François Joseph Gossec |
Francois Joseph Gossec
ການປະຕິວັດ bourgeois ຝຣັ່ງຂອງສະຕະວັດທີ XNUMX. "ຂ້ອຍໄດ້ເຫັນໃນດົນຕີເປັນກໍາລັງສັງຄົມທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່" (B. Asafiev), ມີຄວາມສາມາດທີ່ມີອິດທິພົນຕໍ່ແນວຄິດແລະການກະທໍາຂອງບຸກຄົນແລະມວນຊົນທັງຫມົດ. ຫນຶ່ງໃນນັກດົນຕີທີ່ສັ່ງໃຫ້ຄວາມສົນໃຈແລະຄວາມຮູ້ສຶກຂອງມະຫາຊົນເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນ F. Gossec. ນັກກະວີແລະນັກຂຽນບົດລະຄອນຂອງປະຕິວັດ, MJ Chenier, ກ່າວຕໍ່ລາວໃນບົດກະວີກ່ຽວກັບພະລັງຂອງດົນຕີ: "Gossek ປະສົມກົມກຽວ, ເມື່ອເພງໂສກເສົ້າຂອງເຈົ້າໄດ້ເຫັນໂລງສົບຂອງຜູ້ຂຽນ Meropa" (Voltaire. – ສ) "ໃນໄລຍະໄກ, ໃນຄວາມມືດທີ່ຮ້າຍແຮງ, ສຽງຄ້ອງຂອງສຽງຄ້ອງຂອງງານສົບ, ສຽງກອງທີ່ເຄັ່ງຕຶງ ແລະສຽງຄ້ອງຂອງກອງຊາວຈີນໄດ້ຍິນ."
ຫນຶ່ງໃນຕົວເລກດົນຕີແລະສາທາລະນະທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດ, Gossec ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຊີວິດຂອງລາວຢູ່ໄກຈາກສູນກາງວັດທະນະທໍາຂອງເອີຣົບ, ໃນຄອບຄົວຊາວກະສິກອນທີ່ທຸກຍາກ. ລາວໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມດົນຕີຢູ່ໃນໂຮງຮຽນຮ້ອງເພງທີ່ວິຫານ Antwerp. ໃນອາຍຸສິບເຈັດປີ, ນັກດົນຕີຫນຸ່ມແມ່ນຢູ່ປາຣີ, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ພົບເຫັນຜູ້ອຸປະຖໍາ, ນັກປະພັນຝຣັ່ງທີ່ໂດດເດັ່ນ JF Rameau. ໃນເວລາພຽງ 3 ປີ, Gossec ໄດ້ນໍາພາວົງດົນຕີທີ່ດີທີ່ສຸດໃນເອີຣົບ (ໂບດຂອງຊາວກະສິກອນທົ່ວໄປ La Pupliner), ເຊິ່ງລາວໄດ້ນໍາພາເປັນເວລາແປດປີ (1754-62). ໃນອະນາຄົດ, ພະລັງງານ, ວິສາຫະກິດແລະສິດອໍານາດຂອງລັດຖະມົນຕີໄດ້ຮັບປະກັນການບໍລິການຂອງຕົນຢູ່ໃນ chapels ຂອງເຈົ້າຊາຍ Conti ແລະ Conde. ໃນ 1770, ລາວໄດ້ຈັດຕັ້ງສັງຄົມຄອນເສີດນັກສມັກເລ່ນ, ແລະໃນປີ 1773 ລາວໄດ້ຫັນປ່ຽນສັງຄົມຄອນເສີດທີ່ສັກສິດ, ສ້າງຕັ້ງຂື້ນໃນປີ 1725, ໃນຂະນະທີ່ສະແດງເປັນຄູສອນແລະນັກຮ້ອງເພງຢູ່ໃນ Royal Academy of Music (Grand Opera ໃນອະນາຄົດ). ເນື່ອງຈາກລະດັບຕໍ່າຂອງການຝຶກອົບຮົມນັກຮ້ອງພາສາຝຣັ່ງ, ການປະຕິຮູບການສຶກສາດົນຕີແມ່ນຈໍາເປັນ, ແລະ Gossec ໄດ້ກໍານົດກ່ຽວກັບການຈັດຕັ້ງໂຮງຮຽນລາດຊະວົງການຮ້ອງເພງແລະການບັນຍາຍ. ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນປີ 1784, ໃນປີ 1793 ມັນໄດ້ເຕີບໃຫຍ່ເປັນສະຖາບັນດົນຕີແຫ່ງຊາດ, ແລະໃນປີ 1795 ເຂົ້າໄປໃນຫ້ອງອະນຸລັກ, ເຊິ່ງ Gossek ຍັງຄົງເປັນສາດສະດາຈານແລະຜູ້ກວດກາຊັ້ນນໍາຈົນເຖິງປີ 1816. ຮ່ວມກັນກັບອາຈານອື່ນໆ, ລາວໄດ້ເຮັດວຽກຢູ່ໃນປື້ມແບບຮຽນກ່ຽວກັບວິຊາດົນຕີແລະທິດສະດີ. ໃນໄລຍະປີຂອງການປະຕິວັດແລະຈັກກະພັດ, Gossec ໄດ້ຮັບກຽດສັກສີອັນຍິ່ງໃຫຍ່, ແຕ່ດ້ວຍການເລີ່ມຕົ້ນຂອງການຟື້ນຟູ, ນັກປະພັນສາທາລະນະລັດທີ່ມີອາຍຸແປດສິບປີໄດ້ຖືກໂຍກຍ້າຍອອກຈາກການເຮັດວຽກຢູ່ໃນຫ້ອງອະນຸລັກແລະກິດຈະກໍາທາງສັງຄົມ.
ຂອບເຂດຜົນປະໂຫຍດສ້າງສັນຂອງລັດຖະມົນຕີຂອງລັດແມ່ນກວ້າງຫຼາຍ. ລາວຂຽນລະຄອນຕະຫຼົກ ແລະລະຄອນເພງ, ບະເລ່ ແລະດົນຕີສໍາລັບການສະແດງລະຄອນ, oratorios ແລະມະຫາຊົນ (ລວມທັງ requiem, 1760). ສ່ວນທີ່ມີຄ່າທີ່ສຸດຂອງມໍລະດົກຂອງລາວແມ່ນດົນຕີໃນພິທີແລະງານບຸນຂອງການປະຕິວັດຝຣັ່ງ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບເຄື່ອງດົນຕີ (60 symphonies, ປະມານ 50 quartets, trios, overtures). ຫນຶ່ງໃນ symphonists ຝຣັ່ງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງສະຕະວັດທີ 14, Gossec ໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງໂດຍສະເພາະໃນຍຸກຂອງລາວສໍາລັບຄວາມສາມາດຂອງລາວໃນການສະແດງລັກສະນະແຫ່ງຊາດຂອງຝຣັ່ງໃຫ້ກັບວຽກງານດົນຕີ: ການເຕັ້ນ, ເພງ, arioznost. ບາງທີນັ້ນແມ່ນເຫດຜົນທີ່ລາວມັກຈະຖືກເອີ້ນວ່າຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຂອງ symphony ຝຣັ່ງ. ແຕ່ຄວາມສະຫງ່າລາສີຂອງ Gossek ຢ່າງແທ້ຈິງແມ່ນຢູ່ໃນບົດເພງປະຕິວັດ - ຄວາມຮັກຊາດຂອງລາວ. ຜູ້ຂຽນຂອງ "ເພງຂອງເດືອນກໍລະກົດ 200", choir "ຕື່ນ, ປະຊາຊົນ!", "ເພງສວດເພື່ອອິດສະລະພາບ", "Te Deum" (ສໍາລັບນັກສະແດງ XNUMX), Funeral March ທີ່ມີຊື່ສຽງ (ເຊິ່ງກາຍເປັນຕົ້ນແບບຂອງການເດີນຂະບວນໃນງານສົບໃນ symphonic ແລະ ວຽກງານເຄື່ອງມືຂອງນັກປະພັນຂອງສະຕະວັດທີ XNUMX), Gossek ໃຊ້ງ່າຍດາຍແລະເຂົ້າໃຈໄດ້ກັບ intonations ຂອງຜູ້ຟັງຢ່າງກວ້າງຂວາງ, ຮູບພາບດົນຕີ. ຄວາມສະຫວ່າງແລະຄວາມແປກໃຫມ່ຂອງພວກເຂົາແມ່ນຄວາມຊົງຈໍາຂອງພວກເຂົາໄດ້ຖືກເກັບຮັກສາໄວ້ໃນວຽກງານຂອງນັກປະພັນຈໍານວນຫຼາຍຂອງສະຕະວັດທີ XNUMX - ຈາກ Beethoven ເຖິງ Berlioz ແລະ Verdi.
S. Rytsarev