີບອດຄົງທີ່

ພວກ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ຖືກ​ອອກ​ແບບ​ໃນ​ຕອນ​ຕົ້ນ​ຂອງ​ສັດ​ຕະ​ວັດ​ທີ 4​, ພື້ນ​ຖານ​ແມ່ນ harp ສີ່​ຫລ່ຽມ​. ພວກມັນຄ້າຍຄືເປຍໂນ: ກະແຈຢູ່ເບື້ອງຊ້າຍ, ສາຍຢູ່ເບື້ອງຂວາ. ໂດຍການກົດປຸ່ມ, ນັກດົນຕີເປີດສາຍທີ່ກໍານົດຢ່າງເຂັ້ມງວດທີ່ຄວນຈະມີສຽງໃນເວລານີ້. ຊ່ວງຂອງເຄື່ອງມືແມ່ນ 6-49 octaves, ຈໍານວນຂອງສາຍແມ່ນ 66-XNUMX. ມັນ​ໄດ້​ຖືກ​ນໍາ​ໃຊ້​ສ່ວນ​ໃຫຍ່​ແມ່ນ​ສໍາ​ລັບ​ຈຸດ​ປະ​ສົງ​ປະ​ກອບ​, ໃນ orchestras ຂອງ​ເຄື່ອງ​ມື​ພື້ນ​ເມືອງ​.

ສະ​ຖາ​ນີ plucked

ພວກມັນແມ່ນກອບໂລຫະທີ່ມີຂະ ໜາດ ໃຫຍ່ຫຼາຍ, ພາຍໃນສາຍເຊືອກຖືກຍືດອອກເປັນສອງລະດັບ. ກອບແມ່ນຖືກຈັດໃສ່ໃນກໍລະນີພິເສດທີ່ມີຂາ - ນີ້ອະນຸຍາດໃຫ້ມັນຢືນຢູ່ເທິງພື້ນ, ນັກສະແດງຢືນຢູ່ໃກ້ໆ.

ມັນບໍ່ແມ່ນເລື່ອງງ່າຍທີ່ຈະໃຊ້ເຄື່ອງມືດັ່ງກ່າວ, ແຕ່ມັນມີຄວາມເປັນໄປໄດ້ຂອງການປະຕິບັດທີ່ກວ້າງຂວາງ, ຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດປະຕິບັດຕົ້ນສະບັບຂອງຄວາມສັບສົນ, ທິດທາງດົນຕີໃດໆ.

ເຕັກນິກການຫຼິ້ນ

ໃນລັດເຊຍບູຮານ, harp ໄດ້ຖືກຫຼີ້ນໃນຂະນະທີ່ນັ່ງ, ວາງເຄື່ອງດົນຕີຢູ່ເທິງຫົວເຂົ່າ, ປາຍເທິງແມ່ນວາງຢູ່ເທິງຫນ້າເອິກ. ດ້ານແຄບຂອງໂຄງສ້າງເບິ່ງໄປທາງຂວາ, ດ້ານກວ້າງໄປທາງຊ້າຍ. ບາງຕົວແບບທີ່ທັນສະໄຫມແນະນໍາວ່ານັກດົນຕີປະຕິບັດຊິ້ນສ່ວນໃນຂະນະທີ່ຢືນ.

ການສະກັດສຽງເກີດຂຶ້ນໂດຍວິທີການຜົນກະທົບຕໍ່ສາຍດ້ວຍນິ້ວມືຫຼືຜູ້ໄກ່ເກ່ຍ. ມືຂວາແຕະສາຍທັງໝົດພ້ອມໆກັນ, ໃນຂະນະທີ່ມືຊ້າຍບີບອັດສຽງທີ່ດັງເກີນໄປໃນເວລານີ້.

ເຕັກນິກການຫຼີ້ນທົ່ວໄປແມ່ນ glissando, rattling, harmonic, tremolo, mute.

ການຜະລິດ Gusli ແມ່ນດໍາເນີນໂດຍວິສາຫະກິດຂະຫນາດນ້ອຍທີ່ເຮັດໃຫ້ຜະລິດຕະພັນຕາມຄໍາສັ່ງ. ນັກດົນຕີສາມາດສັ່ງເຄື່ອງດົນຕີທີ່ມີຂະຫນາດທີ່ເຫມາະສົມກັບຄວາມສູງຂອງລາວ, ການກໍ່ສ້າງ - ນີ້ຈະຊ່ວຍໃຫ້ການຫຼີ້ນພິນໄດ້ດີຫຼາຍ.