ຕີໂຕ ກັອບບີ (Tito Gobbi) |

Tito Gobbi

ຊື່ຂອງ Tito Gobbi, ນັກຮ້ອງທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງເວລາຂອງພວກເຮົາ, ແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບຫນ້າທີ່ສົດໃສຫຼາຍໃນປະຫວັດສາດຂອງວັດທະນະທໍາດົນຕີຂອງອິຕາລີ. ພຣະອົງໄດ້ມີສຽງຂອງລະດັບຄວາມຍິ່ງໃຫຍ່, ຫາຍາກໃນຄວາມງາມຂອງໄມ້. ລາວມີຄວາມຄ່ອງແຄ້ວໃນເຕັກນິກການຮ້ອງສຽງ, ແລະນີ້ເຮັດໃຫ້ລາວສາມາດບັນລຸຄວາມສູງຂອງຄວາມຊໍານານ.

Gobbi ເວົ້າວ່າ "ສຽງ, ຖ້າທ່ານຮູ້ວິທີການໃຊ້ມັນ, ແມ່ນພະລັງງານທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດ," Gobbi ເວົ້າ. “ເຊື່ອ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ, ຄໍາ​ເວົ້າ​ຂອງ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ນີ້​ບໍ່​ແມ່ນ​ຜົນ​ຂອງ​ການ intoxication ຫຼື​ຄວາມ​ພາກ​ພູມ​ໃຈ​ຫຼາຍ​ເກີນ​ໄປ. ໃນ​ຕອນ​ທ້າຍ​ຂອງ​ສົງ​ຄາມ​ໂລກ​ຄັ້ງ​ທີ​ສອງ, ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ມັກ​ຈະ​ຮ້ອງ​ເພງ​ສໍາ​ລັບ​ການ​ບາດ​ເຈັບ​ຢູ່​ໃນ​ໂຮງ​ຫມໍ, ບ່ອນ​ທີ່​ໂຊກ​ດີ​ຈາກ​ທົ່ວ​ໂລກ​ໄດ້​ເຕົ້າ​ໂຮມ​ກັນ. ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນມື້ຫນຶ່ງຜູ້ຊາຍບາງຄົນ - ລາວບໍ່ດີຫຼາຍ - ໃນສຽງກະຊິບໄດ້ຂໍໃຫ້ຂ້ອຍຮ້ອງເພງ "Ave Maria" ກັບລາວ.

ໝູ່​ຄົນ​ນີ້​ຍັງ​ໜຸ່ມ​ນ້ອຍ, ທໍ້​ແທ້, ຢູ່​ຄົນ​ດຽວ, ຍ້ອນ​ຢູ່​ໄກ​ບ້ານ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ນັ່ງຢູ່ຂ້າງຕຽງຂອງລາວ, ເອົາມືຂອງລາວແລະຮ້ອງເພງ "Ave Maria". ໃນຂະນະທີ່ຂ້ອຍຮ້ອງເພງ, ລາວເສຍຊີວິດ - ດ້ວຍຮອຍຍິ້ມ.

Tito Gobbi ເກີດໃນວັນທີ 24 ເດືອນຕຸລາປີ 1913 ໃນ Bassano del Grappa, ເມືອງທີ່ຕັ້ງຢູ່ຕີນພູຂອງ Alps. ພໍ່ຂອງລາວເປັນຂອງຄອບຄົວ Mantua ເກົ່າ, ແລະແມ່ຂອງລາວ, Enrika Weiss, ມາຈາກຄອບຄົວ Austrian. ຫຼັງຈາກຮຽນຈົບຈາກໂຮງຮຽນ, Tito ເຂົ້າມະຫາວິທະຍາໄລ Padua, ກະກຽມຕົນເອງສໍາລັບອາຊີບກົດຫມາຍ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ດ້ວຍການພັດທະນາຂອງສຽງທີ່ແຂງແຮງ, ສຽງດັງ, ຊາຍຫນຸ່ມຕັດສິນໃຈທີ່ຈະໄດ້ຮັບການສຶກສາດົນຕີ. ອອກຈາກກົດຫມາຍ, ລາວເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະຮຽນສຽງໃນ Rome, ກັບ tenor ທີ່ມີຊື່ສຽງ Giulio Crimi. ຢູ່ທີ່ເຮືອນຂອງ Crimi, Tito ໄດ້ພົບກັບນັກເປຍໂນທີ່ມີພອນສະຫວັນ Tilda, ລູກສາວຂອງນັກດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງອິຕາລີ Raffaelo de Rensis, ແລະໃນໄວໆນີ້ໄດ້ແຕ່ງງານກັບນາງ.

“ໃນ ປີ 1936, ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ ໄດ້ ເລີ່ມ ຕົ້ນ ທີ່ ຈະ ປະ ຕິ ບັດ ເປັນ comprimano (ນັກ ສະ ແດງ ຂອງ ພາ ລະ ບົດ ບາດ ຫນ້ອຍ. – ປະ ມານ. Aut.); ຂ້ອຍຕ້ອງຮຽນຮູ້ຫຼາຍບົດບາດໃນເວລາດຽວກັນ, ດັ່ງນັ້ນໃນກໍລະນີຂອງການເຈັບປ່ວຍຂອງນັກສະແດງຫນຶ່ງ, ຂ້ອຍພ້ອມທີ່ຈະປ່ຽນແທນລາວທັນທີ. ອາທິດຂອງການຝຶກຊ້ອມທີ່ບໍ່ມີທີ່ສິ້ນສຸດໄດ້ອະນຸຍາດໃຫ້ຂ້ອຍເຈາະເຂົ້າໄປໃນຄວາມສໍາຄັນຂອງບົດບາດ, ໃຫ້ມີຄວາມຫມັ້ນໃຈພຽງພໍໃນມັນ, ແລະດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງບໍ່ແມ່ນພາລະໃດໆສໍາລັບຂ້ອຍ. ໂອກາດທີ່ຈະປາກົດຢູ່ໃນເວທີ, ບໍ່ຄາດຄິດສະເຫມີ, ແມ່ນດີໃຈທີ່ສຸດ, ໂດຍສະເພາະນັບຕັ້ງແຕ່ຄວາມສ່ຽງທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບຄວາມກະທັນຫັນດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກຫຼຸດລົງຢູ່ທີ່ Teatro Real ໃນ Rome ໃນເວລານັ້ນຍ້ອນການຊ່ວຍເຫຼືອອັນລ້ໍາຄ່າຂອງຄູສອນທີ່ດີເລີດຈໍານວນຫລາຍແລະການສະຫນັບສະຫນູນອັນກວ້າງໃຫຍ່ຂອງ. ຄູ່ຮ່ວມງານ.

ບັນຫາຫຼາຍໄດ້ປິດບັງອັນທີ່ເອີ້ນວ່າບົດບາດນ້ອຍໆ. ປົກກະຕິແລ້ວພວກມັນປະກອບດ້ວຍພຽງແຕ່ສອງສາມປະໂຫຍກທີ່ກະແຈກກະຈາຍຢູ່ອ້ອມຮອບການກະທໍາທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ແຕ່ໃນເວລາດຽວກັນ, ກັບດັກຈໍານວນຫຼາຍໄດ້ຖືກເຊື່ອງໄວ້ໃນພວກມັນ. ຂ້ອຍບໍ່ຢ້ານເຂົາເຈົ້າຢູ່ຄົນດຽວ…”

ໃນປີ 1937, Gobbi ໄດ້ເປີດຕົວຄັ້ງທໍາອິດທີ່ໂຮງລະຄອນ Adriano ໃນ Rome ໃນນາມ Germont the Father in the opera La Traviata. ພອນສະຫວັນທາງດ້ານດົນຕີຂອງນັກຮ້ອງຫນຸ່ມໄດ້ຖືກສັງເກດເຫັນໂດຍຫນັງສືພິມຂອງນະຄອນຫຼວງ.

ໂດຍໄດ້ຮັບໄຊຊະນະໃນປີ 1938 ໃນການແຂ່ງຂັນຮ້ອງເພງສາກົນໃນວຽນນາ, Gobbi ໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ຖືທຶນການສຶກສາຂອງໂຮງຮຽນຢູ່ທີ່ໂຮງລະຄອນ La Scala ໃນ Milan. ການເປີດຕົວທີ່ແທ້ຈິງຂອງ Gobbi ໃນໂຮງລະຄອນທີ່ມີຊື່ສຽງໄດ້ຈັດຂຶ້ນໃນເດືອນມີນາ 1941 ໃນ Fedora ຂອງ Umberto Giordano ແລະປະສົບຜົນສໍາເລັດຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ຄວາມສໍາເລັດນີ້ໄດ້ຖືກລວບລວມໃນປີຕໍ່ມາໃນບົດບາດຂອງ Belcore ໃນ Donizetti's L'elisir d'amore. ການສະແດງເຫຼົ່ານີ້, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບການປະຕິບັດຂອງພາກສ່ວນຕ່າງໆໃນ Falstaff ຂອງ Verdi, ເຮັດໃຫ້ Gobbi ເວົ້າກ່ຽວກັບປະກົດການທີ່ໂດດເດັ່ນໃນສິນລະປະສຽງຂອງອິຕາລີ. Tito ໄດ້ຮັບການມີສ່ວນຮ່ວມຈໍານວນຫລາຍໃນໂຮງລະຄອນຕ່າງໆໃນອິຕາລີ. ລາວເຮັດການບັນທຶກຄັ້ງທໍາອິດ, ແລະຍັງປະຕິບັດໃນຮູບເງົາ. ໃນອະນາຄົດ, ນັກຮ້ອງຈະເຮັດຫຼາຍກວ່າຫ້າສິບບັນທຶກສຽງຂອງ Opera.

S. Belza ຂຽນວ່າ: “… Tito Gobbi ໂດຍທໍາມະຊາດມີບໍ່ພຽງແຕ່ສຽງຮ້ອງ, ແຕ່ຍັງມີທັກສະການສະແດງ, ອາລົມ, ຂອງຂວັນທີ່ຫນ້າອັດສະຈັນຂອງການເກີດໃຫມ່, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ລາວສ້າງຮູບພາບໃນເວທີດົນຕີທີ່ສະແດງອອກແລະຫນ້າຈົດຈໍາ. ນີ້ເຮັດໃຫ້ລາວເປັນທີ່ດຶງດູດໂດຍສະເພາະກັບນັກສ້າງຮູບເງົາ, ຜູ້ທີ່ເຊື້ອເຊີນນັກຮ້ອງ - ນັກສະແດງໃນຮູບເງົາຫຼາຍກວ່າຊາວ. ກັບຄືນໄປບ່ອນໃນປີ 1937, ລາວໄດ້ປາກົດຢູ່ໃນຫນ້າຈໍຂອງ Louis Trenker's The Condottieri. ແລະທັນທີຫຼັງຈາກສົງຄາມສິ້ນສຸດລົງ, Mario Costa ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການຖ່າຍຮູບເງົາ Opera ເຕັມຄວາມຍາວຄັ້ງທໍາອິດດ້ວຍການເຂົ້າຮ່ວມຂອງລາວ - The Barber of Seville.

Gobbi ຈື່:

“ຫວ່າງ​ມໍ່ໆ​ນີ້, ຂ້ອຍ​ໄດ້​ເບິ່ງ​ຮູບ​ເງົາ​ອີກ​ເລື່ອງ​ໜຶ່ງ​ທີ່​ອີງ​ໃສ່​ໂອ​ເປຣາ​ເລື່ອງ​ນີ້​ໃນ​ປີ 1947. ຂ້ອຍ​ຮ້ອງ​ເພງ​ໃນ​ເລື່ອງ​ນີ້. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ປະສົບກັບທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງໃຫມ່, ແລະຂ້າພະເຈົ້າມັກຮູບເງົາເກືອບຫຼາຍກວ່ານັ້ນ. ມັນ​ເປັນ​ຂອງ​ໂລກ​ອື່ນ, ຫ່າງ​ໄກ​ສອກ​ຫຼີກ​ແລະ​ການ​ສູນ​ເສຍ, ແຕ່​ຫວັງ​ເປັນ​ຢ່າງ​ຍິ່ງ​ວ່າ​ຈະ​ບໍ່​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ແກ້​ໄຂ. ຂ້ອຍມີຄວາມສຸກແນວໃດໃນໄວໜຸ່ມຂອງຂ້ອຍເມື່ອຂ້ອຍຮຽນ The Barber ດ້ວຍການປ່ຽນຈັງຫວະທີ່ບໍ່ສາມາດປຽບທຽບໄດ້, ຂ້ອຍຮູ້ສຶກປະທັບໃຈແທ້ໆກັບຄວາມອຸດົມສົມບູນແລະຄວາມສະຫວ່າງຂອງດົນຕີ! ລະຄອນໂອເປຣາທີ່ຫາຍາກແມ່ນໃກ້ຊິດກັບຂ້ອຍໃນວິນຍານ.

ຈາກ 1941 ຫາ 1943 Maestro Ricci ແລະຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບບົດບາດນີ້ເກືອບປະຈໍາວັນ. ແລະ ທັນ ທີ ທັນ ໃດ Rome Opera ໄດ້ ເຊື້ອ ເຊີນ ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ ເພື່ອ ປະ ຕິ ບັດ ໃນ premiere ຂອງ Barber ໄດ້; ແນ່ນອນ, ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ສາມາດປະຕິເສດການເຊື້ອເຊີນນີ້. ແຕ່, ແລະຂ້າພະເຈົ້າຈື່ມັນດ້ວຍຄວາມພາກພູມໃຈ, ຂ້າພະເຈົ້າມີຄວາມເຂັ້ມແຂງທີ່ຈະຮ້ອງຂໍໃຫ້ມີການຊັກຊ້າ. ຫຼັງຈາກທີ່ທັງຫມົດ, ຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ວ່າເພື່ອກະກຽມຢ່າງແທ້ຈິງ, ເພື່ອມີຄວາມຮູ້ສຶກຄວາມຫມັ້ນໃຈຕົນເອງ, ມັນຈໍາເປັນຕ້ອງໃຊ້ເວລາ. ຈາກ​ນັ້ນ, ຜູ້​ກຳ​ກັບ​ໂຮງ​ລະຄອນ​ຍັງ​ຄິດ​ເຖິງ​ການ​ປັບປຸງ​ຈິດຕະກອນ; ການສາຍຮອບປະຖົມມະທັດໄດ້ຖືກຕົກລົງຢ່າງຈິງໃຈທີ່ຈະຖືກເລື່ອນອອກໄປ, ແລະຂ້ອຍໄດ້ຮ້ອງເພງ The Barber ເປັນຄັ້ງທໍາອິດໃນເດືອນກຸມພາ 1944.

ສໍາລັບຂ້ອຍ, ນີ້ແມ່ນບາດກ້າວທີ່ສໍາຄັນ. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ບັນ​ລຸ​ຜົນ​ສໍາ​ເລັດ​ຫຼາຍ​, ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ຍ້ອງ​ຍໍ​ສໍາ​ລັບ​ຄວາມ​ບໍ​ລິ​ສຸດ​ຂອງ​ສຽງ​ແລະ​ຊີ​ວິດ​ຂອງ​ການ​ຮ້ອງ​ເພງ​ໄດ້​.

ຫຼັງຈາກນັ້ນ, Gobbi ອີກເທື່ອຫນຶ່ງຈະຖືກໂຍກຍ້າຍອອກຈາກ Costa - ໃນ "Pagliacci" ໂດຍອີງໃສ່ Opera ຂອງ Leoncavallo. Tito ປະຕິບັດສາມພາກສ່ວນໃນເວລາດຽວກັນ: Prologue, Tonio ແລະ Silvio.

ໃນປີ 1947, Gobbi ໄດ້ເປີດລະດູການຢ່າງສໍາເລັດຜົນກັບສ່ວນຫນຶ່ງຂອງ Mephistopheles ໃນສະບັບຂັ້ນຕອນຂອງ Berlioz's Damnation of Faust. ການທ່ອງທ່ຽວຕ່າງປະເທດຈໍານວນຫລາຍໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນ, ເຊິ່ງໄດ້ເສີມສ້າງຊື່ສຽງຂອງ Gobbi. ໃນປີດຽວກັນ, ນັກຮ້ອງໄດ້ຮັບການຕົບມືຢ່າງກະຕືລືລົ້ນໂດຍ Stockholm ແລະລອນດອນ. ໃນປີ 1950, ລາວໄດ້ກັບຄືນໄປລອນດອນເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງບໍລິສັດ Opera La Scala ແລະໄດ້ສະແດງຢູ່ໃນເວທີຂອງ Covent Garden ໃນ Opera L'elisir d'amore, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ Falstaff, Sicilian Vespers ແລະ Verdi's Otello.

ຕໍ່ມາ, Mario Del Monaco, ລາຍຊື່ເພື່ອນຮ່ວມງານທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງລາວ, ເອີ້ນ Gobbi ວ່າ "Iago ທີ່ບໍ່ມີໃຜທຽບເທົ່າແລະນັກຮ້ອງ - ນັກສະແດງທີ່ດີທີ່ສຸດ." ແລະໃນເວລານັ້ນ, ສໍາລັບການປະຕິບັດພາລະບົດບາດນໍາໃນສາມ Verdi operas, Gobbi ໄດ້ຮັບລາງວັນພິເສດ, ເປັນຫນຶ່ງໃນ baritones brilliant ທີ່ສຸດທີ່ປະຕິບັດໃນເວລານັ້ນໃນ Covent Garden.

ກາງຊຸມປີ 50 ແມ່ນໄລຍະຂອງການລຸກຮືຂຶ້ນຢ່າງສ້າງສັນສູງສຸດຂອງນັກຮ້ອງ. ໂຮງລະຄອນໂອເປຣາທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນໂລກສະເໜີໃຫ້ເຂົາເຮັດສັນຍາ. Gobbi, ໂດຍສະເພາະ, ຮ້ອງເພງໃນ Stockholm, Lisbon, New York, Chicago, San Francisco.

ໃນປີ 1952 Tito ຮ້ອງເພງໃນງານບຸນ Salzburg; ລາວໄດ້ຖືກຮັບຮູ້ຢ່າງເປັນເອກກະສັນວ່າເປັນ Don Giovanni ທີ່ບໍ່ມີປະໂຫຍດໃນ Opera ຂອງ Mozart ທີ່ມີຊື່ດຽວກັນ. ໃນປີ 1958, Gobbi ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນການສະແດງຂອງ Don Carlos ຢູ່ໂຮງລະຄອນ Covent Garden ຂອງລອນດອນ. ນັກຮ້ອງທີ່ສະແດງສ່ວນຂອງ Rodrigo ໄດ້ຮັບການທົບທວນທີ່ໂຫດຮ້າຍທີ່ສຸດຈາກນັກວິຈານ.

ໃນ 1964, Franco Zeffirelli staged Tosca ຢູ່ Covent Garden, ເຊີນ Gobbi ແລະ Maria Callas.

Gobbi ຂຽນວ່າ: "ໂຮງລະຄອນ Covent Garden ອາໄສຢູ່ໃນຄວາມເຄັ່ງຕຶງແລະຄວາມຢ້ານກົວທີ່ບ້າໆ: ຈະເປັນແນວໃດຖ້າ Callas ປະຕິເສດທີ່ຈະສະແດງໃນເວລາສຸດທ້າຍ? Sander Gorlinski, ຜູ້ຈັດການຂອງນາງ, ບໍ່ມີເວລາສໍາລັບສິ່ງອື່ນ. ການປະກົດຕົວຂອງບຸກຄົນທີ່ບໍ່ໄດ້ຮັບອະນຸຍາດຢູ່ໃນການຝຶກຊ້ອມທັງໝົດແມ່ນຖືກຫ້າມຢ່າງເຂັ້ມງວດ. ຫນັງສືພິມໄດ້ຖືກຈໍາກັດພຽງແຕ່ບົດລາຍງານ laconic ຢືນຢັນວ່າທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງແມ່ນໄປດ້ວຍດີ ...

ວັນ​ທີ 21 ມັງກອນ 1964. ນີ້ແມ່ນ​ຄຳ​ອະທິບາຍ​ຂອງ​ການ​ສະ​ແດງ​ທີ່​ບໍ່​ລືມ​ໄດ້, ຂຽນ​ໂດຍ​ພັນ​ລະ​ຍາ​ຂອງ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ Tilda ໃນ​ບັນ​ທຶກ​ຂອງ​ນາງ​ໃນ​ຕອນ​ເຊົ້າ​ມື້​ຕໍ່​ມາ:

“ຕອນ​ແລງ​ທີ່​ປະ​ເສີດ​ແທ້ໆ! ເວທີທີ່ຍອດຢ້ຽມ, ເຖິງແມ່ນວ່າເປັນຄັ້ງທໍາອິດໃນຊີວິດຂອງຂ້ອຍທີ່ "Vissi d'arte" ບໍ່ໄດ້ຮັບການຕົບມື. (ຄວາມຄິດເຫັນຂອງຂ້ອຍແມ່ນວ່າຜູ້ຊົມໄດ້ຕິດໃຈກັບສາຍຕາທີ່ເຂົາເຈົ້າບໍ່ກ້າທີ່ຈະຂັດຂວາງການກະ ທຳ ດ້ວຍການຕົບມືທີ່ບໍ່ເຫມາະສົມ. – Tito Gobbi.) ການກະ ທຳ ທີສອງແມ່ນເປັນເລື່ອງທີ່ບໍ່ ໜ້າ ເຊື່ອ: ສອງຍັກໃຫຍ່ຂອງສິລະປະໂອເປຣາໄດ້ກົ້ມຂາບຕໍ່ກັນກ່ອນທີ່ຈະມີ. curtain, ຄື rivals courteous. ຫຼັງ​ຈາກ​ການ​ຢືນ​ຢູ່​ບໍ່​ສິ້ນ​ສຸດ​ຮູບ​ໄຂ່​, ຜູ້​ຊົມ​ໄດ້​ຂຶ້ນ​ເວ​ທີ​. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ເຫັນ​ວິ​ທີ​ການ​ສະ​ກັດ​ກັ້ນ​ຂອງ​ອັງ​ກິດ​ຮູ້​ຫນັງ​ສື​ໄດ້ Crazy: ພວກ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ຖອດ jackets ຂອງ​ເຂົາ​ເຈົ້າ, ສາຍ​ພົວ​ພັນ, ພຣະ​ເຈົ້າ​ຮູ້​ຈັກ​ສິ່ງ​ທີ່​ອື່ນ​ແລະ desperately waved ໃຫ້​ເຂົາ​ເຈົ້າ. Tito ແມ່ນ inimitable, ແລະຕິກິລິຍາຂອງທັງສອງໄດ້ຖືກຈໍາແນກໂດຍຄວາມຖືກຕ້ອງພິເສດ. ແນ່ນອນ, Maria ໄດ້ສັ່ນສະເທືອນຮູບພາບປົກກະຕິຂອງ Tosca, ເຮັດໃຫ້ມັນມີຄວາມເປັນມະນຸດແລະຄວາມເປີດເຜີຍຫຼາຍຂຶ້ນ. ແຕ່ພຽງແຕ່ນາງສາມາດເຮັດໄດ້. ໃຜກໍຕາມທີ່ຈະກ້າເຮັດຕາມຕົວຢ່າງຂອງນາງ, ຂ້າພະເຈົ້າຂໍເຕືອນວ່າ: ລະວັງ!

ຕໍ່ມາ ການສະແດງທີ່ຕື່ນເຕັ້ນໄດ້ຖືກສະແດງຊ້ຳໂດຍນັກສະແດງດຽວກັນໃນປາຣີ ແລະນິວຢອກ, ຫລັງຈາກນັ້ນ prima donna ອັນສູງສົ່ງໄດ້ອອກຈາກເວທີໂອເປຣາເປັນເວລາດົນ.

repertoire ຂອງນັກຮ້ອງແມ່ນ incredible. Gobbi ຮ້ອງເພງຫຼາຍກວ່າຮ້ອຍພາກສ່ວນຂອງທຸກຍຸກ ແລະທຸກຮູບແບບ. ນັກວິຈານກ່າວວ່າ "ການສະແດງອອກທາງດ້ານຈິດໃຈແລະຈິດໃຈທັງຫມົດຂອງລະຄອນໂອເປຣາຂອງໂລກແມ່ນຂຶ້ນກັບລາວ," ນັກວິຈານກ່າວວ່າ.

L. Landman ຂຽນວ່າ, "ການປະຕິບັດພາລະບົດບາດນໍາຫນ້າຂອງລາວໃນ Verdi operas ແມ່ນລະຄອນໂດຍສະເພາະ," L. Landman ຂຽນວ່າ, "ນອກຈາກສິ່ງທີ່ໄດ້ກ່າວມາ, ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນ Macbeth, Simon Boccanegra, Renato, Rigoletto, Germont, Amonasro. ຮູບພາບຈິງທີ່ສັບສົນແລະໂຫດຮ້າຍຂອງ Opera ຂອງ Puccini ແມ່ນໃກ້ຊິດກັບນັກຮ້ອງ: Gianni Schicchi, Scarpia, ລັກສະນະຂອງ verist operas ໂດຍ R. Leoncavallo, P. Mascagni, F. Cilea, ຄວາມຕະຫຼົກຂອງ Rossini's Figaro ແລະຄວາມສໍາຄັນອັນສູງສົ່ງຂອງ. "William ບອກ".

Tito Gobbi ເປັນຜູ້ນກອງທີ່ດີເລີດ. ການມີສ່ວນຮ່ວມໃນການຜະລິດໂອເປຣາທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງສະຕະວັດ, ລາວໄດ້ປະຕິບັດເລື້ອຍໆກັບນັກສະແດງທີ່ທັນສະໄຫມທີ່ໂດດເດັ່ນເຊັ່ນ Maria Callas, Mario Del Monaco, Elisabeth Schwarzkopf, conductors A. Toscanini, V. Furtwängler, G. Karajan. ຄວາມຮູ້ທີ່ດີເລີດຂອງພາກສ່ວນ Opera, ຄວາມສາມາດໃນການກະຈາຍການເຄື່ອນໄຫວໄດ້ດີແລະການຟັງທີ່ລະອຽດອ່ອນຂອງຄູ່ຮ່ວມງານໄດ້ອະນຸຍາດໃຫ້ເຂົາບັນລຸຄວາມສາມັກຄີທີ່ຫາຍາກໃນການຮ້ອງເພງ ensemble. ກັບ Callas, ນັກຮ້ອງໄດ້ບັນທຶກ Tosca ສອງຄັ້ງ, ກັບ Mario Del Monaco - Othello. ລາວໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນໂທລະທັດແລະຮູບເງົາຈໍານວນຫລາຍ, ການດັດແປງຮູບເງົາຊີວະປະຫວັດຂອງນັກປະພັນທີ່ໂດດເດັ່ນ. ການບັນທຶກຂອງ Tito Gobbi, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຮູບເງົາທີ່ມີການມີສ່ວນຮ່ວມຂອງລາວ, ແມ່ນຜົນສໍາເລັດອັນໃຫຍ່ຫຼວງໃນບັນດາຜູ້ທີ່ຮັກສິລະປະສຽງ. ໃນບັນທຶກ, ນັກຮ້ອງຍັງປາກົດຢູ່ໃນບົດບາດຂອງຄອນເສີດ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ມັນເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະຕັດສິນຄວາມກວ້າງຂອງຄວາມສົນໃຈດົນຕີຂອງລາວ. ໃນ repertoire ສະພາແຫ່ງ Gobbi, ສະຖານທີ່ຂະຫນາດໃຫຍ່ແມ່ນອຸທິດໃຫ້ດົນຕີຂອງຕົ້ນສະບັບເກົ່າຂອງສະຕະວັດທີ XNUMXth-XNUMXth J. Carissimi, J. Caccini, A. Stradella, J. Pergolesi. ລາວເຕັມໃຈແລະຫຼາຍຂຽນເພງ Neapolitan.

ໃນຕົ້ນຊຸມປີ 60, Gobbi ຫັນໄປສູ່ການຊີ້ນໍາ. ພ້ອມ​ກັນ​ນັ້ນ, ລາວ​ຍັງ​ສືບ​ຕໍ່​ດຳ​ເນີນ​ການ​ເຄື່ອນ​ໄຫວ​ຄອນ​ເສີດ. ໃນປີ 1970, Gobbi, ຮ່ວມກັບ Kallas, ມາຮອດສະຫະພາບໂຊວຽດເປັນແຂກຂອງການແຂ່ງຂັນສາກົນ IV ທີ່ມີຊື່ຕາມ PI Tchaikovsky.

ສໍາລັບເວລາຫຼາຍປີ, ການສະແດງກັບນັກຮ້ອງທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດ, ການພົບປະກັບນັກດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງ, Gobbi ໄດ້ສະສົມເອກະສານເອກະສານທີ່ຫນ້າສົນໃຈ. ມັນບໍ່ແປກໃຈທີ່ຫນັງສືຂອງນັກຮ້ອງ "ຊີວິດຂອງຂ້ອຍ" ແລະ "ໂລກຂອງ Opera Italian" ປະສົບຄວາມສໍາເລັດອັນຍິ່ງໃຫຍ່, ເຊິ່ງລາວໄດ້ອະທິບາຍຄວາມລຶກລັບຂອງ Opera House ຢ່າງກົງໄປກົງມາແລະຊັດເຈນ. Tito Gobbi ໄດ້ເສຍຊີວິດໃນວັນທີ 5 ມີນາ 1984.