Zagir Garipovich Ismagilov (Zagir Ismagilov) |
Zagir Ismagilov
Bashkir ນັກປະພັນໂຊວຽດ, ຄູສອນ, ດົນຕີແລະສາທາລະນະ. ສິລະປິນປະຊາຊົນຂອງ USSR (1982). ລາງວັນຂອງລັດຂອງ RSFSR ທີ່ມີຊື່ຕາມ MI Glinki (1973) - ສໍາລັບ Opera "Volny Agideli" (1972) ແລະ choral cycle "Slovo materi" (1972). ສະຖາບັນສິລະປະຂອງລັດ Ufa ມີຊື່ຂອງ Zagira Ismagilova.
Zagir Garipovich Ismagilov ເກີດໃນວັນທີ 8 ມັງກອນ 1917 ທີ່ບ້ານ Verkhne-Sermenevo ໃກ້ກັບເມືອງ Beloretsk. ໃນໄວເດັກຂອງນັກປະພັນໃນອະນາຄົດໄດ້ຜ່ານການຕິດຕໍ່ຢ່າງໃກ້ຊິດກັບທໍາມະຊາດ, ໃນບັນຍາກາດຂອງດົນຕີພື້ນເມືອງ. ນີ້ເຮັດໃຫ້ລາວມີຄວາມປະທັບໃຈທາງດ້ານດົນຕີແລະຊີວິດຢ່າງຫຼວງຫຼາຍແລະຕໍ່ມາໄດ້ກໍານົດເຖິງຄວາມມັກດົນຕີຂອງລາວແລະຕົ້ນສະບັບຂອງແບບສ້າງສັນຂອງລາວ.
ດົນຕີເຂົ້າມາໃນຊີວິດໃນຕອນຕົ້ນ 3. Ismagilova. ໃນຖານະເປັນເດັກນ້ອຍ, ລາວໄດ້ຮັບຊື່ສຽງເປັນຜູ້ນ kurai ທີ່ມີຄວາມຊໍານິຊໍານານ (Kurai ແມ່ນທໍ່ reed, ເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງ Bashkir.) ແລະນັກຮ້ອງ improvisational. ສໍາລັບສາມປີ (ຈາກ 1934 ຫາ 1937) Ismagilov ໄດ້ເຮັດວຽກເປັນ kuraist ຢູ່ໂຮງລະຄອນ Bashkir State Drama, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໄດ້ຖືກສົ່ງໄປ Moscow ເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບການສຶກສາດົນຕີ.
ຜູ້ເບິ່ງແຍງອົງປະກອບຂອງລາວແມ່ນ V. Bely (Bashkir National Studio ຢູ່ Moscow Conservatory, 1937-1941) ແລະ V. Fere (ກົມອົງປະກອບຂອງ Moscow Conservatory, 1946-1951).
ຄວາມສົນໃຈສ້າງສັນຂອງ Ismagilov ແມ່ນມີຄວາມຫຼາກຫຼາຍ: ລາວໄດ້ບັນທຶກແລະປຸງແຕ່ງເພງພື້ນເມືອງຈໍານວນຫຼາຍສໍາລັບການສະແດງ solo ແລະ choral; ລາວຍັງໄດ້ຂຽນເພງປັອບແລະຕະຫລົກ, ຄວາມໂລແມນຕິກ, ຮ້ອງເພງ, ດົນຕີ cantata "ກ່ຽວກັບ Lenin", ການສະແດງກ່ຽວກັບສອງຫົວຂໍ້ Bashkir ແລະການປະພັນອື່ນໆ.
ລະຄອນ Opera Salavat Yulaev ໄດ້ຖືກຂຽນໂດຍການຮ່ວມມືກັບນັກຂຽນລະຄອນ Bashkir Bayazit Bikbay. ການປະຕິບັດຂອງ Opera ເກີດຂຶ້ນໃນປີ 1773-1774, ໃນເວລາທີ່ພາກພື້ນ Volga ແລະ Ural ຫຼາຍຊາດ, ພາຍໃຕ້ການນໍາພາຂອງ Emelyan Pugachev, ໄດ້ລຸກຂຶ້ນຕໍ່ສູ້ເພື່ອສິດທິຂອງເຂົາເຈົ້າ.
ຢູ່ໃຈກາງຂອງວຽກງານແມ່ນຮູບພາບປະຫວັດສາດຂອງ Bashkir batyr Salavat Yulaev.
ໃນຮູບແບບທົ່ວໄປ, ອົງປະກອບແລະ dramaturgy ຂອງການເຮັດວຽກ, ຫນຶ່ງສາມາດສັງເກດເຫັນດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້ກັບຕົວຢ່າງຂອງຄລາສສິກລັດເຊຍແລະການນໍາໃຊ້ peculiar ຂອງແຫຼ່ງເພງພື້ນເມືອງ Bashkir. ໃນພາກສ່ວນສຽງຮ້ອງ, ການຮ້ອງເພງແລະການບັນຍາຍຂອງວິທີການນໍາສະເຫນີແມ່ນລວມກັນໂດຍພື້ນຖານ modal pentatonic, ເຊິ່ງກົງກັບທາງເລືອກຂອງວິທີການປະສົມກົມກຽວ. ຄຽງຄູ່ກັບການນໍາໃຊ້ເພງພື້ນເມືອງທີ່ແທ້ຈິງ (Bashkir - "Salavat", "Ural", "Gilmiyaza", "ເພງລົດເຄນ", ແລະອື່ນໆ, ແລະພາສາລັດເຊຍ - "ຢ່າເຮັດໃຫ້ສຽງ, ແມ່, ຕົ້ນໄມ້ໂອ໊ກສີຂຽວ", "ລັດສະຫມີພາບ"). , Ismagilov ສ້າງຮູບພາບ melodic ທີ່ຈິງໃຈ, ໃນຈິດໃຈແລະຮູບແບບທີ່ໃກ້ຊິດກັບສິລະປະພື້ນເມືອງ.
ຄວາມສະຫວ່າງຂອງ intonations ຂອງເພງໄດ້ຖືກລວມເຂົ້າກັນໃນດົນຕີຂອງ Opera ກັບເຕັກນິກຂອງເຄື່ອງມືທີ່ພັດທະນາ, ການແນະນໍາ counterpoint - ກັບຫົວຂໍ້ທີ່ງ່າຍດາຍທີ່ສຸດຂອງສາງພື້ນເມືອງ.
ໃນ Opera, ຮູບແບບ Operatic ຢ່າງກວ້າງຂວາງຖືກນໍາໃຊ້ຢ່າງກວ້າງຂວາງ - arias, ensembles, scenes choral, episodes orchestral. ຄວາມຫຍາບຄາຍທີ່ຮູ້ຈັກກັນດີ, ຄວາມເຢັນທີ່ຂີດກ້ອງຂອງພາກສ່ວນສຽງຮ້ອງ ແລະການອອກແບບປະສົມກົມກຽວຂອງພວກມັນ, ຮູບແບບກາຟິກທີ່ຄົມຊັດຂອງຮູບແບບໂຄງສ້າງ, ການປະສົມຂອງໄມ້ທີ່ຄົມຊັດ ແລະແຫຼມ, ຄວາມຄົມຊັດຂອງຈັງຫວະທີ່ເນັ້ນໃສ່ – ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນເຕັກນິກການຖ່າຍພາບ. ຂອງ protege ຂອງ tsar - ເຈົ້າແຂວງ Orenburg Reinsdorf ແລະ minions ລາວໄດ້ຖືກແຕ້ມ, ໃນນັ້ນມີນັກທໍລະຍົດແລະນັກທໍລະຍົດທີ່ສະແດງອອກທາງດ້ານຈິດໃຈຫຼາຍທີ່ສຸດ Bukhair. ຮູບພາບຂອງ Emelyan Pugachev ແມ່ນຕົ້ນສະບັບຫນ້ອຍທີ່ສຸດທີ່ໄດ້ລະບຸໄວ້ໃນ Opera, ມັນເປັນການຕົກແຕ່ງແລະສະຖິດ, ເຖິງວ່າຈະມີການພັດທະນາສົບຜົນສໍາເລັດຂອງ leitmotif ຂອງ Pugachev ໃນ scenes ທີ່ຄວາມຮູ້ສຶກແລະປະສົບການຂອງລັກສະນະອື່ນໆທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບລາວ.
V. Pankratova, L. Polyakova
