Konstantin Solomonovich Sarajev (Sarajjev, Konstantin) |
Sarajev, Konstantin
ສິລະປິນປະຊາຊົນຂອງ Armenian SSR (1945). ກິດຈະກໍາຂອງ Saradzhev ປະກອບ, ຍ້ອນວ່າມັນເປັນ, ການສືບຕໍ່ຂອງວັດທະນະທໍາດົນຕີ Soviet ກັບຄລາສສິກລັດເຊຍ. ບຸກຄະລິກກະພາບທີ່ສ້າງສັນຂອງນັກດົນຕີຫນຸ່ມທີ່ພັດທະນາຢູ່ໃນ Moscow Conservatory ພາຍໃຕ້ອິດທິພົນຂອງຄູສອນຂອງລາວ - S. Taneyev, I. Grzhimali, V. Safonov, N. Kashkin, G. Konyus, M. Ippolitov-Ivanov. ຫຼັງຈາກຈົບການສຶກສາຈາກຫ້ອງອະນຸລັກໃນ 1898, Saradzhev ເລີ່ມສະແດງຄອນເສີດເອກະລາດເປັນນັກ violinist. ເຖິງແມ່ນວ່າລາວໄດ້ເດີນທາງໄປ Prague ເພື່ອປັບປຸງກັບນັກ violinist O. Shevchik ທີ່ມີຊື່ສຽງ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ແລ້ວໃນປີເຫຼົ່ານັ້ນ, ລາວຝັນຢາກເປັນຜູ້ນໍາພາ. ໃນປີ 1904, Saradzhev ໄດ້ໄປ Leipzig ເພື່ອສຶກສາກັບ A. Nikish. ນັກສະແດງທີ່ໂດດເດັ່ນໄດ້ຕີລາຄາສູງຄວາມສາມາດຂອງນັກຮຽນຂອງລາວ, ຜູ້ທີ່ມາຈາກລັດເຊຍ. ສາດສະດາຈານ G. Tigranov ຂຽນວ່າ: "ພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາຂອງ Nikish Saradzhev ໄດ້ພັດທະນາເຕັກນິກການປະພຶດທີ່ດີເລີດ - ທ່າທາງທີ່ສະແດງອອກ, ຊັດເຈນແລະຊັດເຈນ, ຄວາມສາມາດໃນການຍ່ອຍວົງດົນຕີກັບເປົ້າຫມາຍສິລະປະຂອງລາວ, ເຊິ່ງ, ປັບປຸງແລະເສີມສ້າງ, ຕໍ່ມາກໍ່ເປັນພື້ນຖານຂອງວົງດົນຕີ. ຮູບແບບການສະແດງຂອງຕົນເອງ.”
ເມື່ອກັບຄືນໄປມອດໂກ, Saradzhev ໄດ້ອຸທິດຕົນເອງດ້ວຍພະລັງງານທີ່ຫນ້າອັດສະຈັນເພື່ອກິດຈະກໍາດົນຕີທີ່ຫລາກຫລາຍ, ເລີ່ມຕົ້ນການເຮັດວຽກຂອງລາວໃນປີ 1908 ແລະເຮັດຄະແນນທີ່ສັບສົນທີ່ສຸດດ້ວຍຄວາມໄວທີ່ເປັນເອກະລັກ. ດັ່ງນັ້ນ, ອີງຕາມການ G. Konyus, ໃນສີ່ເດືອນຂອງ 1910 Saradzhev ໄດ້ດໍາເນີນການ 31 ຄອນເສີດ. ບັນດາລາຍການປະກອບມີປະມານ 50 ຜົນງານດົນຕີປະສານສຽງທີ່ສຳຄັນ ແລະ 75 ລາຍການນ້ອຍກວ່າ. ໃນເວລາດຽວກັນ, ຈໍານວນຫຼາຍຂອງພວກເຂົາສຽງເປັນຄັ້ງທໍາອິດ. Saradzhev ໄດ້ນໍາສະເຫນີວຽກງານໃຫມ່ໂດຍ Debussy, Stravinsky, Prokofiev, Ravel, Myaskovsky ແລະນັກຂຽນອື່ນໆເພື່ອການຕັດສິນຂອງຜູ້ຟັງລັດເຊຍ. "ຕອນແລງຂອງດົນຕີຮ່ວມສະໄຫມ", ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໂດຍລາວຮ່ວມກັບນັກວິຈານດົນຕີ V. Derzhanovsky, ມີບົດບາດອັນໃຫຍ່ຫຼວງໃນການພັດທະນາຊີວິດວັດທະນະທໍາຂອງ Moscow. ໃນເວລາດຽວກັນ, ລາວໄດ້ດໍາເນີນການສະແດງ Opera ຢູ່ທີ່ເຮືອນປະຊາຊົນ Sergiev-Alekseevsky, ປະຕິບັດການຜະລິດທີ່ຫນ້າສົນໃຈຂອງ Cherevichek ຂອງ Tchaikovsky, Treason ຂອງ Ippolitov-Ivanov, Aleko ຂອງ Rachmaninoff, ການແຕ່ງງານຂອງ Mozart ຂອງ Figaro, ແລະ Massenet's Werther. Konyus ຂຽນວ່າ "ໃນບຸກຄົນຂອງ Saradzhev, Moscow ມີນາຍພາສາທີ່ອຸທິດຕົນ, ອຸທິດຕົນແລະສະແດງຄວາມຄິດເຫັນກ່ຽວກັບວຽກງານສິລະປະດົນຕີ. ການໃຫ້ພອນສະຫວັນຂອງລາວໃນການຮຽນຮູ້ບໍ່ພຽງແຕ່ການສ້າງສັນທີ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ໃນຂອບເຂດດຽວກັນຍັງມີການສ້າງສັນທີ່ລໍຖ້າການຮັບຮູ້, Saradzhev ຈຶ່ງເຮັດໃຫ້ການບໍລິການທີ່ບໍ່ມີຄ່າໃຫ້ກັບຄວາມຄິດສ້າງສັນພາຍໃນ.
ຕ້ອນຮັບການປະຕິວັດເດືອນຕຸລາທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, Saradzhev ຍິນດີໃຫ້ກໍາລັງຂອງຕົນໃນການກໍ່ສ້າງວັດທະນະທໍາຫນຸ່ມ Soviet. ສືບຕໍ່ກິດຈະກໍາຂອງຕົນເປັນ conductor ໃນເມືອງຕ່າງໆຂອງສະຫະພາບໂຊວຽດ (ໂຮງລະຄອນ Opera ໃນ Saratov, Rostov-on-Don), ລາວຍັງເປັນນັກສິລະປິນທໍາອິດຂອງປະເທດຂອງພວກເຮົາທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດໃນການສະແດງຢູ່ຕ່າງປະເທດແລະສົ່ງເສີມດົນຕີໂຊວຽດຢູ່ທີ່ນັ້ນ. Sarajev ສອນຢູ່ສະຖາບັນການສຶກສາ, ຈັດຊຸດດົນຕີແລະ orchestras, ທັງເປັນມືອາຊີບແລະນັກສມັກເລ່ນ. ວຽກງານທັງຫມົດນີ້ເຮັດໃຫ້ Saradzhev ປະທັບໃຈຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ, ຜູ້ທີ່, ອີງຕາມ B. Khaikin, "ເປັນນັກດົນຕີຂອງທິດທາງປະຊາທິປະໄຕ." ກ່ຽວກັບການລິເລີ່ມຂອງລາວ, ພະແນກການດໍາເນີນການໄດ້ເປີດຢູ່ໃນ Moscow Conservatory. ການສ້າງໂຮງຮຽນການປະພຶດຂອງໂຊວຽດສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນຜົນປະໂຫຍດຂອງ Saradzhev. ລາວໄດ້ນໍາເອົາ galaxy ຂອງນັກດົນຕີຫນຸ່ມ, ລວມທັງ B. Khaikin, M. Paverman, L. Ginzburg, S. Gorchakov, G. Budagyan ແລະອື່ນໆ.
ນັບຕັ້ງແຕ່ 1935, Sarajev ອາໄສຢູ່ໃນ Yerevan ແລະໄດ້ປະກອບສ່ວນທີ່ສໍາຄັນຕໍ່ການພັດທະນາວັດທະນະທໍາດົນຕີ Armenian. ຫົວຫນ້າແລະຫົວຫນ້າ conductor ຂອງ Yerevan Opera ແລະ Ballet Theatre (1935-1940), ໃນເວລາດຽວກັນ, ເຂົາເປັນຫນຶ່ງໃນຜູ້ຈັດຕັ້ງແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຜູ້ອໍານວຍການສິລະປະຂອງ Armenian Philharmonic; ນັບຕັ້ງແຕ່ປີ 1936, ເປັນນັກດົນຕີທີ່ເຄົາລົບ - ຜູ້ອໍານວຍການຂອງ Yerevan Conservatory. ແລະຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງກິດຈະກໍາຂອງ Saradzhev ໄວ້ເປັນເຄື່ອງຫມາຍ indelible ແລະອອກຫມາກ.
Lit .: KS Saradzhev. ບົດຄວາມ, ຄວາມຊົງຈໍາ, M., 1962.
L. Grigoriev, J. Platek
