ຈຸດພິປາຍ |
ເງື່ອນໄຂເພງ

ຈຸດພິປາຍ |

ໝວດໝູ່ວັດຈະນານຸກົມ
ຂໍ້ກໍານົດແລະແນວຄວາມຄິດ, ແນວໂນ້ມໃນສິນລະປະ

ພາສາຝຣັ່ງ pointillisme, ຈາກ pointiller - ຂຽນດ້ວຍຈຸດ, ຈຸດ - ຈຸດ

ຕົວອັກສອນ "ຈຸດ", ຫນຶ່ງໃນທີ່ທັນສະໄຫມ. ວິທີການປະກອບ. ສະເພາະຂອງ P. ແມ່ນວ່າດົນຕີ. ຄວາມຄິດບໍ່ໄດ້ສະແດງອອກໃນຮູບແບບຂອງຫົວຂໍ້ຫຼືແຮງຈູງໃຈ (ເຊັ່ນ: melodies) ຫຼື chords ຂະຫຍາຍໃດໆ, ແຕ່ດ້ວຍການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງ jerky (ເປັນຖ້າຫາກວ່າໂດດດ່ຽວ) ສຽງທີ່ອ້ອມຮອບດ້ວຍການຢຸດ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບສັ້ນ, ໃນ 2-3, ຫນ້ອຍ 4. ສຽງຂອງແຮງຈູງໃຈ (ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນມີການກະໂດດກວ້າງ, ເປີດເຜີຍຈຸດດຽວໃນທະບຽນຕ່າງໆ); ເຂົາເຈົ້າສາມາດໄດ້ຮັບການເຂົ້າຮ່ວມໂດຍທີ່ແຕກຕ່າງກັນ- timbre ສຽງ-ຈຸດຂອງ percussion ປະສົມປະສານກັບເຂົາເຈົ້າ (ທັງສອງມີ pitches ກໍານົດແລະບໍ່ມີກໍານົດ) ແລະຜົນກະທົບ sonorous ແລະສິ່ງລົບກວນອື່ນໆ. ຖ້າການປະສົມປະສານຂອງຫຼາຍແມ່ນປົກກະຕິສໍາລັບ polyphony. ເສັ້ນ melodic, ສໍາລັບ homophony - ການສະຫນັບສະຫນູນຂອງ monody ກ່ຽວກັບການປ່ຽນແປງ chords-blocks, ຫຼັງຈາກນັ້ນສໍາລັບ P. - ການກະແຈກກະຈາຍທີ່ມີສີສັນທີ່ມີສີສັນຂອງຈຸດທີ່ສົດໃສ (ເພາະສະນັ້ນຊື່):

POLYPHONY HORMONY POINTILISM

ຈຸດພິປາຍ |

A. Webern ຖືວ່າເປັນບັນພະບຸລຸດຂອງ P.. ຕົວຢ່າງ P.:

ຈຸດພິປາຍ |

A. Webern. “ດາວ” op. 25 ສະບັບທີ 3.

ທີ່ນີ້, ສະລັບສັບຊ້ອນປົກກະຕິຂອງຕົວເລກຂອງນັກປະພັນ - ທ້ອງຟ້າ, ດາວ, ກາງຄືນ, ດອກ, ຄວາມຮັກ - ແມ່ນສະແດງໂດຍ sparkling ແຫຼມຂອງສຽງ pointillistic. ຜ້າປະກອບ, ເຊິ່ງເຮັດຫນ້າທີ່ເປັນພື້ນຫລັງແສງສະຫວ່າງແລະຊັບຊ້ອນສໍາລັບ melody.

ສໍາລັບ Webern P. ແມ່ນ stylistic ສ່ວນບຸກຄົນ. ໃນປັດຈຸບັນ, ຫນຶ່ງໃນຄວາມເຂັ້ມຂົ້ນຂອງຄວາມຄິດທີ່ສຸດ ("ນະວະນິຍາຍໃນຫນຶ່ງ gesture," ຂຽນ A. Schoenberg ກ່ຽວກັບ Bagatelles ຂອງ Webern, op. 9), ບວກໃສ່ກັບຄວາມປາຖະຫນາສໍາລັບຄວາມໂປ່ງໃສສູງສຸດຂອງ fabric ແລະຄວາມບໍລິສຸດຂອງແບບ. ນັກສິລະປິນ Avant-garde ໃນຊຸມປີ 1950 ແລະ 60s ເຮັດໃຫ້ P. ເປັນວິທີການນໍາສະເຫນີທີ່ຖືກນໍາໃຊ້ຢ່າງກວ້າງຂວາງໃນການພົວພັນກັບຫຼັກການຂອງ serialism (K. Stockhausen, “Contra-Points”, 1953; P. Boulez, “Structures”, 1952- 56; L. Nono, “Variants”, 1957).

ເອກະສານ: Kohoutek Ts., ເຕັກນິກການປະພັນໃນດົນຕີຂອງສະຕະວັດທີ 1976, trans. ຈາກພາສາເຊັກໂກ. M., 1967; Schäffer V., Maly Informator muzyki XX wieku, (Kr.), XNUMX.

ຢູ. N. Kholopov

ອອກຈາກ Reply ເປັນ