ວິທີການພັດທະນາຫູສໍາລັບດົນຕີ - ສໍາລັບຄົນທີ່ຮຽນດ້ວຍຕົນເອງແລະອື່ນໆອີກ!

ການຮຽນຮູ້ດົນຕີ, ໂດຍສະເພາະສໍາລັບຜູ້ໃຫຍ່, ອາດຈະມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຖ້າຫາກວ່າບຸກຄົນໃດຫນຶ່ງມີຫູ underdeveloped ສໍາລັບດົນຕີ. ນັ້ນແມ່ນເຫດຜົນທີ່ຄູສອນດົນຕີສ່ວນໃຫຍ່ບໍ່ແນະນໍາໃຫ້ບໍ່ສົນໃຈຫ້ອງຮຽນ solfeggio, ຫນ້າທີ່ຕົ້ນຕໍແມ່ນການພັດທະນາຫູສໍາລັບດົນຕີໃນທຸກທິດທາງ.

ແນວຄວາມຄິດຂອງ "ຫູດົນຕີ" ຫມາຍຄວາມວ່າແນວໃດ? ທໍາອິດ, ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງຕັດສິນໃຈວ່າປະເພດຂອງການໄດ້ຍິນທີ່ທ່ານຕ້ອງການທີ່ຈະພັດທະນາ. ຖ້າ​ຫາກ​ວ່າ​ທ່ານ​ກໍາ​ລັງ​ຮຽນ​ຮູ້​ທີ່​ຈະ​ຫລິ້ນ​, ທ່ານ​ຈໍາ​ເປັນ​ຕ້ອງ​ໄດ້​ຍິນ​ປະ​ສົມ​ກົມ​ກຽວ​, ນັ້ນ​ແມ່ນ​, ຄວາມ​ສາ​ມາດ​ທີ່​ຈະ​ໄດ້​ຍິນ​ຄວາມ​ປະ​ສົມ​ກົມ​ກຽວ​, ຮູບ​ແບບ - ຫຼັກ​ຫຼື​ການ​ຄ້າ​ຫນ້ອຍ​, ສີ​ຂອງ​ສຽງ​. ຖ້າທ່ານເປັນນັກຮຽນຮ້ອງເພງ, ເປົ້າຫມາຍຂອງທ່ານແມ່ນເພື່ອພັດທະນາຫູສໍາລັບ melody ທີ່ຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານຈື່ໄດ້ງ່າຍດາຍ melody ປະກອບດ້ວຍແຕ່ລະໄລຍະ.

ຄວາມຈິງ, ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນວຽກງານທ້ອງຖິ່ນ; ໃນ​ຊີ​ວິດ, ນັກ​ດົນ​ຕີ​ຕ້ອງ​ເປັນ​ນັກ​ດົນ​ຕີ​ທົ່ວ​ໄປ – ການ​ຮ້ອງ​ເພງ, ການ​ຫຼິ້ນ​ເຄື່ອງ​ມື​ຈໍາ​ນວນ​ຫນຶ່ງ, ແລະ​ການ​ສອນ​ນີ້​ກັບ​ຄົນ​ອື່ນ (ການ​ຫຼິ້ນ​ເຄື່ອງ​ມື​ໂດຍ​ຜ່ານ​ການ​ຮ້ອງ​ເພງ​ແລະ​, ກົງ​ກັນ​ຂ້າມ​ການ​ຮ້ອງ​ເພງ​ໂດຍ​ການ​ຫຼິ້ນ​ເຄື່ອງ​ມື​)​. ດັ່ງນັ້ນ, ນັກວິຊາການສ່ວນໃຫຍ່ທີ່ສົນທະນາກ່ຽວກັບວິທີການພັດທະນາຫູສໍາລັບດົນຕີຕົກລົງເຫັນດີວ່າການໄດ້ຍິນທັງສອງສຽງແລະປະສົມກົມກຽວຄວນພັດທະນາໄປພ້ອມໆກັນ.

ມັນຍັງເກີດຂຶ້ນທີ່ບຸກຄົນໄດ້ຍິນແລະຈໍາແນກໄລຍະຫ່າງ, ເຖິງແມ່ນວ່າສັງເກດເຫັນຄວາມຜິດພາດໃນນັກຮ້ອງຄົນອື່ນ, ແຕ່ລາວເອງບໍ່ສາມາດຮ້ອງເພງທີ່ສະອາດແລະຖືກຕ້ອງ. ນີ້ເກີດຂື້ນເພາະວ່າມີການໄດ້ຍິນ (melodic ໃນກໍລະນີນີ້), ແຕ່ບໍ່ມີການປະສານງານລະຫວ່າງມັນແລະສຽງ. ໃນກໍລະນີນີ້, ການອອກກໍາລັງກາຍສຽງປົກກະຕິຈະຊ່ວຍ, ຊ່ວຍໃຫ້ການເຊື່ອມຕໍ່ລະຫວ່າງສຽງແລະການໄດ້ຍິນ.

ແມ່ນຫຍັງກໍານົດຄວາມບໍລິສຸດຂອງການຮ້ອງເພງ?

ມັນເກີດຂື້ນວ່າຄົນຫນຶ່ງເບິ່ງຄືວ່າຈະຮ້ອງເພງຢ່າງບໍລິສຸດແລະອີງຕາມບັນທຶກ, ແຕ່ເມື່ອລາວເລີ່ມຮ້ອງເພງເຂົ້າໄປໃນໄມໂຄໂຟນ, ອອກຈາກບ່ອນໃດກໍ່ຕາມ, ຄວາມຜິດພາດແລະບັນທຶກທີ່ບໍ່ຖືກຕ້ອງປາກົດ. ແມ່ນຫຍັງ? ມັນ turns ໃຫ້​ເຫັນ​ວ່າ​ພຽງ​ແຕ່​ຮ້ອງ​ເພງ​ຕາມ​ບັນ​ທຶກ​ບໍ່​ແມ່ນ​ທຸກ​ສິ່ງ​ທຸກ​ຢ່າງ​. ເພື່ອຮ້ອງເພງທີ່ສະອາດ, ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງພິຈາລະນາບາງຕົວກໍານົດການອື່ນໆ. ນີ້ແມ່ນ:

1. ຕໍາແໜ່ງສຽງຮ້ອງ (ຫຼື ຮ້ອງສຽງດັງ ຫຼືຮ້ອງສຽງດັງ) ແມ່ນຕຳແໜ່ງຂອງເພດານປາກໃນເວລາຮ້ອງເພງ. ຖ້າມັນຖືກຍົກຂຶ້ນມາບໍ່ພຽງພໍ, ມັນຮູ້ສຶກວ່າຄົນນັ້ນຮ້ອງເພງທີ່ບໍ່ສະອາດຫຼື, ຊັດເຈນກວ່ານັ້ນ, "ຫຼຸດລົງ." ເພື່ອລົບລ້າງຂໍ້ບົກພ່ອງນີ້, ມັນເປັນປະໂຫຍດທີ່ຈະ yawn ສໍາລັບສອງສາມນາທີກ່ອນທີ່ຈະປະຕິບັດສຽງຮ້ອງ. ຖ້າເຈົ້າພົບວ່າມັນຍາກທີ່ຈະເຮັດແນວນີ້, ຍົກລີ້ນຂອງເຈົ້າໃນແນວຕັ້ງ ແລະ ຍູ້ຫຼັງຄາຂອງປາກຂອງເຈົ້າຈົນກວ່າເຈົ້າຈະເຫງົາ.
2. ທິດທາງສຽງ. ແຕ່ລະຄົນມີສຽງທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງຕົນເອງ. ກ່ຽວກັບປະເພດຂອງສຽງທີ່ມີ, ອ່ານບົດຄວາມ "ສຽງຮ້ອງເພງຂອງຜູ້ຊາຍແລະຍິງ." ແຕ່​ສຽງ (ຫຼື​ສີ​ຂອງ​ສຽງ​ຂອງ​ທ່ານ​) ສາ​ມາດ​ປ່ຽນ​ໄດ້​ຂຶ້ນ​ກັບ​ເນື້ອ​ໃນ​ຂອງ​ເພງ​. ຕົວຢ່າງ, ບໍ່ມີໃຜຈະຮ້ອງເພງ lullaby ທີ່ມີສຽງຊ້ໍາແລະເຄັ່ງຄັດ. ເພື່ອ​ໃຫ້​ເພງ​ນີ້​ມີ​ສຽງ​ດີ​ຂຶ້ນ, ຕ້ອງ​ຮ້ອງ​ດ້ວຍ​ສຽງ​ທີ່​ອ່ອນ​ໂຍນ, ອ່ອນ​ໂຍນ.
3. ຍ້າຍ melody ລົງ. ມີຄຸນສົມບັດອີກອັນໜຶ່ງຂອງດົນຕີຄື: ເມື່ອສຽງເພງເລື່ອນລົງລຸ່ມ, ມັນຕ້ອງຮ້ອງເພງຄືກັບວ່າທິດທາງຂອງມັນກົງກັນຂ້າມກັນໝົດ. ຕົວຢ່າງ, ໃຫ້ເອົາເພງທີ່ມີຊື່ສຽງ "ຕົ້ນໄມ້ວັນຄຣິດສະມາດນ້ອຍ." ຮ້ອງເພງຈາກເພງນີ້ “…ມັນໜາວໃນລະດູໜາວ…”. melody ຍ້າຍລົງ. intonation ຕົກ; ຄວາມບໍ່ຈິງແມ່ນເປັນໄປໄດ້ໃນຈຸດນີ້. ຕອນນີ້ພະຍາຍາມຮ້ອງເພງແບບດຽວກັນ, ໃນຂະນະທີ່ເຮັດການເຄື່ອນໄຫວຂຶ້ນເທິງລຽບດ້ວຍມືຂອງເຈົ້າ. ສີຂອງສຽງມີການປ່ຽນແປງບໍ? ມັນ​ໄດ້​ກາຍ​ເປັນ​ສີ​ມ້ານ​ແລະ intonation ໄດ້​ສະ​ອາດ​.
4. ການປັບອາລົມ – ອີກ​ປັດ​ໄຈ​ທີ່​ສໍາ​ຄັນ​. ສະນັ້ນ, ຕ້ອງ​ຮ້ອງ​ເພງ​ໃຫ້​ຜູ້​ຟັງ​ເປັນ​ໄລຍະ. ຢ່າງຫນ້ອຍສໍາລັບຄອບຄົວຂອງເຈົ້າ. ຄວາມຢ້ານກົວໃນຂັ້ນຕອນຈະຄ່ອຍໆຫາຍໄປ.

ແມ່ນຫຍັງຂັດຂວາງການພັດທະນາການໄດ້ຍິນແລະການຮ້ອງເພງທີ່ຊັດເຈນ?

ມີບາງສິ່ງທີ່ສາມາດສົ່ງຜົນກະທົບຕໍ່ການພັດທະນາການໄດ້ຍິນ. ທ່ານບໍ່ສາມາດຫຼິ້ນເຄື່ອງດົນຕີທີ່ບໍ່ມີສຽງ ແລະຝຶກຊ້ອມກັບຄົນສອງຄົນຢູ່ໃນຫ້ອງດຽວກັນໃນເວລາດຽວກັນ. ດົນຕີເຊັ່ນ hard rock ແລະ rap ຄົງຈະບໍ່ຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານພັດທະນາການໄດ້ຍິນຂອງທ່ານ, ເນື່ອງຈາກວ່າມັນບໍ່ມີ melody ສະແດງອອກ, ແລະການປະສົມກົມກຽວມັກຈະເປັນຕົ້ນສະບັບ.

ວິທີການ ແລະບົດຝຶກຫັດເພື່ອພັດທະນາການໄດ້ຍິນ

ມີຫຼາຍບົດຝຶກຫັດທີ່ມີປະສິດທິຜົນເພື່ອພັດທະນາການໄດ້ຍິນ. ນີ້ແມ່ນພຽງແຕ່ສອງສາມອັນເທົ່ານັ້ນ:

1. ຮ້ອງເພງ. ພວກເຮົາຫຼິ້ນເຄື່ອງດົນຕີ do – re – mi – fa – sol – la – si – do ແລະ sing . ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ໂດຍບໍ່ມີເຄື່ອງມື. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຈາກເທິງຫາລຸ່ມສຸດ. ອີກເທື່ອຫນຶ່ງໂດຍບໍ່ມີເຄື່ອງມື. ໃຫ້ກວດເບິ່ງສຽງສຸດທ້າຍ. ຖ້າພວກເຮົາຕີມັນ, ດີຫຼາຍ; ຖ້າບໍ່, ພວກເຮົາຝຶກອົບຮົມຕື່ມອີກ.
2. ໄລຍະການຮ້ອງເພງ. ທາງເລືອກທີ່ງ່າຍດາຍທີ່ສຸດແມ່ນໄລຍະຫ່າງໂດຍອີງໃສ່ C ໃຫຍ່ດຽວກັນ (ເບິ່ງການອອກກໍາລັງກາຍທີ່ຜ່ານມາ). ພວກເຮົາຫຼິ້ນ ແລະຮ້ອງເພງ: do-re, do-mi, do-fa, ແລະອື່ນໆ. ຈາກນັ້ນບໍ່ມີເຄື່ອງມື. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ເຮັດເຊັ່ນດຽວກັນຈາກເທິງລົງລຸ່ມ.
3. "ສຽງສະທ້ອນ". ຖ້າເຈົ້າບໍ່ຮູ້ວິທີຫຼິ້ນ, ເຈົ້າສາມາດພັດທະນາການໄດ້ຍິນຂອງເຈົ້າຄືກັບຢູ່ໃນໂຮງຮຽນອະນຸບານ. ຫຼິ້ນເພງທີ່ທ່ານມັກຢູ່ໃນໂທລະສັບຂອງທ່ານ. ຂໍ​ໃຫ້​ທ່ານ​ຟັງ​ຫນຶ່ງ​ແຖວ​. ກົດ “ຢຸດ” ແລະເຮັດຊ້ຳ. ແລະດັ່ງນັ້ນເພງທັງຫມົດ. ໂດຍວິທີທາງການ, ໂທລະສັບສາມາດເປັນຜູ້ຊ່ວຍທີ່ດີເລີດ: ທ່ານສາມາດບັນທຶກໄລຍະຫ່າງແລະຂະຫນາດໃສ່ມັນ (ຫຼືຂໍໃຫ້ພວກເຂົາຫຼີ້ນມັນສໍາລັບທ່ານຖ້າທ່ານບໍ່ຮູ້ວິທີເຮັດມັນເອງ), ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຟັງມັນຕະຫຼອດມື້. .
4. ການ​ສຶກ​ສາ​ບັນ​ທຶກ​ການ​ດົນ​ຕີ​. ຫູສໍາລັບດົນຕີແມ່ນຄວາມຄິດ, ຂະບວນການທາງປັນຍາ, ສະນັ້ນການໄດ້ຮັບຄວາມຮູ້ພື້ນຖານທີ່ສຸດຂອງດົນຕີໃນຕົວຂອງມັນເອງອັດຕະໂນມັດປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການພັດທະນາການໄດ້ຍິນ. ເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານ – ປື້ມບັນທຶກດົນຕີເປັນຂອງຂວັນຈາກເວັບໄຊທ໌ຂອງພວກເຮົາ!
5. ການສຶກສາດົນຕີຄລາສສິກ. ຖ້າເຈົ້າຄິດກ່ຽວກັບວິທີການພັດທະນາຫູດົນຕີຂອງເຈົ້າ, ຢ່າລືມວ່າດົນຕີຄລາສສິກແມ່ນເອື້ອອໍານວຍທີ່ສຸດຕໍ່ການພັດທະນາຫູເນື່ອງຈາກສຽງດົນຕີທີ່ສະແດງອອກ, ຄວາມກົມກຽວທີ່ອຸດົມສົມບູນແລະສຽງ orchestral. ດັ່ງນັ້ນ, ເລີ່ມຕົ້ນສຶກສາສິລະປະນີ້ຢ່າງຫ້າວຫັນ!

ນັ້ນບໍ່ແມ່ນທັງໝົດ!

ເຈົ້າຢາກຮ້ອງເພງແທ້ໆ ແຕ່ບໍ່ນອນກາງຄືນ ເພາະເຈົ້າບໍ່ຮູ້ວິທີພັດທະນາຫູຟັງເພງ? ດຽວນີ້ເຈົ້າຮູ້ວິທີເອົາສິ່ງທີ່ເຈົ້າຄິດມາໃນຄືນນີ້! ນອກຈາກນັ້ນ, ໄດ້ຮັບບົດຮຽນວິດີໂອທີ່ດີກ່ຽວກັບສຽງຮ້ອງຈາກ Elizaveta Bokova - ນາງເວົ້າກ່ຽວກັບ "ສາມເສົາຫຼັກ" ຂອງສຽງຮ້ອງ, ພື້ນຖານ!