Frederick Delius (Dilius) (Frederick Delius) |

Frederick Delius

ລາວບໍ່ໄດ້ຮັບການສຶກສາດົນຕີເປັນມືອາຊີບ. ຕອນຍັງນ້ອຍ, ລາວຮຽນຫຼິ້ນໄວໂອລິນ. ໃນປີ 1884 ລາວໄດ້ອອກຈາກສະຫະລັດ, ບ່ອນທີ່ລາວເຮັດວຽກໃນສວນສີສົ້ມ, ສືບຕໍ່ຮຽນດົນຕີດ້ວຍຕົວເອງ, ໄດ້ຖອດຖອນບົດຮຽນຈາກນັກດົນຕີທ້ອງຖິ່ນ TF Ward. ລາວໄດ້ສຶກສານິທານນິກາຍນິໂກຣ, ລວມທັງທາງວິນຍານ, intonations ທີ່ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ໃນຊຸດ symphonic "Florida" (ການເປີດຕົວຂອງ Dilius, 1886), poem symphonic "Hiawatha" (ຫຼັງຈາກ G. Longfellow), poem ສໍາລັບ choir ແລະ orchestra "Appalachian" , Opera "Koang" ແລະ​ອື່ນໆ. ກັບຄືນໄປເອີຣົບ, ລາວໄດ້ສຶກສາກັບ H. Sitt, S. Jadasson ແລະ K. Reinecke ຢູ່ Leipzig Conservatory (1886-1888).

ໃນ 1887 Dilius ໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມນໍເວ; Dilius ໄດ້ຮັບອິດທິພົນຈາກ E. Grieg, ຜູ້ທີ່ຊື່ນຊົມກັບພອນສະຫວັນຂອງລາວ. ຕໍ່ມາ, Dilius ໄດ້ຂຽນດົນຕີສໍາລັບການຫຼິ້ນທາງດ້ານການເມືອງໂດຍນັກຂຽນລະຄອນຊາວນໍເວ G. Heiberg (“Folkeraadet” – “ສະພາປະຊາຊົນ”, 1897); ຍັງໄດ້ກັບຄືນສູ່ຫົວຂໍ້ຂອງນໍເວໃນງານ symphonic “Sketches of a Northern Country” ແລະ ballad “Once Upon a Time” (“Eventyr”, ອີງໃສ່ “Folk Tales of Norway” ໂດຍ P. Asbjørnsen, 1917), ຮອບເພງໃນ ບົດເລື່ອງຂອງນໍເວ (“Lieder auf norwegische Texte”, ເຖິງເນື້ອເພງໂດຍ B. Bjornson ແລະ G. Ibsen, 1889-90).

ໃນຊຸມປີ 1900 ໄດ້ຫັນໄປຫາວິຊາພາສາເດັນມາກໃນ opera Fenimore ແລະ Gerda (ອີງໃສ່ນະວະນິຍາຍ Niels Lin ໂດຍ EP Jacobsen, 1908-10; post. 1919, Frankfurt am Main); ຍັງໄດ້ຂຽນເພງກ່ຽວກັບ Jacobsen, X. Drachmann ແລະ L. Holstein. ຈາກ 1888 ລາວໄດ້ອາໄສຢູ່ໃນປະເທດຝຣັ່ງ, ທໍາອິດໃນປາຣີ, ຫຼັງຈາກນັ້ນຈົນກ່ວາໃນຕອນທ້າຍຂອງຊີວິດຂອງລາວໃນ Gre-sur-Loing, ໃກ້ກັບ Fontainebleau, ພຽງແຕ່ໄປຢ້ຽມຢາມບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງລາວເປັນບາງຄັ້ງຄາວ. ລາວໄດ້ພົບກັບ IA Strindberg, P. Gauguin, M. Ravel ແລະ F. Schmitt.

ຈາກທ້າຍສະຕະວັດທີ 19 ໃນການເຮັດວຽກຂອງ Dilius, ອິດທິພົນຂອງ Impressionists ແມ່ນເຫັນໄດ້ຊັດເຈນ, ເຊິ່ງໂດຍສະເພາະແມ່ນການປະກາດໃນວິທີການຂອງ orchestration ແລະສີສັນຂອງ palette ສຽງ. ວຽກ​ງານ​ຂອງ Dilius, ທີ່​ໝາຍ​ເຖິງ​ຕົ້ນ​ກຳ​ເນີດ, ແມ່ນ​ມີ​ລັກ​ສະ​ນະ​ໃກ້​ຊິດ​ກັບ​ບົດ​ກະ​ວີ​ແລະ​ຮູບ​ແຕ້ມ​ຂອງ​ອັງ​ກິດ​ໃນ​ທ້າຍ​ສັດ​ຕະ​ວັດ​ທີ 19 ແລະ ຕົ້ນ​ສັດ​ຕະ​ວັດ​ທີ 20.

Dilius ແມ່ນຫນຶ່ງໃນບັນດານັກປະພັນພາສາອັງກິດຄົນທໍາອິດທີ່ຫັນໄປຫາແຫຼ່ງແຫ່ງຊາດ. ຫຼາຍໆວຽກງານຂອງ Dilius ໄດ້ຖືກຝັງໄວ້ດ້ວຍຮູບພາບຂອງທໍາມະຊາດຂອງພາສາອັງກິດ, ໃນນັ້ນລາວຍັງໄດ້ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງຕົ້ນສະບັບຂອງວິທີການດໍາລົງຊີວິດຂອງອັງກິດ. ຮູບແຕ້ມສຽງທິວທັດຂອງລາວໄດ້ຖືກຝັງໄວ້ດ້ວຍສຽງເພງທີ່ອົບອຸ່ນ, ມີຈິດໃຈ - ຕ່ອນສໍາລັບວົງດົນຕີຂະຫນາດນ້ອຍ: "ການຟັງ cuckoo ທໍາອິດໃນພາກຮຽນ spring" ("On hear the first cuckoo in spring", 1912), "Summer night on the river" (“Summer night on the river”, 1912), “ເພງກ່ອນຕາເວັນຂຶ້ນ” (“ເພງກ່ອນຕາເວັນຂຶ້ນ”, 1918).

ການຮັບຮູ້ມາຮອດ Dilius ຂອບໃຈກິດຈະກໍາຂອງ conductor T. Beecham, ຜູ້ທີ່ໄດ້ສົ່ງເສີມການປະກອບຂອງລາວຢ່າງຈິງຈັງແລະຈັດງານບຸນທີ່ອຸທິດຕົນເພື່ອວຽກງານຂອງລາວ (1929). ວຽກງານຂອງ Dilius ໄດ້ຖືກລວມເຂົ້າໃນໂຄງການຂອງລາວໂດຍ GJ Wood.

ວຽກງານພິມເຜີຍແຜ່ຄັ້ງທໍາອິດຂອງ Dilius ແມ່ນ The Legend (Legende, ສໍາລັບ violin ແລະ orchestra, 1892). ລະຄອນໂອເປຣາຂອງລາວທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດແມ່ນ Rural Romeo ແລະ Julia (Romeo und Julia auf dem Dorfe, op. 1901), ບໍ່ວ່າຈະຢູ່ໃນສະບັບທີ 1 ໃນພາສາເຢຍລະມັນ (1907, Komische Oper, Berlin), ຫຼືໃນສະບັບພາສາອັງກິດ (“A village Romeo ແລະ Juliet”, “Covent Garden”, ລອນດອນ, 1910) ບໍ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດ; ພຽງແຕ່ໃນການຜະລິດໃຫມ່ໃນປີ 1920 (ibid.) ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຢ່າງອົບອຸ່ນຈາກສາທາລະນະອັງກິດ.

ຄຸນ​ລັກ​ສະ​ນະ​ສໍາ​ລັບ​ການ​ເຮັດ​ວຽກ​ຕໍ່​ໄປ​ຂອງ Dilius ແມ່ນ poem symphonic symphonic elegiac-pastoral ລາວ​ໃນ​ຕອນ​ຕົ້ນ​ຂອງ "Over the hills and far away" (“Over the hills and far away”, 1895, Spanish 1897), ອີງ​ຕາມ​ຄວາມ​ຊົງ​ຈໍາ​ຂອງ​ທົ່ງ​ນາ​ຂອງ Yorkshire – the ບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງ Dilius; ໃກ້ໆກັບນາງໃນແຜນອາລົມ ແລະສີສັນຄື “Sea Drift” (“Sea-Drift”) ໂດຍ W. Whitman, ບົດກະວີຂອງ Dilius ຮູ້ສຶກຢ່າງເລິກເຊິ່ງ ແລະ ປະກອບເຂົ້າໃນ “Songs of farewell” (“Songs of farewell”, for choir and orchestra. , 1930 -1932).

ວຽກງານດົນຕີຕໍ່ມາຂອງ Delius ໄດ້ຖືກກໍານົດໂດຍນັກປະພັນທີ່ເຈັບປ່ວຍໄປຫາເລຂາທິການຂອງລາວ E. Fenby, ຜູ້ຂຽນຫນັງສື Delius ຕາມທີ່ຂ້ອຍຮູ້ຈັກລາວ (1936). ຜົນງານທີ່ຜ່ານມາທີ່ສຳຄັນທີ່ສຸດຂອງ Dilius ແມ່ນເພງຂອງລະດູຮ້ອນ, ການເຕັ້ນອັດສະຈັນ ແລະ ການສະແດງລະຄອນເພງ Irmelin ສໍາລັບວົງດົນຕີ, Sonata No 3 ສໍາລັບ violin.

ອົງປະກອບ: operas (6), ລວມທັງ Irmelin (1892, Oxford, 1953), Koanga (1904, Elberfeld), Fenimore ແລະ Gerda (1919, Frankfurt); ສໍາລັບ orc. - ຈິນຕະນາການໃນສວນລະດູຮ້ອນ (ໃນສວນລະດູຮ້ອນ, 1908), ບົດກະວີຂອງຊີວິດແລະຄວາມຮັກ (ບົດກະວີຂອງຊີວິດແລະຄວາມຮັກ, 1919), ອາກາດແລະການເຕັ້ນ (Air and dance, 1925), ເພງລະດູຮ້ອນ (ເພງຂອງລະດູຮ້ອນ. , 1930), suites, rhapsodies, plays; ສໍາລັບເຄື່ອງມືທີ່ມີ orc. – 4 ຄອນເສີດ (ສຳລັບ fp., 1906; for skr., 1916; double – for skr. and vlch., 1916; for vlch., 1925), caprice and elegy for vlch. (1925); chamber-instr. ensembles – ສາຍ. quartet (1917), ສໍາລັບ Skr. ແລະ fp. – 3 sonatas (1915, 1924, 1930), romance (1896); ສໍາລັບ fp. - 5 ບົດລະຄອນ (1921), 3 preludes (1923); ສໍາລັບ choir ກັບ orc. – The Mass of Life (Eine Messe des Lebens, ອີງໃສ່ “Thus Spoke Zarathustra” ໂດຍ F. Nietzsche, 1905), ເພງຂອງ Sunset (Songs of sunset, 1907), Arabesque (Arabesk, 1911), Song of the High Hills (ເພງຂອງພູສູງ, 1912), Requiem (1916), ເພງຂອງ farewell (ຫຼັງຈາກ Whitman, 1932); ສໍາລັບ choir cappella - ເພງຂອງ Wanderer (ບໍ່ມີຄໍາສັບ, 1908), ຄວາມງາມ descends (The splendor ຕົກ, ຫຼັງຈາກ A. Tennyson, 1924); ສໍາລັບສຽງກັບ orc. – Sakuntala (ເຖິງຄໍາເວົ້າຂອງ X. Drahman, 1889), Idyll (Idill, ອີງຕາມການ W. Whitman, 1930), ແລະອື່ນໆ .; ດົນຕີສໍາລັບການສະແດງລະຄອນ. ໂຮງລະຄອນ, ລວມທັງການຫຼິ້ນ "Ghassan, ຫຼື Golden Journey to Samarkand" Dsh. Flecker (1920, post. 1923, ລອນດອນ) ແລະອື່ນໆຈໍານວນຫຼາຍ. ອື່ນໆ