Marguerite Long (Marguerite Long) |
Marguerite ຍາວ
ວັນທີ 19 ເມສາປີ 1955, ຜູ້ຕາງໜ້າຂອງວົງການດົນຕີນະຄອນຫຼວງຂອງພວກເຮົາໄດ້ເຕົ້າໂຮມກັນຢູ່ຫໍອະນຸລັກນິຍົມມົສກູເພື່ອອວຍພອນທ່ານຜູ້ມີຄຸນງາມຄວາມດີດ້ານວັດທະນະທຳຝະລັ່ງ - Marguerite Long. ອະທິການບໍດີຂອງ Conservatory AV Sveshnikov ໄດ້ສະເຫນີໃຫ້ນາງມີໃບປະກາດສະນີຍະບັດຂອງສາດສະດາຈານກຽດຕິຍົດ - ການຮັບຮູ້ການບໍລິການທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງນາງໃນການພັດທະນາແລະການສົ່ງເສີມດົນຕີ.
ເຫດການນີ້ແມ່ນມີຢູ່ກ່ອນຕອນແລງທີ່ຕິດຢູ່ໃນຄວາມຊົງຈໍາຂອງຜູ້ທີ່ຮັກດົນຕີເປັນເວລາດົນ: M. Long ໄດ້ຫຼີ້ນຢູ່ໃນຫ້ອງໂຖງໃຫຍ່ຂອງ Moscow Conservatory ດ້ວຍວົງດົນຕີ. A. Goldenweiser ຂຽນວ່າ "ການສະແດງຂອງນັກສິລະປິນທີ່ປະເສີດ," ແມ່ນການສະຫລອງສິລະປະຢ່າງແທ້ຈິງ. ດ້ວຍຄວາມສົມບູນແບບທາງດ້ານເຕັກນິກທີ່ຫນ້າອັດສະຈັນ, ມີຄວາມສົດຊື່ນໃນໄວຫນຸ່ມ, Marguerite Long ໄດ້ສະແດງ Concerto ຂອງ Ravel, ອຸທິດຕົນເພື່ອນາງໂດຍນັກປະພັນຝຣັ່ງທີ່ມີຊື່ສຽງ. ຜູ້ຊົມຂະຫນາດໃຫຍ່ທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຫ້ອງໂຖງຢ່າງກະຕືລືລົ້ນຊົມເຊີຍນັກສິລະປິນທີ່ປະເສີດ, ຜູ້ທີ່ໄດ້ເວົ້າຄືນສຽງສຸດທ້າຍຂອງ Concerto ແລະຫຼິ້ນ Ballad ຂອງ Fauré ສໍາລັບ piano ແລະ orchestra ນອກເຫນືອຈາກໂຄງການ.
- ດົນຕີ Piano ໃນຮ້ານອອນໄລນ໌ Ozon →
ມັນຍາກທີ່ຈະເຊື່ອວ່າຜູ້ຍິງທີ່ແຂງແຮງ, ເຕັມໄປດ້ວຍພະລັງນີ້ມີອາຍຸຫຼາຍກວ່າ 80 ປີແລ້ວ - ເກມຂອງນາງແມ່ນສົມບູນແບບແລະສົດຊື່ນ. ໃນຂະນະດຽວກັນ, Marguerite Long ໄດ້ຮັບຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈຂອງຜູ້ຊົມໃນຕອນຕົ້ນຂອງສະຕະວັດຂອງພວກເຮົາ. ນາງໄດ້ຮຽນ piano ກັບເອື້ອຍຂອງນາງ, Claire Long, ແລະຈາກນັ້ນຢູ່ Paris Conservatory ກັບ A. Marmontel.
ທັກສະ pianistic ທີ່ດີເລີດເຮັດໃຫ້ນາງສາມາດສ້າງບົດລະຄອນທີ່ກວ້າງຂວາງໄດ້ຢ່າງໄວວາ, ເຊິ່ງລວມທັງວຽກງານຂອງຄລາສສິກແລະ romantics - ຈາກ Couperin ແລະ Mozart ເຖິງ Beethoven ແລະ Chopin. ແຕ່ທັນທີທັນໃດທິດທາງຕົ້ນຕໍຂອງກິດຈະກໍາຂອງມັນໄດ້ຖືກກໍານົດ - ການສົ່ງເສີມການເຮັດວຽກຂອງນັກປະພັນຝຣັ່ງຍຸກສະໄຫມ. ມິດຕະພາບທີ່ໃກ້ຊິດເຊື່ອມຕໍ່ນາງກັບຄວາມປະທັບໃຈຂອງດົນຕີ - Debussy ແລະ Ravel. ມັນແມ່ນນາງທີ່ໄດ້ກາຍເປັນນັກສະແດງຄັ້ງທໍາອິດຂອງວຽກງານ piano ຈໍານວນຫນຶ່ງໂດຍນັກປະພັນເຫຼົ່ານີ້, ຜູ້ທີ່ອຸທິດຫຼາຍຫນ້າຂອງດົນຕີທີ່ສວຍງາມຂອງນາງ. ດົນນານໄດ້ແນະນໍາຜູ້ຟັງກ່ຽວກັບວຽກງານຂອງ Roger-Ducas, Fauré, Florent Schmitt, Louis Vierne, Georges Migot, ນັກດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງ "Six", ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ Bohuslav Martin. ສໍາລັບນັກດົນຕີເຫຼົ່ານີ້ແລະນັກດົນຕີອື່ນໆຈໍານວນຫຼາຍ, Marguerite Long ແມ່ນເພື່ອນທີ່ອຸທິດຕົນ, ເປັນ muse ຜູ້ທີ່ເປັນແຮງບັນດານໃຈໃຫ້ພວກເຂົາສ້າງບົດປະພັນທີ່ປະເສີດ, ເຊິ່ງນາງເປັນຜູ້ທໍາອິດທີ່ໃຫ້ຊີວິດຢູ່ເທິງເວທີ. ແລະດັ່ງນັ້ນມັນໄດ້ດໍາເນີນຕໍ່ໄປເປັນເວລາຫຼາຍທົດສະວັດ. ເພື່ອເປັນສັນຍາລັກຂອງຄວາມກະຕັນຍູຕໍ່ນັກສິລະປິນ, ນັກດົນຕີຊາວຝຣັ່ງ 80 ຄົນທີ່ມີຊື່ສຽງ, ລວມທັງ D. Milhaud, J. Auric ແລະ F. Poulenc, ໄດ້ສະເຫນີໃຫ້ນາງມີຕົວແປທີ່ຂຽນເປັນພິເສດເປັນຂອງຂວັນສໍາລັບວັນເກີດຄົບຮອບ XNUMX ປີຂອງນາງ.
ກິດຈະກຳຄອນເສີດຂອງທ່ານ M. Long ແມ່ນສຸມໂດຍສະເພາະກ່ອນສົງຄາມໂລກຄັ້ງທຳອິດ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ນາງໄດ້ຫຼຸດລົງຈໍານວນຫນຶ່ງຂອງຄໍາເວົ້າຂອງນາງ, ອຸທິດພະລັງງານຫຼາຍກວ່າເກົ່າເພື່ອ pedagogy. ຕັ້ງແຕ່ປີ 1906, ນາງໄດ້ສອນຫ້ອງຮຽນຢູ່ Paris Conservatory, ນັບຕັ້ງແຕ່ 1920, ນາງໄດ້ກາຍເປັນອາຈານຂອງການສຶກສາຊັ້ນສູງ. ທີ່ນີ້, ພາຍໃຕ້ການນໍາພາຂອງນາງ, galaxy ທັງຫມົດຂອງ pianists ໄດ້ຜ່ານໂຮງຮຽນທີ່ດີເລີດ, ພອນສະຫວັນທີ່ສຸດທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຢ່າງກວ້າງຂວາງ; ໃນບັນດາພວກເຂົາ J. Fevrier, J. Doyen, S. Francois, J.-M. ດາເຣ. ທັງຫມົດນີ້ບໍ່ໄດ້ຂັດຂວາງນາງຈາກການທ່ອງທ່ຽວທີ່ໃຊ້ເວລາໃນເອີຣົບແລະຕ່າງປະເທດ; ດັ່ງນັ້ນ, ໃນປີ 1932, ນາງໄດ້ເດີນທາງໄປຫຼາຍຄັ້ງກັບ M. Ravel, ແນະນໍາຜູ້ຟັງກັບ Piano Concerto ໃນ G major.
ໃນປີ 1940, ໃນເວລາທີ່ Nazis ເຂົ້າໄປໃນປາຣີ, Long, ບໍ່ຕ້ອງການທີ່ຈະຮ່ວມມືກັບ invaders, ໄດ້ປະໄວ້ຄູອາຈານ conservatory. ຕໍ່ມາ, ນາງໄດ້ສ້າງໂຮງຮຽນຂອງຕົນເອງ, ບ່ອນທີ່ນາງໄດ້ສືບຕໍ່ຝຶກອົບຮົມນັກ piano ສໍາລັບປະເທດຝຣັ່ງ. ໃນປີດຽວກັນ, ນັກສິລະປິນດີເດັ່ນໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ລິເລີ່ມການລິເລີ່ມອື່ນທີ່ເຮັດໃຫ້ຊື່ຂອງນາງເປັນອະມະຕະ: ຮ່ວມກັບ J. Thibault, ນາງໄດ້ກໍ່ຕັ້ງຂຶ້ນໃນປີ 1943 ການແຂ່ງຂັນສໍາລັບນັກເປຍໂນແລະນັກ violinists, ເຊິ່ງມີຈຸດປະສົງເພື່ອສະແດງເຖິງການລ່ວງລະເມີດຂອງປະເພນີວັດທະນະທໍາຂອງຝຣັ່ງ. ພາຍຫຼັງສົງຄາມ, ການແຂ່ງຂັນຄັ້ງນີ້ກາຍເປັນສາກົນ ແລະ ໄດ້ຈັດຂຶ້ນຢ່າງເປັນປົກກະຕິ, ສືບຕໍ່ຮັບໃຊ້ສາຍເຫດຂອງການເຜີຍແຜ່ສິລະປະ, ຄວາມເຂົ້າໃຈເຊິ່ງກັນ ແລະກັນ. ນັກສິລະປິນໂຊວຽດຫຼາຍຄົນໄດ້ກາຍເປັນລາງວັນຂອງຕົນ.
ໃນຊຸມປີຫຼັງສົງຄາມ, ນັກສຶກສາຂອງລອງນັບມື້ນັບຫຼາຍຂຶ້ນໄດ້ຍຶດເອົາສະຖານທີ່ທີ່ມີຄ່າຄວນຢູ່ເທິງເວທີຄອນເສີດ - Yu. Bukov, F. Antremont, B. Ringeissen, A. Ciccolini, P. Frankl ແລະອື່ນໆຈໍານວນຫຼາຍເປັນຫນີ້ນາງຄວາມສໍາເລັດຂອງເຂົາເຈົ້າໃນຂອບເຂດຂະຫນາດໃຫຍ່. ແຕ່ນັກສິລະປິນເອງກໍບໍ່ຍອມແພ້ພາຍໃຕ້ຄວາມກົດດັນຂອງຊາວໜຸ່ມ. ການຫຼີ້ນຂອງນາງໄດ້ຮັກສາຄວາມເປັນເພດຍິງ, ຄວາມສະຫງ່າງາມຂອງຝຣັ່ງຢ່າງແທ້ຈິງ, ແຕ່ບໍ່ໄດ້ສູນເສຍຄວາມຮ້າຍແຮງແລະຄວາມແຂງແຮງຂອງຜູ້ຊາຍ, ແລະນີ້ເຮັດໃຫ້ຄວາມດຶງດູດພິເສດຕໍ່ການສະແດງຂອງນາງ. ນັກສິລະປິນໄດ້ໄປທັດສະນະຢ່າງຫ້າວຫັນ, ເຮັດບັນທຶກສຽງຫຼາຍຢ່າງ, ລວມທັງບໍ່ພຽງແຕ່ຄອນເສີດແລະການປະພັນ solo, ແຕ່ຍັງ ensembles ສະພາ - Sonatas ຂອງ Mozart ກັບ J. Thibaut, quartets ຂອງ Faure. ຄັ້ງສຸດທ້າຍທີ່ນາງໄດ້ສະແດງສາທາລະນະໃນປີ 1959, ແຕ່ເຖິງແມ່ນວ່າຫຼັງຈາກນັ້ນນາງໄດ້ສືບຕໍ່ມີສ່ວນຮ່ວມໃນຊີວິດດົນຕີ, ຍັງຄົງເປັນສະມາຊິກຂອງຄະນະລູກຂຸນຂອງການແຂ່ງຂັນທີ່ຊື່ຂອງນາງ. ຍາວສະຫຼຸບການປະຕິບັດການສອນຂອງນາງໃນວຽກງານວິທີການ "Le piano de Margerite Long" ("The Piano Marguerite Long", 1958), ໃນບົດບັນທຶກຂອງນາງ C. Debussy, G. Foret ແລະ M. Ravel (ອັນສຸດທ້າຍໄດ້ອອກມາຫຼັງຈາກນາງ. ການເສຍຊີວິດໃນປີ 1971).
ສະຖານທີ່ພິເສດ, ເປັນກຽດແມ່ນຂອງທ່ານ M. Long ໃນປະຫວັດສາດແຫ່ງການພົວພັນດ້ານວັດທະນະທຳຝະລັ່ງ - ໂຊວຽດ. ແລະກ່ອນທີ່ນາງຈະມາຮອດນະຄອນຫຼວງຂອງພວກເຮົາ, ນາງໄດ້ເປັນເຈົ້າພາບກັບເພື່ອນຮ່ວມງານຂອງນາງ - ນັກເປຍໂນໂຊວຽດ, ຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນການແຂ່ງຂັນທີ່ມີຊື່ຂອງນາງ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ການພົວພັນເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ກາຍເປັນໃກ້ຊິດ. ຫນຶ່ງໃນນັກຮຽນທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງ Long F. Antremont ເລົ່າວ່າ: "ນາງມີມິດຕະພາບອັນໃກ້ຊິດກັບ E. Gilels ແລະ S. Richter, ພອນສະຫວັນທີ່ນາງຊື່ນຊົມໃນທັນທີ." ນັກສິລະປິນທີ່ໃກ້ຊິດຈື່ຈໍາວ່ານາງໄດ້ພົບກັບຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງປະເທດຂອງພວກເຮົາດ້ວຍຄວາມກະຕືລືລົ້ນແນວໃດ, ນາງໄດ້ປິຕິຍິນດີກັບຜົນສໍາເລັດຂອງພວກເຂົາແຕ່ລະຄົນໃນການແຂ່ງຂັນທີ່ມີຊື່ຂອງນາງ, ເອີ້ນພວກເຂົາວ່າ "ຊາວລັດເຊຍນ້ອຍຂອງຂ້ອຍ." ບໍ່ດົນກ່ອນທີ່ຈະເສຍຊີວິດຂອງນາງ, Long ໄດ້ຮັບການເຊື້ອເຊີນໃຫ້ເປັນແຂກຂອງກຽດສັກສີໃນການແຂ່ງຂັນ Tchaikovsky ແລະຝັນເຖິງການເດີນທາງທີ່ຈະມາເຖິງ. “ພວກເຂົາຈະສົ່ງຍົນພິເສດໃຫ້ຂ້ອຍ. ຂ້ອຍຕ້ອງມີຊີວິດຢູ່ເພື່ອເບິ່ງມື້ນີ້,” ນາງເວົ້າ ... ນາງຂາດສອງສາມເດືອນ. ຫຼັງຈາກການເສຍຊີວິດຂອງນາງ, ຫນັງສືພິມຝຣັ່ງໄດ້ພິມເຜີຍແຜ່ຄໍາເວົ້າຂອງ Svyatoslav Richter: "Marguerite Long ຫາຍໄປ. ສາຍໂສ້ທອງທີ່ເຊື່ອມຕໍ່ພວກເຮົາກັບ Debussy ແລະ Ravel ໄດ້ແຕກຫັກ…”
Cit.: Khentova S. “Margarita Long”. M., 1961.
Grigoriev L., Platek Ya.