ຊາມູອິລ ອັບຣາໂມວິຊ ຊາໂມດ (ຊາມູລ ຊາໂມຊຸດ) |
ຊາມູອິລ ຊາໂມດ
ນັກສະແດງໂຊວຽດ, ສິລະປິນປະຊາຊົນຂອງສະຫະພາບໂຊວຽດ (1937), ໄດ້ຮັບລາງວັນ Stalin ສາມລາງວັນ (1941, 1947, 1952). “ຂ້ອຍເກີດຢູ່ໃນເມືອງ Tiflis. ພໍ່ຂອງຂ້ອຍເປັນນັກສະແດງ. inclinations ດົນຕີ manifest ດ້ວຍຕົນເອງໃນໄວເດັກຂອງຂ້າພະເຈົ້າ. ພໍ່ຂອງຂ້ອຍໄດ້ສອນຂ້ອຍໃຫ້ຫຼິ້ນ cornet-a-piston ແລະ cello. ການສະແດງໂຊໂລຂອງຂ້ອຍເລີ່ມແຕ່ອາຍຸຫົກປີ. ຕໍ່ມາ, ຢູ່ຫໍອະນຸລັກ Tiflis, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເລີ່ມສຶກສາເຄື່ອງມືລົມກັບສາດສະດາຈານ E. Gijini ແລະ cello ກັບສາດສະດາຈານ A. Polivko.” ດັ່ງນັ້ນ Samosud ເລີ່ມຕົ້ນບັນທຶກຊີວະປະຫວັດຂອງລາວ.
ຫຼັງຈາກຈົບການສຶກສາຈາກໂຮງຮຽນດົນຕີໃນ 1905, ນັກດົນຕີຫນຸ່ມໄດ້ໄປ Prague, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ສຶກສາກັບ cellist ທີ່ມີຊື່ສຽງ G. Vigan, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຫົວຫນ້າ conductor ຂອງ Prague Opera K. Kovarzovits. ການປັບປຸງເພີ່ມເຕີມຂອງ SA Samosud ໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນ Parisian "Schola Cantorum" ພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາຂອງ composer V. d'Andy ແລະ conductor E. Colonne. ອາດຈະເປັນ, ເຖິງແມ່ນວ່າຫຼັງຈາກນັ້ນລາວໄດ້ຕັດສິນໃຈທີ່ຈະອຸທິດຕົນເອງໃນການດໍາເນີນການ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ສໍາລັບບາງຄັ້ງຫຼັງຈາກກັບຄືນຈາກຕ່າງປະເທດ, ລາວໄດ້ເຮັດວຽກເປັນ soloist-cellist ໃນເຮືອນປະຊາຊົນ St.
ຕັ້ງແຕ່ປີ 1910, Samosud ໄດ້ເຮັດຫນ້າທີ່ເປັນຜູ້ນໍາໂອເປຣາ. ໃນສະພາປະຊາຊົນ, ພາຍໃຕ້ການຄວບຄຸມຂອງລາວ, ມີ Faust, Lakme, Oprichnik, Dubrovsky. ແລະໃນປີ 1916 ລາວໄດ້ດໍາເນີນການ "Mermaid" ດ້ວຍການເຂົ້າຮ່ວມຂອງ F. Chaliapin. Samosud ຈື່ວ່າ: “Gallinkin, ຜູ້ທີ່ມັກຈະສະແດງການສະແດງຂອງ Shalyapin, ບໍ່ສະບາຍ, ແລະວົງດົນຕີໄດ້ແນະນໍາຂ້ອຍຢ່າງແຂງແຮງ. ໃນທັດສະນະຂອງໄວຫນຸ່ມຂອງຂ້ອຍ, Chaliapin ບໍ່ໄວ້ວາງໃຈກັບການສະເຫນີນີ້, ແຕ່ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມຕົກລົງ. ການສະແດງນີ້ມີບົດບາດອັນໃຫຍ່ຫຼວງໃນຊີວິດຂອງຂ້ອຍ, ເພາະວ່າໃນອະນາຄົດຂ້ອຍໄດ້ດໍາເນີນການເກືອບທັງຫມົດຂອງການສະແດງຂອງ Chaliapin, ແລະຢູ່ໃນຄວາມຮຽກຮ້ອງຂອງລາວ. ການສື່ສານປະຈໍາວັນກັບ Chaliapin - ນັກຮ້ອງ, ນັກສະແດງແລະຜູ້ອໍານວຍການ - ແມ່ນສໍາລັບຂ້ອຍເປັນໂຮງຮຽນສ້າງສັນຂະຫນາດໃຫຍ່ທີ່ເປີດຂອບເຂດໃຫມ່ໃນສິລະປະ.
ຊີວະປະວັດການສ້າງສັນທີ່ເປັນເອກະລາດຂອງ Samosud ແມ່ນ, ດັ່ງທີ່ມັນໄດ້ແບ່ງອອກເປັນສອງສ່ວນ - Leningrad ແລະ Moscow. ຫຼັງຈາກເຮັດວຽກຢູ່ໂຮງລະຄອນ Mariinsky (1917-1919), ນັກດົນຕີໄດ້ນໍາພາກຸ່ມດົນຕີທີ່ເກີດໃນເດືອນຕຸລາ - ໂຮງລະຄອນ Maly Opera ໃນ Leningrad ແລະເປັນຜູ້ອໍານວຍການສິລະປະຈົນເຖິງປີ 1936. ເປັນຂອບໃຈກັບຄຸນງາມຄວາມດີຂອງ Samosud ທີ່ໂຮງລະຄອນນີ້ໄດ້ຮັບຜົນປະໂຫຍດຢ່າງຖືກຕ້ອງ. ຊື່ສຽງຂອງ "ຫ້ອງທົດລອງຂອງໂອເປຣາໂຊວຽດ." ການຜະລິດທີ່ດີເລີດຂອງໂອເປຣາຄລາສສິກ (ການລັກພາຕົວຫນີຈາກ Seraglio, Carmen, Falstaff, Snow Maiden, The Golden Cockerel, ແລະອື່ນໆ) ແລະວຽກງານໃຫມ່ໂດຍນັກຂຽນຕ່າງປະເທດ (Krenek, Dressel, ແລະອື່ນໆ). ຢ່າງໃດກໍຕາມ, Samosud ໄດ້ເຫັນຫນ້າທີ່ຕົ້ນຕໍຂອງຕົນໃນການສ້າງ repertoire Soviet ທີ່ທັນສະໄຫມ. ແລະ ເພິ່ນໄດ້ພະຍາຍາມເຮັດວຽກງານນີ້ຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງ ແລະ ມີຈຸດປະສົງ. ກັບຄືນໄປໃນ 1925 ປີ, Malegot ໄດ້ຫັນໄປຫາການສະແດງໃນຫົວຂໍ້ການປະຕິວັດ - "ສໍາລັບ Red Petrograd" ໂດຍ A. Gladkovsky ແລະ E. Prussak (1927), "ຊາວຫ້າ" ໂດຍ S. Strassenburg ອີງໃສ່ບົດກະວີຂອງ Mayakovsky "ດີ" (XNUMX), ກຸ່ມຄົນຫນຸ່ມສາວໄດ້ສຸມໃສ່ນັກປະພັນ Samosud Leningrad ຜູ້ທີ່ເຮັດວຽກໃນປະເພດ Opera - D. Shostakovich ("ດັງ", "Lady Macbeth ຂອງເມືອງ Mtsensk"), I. Dzerzhinsky ("Quiet Flows the Don"), V. Zhelobinsky ("Kamarinsky Muzhik", "ວັນຊື່"), V Voloshinov ແລະອື່ນໆ.
Lynching ເຮັດວຽກດ້ວຍຄວາມກະຕືລືລົ້ນແລະການອຸທິດທີ່ຫາຍາກ. ນັກປະພັນ I. Dzerzhinsky ຂຽນວ່າ: "ລາວຮູ້ຈັກໂຮງລະຄອນທີ່ບໍ່ມີໃຜ ... ສໍາລັບລາວ, ການສະແດງ Opera ແມ່ນການລວມເອົາຮູບພາບດົນຕີແລະລະຄອນເຂົ້າໄປໃນທັງຫມົດ, ການສ້າງຊຸດສິລະປະຢ່າງແທ້ຈິງໃນແຜນການດຽວ. , subordination ຂອງອົງປະກອບທັງຫມົດຂອງການປະຕິບັດກັບຕົ້ນຕໍ, ຄວາມຄິດນໍາພາຂອງ uXNUMXbuXNUMXbthe ການເຮັດວຽກ ... Authority C A. ການຕັດສິນຕົນເອງແມ່ນອີງໃສ່ວັດທະນະທໍາທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ຄວາມກ້າຫານທີ່ສ້າງສັນ, ຄວາມສາມາດໃນການເຮັດວຽກແລະຄວາມສາມາດໃນການເຮັດວຽກຂອງຄົນອື່ນ. ລາວເອງໄດ້ເຂົ້າໃຈກ່ຽວກັບສິລະປະ "ສິ່ງເລັກນ້ອຍ" ຂອງການຜະລິດ. ລາວສາມາດເຫັນໄດ້ວ່າເວົ້າກັບນັກສິລະປິນ, ເຄື່ອງແຕ່ງກາຍ, ພະນັກງານເວທີ. ໃນລະຫວ່າງການຝຶກຊ້ອມ, ລາວມັກຈະອອກຈາກສະຖານທີ່ຂອງຜູ້ກໍາເນີດແລະຮ່ວມກັບຜູ້ອໍານວຍການ, ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບການ mise en scenes, ເຕືອນນັກຮ້ອງສໍາລັບການ gesture ລັກສະນະ, ແນະນໍາໃຫ້ຈິດຕະນາການທີ່ຈະປ່ຽນນີ້ຫຼືລາຍລະອຽດນັ້ນ, ອະທິບາຍໃຫ້ choir ເປັນສະຖານທີ່ບໍ່ແນ່ນອນໃນ. ຄະແນນ, ແລະອື່ນໆ Samosud ແມ່ນຜູ້ອໍານວຍການທີ່ແທ້ຈິງຂອງການປະຕິບັດ, ສ້າງມັນຕາມຄວາມຄິດຢ່າງລະອຽດ - ໃນລາຍລະອຽດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ - ແຜນການ. ນີ້ເຮັດໃຫ້ຄວາມຫມັ້ນໃຈແລະຄວາມຊັດເຈນຕໍ່ການກະທໍາຂອງລາວ.”
ຈິດໃຈຂອງການຊອກຫາແລະນະວັດຕະກໍາຈໍາແນກກິດຈະກໍາຂອງ Samosud ແລະໃນຕໍາແຫນ່ງເປັນຜູ້ນໍາຂອງໂຮງລະຄອນ Bolshoi ຂອງ USSR (1936-1943). ລາວໄດ້ສ້າງການຜະລິດຄລາສສິກຢ່າງແທ້ຈິງຂອງ Ivan Susanin ໃນສະບັບວັນນະຄະດີໃຫມ່ແລະ Ruslan ແລະ Lyudmila. ຍັງຢູ່ໃນວົງໂຄຈອນຂອງຄວາມສົນໃຈຂອງ conductor ແມ່ນລະຄອນໂຊວຽດ. ພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາຂອງລາວ, I. Dzerzhinsky's "Virgin Soil Upturned" ແມ່ນ staged ຢູ່ Bolshoi Theatre, ແລະໃນລະຫວ່າງສົງຄາມຮັກຊາດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ລາວໄດ້ສະແດງລະຄອນ Opera ຂອງ D. Kabalevsky "On Fire".
ຂັ້ນຕອນຕໍ່ໄປຂອງຊີວິດສ້າງສັນຂອງ Samosud ແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບໂຮງລະຄອນດົນຕີທີ່ມີຊື່ KS Stanislavsky ແລະ VI Nemirovich-Danchenko, ບ່ອນທີ່ທ່ານເປັນຫົວຫນ້າພະແນກດົນຕີແລະຫົວຫນ້າ conductor (1943-1950). "ມັນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະລືມການຊ້ອມຂອງ Samosud," ຂຽນນັກສະແດງລະຄອນ N. Kemarskaya, T. Yanko ແລະ S. Tsenin. — ບໍ່ວ່າຈະເປັນລະຄອນເພງມ່ວນໆ “The Beggar Student” ໂດຍ Millöker, ຫຼືຜົນງານຂອງລົມຫາຍໃຈອັນຍິ່ງໃຫຍ່ — “Spring Love” ໂດຍ Encke, ຫຼື Opera comic comic ຂອງ Khrennikov “Frol Skobeev” — ກໍາລັງຖືກກະກຽມພາຍໃຕ້ການນໍາຂອງລາວ — Samuil Abramovich ເຈາະເລິກປານໃດ. ສາມາດເບິ່ງເຂົ້າໄປໃນເນື້ອແທ້ຂອງຮູບພາບ, ວິທີທີ່ສະຫລາດແລະ subtly ລາວນໍາພານັກສະແດງຜ່ານການທົດລອງທັງຫມົດ, ໂດຍຜ່ານຄວາມສຸກທັງຫມົດທີ່ປະກົດຢູ່ໃນພາລະບົດບາດ! ດັ່ງທີ່ Samuil Abramovich ເປີດເຜີຍໃນສິລະປະການຊ້ອມ, ຮູບພາບຂອງ Panova ໃນ Lyubov Yarovaya, ເຊິ່ງມີຄວາມຊັບຊ້ອນຫຼາຍທັງໃນດ້ານດົນຕີແລະການສະແດງ, ຫຼືຮູບພາບຂອງ Laura ໃນ The Beggar Student! ແລະພ້ອມກັບນີ້ - ຮູບພາບຂອງ Euphrosyne, Taras ຫຼື Nazar ໃນ Opera "The Family of Taras" ໂດຍ Kabalevsky.
ໃນລະຫວ່າງສົງຄາມຮັກຊາດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, Samosud ແມ່ນນັກສະແດງທໍາອິດຂອງ D. Shostakovich's Symphony ຄັ້ງທີ VII (1942). ແລະໃນປີ 1946, ຜູ້ຮັກດົນຕີ Leningrad ໄດ້ເຫັນລາວອີກເທື່ອຫນຶ່ງຢູ່ທີ່ກະດານຄວບຄຸມຂອງໂຮງລະຄອນ Maly Opera. ພາຍໃຕ້ການຊີ້ນຳຂອງລາວ, ການເປີດສາກລະຄອນໂອເປຣາຂອງ S. Prokofiev “ສົງຄາມແລະສັນຕິພາບ” ໄດ້ຖືກຈັດຂຶ້ນ. Samosud ມີມິດຕະພາບທີ່ໃກ້ຊິດໂດຍສະເພາະກັບ Prokofiev. ລາວໄດ້ຮັບມອບຫມາຍຈາກນັກປະພັນໃຫ້ນໍາສະເຫນີຕໍ່ຜູ້ຊົມ (ຍົກເວັ້ນ "ສົງຄາມແລະສັນຕິພາບ") Seventh Symphony (1952), oratorio "Guarding the World" (1950), ຊຸດ "ໄຟລະດູຫນາວ" (1E50) ແລະວຽກງານອື່ນໆ. . ໃນໂທລະເລກໜຶ່ງເຖິງຜູ້ນໍາ, S. Prokofiev ຂຽນວ່າ: “ຂ້າພະເຈົ້າຈື່ທ່ານດ້ວຍຄວາມກະຕັນຍູຢ່າງອົບອຸ່ນໃນຖານະເປັນນາຍແປພາສາທີ່ເກັ່ງກ້າ, ມີພອນສະຫວັນ ແລະ ຂາດຄວາມຜິດໃນຫຼາຍວຽກງານຂອງຂ້າພະເຈົ້າ.”
ຫົວຫນ້າໂຮງລະຄອນທີ່ມີຊື່ຫຼັງຈາກ KS Stanislavsky ແລະ VI Nemirovich-Danchenko, Samosud ໄດ້ພ້ອມກັນນໍາພາ All-Union Radio Opera ແລະ Symphony Orchestra, ແລະໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້ລາວໄດ້ເປັນຫົວຫນ້າຂອງ Moscow Philharmonic Orchestra. ໃນຄວາມຊົງຈໍາຂອງຫຼາຍໆຄົນ, ການສະແດງລະຄອນໂອເປຣາທີ່ສວຍງາມຂອງລາວໃນການສະແດງຄອນເສີດໄດ້ຖືກເກັບຮັກສາໄວ້ - Lohengrin ຂອງ Wagner ແລະ Meistersingers, Rossini's The Thieving Magpies ແລະຊາວ Italians ໃນ Algeria, Enchantresses ຂອງ Tchaikovsky ... ແລະທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງທີ່ເຮັດໂດຍ Samosuda ສໍາລັບການພັດທະນາສິລະປະຂອງໂຊວຽດຈະບໍ່ເປັນ. ລືມທັງນັກດົນຕີ ຫຼືຄົນຮັກດົນຕີ.
L. Grigoriev, J. Platek
