ນາຍພົນ
ເຢຍລະມັນ Generalbas, Italian. basso generale, lit. - ສຽງເບດໂດຍລວມ
ສຽງເບດທີ່ມີຕົວເລກຊີ້ບອກສຽງໃນສຽງເທິງ. ຊື່ດຣ: Italian basso continuo thorough-bass, through-bass – bass ຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ນາສ. ເບດດິຈິຕອລ (ພາສາອິຕາລຽນ Basso numerato, French basse chiffrée, German bezifferter BaYa). ຊື່ເກົ່າທີ່ຫາຍາກກວ່າແມ່ນພາສາອິຕາລີ. basso seguente, basso per l'organo, basso prinzipale, partitura d'organo. ດ້ວຍຄໍາວ່າ "G.-b." ການປະຕິບັດຂອງການບັນທຶກໄປພ້ອມກັບ melodic ແມ່ນເຊື່ອມຕໍ່. ສຽງໃນຮູບແບບຂອງ G.-b., ແລະຍັງປະຕິບັດ. ຝຶກຫຼິ້ນເບດດິຈິຕອລໃນອະໄວຍະວະ ແລະ harpsichord. ເວລາຂອງການແຈກຢາຍຂອງ G. - ຈະເປັນ. (1600-1750) ມັກຈະເອີ້ນວ່າ "ຍຸກຂອງ H.-B." ຕົວຢ່າງຂອງ G. ພົບເຫັນຢູ່ໃນ C. Monteverdi, G. Schutz, A. Corelli, A. Scarlatti, JS Bach, GF Handel, J. Pergolesi, J. Haydn ແລະອື່ນໆ.
ຊື່ G.-b. ຄໍາ ສອນ ເກົ່າ ກ່ຽວ ກັບ ການ ກໍ່ ສ້າງ ແລະ ການ ເຊື່ອມ ຕໍ່ ຂອງ chords ໄດ້ worn (ພວກ ເຂົາ ເຈົ້າ ບາງ ສ່ວນ coincided ກັບ ຄໍາ ສອນ ຕົ້ນ ກ່ຽວ ກັບ ການ ປະ ສົມ ກົມ ກຽວ; ເພາະ ສະ ນັ້ນ ການ ກໍາ ນົດ ທົ່ວ ໄປ ຂອງ ເຂົາ ເຈົ້າ ຄັ້ງ ດຽວ).
G.-b. ເປັນວິທີການບັນທຶກຫຍໍ້ຂອງ polyphony ເກີດຂຶ້ນໃນອິຕາລີໃນຕອນທ້າຍຂອງສະຕະວັດທີ 16 ໄດ້. ໃນການປະຕິບັດຂອງອະໄວຍະວະແລະ harpsichord ມາພ້ອມກັບ. ຕົ້ນກໍາເນີດແລະການເລີ່ມຕົ້ນຂອງການແຜ່ກະຈາຍ G.-b. ກ່ຽວຂ້ອງກັບການຂະຫຍາຍຕົວຢ່າງໄວວາຂອງ homophony ໃນເອີຣົບ. ດົນຕີໃນສະຕະວັດທີ 16-17, ມີບົດບາດສໍາຄັນໃນ improvisation ແລະເຄື່ອງປະດັບ. ຈົນກ່ວາສະຕະວັດທີ 17 ອົງປະກອບ polygonal polygonal ໄດ້ຖືກຄັດລອກແລະພິມບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນຮູບແບບຂອງຄະແນນ, ແຕ່ວ່າພຽງແຕ່ໃນຮູບແບບຂອງພາກສ່ວນຂອງພະແນກ. ການປະຕິບັດສຽງ (ນັກປະພັນ polyphonic ເຖິງແມ່ນວ່າເຊື່ອງຄະແນນຂອງການປະກອບຂອງເຂົາເຈົ້າເພື່ອຮັກສາຄວາມລັບຂອງເຕັກນິກ contrapuntal ຂອງເຂົາເຈົ້າເປັນຄວາມລັບ). ເພື່ອເອົາຊະນະຄວາມບໍ່ສະດວກທີ່ເກີດຂື້ນຈາກນີ້ໃນເວລາທີ່ການຮຽນຮູ້ແລະປະຕິບັດຜະລິດຕະພັນທີ່ສັບສົນ, ital. bandmasters ແລະ organists ໃນຕົ້ນສະຕະວັດທີ 16. ໄດ້ເລີ່ມໃຊ້ຕົວຫຍໍ້ຂອງ essay. ໂດຍເນື້ອແທ້ແລ້ວຂອງເຕັກນິກໃຫມ່ແມ່ນວ່າໃນແຕ່ລະເວລາຂອງສຽງຕ່ໍາສຸດຂອງສຽງທີ່ມາພ້ອມກັບ (bass) ໄດ້ຖືກບັນທຶກໄວ້, ແລະສຽງທີ່ຍັງເຫຼືອຂອງສຽງເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ຖືກບັນທຶກເປັນຕົວເລກທີ່ຫມາຍເຖິງໄລຍະຫ່າງຈາກສຽງເບດ. ນັ້ນ. ເຕັກນິກການຂຽນແບບ homophonic ໃໝ່ໄດ້ເກີດຂຶ້ນ: ສຽງເບດຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ (ກົງກັນຂ້າມກັບສຽງລຸ່ມ polyphonic ທີ່ຖືກລົບກວນໂດຍການຢຸດຊົ່ວຄາວ) ທີ່ມີ chords ຂ້າງເທິງມັນ. ເຕັກນິກດຽວກັນໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ໃນການຈັດລຽງຂອງ polygons. ອົງປະກອບຂອງ lute ຫຼືສໍາລັບສຽງ solo ຫນຶ່ງກັບ lute (ການປະຕິບັດການຮ້ອງເພງຫນຶ່ງຂອງສຽງຂອງອົງປະກອບ polyphonic ແລະການປະຕິບັດສຽງທີ່ຍັງເຫຼືອຢູ່ໃນເຄື່ອງມືໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ເປັນເວລາດົນນານ). ໃນຕອນເລີ່ມຕົ້ນ. ສະຕະວັດທີ 17, conductor opera (ຜູ້ທີ່ມັກຈະເປັນນັກປະພັນ) ກະກຽມການປະຕິບັດ, ຂຽນອອກບົນພື້ນຖານຂອງ G.-b. ຈໍານວນຄະແນນສຽງທີ່ຕ້ອງການໂດຍອີງໃສ່ພະນັກງານປະຕິບັດຢູ່ໃນການກໍາຈັດຂອງຕົນ. ການປະຕິບັດການປະກອບຕາມ G.-b. ກ່ຽວກັບອະໄວຍະວະແລະ harpsichord ປະກອບມີອົງປະກອບຂອງ improvisation ໂດຍອີງໃສ່ຄວາມກົມກຽວກັນນີ້.
ກ່ອນຫນ້ານີ້ພຽງແຕ່ G.-b. ໄດ້ຖືກນໍາໃຊ້ໃນ "ຄອນເສີດຂອງໂບດ" ("Concerti ecclesiastici") ໂດຍ A. Banchieri (1595) ແລະ "ການເປັນຕົວແທນຂອງຈິດວິນຍານແລະຮ່າງກາຍ" ("La rappresentazione di Anima e di Corpo") ໂດຍ E. Cavalieri (ສະເປນ 1600). ຄໍາຮ້ອງສະຫມັກທີ່ສອດຄ່ອງຂອງ G. – ຈະເປັນ. ພົບເຫັນຢູ່ໃນ “100 Church Concerts” (“Cento concerti ecclesiastici…”) (1602) ຂອງ L. Viadana, ເຊິ່ງເປັນເວລາດົນຖືວ່າເປັນຜູ້ປະດິດ H.-b. ໃນຄໍານໍາຂອງວຽກງານນີ້, Viadana ເວົ້າກ່ຽວກັບເຫດຜົນທີ່ກະຕຸ້ນໃຫ້ລາວໃຊ້ G.-b.; ກົດລະບຽບຂອງ digitization ແລະປະຕິບັດຕາມ G.-b. ຍັງໄດ້ຖືກອະທິບາຍຢູ່ທີ່ນັ້ນ. ຕົວຊີ້ບອກດັ່ງກ່າວຍັງມີຢູ່ໃນວຽກງານຂອງ A. Bankieri (“L' organo suonarino”, 1607), A. Agazzari (“Sacrae cantiones”, 1608), M. Pretorius (“Syntagma musicum”, III, 1619; Faksimile- Nachdruck, Kassel -Basel-L.-NY, 1958).
ເປັນວິທີການປະກອບ G.-b. ເປັນການສະແດງອອກ vivid ຂອງປະສົມກົມກຽວ homophonic. ຕົວອັກສອນ, ແຕ່ເປັນລະບົບ notation bears imprint ຂອງ polyphonic. ແນວຄວາມຄິດຂອງແນວຕັ້ງ – ການເຂົ້າໃຈ chord ເປັນສະລັບສັບຊ້ອນຂອງໄລຍະ. ວິທີການສັງເກດ chords: ບໍ່ມີຕົວເລກ (ແລະຕົວຊີ້ວັດອື່ນໆ) ຫມາຍຄວາມວ່າ diatonic. triad; ຄວາມກົມກຽວກັນທັງໝົດແມ່ນຂຶ້ນກັບການຫັນເປັນດິຈິຕອນ, ຍົກເວັ້ນ diatonic. triads; ເລກທີ 6 - ເສັ້ນຂະຫນາດຫົກ,
– quarter-sextakcord; ຕົວເລກ
- diatonic. chord ທີເຈັດແລະການອຸທອນຂອງມັນ; 9 - ບໍ່ແມ່ນ chord. ທີສາມແມ່ນປົກກະຕິແລ້ວບໍ່ໄດ້ຫມາຍ; ເຄື່ອງຫມາຍອຸບັດຕິເຫດ (ແຫຼມ, becar, ຮາບພຽງ) ໂດຍບໍ່ມີຕົວເລກຫມາຍເຖິງສາມ; ສັນຍາລັກອຸບັດຕິເຫດຖັດຈາກຕົວເລກຫມາຍເຖິງ chromatic. ການດັດແກ້ຂອງສຽງເທິງຂອງໄລຍະທີ່ສອດຄ້ອງກັນ (ຈາກ bass). Chromatic ການເພີ່ມຂຶ້ນແມ່ນຍັງຊີ້ບອກໂດຍການຂ້າມຕົວເລກຫຼືເຄື່ອງຫມາຍ + ຫຼັງຈາກມັນ - ເພີ່ມຂຶ້ນໃນຄັ້ງທີ VI, 4+ - ເພີ່ມຂຶ້ນໃນສີ່). ສຽງທີ່ບໍ່ແມ່ນ chord ຍັງຖືກຊີ້ບອກດ້ວຍຕົວເລກຈາກສຽງເບດ (4 – triad ທີ່ມີການຊັກຊ້າລົງເປັນສາມ,
– ການກັກຂັງສາມຄັ້ງຂອງ quart, ເຈັດແລະ nona ກັບການແກ້ໄຂຂອງຕົນ). ຕົວຊີ້ບອກ tasto solo (“ຫນຶ່ງກະແຈ”, abbr. ts) ກໍານົດການປະຕິບັດຂອງສຽງເບດດຽວ, ໂດຍບໍ່ມີ chords. ໃນຕອນເລີ່ມຕົ້ນ. ສະຕະວັດທີ 17 ການປະຕິບັດຂອງ G. – ຂ. ແຜ່ຂະຫຍາຍໄປໃນເອີຣົບຢ່າງວ່ອງໄວ. ປະເທດ. ອົງການຈັດຕັ້ງແລະ bandmasters ທັງຫມົດໄດ້ຖືກຮຽກຮ້ອງໃຫ້ຊໍານິຊໍານານໃນທັກສະຂອງການຫຼີ້ນແລະການ improvising ຕາມ G.-b. ບົດນໍາ G.-b. ໃນເບື້ອງຕົ້ນມີຄວາມຫມາຍໃນທາງບວກ. ພາຍໃຕ້ການເດັ່ນຂອງ chords ທີ່ງ່າຍທີ່ສຸດແລະການປິ່ນປົວຢ່າງເຂັ້ມງວດຂອງ dissonances, G.-b. ອໍານວຍຄວາມສະດວກໃນການຮຽນຮູ້ ແລະການປະຕິບັດອົງປະກອບທີ່ຊັບຊ້ອນ.
JS Bach. Sonata ສໍາລັບ 2 Violins ແລະ Digitized Bass, ການເຄື່ອນໄຫວ III. ຕົ້ນສະບັບ.
ອັນດຽວກັນ, ຖອດລະຫັດໂດຍ L. Landshoff.
ໃນການປະຕິບັດຂອງຄໍາຮ້ອງສະຫມັກຂອງ G. - ຈະເປັນ. ເກີດຂື້ນແລະເສີມສ້າງຄໍາສັບ. ການອອກແບບຂອງ chords ຕົ້ນຕໍ, ເລື້ອຍໆທີ່ສຸດ - ເປັນ chord ທີຫົກ, ໄຕມາດ sextakchord, ເປັນ chord ທີເຈັດ (ເພາະສະນັ້ນ, ປະເພນີທີ່ຈະຫລີກລ້ຽງ notation triad ທີ່ຖືກນໍາໃຊ້ເລື້ອຍໆເກີນໄປ: ໃນຍຸກນັ້ນ, ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ນີ້ບໍ່ມີຄວາມສໍາຄັນທີ່ສໍາຄັນ. ຍ້ອນວ່າເຕັກນິກການປະສົມກົມກຽວໄດ້ຖືກພັດທະນາແລະປັບປຸງໃຫມ່, ການອອກແບບດິຈິຕອນໃຫມ່ (ລາຍເຊັນ) ຫຼາຍຂຶ້ນໄດ້ຖືກນໍາສະເຫນີໃນຊີວິດປະຈໍາວັນ. ດັ່ງນັ້ນ, ໃນຄູ່ມືເບື້ອງຕົ້ນຂອງ ID ມີພຽງແຕ່ 1711 ລາຍເຊັນ, ໃນວຽກງານຕໍ່ມາຂອງລາວ (12) ມີ 1728 ແລ້ວ, ແລະ. I. Mattheson (32) ເອົາຕົວເລກຂອງພວກເຂົາໄປຫາ 1735.
ເມື່ອຄໍາສອນຂອງຄວາມກົມກຽວພັດທະນາ, ວິທີການທີ່ຊັດເຈນກວ່າໃນການອອກແບບ chords ໄດ້ພົບເຫັນ. Muses. ປະຕິບັດກັບ ser. ສະຕະວັດທີ 18 ໄດ້ປະຖິ້ມການໂອນໂດຍປະມານກັບຄວາມຕັ້ງໃຈຂອງຜູ້ຂຽນແລະຫຼຸດຜ່ອນບົດບາດຂອງການປະຕິບັດ improvisation. G.-b. ຢຸດເຊົາການນໍາໃຊ້, ເຖິງແມ່ນວ່າສໍາລັບເວລາດົນນານລາວໄດ້ຖືກເກັບຮັກສາໄວ້ໃນ pedagogical. ການປະຕິບັດເປັນລະບຽບວິໄນທາງວິຊາການທີ່ instills ທັກສະຂອງການປະຕິບັດດົນຕີ baroque, ແລະເປັນການອອກກໍາລັງກາຍທີ່ປະສົມກົມກຽວ. ຄູ່ມື G. – ຂ. ໄດ້ຖືກປະກອບໂດຍ FE Bach (1752), FV Marpurg (1755), IF Kirnberger (1781), DG Türk (1791), AE Koron (1801), F. Zh. Fetis (1824), Z. Dehn (1840), E. Richter (1860), S. Jadasson (1883), X. Riemann (1889) ແລະອື່ນໆ. ໃນພາສາລັດເຊຍ. ພາສາທີ່ແປວ່າ "ຄູ່ມືສັ້ນໆສໍາລັບການສຶກສາຂອງ G.-B." O. Kolbe (1864).
ໃນປັດຈຸບັນໃນເວລາດຽວກັນ, ສ່ວນທີ່ເຫຼືອຂອງຄໍາສອນຂອງ G.-B., ດູດຊຶມໂດຍຄໍາສອນຂອງຄວາມກົມກຽວກັນ, ແມ່ນພົບເຫັນຢູ່ໃນວິທີການຂອງ digitizing chords ທີ່ໃຊ້ໃນປື້ມຮຽນຫຼາຍທີ່ສຸດ. ປະເພດຂອງການຟື້ນຟູບາງສ່ວນຂອງການປະຕິບັດຂອງ G.-b. ແມ່ນສັງເກດເຫັນຢູ່ໃນ jazz ແລະ light estra ຢູ່ໃກ້ກັບມັນ. ເພງ. ເງື່ອນໄຂເບື້ອງຕົ້ນສໍາລັບການນີ້ແມ່ນ improvisation ຂອງການປະຕິບັດ, ສະມາຄົມຂອງກຸ່ມທີ່ມາພ້ອມກັບ (guitar, piano) ກັບເຄື່ອງມື percussion, ໂຄງສ້າງມາດຕະຖານຂອງ accompaniment ໄດ້. ປົກກະຕິແລ້ວການບັນທຶກເພງແມ່ນການນໍາສະເຫນີຂອງ melody, harmonica. bass ກັບດິຈິຕອນແລະພື້ນຖານ. counterpoints; ໂຄງສ້າງຂອງສຽງກາງແມ່ນຂຽນອອກໃນແບບງ່າຍໆ, ຜູ້ຈັດແລະນັກສະແດງໄດ້ຮັບໂອກາດທີ່ຈະປ່ຽນແປງມັນຕາມການຕັດສິນໃຈຂອງພວກເຂົາ. chords ແມ່ນ notated ແຕກຕ່າງກັນ.
K. Velebny. ຈາກປຶ້ມ Jazz Practice.
ວິທີການທົ່ວໄປທີ່ສຸດຂອງ notation ແມ່ນການກໍານົດຕົ້ນຕໍ. ສຽງຄອດ (C – ສຽງ C, C 
— sis, E 
- es, ແລະອື່ນໆ), ປະເພດຂອງ triad (G – triad G-dur, Gm – g-moll, G + – ເພີ່ມຂຶ້ນ triad), ໃນການອອກແບບດິຈິຕອນຂອງສຽງທີ່ເພີ່ມໃສ່ triad (
– c-es-gad chord,
– fac-es-gis-hd, ແລະອື່ນໆ); ໃຈ. ເຊືອກທີ່ເຈັດ - E dim, ແລະອື່ນໆ Chords ໃນສ່ວນ piano ໄດ້. ຫມາຍເຫດຢູ່ໃນຫນຶ່ງໃນທາງເລືອກໃນການດິຈິຕອນ: B maj7 (chord ທີເຈັດສຳຄັນ) – bdfa chord, Emi7 (min. seventh chord) – eghd, E 7 – es-gb-des, G+ – gh-es (cf. ຕົວເລກທີ່ມີ trombone chords). ການອອກແບບນີ້ເປີດເຜີຍເນື້ອແທ້ຂອງ G.-b.; ມັນບໍ່ໄດ້ບົ່ງບອກວ່າ gh-es chord ຄວນຖືກບັນທຶກໄວ້ເປັນ inversion ຂອງ uv. triads ຈາກ es, ບໍ່ແມ່ນ SW. triad ຈາກ g. G.-b. ແມ່ນແລະຍັງເປັນປະໂຫຍດ. ຫມາຍຄວາມວ່າສໍາລັບນັກສະແດງ, "ດົນຕີ. shorthand” ແທນທີ່ຈະເປັນທິດສະດີວິທະຍາສາດ.
ເອກະສານ: Kelner D., ຄໍາແນະນໍາທີ່ແທ້ຈິງໃນອົງປະກອບຂອງສຽງເບດທົ່ວໄປ …, M., 1791; Czerny K., Letters … or Guide to the study of the play the piano …, St. Petersburg, 1842; Ivanov-Boretsky M. , ຜູ້ອ່ານດົນຕີແລະປະຫວັດສາດ vol. 1-3, M., 1928, ສະບັບປັບປຸງ. ed., ບໍ່. 1-2, M., 1933-1936.
ຢູ. N. Kholopov
