ຫົວຂໍ້ດົນຕີໃນວັນນະຄະດີ

ພື້ນຖານຂອງວຽກງານດົນຕີແລະວັນນະຄະດີແມ່ນຫຍັງ, ແມ່ນຫຍັງເປັນແຮງບັນດານໃຈໃຫ້ຜູ້ຂຽນຂອງພວກເຂົາ? ຮູບພາບຂອງເຂົາເຈົ້າ, ຫົວຂໍ້, ແຮງຈູງໃຈ, ດິນຕອນມີຮາກທົ່ວໄປ; ເຂົາເຈົ້າເກີດມາຈາກຄວາມເປັນຈິງຂອງໂລກອ້ອມຂ້າງ.

ແລະເຖິງແມ່ນວ່າດົນຕີແລະວັນນະຄະດີຊອກຫາການສະແດງອອກຂອງເຂົາເຈົ້າໃນຮູບແບບພາສາທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫມົດ, ເຂົາເຈົ້າມີຫຼາຍຄືກັນ. ຫຼັກສໍາຄັນທີ່ສຸດຂອງການພົວພັນລະຫວ່າງປະເພດສິລະປະເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນ intonation. ຄວາມຮັກ, ຄວາມໂສກເສົ້າ, ຄວາມສຸກ, ຄວາມກະວົນກະວາຍ, ຄວາມໂສກເສົ້າແລະຕື່ນເຕັ້ນແມ່ນພົບເຫັນຢູ່ໃນຄໍາເວົ້າທັງວັນນະຄະດີແລະດົນຕີ.

ດ້ວຍການລວມເອົາຄຳເວົ້າ ແລະ ດົນຕີ, ບົດເພງ ແລະ ຄວາມໂລແມນຕິກກໍ່ເກີດ, ໃນນັ້ນ, ນອກຈາກການສະແດງອອກທາງວາຈາຂອງອາລົມແລ້ວ, ສະພາບຈິດໃຈກໍ່ຖືກຖ່າຍທອດຜ່ານການສະແດງດົນຕີ. ການໃສ່ສີ Modal, rhythm, melody, forms, accompaniment ສ້າງຮູບພາບສິລະປະທີ່ເປັນເອກະລັກ. ບຸກຄົນທຸກຄົນຮູ້ວ່າດົນຕີ, ເຖິງແມ່ນວ່າບໍ່ມີຄໍາສັບຕ່າງໆ, ໂດຍຜ່ານການປະສົມຂອງສຽງດຽວ, ມີຄວາມສາມາດ evoking ໃນຄວາມຫລາກຫລາຍຂອງສະມາຄົມແລະການລົບກວນພາຍໃນ.

"ດົນຕີຈະຄອບຄອງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງພວກເຮົາກ່ອນທີ່ມັນຈະມາຮອດຈິດໃຈຂອງພວກເຮົາ."

Romain rolland

ແຕ່ລະຄົນມີທັດສະນະຄະຕິຂອງຕົນເອງຕໍ່ດົນຕີ - ສໍາລັບບາງຄົນມັນເປັນອາຊີບ, ສໍາລັບຄົນອື່ນເປັນວຽກອະດິເລກ, ສໍາລັບຄົນອື່ນມັນເປັນພຽງແຕ່ພື້ນຖານທີ່ມີຄວາມສຸກ, ແຕ່ທຸກຄົນຮູ້ກ່ຽວກັບບົດບາດຂອງສິລະປະນີ້ໃນຊີວິດແລະຊະຕາກໍາຂອງມະນຸດ.

ແຕ່ດົນຕີ, ມີຄວາມສາມາດທີ່ຈະສະແດງເຖິງສະພາບຂອງຈິດວິນຍານຂອງຄົນເຮົາຢ່າງອ່ອນໂຍນ, ຍັງມີຄວາມເປັນໄປໄດ້ຈໍາກັດ. ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມອຸດົມສົມບູນຂອງອາລົມທີ່ບໍ່ສາມາດປະຕິເສດໄດ້, ມັນບໍ່ມີຈຸດພິເສດ - ເພື່ອເບິ່ງຮູບພາບທີ່ຜູ້ແຕ່ງສົ່ງມາຢ່າງສົມບູນ, ຜູ້ຟັງຕ້ອງ "ເປີດ" ຈິນຕະນາການຂອງລາວ. ຍິ່ງ​ໄປ​ກວ່າ​ນັ້ນ, ໃນ​ສຽງ​ເພງ​ທີ່​ໂສກ​ເສົ້າ, ຜູ້​ຟັງ​ຕ່າງ​ຈະ “ເຫັນ” ຮູບ​ພາບ​ທີ່​ແຕກ​ຕ່າງ​ກັນ – ປ່າ​ຝົນ​ດູ​ໃບ​ໄມ້​ລົ່ນ, ການ​ອຳ​ລາ​ຜູ້​ຮັກ​ຢູ່​ເທິງ​ເວ​ທີ, ຫຼື​ຄວາມ​ໂສກ​ເສົ້າ​ຂອງ​ການ​ແຫ່​ຂະ​ບວນ​ແຫ່​ສົບ.

ດ້ວຍ​ເຫດ​ນັ້ນ, ​ເພື່ອ​ຈະ​ໄດ້​ຮັບ​ຄວາມ​ເຫັນ​ໄດ້​ຫຼາຍ​ກວ່າ, ສິລະ​ປະ​ປະ​ເພດ​ນີ້​ເຂົ້າ​ໄປ​ໃນ​ການ​ປະສານ​ສົມທົບ​ກັບ​ສິລະ​ປະ​ອື່ນໆ. ແລະ, ສ່ວນຫຼາຍມັກ, ມີວັນນະຄະດີ. ແຕ່ນີ້ແມ່ນ symbiosis? ເປັນຫຍັງນັກຂຽນ - ນັກກະວີແລະນັກຂຽນ prose - ມັກຈະສໍາຜັດກັບຫົວຂໍ້ດົນຕີໃນວັນນະຄະດີ? ຮູບພາບຂອງດົນຕີລະຫວ່າງສາຍໃຫ້ຜູ້ອ່ານແມ່ນຫຍັງ?

ອີງຕາມການ Christoph Gluck, ນັກປະພັນ Viennese ທີ່ມີຊື່ສຽງ, "ດົນຕີຄວນຈະກ່ຽວຂ້ອງກັບວຽກງານ poetic ບົດບາດດຽວກັນກັບຄວາມສະຫວ່າງຂອງສີທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບຮູບແຕ້ມທີ່ຖືກຕ້ອງ." ແລະສໍາລັບ Stéphane Mallarmé, ນັກທິດສະດີຂອງສັນຍາລັກ, ດົນຕີແມ່ນປະລິມານເພີ່ມເຕີມທີ່ເຮັດໃຫ້ຜູ້ອ່ານມີຮູບພາບທີ່ສົດໃສ, ໂຄ້ງຂອງຄວາມເປັນຈິງຂອງຊີວິດ.

ພາສາທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງການແຜ່ພັນແລະວິທີການຮັບຮູ້ປະເພດສິລະປະເຫຼົ່ານີ້ເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາແຕກຕ່າງກັນແລະໄກຈາກກັນແລະກັນ. ແຕ່ເປົ້າຫມາຍ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບພາສາໃດກໍ່ຕາມ, ແມ່ນຫນຶ່ງ - ເພື່ອຖ່າຍທອດຂໍ້ມູນຈາກຄົນຫນຶ່ງໄປຫາຄົນອື່ນ. ຄໍາ, ກ່ອນອື່ນ ໝົດ, ແມ່ນເວົ້າເຖິງຈິດໃຈແລະພຽງແຕ່ຫຼັງຈາກນັ້ນກັບຄວາມຮູ້ສຶກ. ແຕ່ມັນບໍ່ແມ່ນຄວາມເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະຊອກຫາຄໍາອະທິບາຍດ້ວຍຄໍາເວົ້າສໍາລັບທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ. ໃນຊ່ວງເວລາທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມຕື່ນເຕັ້ນ, ດົນຕີມາຊ່ວຍກູ້. ສະນັ້ນມັນສູນເສຍຄໍາໃນສະເພາະ, ແຕ່ຊະນະໃນຄວາມຫມາຍທາງດ້ານຈິດໃຈ. ຮ່ວມກັນ, ຄໍາແລະດົນຕີແມ່ນເກືອບທັງຫມົດ.

Melodies ທີ່ "ສຽງ" ໃນສະພາບການຂອງນະວະນິຍາຍ, ເລື່ອງສັ້ນແລະເລື່ອງແມ່ນລວມຢູ່ໃນວຽກງານເຫຼົ່ານີ້ບໍ່ແມ່ນໂດຍບັງເອີນ. ພວກເຂົາເຈົ້າປະຕິບັດຄັງເກັບຂໍ້ມູນແລະປະຕິບັດຫນ້າທີ່ສະເພາະໃດຫນຶ່ງ:

• ຫົວຂໍ້ດົນຕີເປັນພື້ນຖານຂອງວຽກງານວັນນະຄະດີ (ຫົວຂໍ້ດົນຕີໃນວັນນະຄະດີຂອງ Leo Nikolaevich Tolstoy "The Kreutzer Sonata", "After the Ball").
• ການ​ນໍາ​ໃຊ້​ຮູບ​ພາບ​ດົນ​ຕີ​ສໍາ​ລັບ​ການ​ພັນ​ລະ​ນາ​ທີ່​ມີ​ຄວາມ​ເຂັ້ມ​ແຂງ​ຂອງ​ລັກ​ສະ​ນະ​ທາງ​ຈິດ​ໃຈ​ຂອງ​ຕົວ​ອັກ​ສອນ ("Kreutzer Sonata​" - ດົນ​ຕີ​ເປັນ "double​" ຂອງ​ລັກ​ສະ​ນະ​)
• ຄວາມຄິດຂອງຜູ້ຂຽນຂອງນັກຂຽນແມ່ນອີງໃສ່ຮູບພາບຂອງນັກດົນຕີ, ແນວຄວາມຄິດຂອງລາວກ່ຽວກັບຊີວິດ, ດົນຕີ, ແລະຄົນອ້ອມຂ້າງລາວ (ເຊັ່ນດຽວກັບວຽກງານ "Mozart ແລະ Salieri" ໂດຍ Alexander Sergeevich Pushkin ແລະ "Cavalier Gluck" ໂດຍ Theodor Amadeus Hoffmann).
• ການສ້າງວຽກງານວັນນະຄະດີໂດຍອີງໃສ່ໂຄງສ້າງຂອງດົນຕີ ("Mozart ແລະ Salieri" ໂດຍ AS Pushkin ແມ່ນໂຄງສ້າງຄ້າຍຄືກັນກັບ "Requiem," ຜົນງານສຸດທ້າຍຂອງນັກປະພັນຜູ້ດີເລີດ, ບົດກະວີຂອງ Afanasy Fet ຄ້າຍຄືກັບຄວາມຮັກແພງ, ແລະບາງສ່ວນຂອງ Boris Pasternak. ດົນຕີ improvisation).

ຫົວຂໍ້ດົນຕີໃນວັນນະຄະດີຍັງມີຄວາມຮູ້ສຶກໃນການນໍາໃຊ້ຢ່າງຫ້າວຫັນຂອງວິທີການສ້າງຮູບພາບ. ການຊໍ້າຄືນ, ການຂຽນສຽງ, ຮູບພາບ leitmotif - ທັງຫມົດນີ້ແມ່ນມາຮອດວັນນະຄະດີຈາກດົນຕີ.

“… ສິລະປະມີການຫັນປ່ຽນໄປສູ່ກັນແລະກັນ, ສິລະປະປະເພດຫນຶ່ງຊອກຫາການສືບຕໍ່ແລະສໍາເລັດໃນອີກປະເພດຫນຶ່ງ.” ໂຣແມນຕິກ

ດັ່ງນັ້ນ, ຮູບພາບຂອງດົນຕີລະຫວ່າງສາຍ "ຟື້ນຟູ", ເພີ່ມ "ສີ" ແລະ "ປະລິມານ" ໃຫ້ກັບຮູບພາບຫນຶ່ງມິຕິລະດັບຂອງລັກສະນະຂອງຕົວລະຄອນແລະເຫດການທີ່ພວກເຂົາປະສົບຢູ່ໃນຫນ້າຂອງວັນນະຄະດີ.