Tatiana Shmyga (Tatiana Shmyga).

Tatiana Shmyga

ນັກສິລະປິນ operetta ຕ້ອງເປັນນັກສະແດງທົ່ວໄປ. ປະເພດນີ້ແມ່ນກົດຫມາຍຂອງປະເພດ: ມັນປະສົມປະສານການຮ້ອງເພງ, ການເຕັ້ນແລະການລະຄອນໃນລັກສະນະເທົ່າທຽມກັນ. ແລະ​ການ​ບໍ່​ມີ​ຄຸນ​ນະ​ສົມ​ບັດ​ອັນ​ໃດ​ອັນ​ໜຶ່ງ​ເຫຼົ່າ​ນີ້​ແມ່ນ​ບໍ່​ມີ​ທາງ​ທີ່​ຈະ​ຖືກ​ຊົດ​ເຊີຍ​ໂດຍ​ການ​ມີ​ຂອງ​ຄົນ​ອື່ນ. ນີ້ແມ່ນອາດຈະເປັນເຫດຜົນທີ່ວ່າດວງດາວທີ່ແທ້ຈິງຢູ່ໃນຂອບຟ້າຂອງ operetta ເຮັດໃຫ້ມີແສງສະຫວ່າງຫນ້ອຍທີ່ສຸດ. Tatyana Shmyga ເປັນເຈົ້າຂອງທີ່ແປກປະຫຼາດ, ຄົນເຮົາອາດຈະເວົ້າວ່າການສັງເຄາະ, ພອນສະຫວັນ. ຄວາມຈິງໃຈ, ຄວາມຈິງໃຈເລິກຊຶ້ງ, ເນື້ອເພງທີ່ມີຈິດໃຈ, ສົມທົບກັບພະລັງງານ ແລະສະເໜ່, ດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຂອງນັກຮ້ອງທັນທີ.

Tatyana Ivanovna Shmyga ເກີດໃນວັນທີ 31 ເດືອນທັນວາ 1928 ໃນ Moscow. ນັກສິລະປິນເລົ່າຄືນວ່າ: "ພໍ່ແມ່ຂອງຂ້ອຍເປັນຄົນໃຈດີແລະເປັນຄົນທີ່ມີກຽດ." "ແລະຂ້ອຍຮູ້ຕັ້ງແຕ່ເດັກນ້ອຍວ່າທັງແມ່ແລະພໍ່ບໍ່ສາມາດແກ້ແຄ້ນຄົນໄດ້, ແຕ່ຍັງເຮັດໃຫ້ລາວຜິດຫວັງ."

ຫຼັງຈາກຮຽນຈົບ, Tatyana ໄດ້ໄປສຶກສາຢູ່ສະຖາບັນສິລະປະການລະຄອນຂອງລັດ. ຜົນສໍາເລັດເທົ່າທຽມກັນແມ່ນຫ້ອງຮຽນຂອງນາງຢູ່ໃນຫ້ອງຮຽນ vocal ຂອງ DB Belyavskaya; ມີຄວາມພູມໃຈຂອງນັກຮຽນຂອງລາວແລະ IM Tumanov, ພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາຂອງນາງ, ນາງ mastered ຄວາມລັບຂອງການສະແດງ. ທັງຫມົດນີ້ເຮັດໃຫ້ບໍ່ມີຄວາມສົງໃສກ່ຽວກັບທາງເລືອກຂອງອະນາຄົດທີ່ສ້າງສັນ.

“… ໃນ​ປີ​ທີ XNUMX ຂອງ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ, ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ມີ​ການ​ລະ​ລາຍ – ສຽງ​ຂອງ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ຫາຍ​ໄປ,” ນັກ​ສິ​ລະ​ປິນ​ເວົ້າ​ວ່າ. “ຂ້ອຍຄິດວ່າຂ້ອຍຈະບໍ່ສາມາດຮ້ອງເພງໄດ້ອີກ. ຂ້ອຍກໍ່ຢາກອອກຈາກສະຖາບັນ. ຄູສອນທີ່ປະເສີດຂອງຂ້ອຍໄດ້ຊ່ວຍຂ້ອຍ - ພວກເຂົາເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍເຊື່ອໃນຕົວເອງ, ຊອກຫາສຽງຂອງຂ້ອຍອີກເທື່ອຫນຶ່ງ.

ຫຼັງຈາກຈົບການສຶກສາຈາກສະຖາບັນ, Tatyana ໄດ້ເປີດຕົວຄັ້ງທໍາອິດໃນເວທີຂອງ Moscow Operetta Theatre ໃນປີດຽວກັນ, 1953. ນາງໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ນີ້ດ້ວຍບົດບາດຂອງ Violetta ໃນ Kalman's Violet ຂອງ Montmartre. ຫນຶ່ງໃນບົດຄວາມກ່ຽວກັບ Shmyg ເວົ້າຢ່າງຖືກຕ້ອງວ່າບົດບາດນີ້ "ຄືກັບວ່າໄດ້ກໍານົດຫົວຂໍ້ຂອງນັກສະແດງ, ຄວາມສົນໃຈພິເສດຂອງນາງໃນຊະຕາກໍາຂອງເດັກຍິງຫນຸ່ມທີ່ລຽບງ່າຍ, ອ່ອນໂຍນ, ພາຍນອກທີ່ບໍ່ຫນ້າສັງເກດ, ການປ່ຽນແປງຢ່າງມະຫັດສະຈັນໃນເຫດການແລະສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມທົນທານທາງດ້ານສິນທໍາພິເສດ, ຄວາມກ້າຫານຂອງຈິດວິນຍານ.”

Shmyga ພົບທັງຜູ້ໃຫ້ຄໍາປຶກສາທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ແລະຜົວຢູ່ໃນໂຮງລະຄອນ. Vladimir Arkadyevich Kandelaki, ຜູ້ທີ່ເປັນຫົວຫນ້າໂຮງລະຄອນ Moscow Operetta, ໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນສອງຄົນ. ຄັງ​ເກັບ​ສິນ​ຄ້າ​ຂອງ​ຕົນ​ແມ່ນ​ຢູ່​ໃກ້​ກັບ​ຄວາມ​ປາ​ຖະ​ຫນາ​ດ້ານ​ສິ​ລະ​ປະ​ຂອງ​ນັກ​ສະ​ແດງ​ຫນຸ່ມ​. Kandelaki ຮູ້ສຶກຢ່າງຖືກຕ້ອງແລະສາມາດເປີດເຜີຍຄວາມສາມາດສັງເຄາະທີ່ Shmyga ມາສະແດງລະຄອນ.

"ຂ້ອຍສາມາດເວົ້າໄດ້ວ່າສິບປີທີ່ຜົວຂອງຂ້ອຍເປັນຜູ້ອໍານວຍການຕົ້ນຕໍແມ່ນຍາກທີ່ສຸດສໍາລັບຂ້ອຍ," Shmyga ຈື່. – ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ບໍ່​ສາ​ມາດ​ເຮັດ​ໄດ້​ທັງ​ຫມົດ​. ມັນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະເຈັບປ່ວຍ, ມັນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະປະຕິເສດບົດບາດ, ມັນເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະເລືອກເອົາ, ແລະແນ່ນອນເພາະວ່າຂ້ອຍເປັນພັນລະຍາຂອງຜູ້ອໍານວຍການຕົ້ນຕໍ. ຂ້ອຍຫຼິ້ນທຸກຢ່າງ, ບໍ່ວ່າຂ້ອຍມັກມັນຫຼືບໍ່ມັກມັນ. ໃນຂະນະທີ່ນັກສະແດງລະຄອນຜູ້ຍິງກໍາລັງຫຼີ້ນ Circus Princess, Merry Widow, Maritza ແລະ Silva, ຂ້ອຍໄດ້ສະແດງບົດບາດທັງຫມົດໃນ "operettas ໂຊວຽດ". ແລະເຖິງແມ່ນວ່າໃນເວລາທີ່ຂ້ອຍບໍ່ມັກເອກະສານທີ່ສະເຫນີ, ຂ້ອຍຍັງເລີ່ມຕົ້ນການຊ້ອມ, ເພາະວ່າ Kandelaki ບອກຂ້ອຍວ່າ: "ບໍ່, ເຈົ້າຈະຫລິ້ນມັນ." ແລະຂ້ອຍຫຼິ້ນ.

ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ຕ້ອງການທີ່ຈະໃຫ້ຄວາມປະທັບໃຈວ່າ Vladimir Arkadevich ເປັນ despot ດັ່ງກ່າວ, ເກັບຮັກສາໄວ້ພັນລະຍາຂອງລາວຢູ່ໃນຮ່າງກາຍສີດໍາ ... ຫຼັງຈາກທີ່ທັງຫມົດ, ເວລານັ້ນແມ່ນຫນ້າສົນໃຈທີ່ສຸດສໍາລັບຂ້າພະເຈົ້າ. ມັນແມ່ນພາຍໃຕ້ Kandelaki ທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຫຼິ້ນ Violetta ໃນ The Violet of Montmartre, Chanita, Gloria Rosetta ໃນການຫຼິ້ນ The Circus Lights the Lights.

ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນບົດບາດທີ່ດີເລີດ, ການສະແດງທີ່ຫນ້າສົນໃຈ. ຂ້ອຍຂອບໃຈລາວຫຼາຍສໍາລັບຄວາມຈິງທີ່ວ່າລາວເຊື່ອໃນຄວາມເຂັ້ມແຂງຂອງຂ້ອຍ, ໄດ້ໃຫ້ໂອກາດຂ້ອຍເປີດ.

ໃນຖານະເປັນ Shmyga ເວົ້າວ່າ, operetta ໂຊວຽດໄດ້ສະເຫມີຢູ່ໃນຈຸດໃຈກາງຂອງ repertoire ແລະຜົນປະໂຫຍດສ້າງສັນຂອງນາງ. ເກືອບທຸກຜົນງານທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງປະເພດນີ້ໄດ້ຜ່ານໄປເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້ດ້ວຍການເຂົ້າຮ່ວມຂອງນາງ: "Acacia ສີຂາວ" ໂດຍ I. Dunaevsky, "Moscow, Cheryomushki" ໂດຍ D. Shostakovich, "Spring Sings" ໂດຍ D. Kabalevsky, "Chanita's Kiss", "The Circus Lights the Lights, “Girl's Trouble” ໂດຍ Y. Milyutin, “Sevastopol Waltz” ໂດຍ K. Listov, “Girl with Blue Eyes” ໂດຍ V. Muradeli, “Beauty Contest” ໂດຍ A. Dolukhanyan, “White Night” ໂດຍ T. Khrennikov, “Let the Guitar Play” ໂດຍ O. Feltsman, “Comrade Love” ໂດຍ V. Ivanov, “Frantic Gascon” ໂດຍ K. Karaev. ນີ້ແມ່ນບັນຊີລາຍຊື່ທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈ. ລັກສະນະທີ່ແຕກຕ່າງກັນຢ່າງສິ້ນເຊີງ, ແລະສໍາລັບແຕ່ລະ Shmyga ລາວພົບເຫັນສີທີ່ຫນ້າເຊື່ອຖື, ບາງຄັ້ງກໍ່ເອົາຊະນະຄວາມທໍາມະດາແລະຄວາມວ່າງຂອງອຸປະກອນການລະຄອນ.

ໃນພາລະບົດບາດຂອງ Gloria Rosetta, ນັກຮ້ອງໄດ້ເພີ່ມຂຶ້ນໃນລະດັບຄວາມສູງຂອງສີມືແຮງງານ, ສ້າງປະເພດຂອງມາດຕະຖານຂອງສິລະປະການສະແດງ. ນັ້ນແມ່ນຫນຶ່ງໃນວຽກງານສຸດທ້າຍຂອງ Kandelaki.

EI Falkovic ຂຽນວ່າ:

“… ເມື່ອ Tatyana Shmyga, ດ້ວຍສະເຫນ່ສຽງເພງຂອງນາງ, ລົດຊາດທີ່ບໍ່ສົມບູນແບບ, ໄດ້ກາຍເປັນຈຸດໃຈກາງຂອງລະບົບນີ້, ຄວາມສະຫວ່າງຂອງລັກສະນະຂອງ Kandelaki ມີຄວາມສົມດູນ, ນາງໄດ້ຮັບຄວາມອຸດົມສົມບູນ, ນ້ໍາມັນຫນາແຫນ້ນຂອງການຂຽນຂອງລາວຖືກວາງອອກໂດຍຄວາມອ່ອນໂຍນ. ສີນ້ໍາຂອງການຫຼີ້ນຂອງ Shmyga.

ສະນັ້ນມັນຢູ່ໃນ Circus. ດ້ວຍ Gloria Rosetta - Shmyga, ຫົວຂໍ້ຂອງຄວາມຝັນຂອງຄວາມສຸກ, ຫົວຂໍ້ຂອງຄວາມອ່ອນໂຍນທາງວິນຍານ, ຄວາມເປັນຜູ້ຍິງທີ່ມີສະເຫນ່, ຄວາມສາມັກຄີຂອງຄວາມງາມພາຍນອກແລະພາຍໃນ, ໄດ້ຖືກລວມເຂົ້າໃນການສະແດງ. Shmyga ennobled ການປະຕິບັດທີ່ບໍ່ມີສຽງ, ໃຫ້ມັນເປັນຮົ່ມອ່ອນ, ເນັ້ນຫນັກເຖິງເສັ້ນດົນຕີຂອງຕົນ. ນອກຈາກນັ້ນ, ໃນເວລານີ້, ອາຊີບຂອງນາງໄດ້ບັນລຸລະດັບສູງ, ສິລະປະການສະແດງຂອງນາງໄດ້ກາຍເປັນແບບຢ່າງສໍາລັບຄູ່ຮ່ວມງານ.

ຊີວິດຂອງໄວຫນຸ່ມ Gloria ແມ່ນຍາກ - Shmyga ເວົ້າກ່ຽວກັບໂຊກຊະຕາຂອງເດັກຍິງນ້ອຍຈາກເຂດຊານເມືອງ Parisian, ໄດ້ປະໄວ້ເດັກກໍາພ້າແລະເປັນລູກລ້ຽງໂດຍຊາວອິຕາລີ, ເຈົ້າຂອງໂຮງລະຄອນ, Rosetta ທີ່ຫຍາບຄາຍແລະຈິດໃຈແຄບ.

ມັນປາກົດວ່າ Gloria ເປັນພາສາຝຣັ່ງ. ນາງເປັນຄືກັບເອື້ອຍຂອງເດັກຍິງຈາກ Montmartre. ຮູບລັກສະນະທີ່ອ່ອນໂຍນຂອງນາງ, ແສງສະຫວ່າງອ່ອນໂຍນ, ໂສກເສົ້າເລັກນ້ອຍໃນສາຍຕາຂອງນາງເຮັດໃຫ້ແມ່ຍິງປະເພດນັກກະວີຮ້ອງເພງ, ຜູ້ທີ່ດົນໃຈນັກສິລະປິນ - ແມ່ຍິງຂອງ Manet, Renoir ແລະ Modigliani. ແມ່ຍິງປະເພດນີ້, ອ່ອນໂຍນແລະຫວານ, ມີຈິດວິນຍານທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ເຊື່ອງໄວ້, ສ້າງ Shmyg ໃນສິລະປະຂອງນາງ.

ສ່ວນທີສອງຂອງເພງ - "ເຈົ້າເຂົ້າໄປໃນຊີວິດຂອງຂ້ອຍຄືກັບລົມ ... " - ແຮງກະຕຸ້ນເພື່ອຄວາມຊື່ສັດ, ການແຂ່ງຂັນຂອງສອງອາລົມ, ໄຊຊະນະໃນຄວາມໂດດດ່ຽວຂອງເນື້ອເພງທີ່ອ່ອນໂຍນ, ຜ່ອນຄາຍ.

ແລະທັນທີທັນໃດ, ມັນຈະເບິ່ງຄືວ່າ, "ເສັ້ນທາງ" ທີ່ບໍ່ໄດ້ຄາດຫວັງຢ່າງສົມບູນ - ເພງທີ່ມີຊື່ສຽງ "ນັກດົນຕີສິບສອງ", ເຊິ່ງຕໍ່ມາໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນຈໍານວນຄອນເສີດທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງ Shmyga. ສົດໃສ, ເບີກບານ, ໃນຈັງຫວະຂອງ foxtrot ໄວທີ່ມີສຽງຮ້ອງ - "la-la-la-la" - ເປັນເພງທີ່ບໍ່ມີຊື່ສຽງກ່ຽວກັບສິບສອງພອນສະຫວັນທີ່ບໍ່ຮູ້ຈັກຜູ້ທີ່ໄດ້ຕົກຢູ່ໃນຄວາມຮັກກັບຄວາມງາມແລະຮ້ອງເພງ serenades ກັບນາງ, ແຕ່ນາງ, ຕາມປົກກະຕິ, ຮັກທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫມົດ, ຜູ້ຂາຍບັນທຶກທີ່ບໍ່ດີ, "ລາ-ລາ-ລາ-ລາ, ລາ-ລາ-ລາ-ລາ ... ".

… ທາງອອກທີ່ໄວຕາມເວທີເສັ້ນຂວາງລົງໄປຫາໃຈກາງ, ການເຕັ້ນທີ່ຄົມຊັດ ແລະ ເປັນຜູ້ຍິງທີ່ມາພ້ອມກັບເພງ, ເຄື່ອງແຕ່ງກາຍທີ່ໂດດເດັ່ນ, ມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນໃນການເລົ່າເລື່ອງຂອງນັກເລງນ້ອຍທີ່ມີສະເໜ່, ອຸທິດຕົນໃຫ້ກັບຈັງຫວະທີ່ຈັບໃຈ…

… ໃນ “ນັກດົນຕີສິບສອງຄົນ” Shmyga ໄດ້ບັນລຸຜົນງານອັນເປັນຕົວຢ່າງທີ່ຫຼາກຫຼາຍຂອງຕົວເລກ, ເນື້ອໃນທີ່ບໍ່ຊັບຊ້ອນໄດ້ຖືກໂຍນລົງໄປໃນຮູບແບບຄຸນງາມຄວາມດີທີ່ບໍ່ສົມບູນແບບ. ແລະເຖິງແມ່ນວ່າ Gloria ຂອງນາງບໍ່ໄດ້ເຕັ້ນລໍາ cancan, ແຕ່ບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນ: foxtrot ເວທີສະລັບສັບຊ້ອນ, ທ່ານຈື່ທັງຕົ້ນກໍາເນີດຝຣັ່ງຂອງ heroine ແລະ Offenbach.

ດ້ວຍສິ່ງທັງໝົດນັ້ນ, ມັນມີສັນຍານອັນໃໝ່ທີ່ແນ່ນອນຂອງເວລາໃນການສະແດງຂອງນາງ – ສ່ວນໜຶ່ງຂອງຄວາມເສື່ອມເສີຍໃນລົມພາຍຸທີ່ພັດອອກມາຈາກຄວາມຮູ້ສຶກ, ຄວາມອິດສາທີ່ເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ເປີດເຜີຍເຫຼົ່ານີ້.

ຕໍ່ມາ, ການຂີ້ຄ້ານນີ້ແມ່ນຈຸດຫມາຍປາຍທາງທີ່ຈະພັດທະນາເປັນຫນ້າກາກປ້ອງກັນຄວາມຫຍາບຄາຍຂອງຄວາມຫຍາບຄາຍຂອງໂລກ - ດ້ວຍນີ້, Shmyga ຈະເປີດເຜີຍຄວາມໃກ້ຊິດທາງວິນຍານຂອງລາວອີກເທື່ອຫນຶ່ງດ້ວຍສິລະປະທີ່ຮຸນແຮງ. ໃນລະຫວ່າງນີ້ – ຜ້າມ່ານເລັກນ້ອຍຂອງຄວາມເສື່ອມເສີຍເຮັດໃຫ້ໝັ້ນໃຈວ່າບໍ່, ບໍ່ແມ່ນທຸກຢ່າງຈະຖືກມອບໃຫ້ເປັນຕົວເລກທີ່ຍອດຢ້ຽມ – ມັນເປັນເລື່ອງຕະຫຼົກທີ່ຄິດວ່າຈິດວິນຍານທີ່ຢາກຈະມີຊີວິດຢູ່ຢ່າງເລິກເຊິ່ງ ແລະ ເຕັມທີ່, ສາມາດພໍໃຈກັບເພງທີ່ໜ້າຮັກ. ມັນງາມ, ມ່ວນ, ຕະຫລົກ, ງາມພິເສດ, ແຕ່ກໍາລັງອື່ນໆແລະຈຸດປະສົງອື່ນໆບໍ່ໄດ້ຖືກລືມຢູ່ຫລັງນີ້.

ໃນປີ 1962, Shmyga ປະກົດຕົວຄັ້ງທໍາອິດໃນຮູບເງົາ. ໃນ "Hussar Ballad" ຂອງ Ryazanov Tatyana ມີບົດບາດເປັນບົດລະຄອນ, ແຕ່ເປັນທີ່ຫນ້າຈົດຈໍາຂອງນັກສະແດງຊາວຝຣັ່ງ Germont, ຜູ້ທີ່ມາຮອດລັດເຊຍໃນການທ່ອງທ່ຽວແລະຖືກຕິດຢູ່ໃນ "ຫິມະ", ໃນສົງຄາມຫນາແຫນ້ນ. Shmyga ຫຼິ້ນເປັນແມ່ຍິງຫວານ, ມີສະເຫນ່ແລະ flirtatious. ແຕ່ຕາເຫຼົ່ານີ້, ໃບຫນ້າທີ່ອ່ອນໂຍນນີ້ໃນຊ່ວງເວລາຂອງຄວາມໂດດດ່ຽວບໍ່ໄດ້ປິດບັງຄວາມໂສກເສົ້າຂອງຄວາມຮູ້, ຄວາມໂສກເສົ້າຂອງຄວາມໂດດດ່ຽວ.

ໃນເພງຂອງ Germont "ຂ້ອຍດື່ມແລະດື່ມ, ຂ້ອຍໄດ້ເມົາເຫຼົ້າແລ້ວ ... " ເຈົ້າສາມາດສັງເກດເຫັນການສັ່ນສະເທືອນແລະຄວາມໂສກເສົ້າໄດ້ງ່າຍໃນສຽງຂອງເຈົ້າທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງການມ່ວນຊື່ນ. ໃນບົດບາດຂະຫນາດນ້ອຍ, Shmyga ໄດ້ສ້າງການສຶກສາທາງດ້ານຈິດໃຈທີ່ສະຫງ່າງາມ. ນັກສະແດງໄດ້ນໍາໃຊ້ປະສົບການນີ້ໃນພາລະບົດບາດລະຄອນຕໍ່ມາ.

EI Falkovich ບັນທຶກວ່າ "ເກມຂອງນາງໄດ້ຖືກຫມາຍໂດຍຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ບໍ່ມີປະໂຫຍດຂອງປະເພດແລະການບັນລຸຜົນທາງວິນຍານທີ່ເລິກເຊິ່ງ". - ຄຸນງາມຄວາມດີທີ່ບໍ່ສາມາດໂຕ້ຖຽງໄດ້ຂອງນັກສະແດງຍິງແມ່ນວ່າດ້ວຍສິລະປະຂອງນາງ, ນາງນໍາເອົາຄວາມເລິກຂອງເນື້ອຫາໄປສູ່ operetta, ບັນຫາຊີວິດທີ່ສໍາຄັນ, ຍົກສູງປະເພດນີ້ໄປສູ່ລະດັບທີ່ຮ້າຍແຮງທີ່ສຸດ.

ໃນແຕ່ລະພາລະບົດບາດໃຫມ່, Shmyga ຊອກຫາວິທີການໃຫມ່ຂອງການສະແດງອອກດົນຕີ, ພົ້ນເດັ່ນຊັດເຈນກັບຄວາມຫລາກຫລາຍຂອງການສັງເກດການຊີວິດ subtle ແລະໂດຍທົ່ວໄປ. ຊະຕາກໍາຂອງ Mary Eve ຈາກ operetta "ເດັກຍິງທີ່ມີຕາສີຟ້າ" ໂດຍ VI Muradeli ແມ່ນລະຄອນ, ແຕ່ບອກໃນພາສາຂອງ operetta romantic ໄດ້; Jackdaw ຈາກການຫຼິ້ນ "ຜູ້ຊາຍທີ່ແທ້ຈິງ" ໂດຍ MP Ziva ດຶງດູດການດຶງດູດຂອງໄວຫນຸ່ມທີ່ອ່ອນແອພາຍນອກ, ແຕ່ແຂງແຮງ; Daria Lanskaya (“ກາງຄືນສີຂາວ” ໂດຍ TN Khrennikov) ເປີດເຜີຍລັກສະນະຂອງລະຄອນແທ້. ແລະ, ສຸດທ້າຍ, Galya Smirnova ຈາກ operetta "Beauty Contest" ໂດຍ AP Dolukhanyan ສະຫຼຸບໄລຍະເວລາໃຫມ່ຂອງການຄົ້ນຫາແລະການຄົ້ນພົບຂອງນັກສະແດງຍິງ, ຜູ້ທີ່ປະກອບເປັນເຮໂຣຂອງນາງໃນອຸດົມການຂອງຜູ້ຊາຍໂຊວຽດ, ຄວາມງາມທາງວິນຍານ, ຄວາມອຸດົມສົມບູນຂອງຄວາມຮູ້ສຶກແລະຄວາມຄິດ. . ໃນພາລະບົດບາດນີ້, T. Shmyga ຊັກຊວນບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນມືອາຊີບ brilliant ລາວ, ແຕ່ຍັງມີຈັນຍາບັນອັນສູງສົ່ງ, ຕໍາແຫນ່ງພົນລະເຮືອນ.

ຜົນສໍາເລັດສ້າງສັນທີ່ສໍາຄັນຂອງ Tatiana Shmyga ໃນພາກສະຫນາມຂອງ operetta ຄລາສສິກ. ບົດກະວີ Violetta ໃນ The Violet of Montmartre ໂດຍ I. Kalman, Adele ທີ່ມີຊີວິດຊີວາ, ມີພະລັງໃນ The Bat ໂດຍ I. Strauss, ມີສະເໜ່ຂອງ Angele Didier ໃນ The Count of Luxembourg ໂດຍ F. Lehar, Ninon ທີ່ເກັ່ງກ້າໃນສະເປັກຂອງ The victory version. Violets of Montmartre, Eliza Doolittle ໃນ "My Fair Lady" ໂດຍ F. Low - ບັນຊີລາຍຊື່ນີ້ແນ່ນອນວ່າຈະໄດ້ຮັບການສືບຕໍ່ໂດຍວຽກງານໃຫມ່ຂອງລະຄອນຜູ້ຍິງ.

ໃນຊຸມປີ 90, Shmyga ມີບົດບາດຕົ້ນຕໍໃນການສະແດງ "Catherine" ແລະ "Julia Lambert". ທັງສອງ operettas ໄດ້ຖືກຂຽນໂດຍສະເພາະສໍາລັບນາງ. "ໂຮງລະຄອນແມ່ນເຮືອນຂອງຂ້ອຍ," Julia ຮ້ອງ. ແລະຜູ້ຟັງເຂົ້າໃຈວ່າ Julia ແລະນັກສະແດງຂອງບົດບາດນີ້ Shmyga ມີສິ່ງດຽວກັນ - ພວກເຂົາບໍ່ສາມາດຈິນຕະນາການຊີວິດຂອງເຂົາເຈົ້າໂດຍບໍ່ມີໂຮງລະຄອນ. ທັງ​ສອງ​ການ​ສະ​ແດງ​ແມ່ນ​ເພງ​ສວດ​ຂອງ​ນັກ​ສະ​ແດງ​, ເພງ​ສວດ​ສໍາ​ລັບ​ແມ່​ຍິງ​, ເພງ​ສວດ​ເຖິງ​ຄວາມ​ງາມ​ແລະ​ພອນ​ສະ​ຫວັນ​ຂອງ​ແມ່​ຍິງ​.

“ຂ້ອຍເຮັດວຽກຕະຫຼອດຊີວິດ. ເປັນ​ເວ​ລາ​ຫຼາຍ​ປີ​, ທຸກໆ​ມື້​, ຈາກ​ສິບ​ໃນ​ຕອນ​ເຊົ້າ rehearsals​, ເກືອບ​ທຸກ​ຕອນ​ແລງ - ການ​ສະ​ແດງ​. ໃນປັດຈຸບັນຂ້າພະເຈົ້າມີໂອກາດທີ່ຈະເລືອກເອົາ. ຂ້ອຍຫຼິ້ນ Catherine ແລະ Julia ແລະຂ້ອຍບໍ່ຢາກຫຼິ້ນບົດບາດອື່ນ. ແຕ່ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນການສະແດງທີ່ຂ້ອຍບໍ່ມີຄວາມອັບອາຍ,” Shmyga ເວົ້າ.