Mikhail Stepanovich Petukhov |

Mikhail Petukhov

ບຸກຄະລິກກະພາບຂອງ Mikhail Petukhov ຖືກກໍານົດໂດຍບົດກະວີແລະຄວາມເຂັ້ມງວດ, ການລວມຕົວຂອງສານຫນູທີ່ມີເລືອດເຕັມທີ່ຂອງວິທີການດ້ານວິຊາການ, ຄວາມຫມັ້ນໃຈແລະຄວາມສົນໃຈຢ່າງໃກ້ຊິດກັບທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງທີ່ໃຫ້ສຽງດົນຕີທີ່ມີລັກສະນະທີ່ແປກປະຫລາດທີ່ບໍ່ສາມາດປ່ອຍໃຫ້ພວກເຮົາ indifferent, ອໍານາດທີ່ພວກເຮົາສົ່ງ. ເຖິງ ... ອາຍຸທີ່ຫາຍາກສໍາລັບອາຍຸນີ້, "ໄດ້ຂຽນຫນັງສືພິມຂອງແບນຊິກ "La libre Belzhik" ກ່ຽວກັບນັກເປຍໂນຫນຸ່ມຊາວລັດເຊຍທີ່ໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ຊະນະຂອງການແຂ່ງຂັນ Queen Elisabeth ສາກົນຄັ້ງທີ 7 ທີ່ກຸງ Brussels.

ນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງລັດເຊຍ Mikhail Petukhov ເກີດຢູ່ໃນ Varna, ໃນຄອບຄົວຂອງນັກທໍລະນີສາດ, ບ່ອນທີ່, ຍ້ອນບັນຍາກາດທາງວິນຍານສູງ, ຄວາມຮັກຂອງດົນຕີຂອງເດັກຜູ້ຊາຍໄດ້ຖືກກໍານົດໃນຕອນຕົ້ນ. ພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາຂອງ Valeria Vyazovskaya, ລາວດໍາເນີນຂັ້ນຕອນທໍາອິດຂອງລາວໃນການຄຸ້ມຄອງກົດຫມາຍຂອງການຫຼີ້ນເປຍໂນແລະໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນການສະແດງຄອນເສີດຕັ້ງແຕ່ອາຍຸ 10 ປີ, ມັກຈະເຮັດບົດປະພັນຂອງຕົນເອງ. ການປະຊຸມກັບນັກປະພັນທີ່ມີຊື່ສຽງ Boris Lyatoshinsky ໄດ້ກໍານົດອະນາຄົດທີ່ເປັນມືອາຊີບຂອງເດັກຜູ້ຊາຍແລະເພີ່ມຄວາມຫມັ້ນໃຈຂອງລາວໃນພະລັງງານສ້າງສັນຂອງຕົນເອງ.

ການສຶກສາ piano ແລະການປະພັນກັບຄູອາຈານທີ່ດີເລີດຂອງໂຮງຮຽນດົນຕີພິເສດ Kyiv Nina Naiditsch ແລະ Valentin Kucherov, Mikhail ກາຍເປັນໃກ້ຊິດກັບຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງນັກແຕ່ງ avant-garde ໃນບຸກຄົນຂອງ Valentin Silvestrov, Leonid Grabovsky ແລະ Nikolai Silvansky, ແລະຍັງໄດ້ຮັບຄັ້ງທໍາອິດຂອງລາວ. ການຮັບຮູ້ຂອງເອີຣົບໃນການແຂ່ງຂັນເປຍໂນສາກົນຄັ້ງທີ 4 ຊື່ຫຼັງຈາກ Bach ໃນ Leipzig, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ຮັບລາງວັນທອງແດງ. ຊະຕາກໍາໃນອະນາຄົດຂອງນັກດົນຕີແມ່ນເຊື່ອມໂຍງ inextricably ກັບ Moscow Conservatory, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ສຶກສາຢູ່ໃນຫ້ອງຮຽນຂອງ pianist ທີ່ໂດດເດັ່ນແລະນັກປະພັນ Tatyana Nikolaeva. ຊີວິດສ້າງສັນຢ່າງຫ້າວຫັນຂອງລາວໃນຊ່ວງເວລາຕ່າງໆແມ່ນອຸດົມສົມບູນໂດຍການຕິດຕໍ່ກັບນັກດົນຕີຍຸກສະໄຫມທີ່ສໍາຄັນເຊັ່ນ Svyatoslav Richter, Emil Gilels, Georgy Sviridov, Karl Eliasberg, Alexander Sveshnikov, Tikhon Khrennikov, Albert Leman, Yuri Fortunatov ແລະອື່ນໆຈໍານວນຫຼາຍ. ໃນຂະນະທີ່ຍັງເປັນນັກຮຽນ, Petukhov ໄດ້ສ້າງຜົນງານຫຼາຍປະເພດ, ລວມທັງ Opera The Bride of Messina ໂດຍອີງໃສ່ຂໍ້ຄວາມຂອງ Schiller. Sonata ສໍາລັບ solo violin, ຂຽນໃນປີ 1972, ໄດ້ຮັບການຕີລາຄາສູງໂດຍ David Oistrakh ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່.

ເຫດການທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງຊີວິດສ້າງສັນຂອງ Petukhov ແມ່ນການສື່ສານຂອງລາວກັບ Dmitry Shostakovich, ຜູ້ທີ່ເວົ້າຢ່າງກະຕືລືລົ້ນກ່ຽວກັບນັກສິລະປິນຫນຸ່ມ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ນັກວິຈານຊາວແບນຊິກທີ່ມີຊື່ສຽງ Max Vandermasbrugge ຂຽນໃນບົດຂຽນຂອງລາວ "ຈາກ Shostakovich ເຖິງ Petukhov":

"ການປະຊຸມກັບດົນຕີຂອງ Shostakovich ທີ່ສະແດງໂດຍ Petukhov ສາມາດຖືວ່າເປັນການສືບຕໍ່ຂອງວຽກງານຂອງ Shostakovich, ເມື່ອຜູ້ເຖົ້າຊຸກຍູ້ໃຫ້ຜູ້ນ້ອຍພັດທະນາຄວາມຄິດຂອງລາວຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງ ... ຄວາມສຸກຂອງນາຍຫນ້າຈະດີປານໃດ!"

ກິດຈະກໍາຄອນເສີດທີ່ເຂັ້ມຂຸ້ນຂອງນັກສິລະປິນ, ເຊິ່ງໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຢູ່ໃນໂຮງຮຽນ, ແຕ່ຫນ້າເສຍດາຍ, ບໍ່ຮູ້ຈັກກັບໂລກຕາເວັນຕົກເປັນເວລາດົນນານ. ໃນເວລາທີ່, ຫຼັງຈາກຜົນສໍາເລັດໃນການແຂ່ງຂັນ Brussels, ການເຊື້ອເຊີນຈໍານວນຫລາຍຈາກເອີຣົບ, ອາເມລິກາແລະຍີ່ປຸ່ນປະຕິບັດຕາມ, ອຸປະສັກ insurmountable ກັບສະຖານະການທາງດ້ານການເມືອງທີ່ມີຊື່ສຽງໃນອະດີດ USSR ໄດ້ປ້ອງກັນບໍ່ໃຫ້ Petukhov ເດີນທາງໄປຕ່າງປະເທດ. ການຮັບຮູ້ຂອງສາກົນໄດ້ກັບຄືນໄປຫາລາວພຽງແຕ່ໃນປີ 1988, ເມື່ອຫນັງສືພິມອິຕາລີເອີ້ນລາວວ່າເປັນນັກສະແດງຄອນເສີດທີ່ມີພອນສະຫວັນທີ່ສຸດໃນຍຸກຂອງພວກເຮົາ. ການປະເມີນຜົນນີ້ແມ່ນສະທ້ອນໂດຍຄໍາເວົ້າຂອງນັກສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງ Saulius Sondekis: "ການສະແດງຂອງ Petukhov ບໍ່ພຽງແຕ່ມີຄວາມໂດດເດັ່ນແລະຄຸນງາມຄວາມດີຂອງລາວທີ່ຫາຍາກ, ແຕ່ຍັງຄວາມເຂົ້າໃຈຢ່າງເລິກເຊິ່ງກ່ຽວກັບລະຄອນດົນຕີແລະລັກສະນະ stylistic ຂອງດົນຕີທີ່ລາວສະແດງ. Petukhov ແມ່ນນັກສະແດງທີ່ປະສົມປະສານຄວາມກະຕືລືລົ້ນແລະອາລົມຂອງຄຸນງາມຄວາມດີ, ຄວາມສະຫງົບ, ສະຕິປັນຍາຂອງຜູ້ຊ່ຽວຊານແລະ erudition.

repertoire ຂອງ Mikhail Petukhov, ປະກອບດ້ວຍຫຼາຍໂຄງການ solo ແລະຫຼາຍກວ່າ 50 piano concertos, ຕັ້ງແຕ່ດົນຕີກ່ອນຄລາສສິກເຖິງການປະພັນຫລ້າສຸດ. ໃນຂະນະດຽວກັນ, ຜູ້ຂຽນຄົນໃດຄົນໜຶ່ງເຫັນວ່າການຕີຄວາມຂອງນັກເປຍໂນເປັນການຕີຄວາມໝາຍແບບຕົ້ນສະບັບ, ສົດ, ແຕ່ສະເໝີພາບທີ່ໜ້າເຊື່ອຖືໄດ້ສະເໝີ.

ຫນັງສືພິມໂລກແມ່ນເອກະພາບໃນຄໍາຖະແຫຼງຂອງພວກເຂົາ, ໂດຍສັງເກດເຫັນວ່າ "ການປະສົມປະສານຂອງຄວາມຍິ່ງໃຫຍ່ແລະຄວາມໃກ້ຊິດຂອງນັກດົນຕີໃນ Bach, ຄວາມງ່າຍດາຍ sublime ໃນ Mozart, ເຕັກນິກທີ່ສວຍງາມໃນ Prokofiev, ການປັບປຸງແລະຄວາມສົມບູນແບບທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນໃນ Chopin, ຂອງຂວັນທີ່ສວຍງາມຂອງນັກສີໃນ Mussorgsky, ຄວາມກວ້າງ. ຂອງລົມຫາຍໃຈ melodic ໃນ Rachmaninov, ການໂຈມຕີເຫຼັກໃນBartók, dazzling virtuosity ໃນ Liszt.

ກິດຈະກໍາຄອນເສີດຂອງ Petukhov, ເຊິ່ງໄດ້ດໍາເນີນມາເກືອບ 40 ປີ, ມີຄວາມສົນໃຈຢ່າງຫຼວງຫຼາຍໃນທົ່ວໂລກ. ມັນໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຢ່າງກະຕືລືລົ້ນໂດຍສາທາລະນະໃນເອີຣົບ, ອາຊີ, ອາເມລິກາ, ແລະອາເມລິກາລາຕິນ. ມັນເປັນການຍາກທີ່ຈະນັບທຸກຂັ້ນຕອນທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງໂລກທີ່ນັກເປຍໂນໄດ້ໃຫ້ແຖບແປ້ນພິມຫຼືດໍາເນີນການເປັນ soloist ກັບ orchestras ທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງໂລກພາຍໃຕ້ baton ຂອງ conductors ທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍ. ໃນນັ້ນມີໂຮງລະຄອນ Bolshoi, Berlin ແລະ Warsaw Philharmonics, Gewandhaus ໃນ Leipzig, Milan ແລະ Geneva Conservatories, ຫໍປະຊຸມແຫ່ງຊາດ Madrid, Palace of Fine Arts in Brussels, ໂຮງລະຄອນ Erodium ໃນ Athens, ໂຮງລະຄອນ Colon ໃນ Buenos Aires. , Usher Hall in Edinburgh, Leader Hall in Stuttgart, Tokyo Suntory Hall, Budapest ແລະ Philadelphia Academy of Music.

ໃນ​ໄລ​ຍະ​ຊີ​ວິດ​ສ້າງ​ສັນ​ຂອງ​ຕົນ​, ນັກ​ດົນ​ຕີ​ໃຫ້​ປະ​ມານ 2000 concerts​.

M. Petukhov ມີການບັນທຶກສຽງຈໍານວນຫລາຍຢູ່ໃນວິທະຍຸແລະໂທລະພາບໃນປະເທດຕ່າງໆ. ລາວຍັງໄດ້ບັນທຶກ 15 CDs ສໍາລັບ Pavane (ແບນຊິກ), MonoPoly (ເກົາຫຼີ), Sonora (USA), Opus (Slovakia), Pro Domino (ສະວິດເຊີແລນ), Melopea (ອາເຈນຕິນາ), Consonance (ຝຣັ່ງ). ໃນບັນດາພວກມັນ, ມີການບັນທຶກທີ່ມີຊື່ສຽງສູງເຊັ່ນ Concertos ທໍາອິດແລະທີສອງຂອງ Tchaikovsky ຈາກ Colon Theatre, ແລະ Concerto ທີສາມຂອງ Rachmaninov ຈາກ Bolshoi Theatre.

Mikhail Petukhov ເປັນອາຈານສອນຢູ່ໃນ Moscow Conservatory, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ສອນສໍາລັບ 30 ປີ. ລາວຍັງໄດ້ດໍາເນີນຫ້ອງຮຽນຕົ້ນສະບັບປະຈໍາປີໃນຫຼາຍປະເທດທົ່ວໂລກແລະເຂົ້າຮ່ວມໃນການເຮັດວຽກຂອງຄະນະລູກຂຸນຂອງການແຂ່ງຂັນສາກົນຕ່າງໆ.

ວຽກງານການປະພັນຂອງ Mikhail Petukhov, ຜູ້ຂຽນບົດປະພັນຂອງປະເພດຕ່າງໆ, ຍັງກວ້າງຂວາງຫຼາຍ: ສໍາລັບວົງດົນຕີ - "Sevastopol Suite", ບົດກະວີ symphonic "Memories of Bruges", Chaconne "Monument to Shostakovich", Nocturne "Dreams of White Nights" , Piano ແລະ Violin Concertos; chamber-instrumental: “Romantic Elegy” ສໍາລັບ piano trio, Sonata-Fantasy “Lucrezia Borgia” (ຫຼັງຈາກ V. Hugo) ສໍາລັບ bassoon ແລະ piano, String Quartet, Piano Sonata in Memory of Shostakovich, “Allegories” ສໍາລັບ double bass solo, “Three Canvases of Leonardo » ສໍາ​ລັບ​ການ​ປະ​ກອບ​ຂຸ່ຍ​; vocal – romances ສຸດ poems ໂດຍ Goethe ສໍາ ລັບ soprano ແລະ piano, Triptych ສໍາ ລັບ bass -baritone ແລະ ເຄື່ອງ ມື ພະ ລັງ ງານ ລົມ; ວຽກງານຮ້ອງເພງ - ສອງຮູບແຕ້ມໃນຄວາມຊົງຈໍາຂອງ Lyatoshinsky, ຮູບນ້ອຍໆຂອງຍີ່ປຸ່ນ "Ise Monogatari", ການອະທິຖານ, ເພງສັນລະເສີນ 50 ຂອງ David, Triptych ກັບ St. Nicholas the Wonderworker, Four Spiritual Concertos, Divine Liturgy op. John Chrysostom.

ດົນຕີຂອງ Petukhov ໄດ້ຖືກປະຕິບັດເລື້ອຍໆໃນງານບຸນໃຫຍ່ໃນປະເທດ CIS, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບໃນເຢຍລະມັນ, ອອສເຕີຍ, ອີຕາລີ, ແບນຊິກ, ຝຣັ່ງ, ສະເປນ, ປອກຕຸຍການ, ຍີ່ປຸ່ນ, ສາທາລະນະລັດເກົາຫຼີ, ດ້ວຍການເຂົ້າຮ່ວມຂອງນັກດົນຕີຍຸກສະໄຫມທີ່ມີຊື່ສຽງເຊັ່ນ Y. Simonov, S. Sondetskis, M Gorenstein, S. Girshenko, Yu. Bashmet, J. Brett, A. Dmitriev, B. Tevlin, V. Chernushenko, S. Kalinin, J. Oktors, E. Gunter. ບໍລິສັດແບນຊິກ Pavane ໄດ້ປ່ອຍແຜ່ນ "Petukhov ຫຼິ້ນ Petukhov".

ຜູ້ຊະນະລາງວັນ “Napoli Cultural Classic 2009” ໃນປະເພດ “ນັກດົນຕີດີເດັ່ນແຫ່ງປີ”.

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: ເວັບໄຊທ໌ທາງການຂອງ pianist