Farinelli |

Farinelli

ນັກຮ້ອງດົນຕີທີ່ໂດດເດັ່ນທີ່ສຸດ, ແລະອາດຈະເປັນນັກຮ້ອງທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງທຸກເວລາ, ແມ່ນ Farinelli.

"ໂລກ," ອີງຕາມ Sir John Hawkins, "ບໍ່ເຄີຍເຫັນສອງນັກຮ້ອງເຊັ່ນ Senesino ແລະ Farinelli ຢູ່ເທິງເວທີໃນເວລາດຽວກັນ; ຜູ້ທໍາອິດແມ່ນນັກສະແດງທີ່ຈິງໃຈແລະປະເສີດ, ແລະ, ອີງຕາມຜູ້ພິພາກສາທີ່ມີຄວາມຊໍານິຊໍານານ, ສຽງຂອງລາວແມ່ນດີກ່ວາຂອງ Farinelli, ແຕ່ຄຸນງາມຄວາມດີຂອງທີສອງແມ່ນບໍ່ສາມາດປະຕິເສດໄດ້ວ່າຈໍານວນຫນ້ອຍທີ່ຈະບໍ່ເອີ້ນລາວວ່າເປັນນັກຮ້ອງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນໂລກ.

ໂດຍວິທີທາງການ, ນັກກະວີ Rolli, ຜູ້ຊົມເຊີຍທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງ Senesino, ຂຽນວ່າ: "ຄຸນງາມຄວາມດີຂອງ Farinelli ບໍ່ອະນຸຍາດໃຫ້ຂ້ອຍປະຕິເສດຈາກການຍອມຮັບວ່າລາວຕີຂ້ອຍ. ເຖິງ​ແມ່ນ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ເບິ່ງ​ຄື​ວ່າ​ຈົນ​ເຖິງ​ປັດ​ຈຸ​ບັນ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ຍິນ​ພຽງ​ແຕ່​ສ່ວນ​ເລັກ​ນ້ອຍ​ຂອງ​ສຽງ​ຂອງ​ມະ​ນຸດ, ແຕ່​ໃນ​ປັດ​ຈຸ​ບັນ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ຍິນ​ມັນ​ທັງ​ຫມົດ. ນອກ​ຈາກ​ນັ້ນ, ລາວ​ມີ​ລັກສະນະ​ທີ່​ເປັນ​ມິດ​ແລະ​ເໝາະ​ສົມ​ທີ່​ສຸດ, ແລະ ຂ້ອຍ​ມັກ​ລົມ​ກັບ​ລາວ​ແທ້ໆ.

ແຕ່ຄວາມຄິດເຫັນຂອງ SM Grishchenko: "ຫນຶ່ງໃນແມ່ບົດທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງ bel canto, Farinelli ມີຄວາມເຂັ້ມແຂງແລະລະດັບສຽງທີ່ຫນ້າອັດສະຈັນ (3 octaves), ສຽງທີ່ມີຄວາມຍືດຫຍຸ່ນ, ເຄື່ອນໄຫວຂອງໄມ້ທີ່ມີສະເຫນ່, ອ່ອນໂຍນແລະຫາຍໃຈຍາວເກືອບບໍ່ມີຂອບເຂດ. ການສະແດງຂອງລາວແມ່ນໂດດເດັ່ນສໍາລັບທັກສະທີ່ມີຄຸນງາມຄວາມດີ, ການເວົ້າຢ່າງຈະແຈ້ງ, ດົນຕີທີ່ຫລອມໂລຫະ, ມີສະເໜ່ທາງສິລະປະທີ່ແປກປະຫຼາດ, ປະຫລາດໃຈໂດຍການເຈາະອາລົມແລະການສະແດງອອກທີ່ມີຊີວິດຊີວາ. ລາວ mastered ຢ່າງສົມບູນແບບສິລະປະຂອງ coloratura improvisation.

… Farinelli ເປັນນັກສະແດງທີ່ເໝາະສົມກັບເນື້ອຮ້ອງ ແລະເປັນພະເອກໃນຊຸດໂອເປຣາຂອງອິຕາລີ (ໃນຕອນຕົ້ນຂອງອາຊີບ Opera, ລາວຮ້ອງເພງພາກສ່ວນເພດຍິງ, ພາກສ່ວນຊາຍຕໍ່ມາ): Nino, Poro, Achilles, Sifare, Eukerio (Semiramide, Poro, Iphigenia in Aulis”, “Mithridates”, “Onorio” Porpora), Oreste (“Astianact” Vinci), Araspe (“Abandoned Dido” Albinoni), Hernando (“Faithful Luchinda” Porta), Nycomed (“Nycomede” Torri), Rinaldo (“ ປະຖິ້ມ Armida” Pollaroli), Epitide (“Meropa” Throws), Arbache, Siroy (“Artaxerxes”, “Syroy” Hasse), Farnaspe (“Adrian in Syria” Giacomelli), Farnaspe (“Adrian in Syria” Veracini).

Farinelli (ຊື່ແທ້ Carlo Broschi) ເກີດໃນວັນທີ 24 ມັງກອນ 1705 ໃນ Andria, Apulia. ກົງກັນຂ້າມກັບນັກຮ້ອງໄວຫນຸ່ມສ່ວນໃຫຍ່ທີ່ຖືກທໍາລາຍຍ້ອນຄວາມທຸກຍາກຂອງຄອບຄົວ, ຜູ້ທີ່ເຫັນວ່ານີ້ເປັນແຫຼ່ງລາຍຮັບ, Carlo Broschi ມາຈາກຄອບຄົວທີ່ສູງສົ່ງ. ພໍ່ຂອງລາວ, Salvatore Broschi, ໃນເວລາຫນຶ່ງເປັນຜູ້ປົກຄອງເມືອງຂອງ Maratea ແລະ Cisternino, ແລະຕໍ່ມາເປັນ bandmaster ຂອງ Andria.

ເປັນນັກດົນຕີທີ່ດີເລີດ, ລາວໄດ້ສອນສິລະປະໃຫ້ລູກຊາຍສອງຄົນຂອງລາວ. ຜູ້ເຖົ້າຜູ້ແກ່ທີ່ສຸດ, Ricardo, ຕໍ່ມາໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ຂຽນຂອງສິບສີ່ Opera. ເດັກນ້ອຍທີ່ສຸດ, Carlo, ໃນຕົ້ນປີໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມສາມາດຮ້ອງເພງທີ່ປະເສີດ. ໃນ​ອາ​ຍຸ​ໄດ້​ເຈັດ​ປີ, ເດັກ​ຊາຍ​ໄດ້​ຖືກ​ຂັບ​ໄລ່​ເພື່ອ​ຮັກ​ສາ​ຄວາມ​ບໍ​ລິ​ສຸດ​ຂອງ​ສຽງ​ຂອງ​ຕົນ. ນາມສະກຸນ Farinelli ແມ່ນມາຈາກຊື່ຂອງອ້າຍນ້ອງ Farin, ຜູ້ທີ່ສະຫນັບສະຫນູນນັກຮ້ອງໃນໄວຫນຸ່ມຂອງລາວ. Carlo ໄດ້ສຶກສາການຮ້ອງເພງຄັ້ງທໍາອິດກັບພໍ່ຂອງລາວ, ຫຼັງຈາກນັ້ນຢູ່ທີ່ Conservatory Neapolitan "Sant'Onofrio" ກັບ Nicola Porpora, ຄູສອນດົນຕີແລະການຮ້ອງເພງທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດໃນເວລານັ້ນ, ຜູ້ທີ່ຝຶກອົບຮົມນັກຮ້ອງເຊັ່ນ Caffarelli, Porporino ແລະ Montagnatza.

ໃນອາຍຸສິບຫ້າປີ, Farinelli ໄດ້ເປີດຕົວສາທາລະນະຂອງລາວໃນ Naples ໃນ Opera ຂອງ Porpora Angelica ແລະ Medora. ນັກຮ້ອງຫນຸ່ມໄດ້ກາຍເປັນທີ່ຮູ້ຈັກຢ່າງກວ້າງຂວາງສໍາລັບການສະແດງຂອງລາວໃນໂຮງລະຄອນ Aliberti ໃນ Rome ໃນລະດູການ 1721/22 ໃນ Opera Eumene ແລະ Flavio Anichio Olibrio ໂດຍ Porpora.

ໃນທີ່ນີ້ລາວໄດ້ຮ້ອງເພງຜູ້ຍິງຕົ້ນຕໍໃນ Opera Sofonisba ຂອງ Predieri. ທຸກໆຕອນແລງ, Farinelli ແຂ່ງຂັນກັບ trumpeter ໃນ orchestra, ມາພ້ອມກັບລາວຮ້ອງເພງໃນສຽງ bravura ທີ່ສຸດ. C. Berni ບອກກ່ຽວກັບການຂູດຮີດຂອງໄວຫນຸ່ມ Farinelli ວ່າ: “ຕອນອາຍຸສິບເຈັດປີ, ລາວໄດ້ຍ້າຍຈາກ Naples ໄປ Rome, ບ່ອນທີ່, ໃນລະຫວ່າງການສະແດງລະຄອນໂອເປຣາ, ລາວໄດ້ແຂ່ງຂັນທຸກໆຕອນແລງກັບ trumpeter ທີ່ມີຊື່ສຽງໃນ Aria, ເຊິ່ງລາວມາພ້ອມກັບ. ກ່ຽວກັບເຄື່ອງມືນີ້; ໃນ​ເບື້ອງ​ຕົ້ນ​ມັນ​ເບິ່ງ​ຄື​ວ່າ​ພຽງ​ແຕ່​ການ​ແຂ່ງ​ຂັນ​ງ່າຍ​ດາຍ​ແລະ​ເປັນ​ມິດ​, ຈົນ​ກ​່​ວາ​ຜູ້​ຊົມ​ສົນ​ໃຈ​ໃນ​ການ​ໂຕ້​ຖຽງ​ກັນ​ແລະ​ແບ່ງ​ອອກ​ເປັນ​ສອງ​ຝ່າຍ​; ຫຼັງ​ຈາກ​ການ​ສະ​ແດງ​ຊ້ຳ​ແລ້ວ​ຊ້ຳ​ອີກ, ເມື່ອ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ທັງ​ສອງ​ໄດ້​ສ້າງ​ສຽງ​ດຽວ​ກັນ​ດ້ວຍ​ສຸດ​ກຳ​ລັງ, ສະ​ແດງ​ໃຫ້​ເຫັນ​ພະ​ລັງ​ຂອງ​ປອດ ແລະ​ພະ​ຍາ​ຍາມ​ເຮັດ​ໃຫ້​ມີ​ຄວາມ​ສະ​ຫຼາດ​ແລະ​ຄວາມ​ເຂັ້ມ​ແຂງ, ເມື່ອ​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ຕີ​ສຽງ​ດ້ວຍ​ສຽງ​ເປັນ​ສາມ​ສາມ​ເທົ່າ​ເປັນ​ເວ​ລາ​ດົນ​ນານ. ຜູ້ຊົມເລີ່ມຫວັງວ່າຈະໄດ້ອົບພະຍົບ, ແລະທັງສອງເບິ່ງຄືວ່າໝົດແຮງໝົດແລ້ວ; ແລະ ແທ້ ຈິງ ແລ້ວ, ນັກ ເປົ່າ ແກ, ໝົດ ແຮງ, ຢຸດ, ສົມ ມຸດ ວ່າ ຄູ່ ແຂ່ງ ຂອງ ລາວ ເມື່ອຍ ເທົ່າ ທຽມ ກັນ ແລະ ການ ແຂ່ງ ຂັນ ໄດ້ ສິ້ນ ສຸດ ລົງ ດ້ວຍ ຄະ ແນນ; ຫຼັງຈາກນັ້ນ, Farinelli, ຍິ້ມເປັນສັນຍານວ່າເຖິງຕອນນີ້ລາວພຽງແຕ່ເວົ້າຕະຫຼົກກັບລາວ, ເລີ່ມຕົ້ນ, ໃນລົມຫາຍໃຈດຽວກັນ, ດ້ວຍຄວາມແຂງແຮງໃຫມ່, ບໍ່ພຽງແຕ່ເຮັດໃຫ້ສຽງໃນ trills, ແຕ່ຍັງປະຕິບັດການຕົກແຕ່ງທີ່ຍາກທີ່ສຸດແລະໄວທີ່ສຸດຈົນກ່ວາລາວ. ສຸດທ້າຍໄດ້ບັງຄັບໃຫ້ຢຸດເຊົາການຕົບມືໃຫ້ຜູ້ຊົມ. ມື້ນີ້ສາມາດເປັນຈຸດເລີ່ມຕົ້ນຂອງຄວາມຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ບໍ່ປ່ຽນແປງຂອງລາວຫຼາຍກວ່າທຸກຍຸກສະໄໝຂອງລາວ.

ໃນປີ 1722, Farinelli ໄດ້ສະແດງຄັ້ງທໍາອິດໃນ Opera Angelica ຂອງ Metastasio, ແລະນັບຕັ້ງແຕ່ນັ້ນມາມີມິດຕະພາບຂອງລາວກັບນັກກະວີຫນຸ່ມ, ຜູ້ທີ່ເອີ້ນລາວວ່າບໍ່ມີຫຍັງຫຼາຍກວ່າ "caro gemello" ("ອ້າຍທີ່ຮັກ"). ການພົວພັນດັ່ງກ່າວລະຫວ່າງນັກກະວີແລະ "ດົນຕີ" ແມ່ນລັກສະນະຂອງໄລຍະເວລານີ້ໃນການພັດທະນາຂອງ Opera Italian.

ໃນປີ 1724, Farinelli ໄດ້ປະຕິບັດຜູ້ຊາຍຄັ້ງທໍາອິດຂອງລາວ, ແລະອີກເທື່ອຫນຶ່ງປະສົບຜົນສໍາເລັດໃນທົ່ວອິຕາລີ, ເຊິ່ງໃນເວລານັ້ນຮູ້ຈັກລາວພາຍໃຕ້ຊື່ Il Ragazzo (ເດັກຊາຍ). ໃນ Bologna, ລາວຮ້ອງເພງກັບນັກດົນຕີທີ່ມີຊື່ສຽງ Bernacchi, ຜູ້ທີ່ມີອາຍຸຫຼາຍກວ່າລາວຊາວປີ. ໃນປີ 1727, Carlo ຂໍໃຫ້ Bernacchi ໃຫ້ລາວຮຽນຮ້ອງເພງ.

ໃນ 1729, ພວກເຂົາເຈົ້າຮ້ອງເພງຮ່ວມກັນໃນ Venice ກັບ castrato Cherestini ໃນ Opera ຂອງ L. Vinci. ໃນປີຕໍ່ມາ, ນັກຮ້ອງໄດ້ຮັບໄຊຊະນະໃນ Venice ໃນ Opera Idaspe ຂອງອ້າຍ Ricardo. ຫຼັງ​ຈາກ​ການ​ປະ​ຕິ​ບັດ​ຂອງ​ສອງ virtuoso arias, ຜູ້​ຊົມ​ເຂົ້າ​ໄປ​ໃນ frenzy! ດ້ວຍ​ຄວາມ​ສະຫຼາດ​ອັນ​ດຽວ​ກັນ, ລາວ​ໄດ້​ຢ້ຳ​ຄືນ​ໄຊຊະນະ​ຂອງ​ຕົນ​ຢູ່​ວຽນ​ນາ, ​ໃນ​ພະ​ລາຊະ​ວັງ​ຂອງ​ຈັກກະພັດ Charles VI, ​ເພີ່ມ​ທະວີ "ການ​ກາຍ​ຍະ​ກຳ" ​ເພື່ອ​ເຮັດ​ໃຫ້​ພະ​ອົງ​ຕື່ນ​ເຕັ້ນ.

emperor ເປັນມິດຫຼາຍແນະນໍາໃຫ້ນັກຮ້ອງບໍ່ຖືກປະຕິບັດໄປດ້ວຍ tricks virtuoso: "ການ leaps gigantic ເຫຼົ່ານີ້, ບັນທຶກແລະ passages ທີ່ບໍ່ມີທີ່ສິ້ນສຸດເຫຼົ່ານີ້, ces notes qui ne finissent jamais, ແມ່ນພຽງແຕ່ເຮັດໃຫ້ປະລາດ, ແຕ່ເວລາໄດ້ມາສໍາລັບທ່ານທີ່ຈະຈັບໃຈ; ເຈົ້າເປັນຂອງຂັວນຫຼາຍເກີນຄວນທີ່ທຳມະຊາດໄດ້ໃຫ້ເຈົ້າ; ຖ້າ​ເຈົ້າ​ຢາກ​ໄປ​ເຖິງ​ຫົວ​ໃຈ, ເຈົ້າ​ຕ້ອງ​ເດີນ​ທາງ​ທີ່​ລຽບ​ງ່າຍ​ກວ່າ.” ຄຳສັບສອງສາມຄຳນີ້ເກືອບປ່ຽນວິທີທີ່ລາວຮ້ອງເພງທັງໝົດ. ຈາກ​ນັ້ນ​ມາ, ລາວ​ໄດ້​ລວມເອົາ​ຄວາມ​ໂສກ​ເສົ້າ​ເຂົ້າ​ກັບ​ການ​ດຳລົງ​ຊີວິດ, ຄວາມ​ລຽບ​ງ່າຍ​ກັບ​ຄວາມ​ສະຫງ່າ​ງາມ, ດ້ວຍ​ເຫດ​ນີ້​ຈຶ່ງ​ເຮັດ​ໃຫ້​ຜູ້​ຟັງ​ຊົມ​ເຊີຍ​ແລະ​ປະຫລາດ​ໃຈ​ໃນ​ລະດັບ​ເທົ່າ​ທຽມ​ກັນ.

ໃນປີ 1734 ນັກຮ້ອງໄດ້ມາຮອດປະເທດອັງກິດ. Nicola Porpora, ໃນທ່າມກາງການຕໍ່ສູ້ຂອງລາວກັບ Handel, ໄດ້ຂໍໃຫ້ Farinelli ເປີດຕົວຄັ້ງທໍາອິດຢູ່ທີ່ໂຮງລະຄອນ Royal ໃນລອນດອນ. Carlo ເລືອກ Opera Artaxerxes ໂດຍ A. Hasse. ນອກ​ຈາກ​ນັ້ນ​ລາວ​ຍັງ​ປະ​ກອບ​ມີ​ໃນ​ມັນ​ສອງ arias ຂອງ​ນ້ອງ​ຊາຍ​ຂອງ​ຕົນ​ທີ່​ໄດ້​ຮັບ​ຜົນ​ສໍາ​ເລັດ​.

"ໃນ aria ທີ່ມີຊື່ສຽງ "Son qual nave," ປະກອບໂດຍອ້າຍຂອງລາວ, ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນບັນທຶກທໍາອິດດ້ວຍຄວາມອ່ອນໂຍນແລະຄ່ອຍໆເພີ່ມສຽງໃຫ້ມີອໍານາດທີ່ຫນ້າອັດສະຈັນ, ແລະຈາກນັ້ນອ່ອນລົງໃນລັກສະນະດຽວກັນຈົນເຖິງທີ່ສຸດທີ່ພວກເຂົາໄດ້ຕົບມືໃຫ້ລາວ. ຫ້ານາທີທັງຫມົດ,” Ch. ເບີນີ. – ຫຼັງ​ຈາກ​ນັ້ນ, ລາວ​ໄດ້​ສະ​ແດງ​ໃຫ້​ເຫັນ​ຄວາມ​ສະ​ຫຼາດ​ແລະ​ຄວາມ​ໄວ​ຂອງ passages ທີ່ violinists ໃນ​ເວ​ລາ​ນັ້ນ​ບໍ່​ສາ​ມາດ​ຕິດ​ຕໍ່​ກັບ​ເຂົາ. ໃນສັ້ນ, ລາວແມ່ນດີກວ່ານັກຮ້ອງອື່ນໆທັງຫມົດຍ້ອນວ່າມ້າທີ່ມີຊື່ສຽງ Childers ດີກວ່າມ້າ racehorses ອື່ນໆ, ແຕ່ Farinelli ບໍ່ພຽງແຕ່ມີຄວາມໂດດເດັ່ນໂດຍການເຄື່ອນທີ່, ໃນປັດຈຸບັນລາວໄດ້ລວມເອົາຂໍ້ດີຂອງນັກຮ້ອງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທັງຫມົດ. ມີພະລັງ, ຄວາມຫວານຊື່ນ, ແລະລະດັບສຽງຂອງລາວ, ແລະຄວາມອ່ອນໂຍນ, ພຣະຄຸນ, ແລະຄວາມໄວໃນແບບຂອງລາວ. ແນ່ນອນ​ວ່າ​ພະອົງ​ມີ​ຄຸນ​ລັກສະນະ​ທີ່​ບໍ່​ຮູ້ຈັກ​ຢູ່​ຕໍ່​ໜ້າ​ພະອົງ ແລະ​ບໍ່​ໄດ້​ພົບ​ພະອົງ​ໃນ​ມະນຸດ​ຄົນ​ໃດ; ຄຸນ​ນະ​ສົມ​ບັດ irresistible ແລະ subdued ຜູ້​ຟັງ​ທຸກ - ວິ​ທະ​ຍາ​ສາດ​ແລະ ignoramus​, ເປັນ​ຫມູ່​ເພື່ອນ​ແລະ​ສັດ​ຕູ​.

ຫຼັງ​ຈາກ​ການ​ປະ​ຕິ​ບັດ, ຜູ້​ຊົມ​ໄດ້​ຮ້ອງ​ຂຶ້ນ​ວ່າ: "Farinelli ແມ່ນ​ພຣະ​ເຈົ້າ!" ປະໂຫຍກນີ້ບິນໄປທົ່ວລອນດອນ. "ຢູ່ໃນເມືອງ," D. Hawkins ຂຽນວ່າ, "ຄໍາເວົ້າທີ່ຜູ້ທີ່ບໍ່ເຄີຍໄດ້ຍິນ Farinelli ຮ້ອງເພງແລະບໍ່ເຄີຍເຫັນ Foster ຫຼິ້ນແມ່ນບໍ່ສົມຄວນທີ່ຈະປາກົດຢູ່ໃນສັງຄົມທີ່ເຫມາະສົມໄດ້ກາຍເປັນຄໍາສຸພາສິດ."

ຝູງຄົນຊົມເຊີຍມາເຕົ້າໂຮມກັນຢູ່ໂຮງລະຄອນ, ບ່ອນທີ່ນັກຮ້ອງອາຍຸຊາວຫ້າປີໄດ້ຮັບເງິນເດືອນເທົ່າກັບເງິນເດືອນຂອງສະມາຊິກຂອງຄະນະລະຄອນທັງຫມົດ. ນັກຮ້ອງໄດ້ຮັບສອງພັນກີເນຍຕໍ່ປີ. ນອກຈາກນັ້ນ, Farinelli ໄດ້ຮັບຈໍານວນຫຼວງຫຼາຍໃນການສະແດງຜົນປະໂຫຍດຂອງລາວ. ຕົວຢ່າງ, ລາວໄດ້ຮັບສອງຮ້ອຍກີເນຍຈາກເຈົ້າຊາຍຂອງ Wales, ແລະ 100 ກີເນຍຈາກເອກອັກຄະລັດຖະທູດແອສປາໂຍນ. ໃນຈໍານວນທັງຫມົດ, Italian ໄດ້ເຕີບໂຕອຸດົມສົມບູນໃນຈໍານວນຫ້າພັນປອນໃນປີ.

ໃນເດືອນພຶດສະພາ 1737, Farinelli ໄດ້ໄປປະເທດສະເປນດ້ວຍຄວາມຕັ້ງໃຈທີ່ຈະກັບຄືນໄປປະເທດອັງກິດ, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ຕົກລົງກັບຜູ້ສູງອາຍຸ, ຜູ້ທີ່ດໍາເນີນການ Opera, ສໍາລັບການສະແດງສໍາລັບລະດູການຕໍ່ໄປ. ໃນລະຫວ່າງທາງ, ລາວໄດ້ຮ້ອງເພງສໍາລັບກະສັດຂອງປະເທດຝຣັ່ງໃນປາຣີ, ບ່ອນທີ່, ອີງຕາມການ Riccoboni, ລາວ charmed ແມ່ນແຕ່ຊາວຝຣັ່ງ, ຜູ້ທີ່ໃນເວລານັ້ນໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວກຽດຊັງດົນຕີ Italian.

ໃນມື້ທີ່ລາວມາຮອດ, "ດົນຕີ" ໄດ້ສະແດງຕໍ່ກະສັດແລະ Queen of Spain ແລະບໍ່ໄດ້ຮ້ອງເພງໃນສາທາລະນະເປັນເວລາຫລາຍປີ. ລາວໄດ້ຮັບເງິນບໍານານຖາວອນປະມານ£ 3000 ຕໍ່ປີ.

ຄວາມຈິງແມ່ນວ່າລາຊິນີແອສປາໂຍນໄດ້ເຊື້ອເຊີນ Farinelli ໄປສະເປນດ້ວຍຄວາມຫວັງລັບທີ່ຈະນໍາຜົວຂອງນາງ Philip V ອອກຈາກສະພາບຊຶມເສົ້າທີ່ມີຊາຍແດນຕິດກັບຄວາມບ້າ. ລາວຈົ່ມເລື້ອຍໆກ່ຽວກັບອາການເຈັບຫົວທີ່ຂີ້ຮ້າຍ, ລັອກຕົວເອງຢູ່ໃນຫ້ອງຫນຶ່ງຂອງພະລາຊະວັງ La Granja, ບໍ່ໄດ້ລ້າງແລະບໍ່ປ່ຽນຜ້າປູ, ຄິດວ່າຕົນເອງຕາຍ.

ທ່ານ Sir William Coca ເອກອັກຄະລັດຖະທູດອັງກິດໄດ້ລາຍງານໃນບົດລາຍງານຂອງລາວວ່າ "Philip ຕົກໃຈກັບ aria ທໍາອິດທີ່ປະຕິບັດໂດຍ Farinelli". – ໃນ​ຕອນ​ທ້າຍ​ຂອງ​ຄັ້ງ​ທີ​ສອງ​, ພຣະ​ອົງ​ໄດ້​ສົ່ງ​ສໍາ​ລັບ​ນັກ​ຮ້ອງ​, ສັນ​ລະ​ເສີນ​ພຣະ​ອົງ​, ສັນ​ຍາ​ວ່າ​ຈະ​ໃຫ້​ເຂົາ​ທຸກ​ສິ່ງ​ທຸກ​ຢ່າງ​ທີ່​ເຂົາ​ເຈົ້າ​ຕ້ອງ​ການ​. Farinelli ຂໍໃຫ້ລາວພຽງແຕ່ລຸກຂຶ້ນ, ຊັກ, ປ່ຽນເຄື່ອງນຸ່ງແລະຈັດກອງປະຊຸມຄະນະລັດຖະມົນຕີ. ກະສັດ​ໄດ້​ເຊື່ອ​ຟັງ​ແລະ​ໄດ້​ຟື້ນ​ຄືນ​ມາ​ຕັ້ງແຕ່​ນັ້ນ​ມາ.”

ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ທຸກໆຕອນແລງ Philip ໂທຫາ Farinelli ໄປຫາບ່ອນຂອງລາວ. ເປັນເວລາສິບປີ, ນັກຮ້ອງບໍ່ໄດ້ສະແດງຕໍ່ຫນ້າສາທາລະນະ, ຍ້ອນວ່າທຸກໆມື້ລາວໄດ້ຮ້ອງເພງສີ່ເພງທີ່ມັກທີ່ສຸດຕໍ່ກະສັດ, ສອງເພງປະກອບໂດຍ Hasse - "Pallido il sole" ແລະ "Per questo dolce amplesso".

ຫນ້ອຍກວ່າສາມອາທິດຫຼັງຈາກມາຮອດ Madrid, Farinelli ໄດ້ຖືກແຕ່ງຕັ້ງໃຫ້ເປັນນັກຮ້ອງສານຂອງກະສັດ. ກະສັດໄດ້ຊີ້ແຈງວ່ານັກຮ້ອງສົ່ງຕໍ່ພຣະອົງແລະລາຊິນີເທົ່ານັ້ນ. ນັບຕັ້ງແຕ່ນັ້ນມາ, Farinelli ມີຄວາມສຸກກັບອໍານາດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຢູ່ໃນສານສະເປນ, ແຕ່ບໍ່ເຄີຍລ່ວງລະເມີດມັນ. ລາວຊອກຫາພຽງແຕ່ການບັນເທົາຄວາມເຈັບປ່ວຍຂອງກະສັດ, ປົກປ້ອງນັກສິລະປິນຂອງໂຮງລະຄອນຂອງສານແລະເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມຂອງລາວຮັກ Opera Italian. ແຕ່ລາວບໍ່ສາມາດປິ່ນປົວ Philip V, ຜູ້ທີ່ເສຍຊີວິດໃນປີ 1746. ລູກຊາຍຂອງລາວ Ferdinand VI, ເກີດຈາກການແຕ່ງງານຄັ້ງທໍາອິດຂອງລາວ, ໄດ້ສືບທອດບັນລັງ. ລາວກັກຂັງແມ່ລ້ຽງຂອງລາວຢູ່ໃນວັງຂອງ La Granja. ນາງໄດ້ຂໍໃຫ້ Farinelli ບໍ່ປ່ອຍໃຫ້ນາງ, ແຕ່ກະສັດອົງໃຫມ່ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ນັກຮ້ອງຢູ່ໃນສານ. Ferdinand VI ແຕ່ງຕັ້ງ Farinelli ຜູ້ອໍານວຍການໂຮງລະຄອນລາຊະວົງ. ໃນປີ 1750, ກະສັດໄດ້ມອບລາງວັນໃຫ້ລາວເປັນຄໍາສັ່ງຂອງ Calatrava.

ໜ້າທີ່ຂອງນັກບັນເທີງໃນປັດຈຸບັນແມ່ນມີຄວາມແປກປະຫຼາດ ແລະໜ້າເບື່ອໜ້ອຍລົງ, ຍ້ອນວ່າລາວໄດ້ຊັກຊວນໃຫ້ກະສັດເລີ່ມລະຄອນໂອເປຣາ. ອັນສຸດທ້າຍແມ່ນການປ່ຽນແປງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ແລະມີຄວາມສຸກສໍາລັບ Farinelli. ໄດ້ຮັບການແຕ່ງຕັ້ງເປັນຜູ້ອໍານວຍການແຕ່ຜູ້ດຽວຂອງການສະແດງເຫຼົ່ານີ້, ລາວໄດ້ສັ່ງໃຫ້ນັກປະພັນແລະນັກຮ້ອງທີ່ດີທີ່ສຸດຈາກອິຕາລີໃນເວລານັ້ນ, ແລະ Metastasio ສໍາລັບ libretto.

ກະສັດແອສປາໂຍນອີກອົງຫນຶ່ງ, Charles III, ໄດ້ຂຶ້ນຄອງບັນລັງ, ໄດ້ສົ່ງ Farinelli ໄປອິຕາລີ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມອັບອາຍແລະຄວາມໂຫດຮ້າຍໄດ້ຖືກປະສົມກັບຄວາມເຄົາລົບຂອງ castrati. ກະສັດກ່າວວ່າ: "ຂ້ອຍພຽງແຕ່ຕ້ອງການ capons ຢູ່ເທິງໂຕະ." ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ນັກຮ້ອງຍັງສືບຕໍ່ໄດ້ຮັບເງິນບໍານານທີ່ດີແລະໄດ້ຮັບອະນຸຍາດໃຫ້ເອົາຊັບສິນທັງຫມົດຂອງລາວ.

ໃນປີ 1761, Farinelli ໄດ້ຕັ້ງຖິ່ນຖານຢູ່ໃນເຮືອນທີ່ຫລູຫລາຂອງລາວໃນບໍລິເວນໃກ້ຄຽງຂອງ Bologna. ພຣະອົງໄດ້ນໍາພາຊີວິດຂອງຜູ້ຊາຍທີ່ຮັ່ງມີ, ພໍໃຈກັບ inclination ລາວໄປສູ່ສິລະປະແລະວິທະຍາສາດ. ເຮືອນວິນລ່າຂອງນັກຮ້ອງແມ່ນອ້ອມຮອບໄປດ້ວຍຊຸດສະສົມອັນງົດງາມຂອງ snuffboxes, ເຄື່ອງປະດັບ, ຮູບແຕ້ມ, ເຄື່ອງດົນຕີ. Farinelli ຫຼິ້ນ harpsichord ແລະ viola ເປັນເວລາດົນນານ, ແຕ່ລາວຮ້ອງເພງບໍ່ຄ່ອຍ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນພຽງແຕ່ຕາມຄໍາຮ້ອງຂໍຂອງແຂກລະດັບສູງ.

ທີ່ສຸດຂອງທັງຫມົດ, ລາວມັກໄດ້ຮັບການສິລະປິນອື່ນໆທີ່ມີມາລະຍາດແລະການປັບປຸງຂອງຜູ້ຊາຍຂອງໂລກ. ທັງຫມົດໃນເອີຣົບໄດ້ມາເພື່ອເຄົາລົບສິ່ງທີ່ພວກເຂົາຖືວ່າເປັນນັກຮ້ອງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງທຸກເວລາ: Gluck, Haydn, Mozart, Emperor of Austria, Saxon Princess, Duke of Parma, Casanova.

ໃນ​ເດືອນ​ສິງ​ຫາ 1770 C. Burney ຂຽນ​ໃນ diary ລາວ​:

"ຜູ້ຮັກດົນຕີທຸກຄົນ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນຜູ້ທີ່ໂຊກດີພໍທີ່ຈະໄດ້ຍິນ Signor Farinelli, ຈະດີໃຈທີ່ຮູ້ວ່າລາວຍັງມີຊີວິດແລະມີສຸຂະພາບແລະຈິດໃຈດີ. ຂ້ອຍພົບວ່າລາວເບິ່ງອ່ອນກວ່າທີ່ຂ້ອຍຄາດໄວ້. ລາວ​ສູງ​ແລະ​ບາງ, ແຕ່​ບໍ່​ມີ​ຄວາມ​ອ່ອນ​ແອ.

… Signor Farinelli ບໍ່ໄດ້ຮ້ອງເພງມາດົນແລ້ວ, ແຕ່ຍັງມ່ວນກັບການຫຼິ້ນພິນ ແລະ ວີໂອລາ lamour; ລາວມີ harpsichords ຫຼາຍອັນທີ່ຜະລິດໃນປະເທດຕ່າງໆແລະຕັ້ງຊື່ໂດຍລາວ, ຂຶ້ນກັບຄວາມຊື່ນຊົມຂອງລາວກັບເຄື່ອງດົນຕີນີ້ຫຼືນັ້ນ, ໂດຍຊື່ຂອງນັກສິລະປິນ Italian ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດ. ລາວ favorite ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດແມ່ນ pianoforte ທີ່ເຮັດໃນ Florence ໃນ 1730, ເຊິ່ງໄດ້ຖືກລາຍລັກອັກສອນໃນຕົວອັກສອນຄໍາ "Raphael d'Urbino"; ຫຼັງຈາກນັ້ນມາ Correggio, Titian, Guido, ແລະອື່ນໆ. ລາວໄດ້ຫຼິ້ນ Raphael ຂອງລາວເປັນເວລາດົນນານ, ດ້ວຍຄວາມຊໍານິຊໍານານແລະຄວາມອ່ອນໂຍນ, ແລະຕົນເອງໄດ້ປະກອບຊິ້ນສ່ວນທີ່ສະຫງ່າງາມຫຼາຍສໍາລັບເຄື່ອງດົນຕີນີ້. ສະຖານທີ່ທີສອງແມ່ນໄປຫາ harpsichord ທີ່ມອບໃຫ້ລາວໂດຍທ້າຍ Queen ຂອງສະເປນ, ຜູ້ທີ່ໄດ້ສຶກສາກັບ Scarlatti ໃນປອກຕຸຍການແລະສະເປນ ... ອັນດັບສາມທີ່ຊື່ນຊອບຂອງ Signor Farinelli ແມ່ນເຮັດໃນປະເທດສະເປນພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາຂອງຕົນເອງ; ມັນມີແປ້ນພິມທີ່ສາມາດເຄື່ອນຍ້າຍໄດ້, ຄືກັບ Count Taxis ໃນ Venice, ເຊິ່ງນັກສະແດງສາມາດປ່ຽນຊິ້ນສ່ວນຂຶ້ນຫຼືລົງ. ໃນ harpsichords ແອສປາໂຍນເຫຼົ່ານີ້, ກະແຈຕົ້ນຕໍແມ່ນສີດໍາ, ໃນຂະນະທີ່ກະແຈຮາບພຽງແລະແຫຼມແມ່ນປົກຄຸມດ້ວຍແມ່ຂອງໄຂ່ມຸກ; ພວກມັນຖືກສ້າງຂື້ນຕາມແບບ Italian, ທັງຫມົດຈາກ cedar, ຍົກເວັ້ນສໍາລັບ soundboard, ແລະວາງໄວ້ໃນກ່ອງທີສອງ.

Farinelli ໄດ້ເສຍຊີວິດໃນວັນທີ 15 ກໍລະກົດ 1782 ໃນ Bologna.