Georges Cziffra |

Georges Cziffra

ນັກວິຈານດົນຕີເຄີຍເອີ້ນນັກສິລະປິນນີ້ວ່າ "ຜູ້ທີ່ມັກຄວາມແມ່ນຍໍາ", "ຄຸນນະທໍາ pedal", "ນັກກາຍຍະກັມ piano" ແລະອື່ນໆ. ໃນຄໍາສັບໃດຫນຶ່ງ, ລາວມັກຈະຕ້ອງອ່ານຫຼືໄດ້ຍິນຄໍາກ່າວຫາເຫຼົ່ານັ້ນກ່ຽວກັບລົດຊາດທີ່ບໍ່ດີແລະບໍ່ມີຄວາມຫມາຍ "ຄຸນງາມຄວາມດີສໍາລັບຄຸນງາມຄວາມດີ" ທີ່ເຄີຍມີນ້ໍາຝົນລົງໃສ່ຫົວຂອງເພື່ອນຮ່ວມງານທີ່ເຄົາລົບນັບຖືຫຼາຍ. ຜູ້ທີ່ຂັດແຍ້ງກ່ຽວກັບຄວາມຖືກຕ້ອງທາງດ້ານກົດຫມາຍຂອງການປະເມີນດ້ານດຽວດັ່ງກ່າວມັກຈະປຽບທຽບ Tsiffra ກັບ Vladimir Horowitz, ຜູ້ທີ່ເກືອບຕະຫຼອດຊີວິດຂອງລາວໄດ້ຖືກຕໍາຫນິສໍາລັບບາບເຫຼົ່ານີ້. "ເປັນຫຍັງສິ່ງທີ່ໄດ້ຮັບການໃຫ້ອະໄພກ່ອນ, ແລະໃນປັດຈຸບັນໄດ້ຮັບການໃຫ້ອະໄພຢ່າງສົມບູນ Horowitz, imputed ກັບ Ziffre?" ນຶ່ງ​ໃນ​ນັ້ນ​ຮ້ອງ​ຂຶ້ນ​ຢ່າງ​ບໍ່​ພໍ​ໃຈ.

• ດົນຕີ piano ໃນຮ້ານອອນໄລນ໌ OZON.ru

ແນ່ນອນ, Ziffra ບໍ່ແມ່ນ Horowitz, ລາວແມ່ນ inferior ກັບເພື່ອນຮ່ວມງານເກົ່າຂອງລາວທັງໃນແງ່ຂອງຂະຫນາດຂອງພອນສະຫວັນແລະ temperament titanic. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ໃນມື້ນີ້ລາວໄດ້ເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນໃນລະດັບທີ່ສໍາຄັນໃນຂອບເຂດດົນຕີ, ແລະ, ປາກົດຂື້ນ, ມັນບໍ່ແມ່ນໂດຍບັງເອີນທີ່ການຫຼີ້ນຂອງລາວບໍ່ສະເຫມີໄປສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນພຽງແຕ່ຄວາມສະຫວ່າງພາຍນອກເຢັນ.

Ciffra ແມ່ນຜູ້ທີ່ມັກ piano "pyrotechnics", ຢ່າງແທ້ຈິງ, ຊໍານິຊໍານານທຸກປະເພດຂອງການສະແດງອອກ. ແຕ່ດຽວນີ້, ໃນເຄິ່ງທີ່ສອງຂອງສະຕະວັດຂອງພວກເຮົາ, ໃຜສາມາດຕົກຕະລຶງແລະຈັບໃຈກັບຄຸນລັກສະນະເຫຼົ່ານີ້ເປັນເວລາດົນນານ?! ແລະລາວ, ບໍ່ເຫມືອນກັບຫຼາຍໆຄົນ, ສາມາດແປກໃຈແລະດຶງດູດຜູ້ຊົມ. ຖ້າພຽງແຕ່ໂດຍຄວາມຈິງທີ່ວ່າໃນຄຸນງາມຄວາມດີອັນຍິ່ງໃຫຍ່ແທ້ໆຂອງລາວ, ມີສະເຫນ່ຂອງຄວາມສົມບູນແບບ, ແຮງດຶງດູດຂອງຄວາມກົດດັນທີ່ປວດ. "ໃນ piano ລາວ, ມັນເບິ່ງຄືວ່າ, ບໍ່ແມ່ນໄມ້ຄ້ອນ, ແຕ່ກ້ອນຫີນ, ມົນຕີຊ່ອຍແນ່," ນັກວິຈານ K. Schumann ສັງເກດເຫັນ, ແລະກ່າວຕື່ມວ່າ. "ສຽງ​ສະ​ແດງ​ຂອງ​ສຽງ​ສະ​ແດງ​ແມ່ນ​ໄດ້​ຍິນ, ຄື​ກັບ​ວ່າ​ສາ​ສະ​ຫນາ​ຈັກ gypsy ປ່າ​ທໍາ​ມະ​ຊາດ​ຖືກ​ເຊື່ອງ​ໄວ້​ທີ່​ນັ້ນ​ພາຍ​ໃຕ້​ການ​ປົກ​ຫຸ້ມ​ຂອງ."

ຄຸນງາມຄວາມດີຂອງ Ciffra ແມ່ນສະແດງອອກຢ່າງຊັດເຈນທີ່ສຸດໃນການຕີຄວາມຫມາຍຂອງລາວຂອງ Liszt. ນີ້, ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຍັງເປັນທໍາມະຊາດ - ລາວເຕີບໂຕຂຶ້ນແລະໄດ້ຮັບການສຶກສາໃນປະເທດຮັງກາຣີ, ໃນບັນຍາກາດຂອງ cult Liszt, ພາຍໃຕ້ການອຸປະຖໍາຂອງ E. Donany, ຜູ້ທີ່ໄດ້ສຶກສາກັບລາວຕັ້ງແຕ່ອາຍຸ 8 ປີ. ແລ້ວໃນອາຍຸ 16 ປີ, Tsiffra ໄດ້ໃຫ້ການສະແດງຄອນເສີດສາລາຄັ້ງທຳອິດຂອງລາວ, ແຕ່ລາວໄດ້ຮັບຊື່ສຽງທີ່ແທ້ຈິງໃນປີ 1956, ຫຼັງຈາກການສະແດງໃນວຽນນາ ແລະປາຣີ. ນັບຕັ້ງແຕ່ເວລານັ້ນລາວໄດ້ອາໄສຢູ່ໃນປະເທດຝຣັ່ງ, ຈາກ Gyorgy ລາວໄດ້ຫັນໄປສູ່ Georges, ອິດທິພົນຂອງສິລະປະຝຣັ່ງມີຜົນກະທົບຕໍ່ການຫຼີ້ນຂອງລາວ, ແຕ່ດົນຕີ Liszt, ຍ້ອນວ່າພວກເຂົາເວົ້າວ່າ, ແມ່ນຢູ່ໃນເລືອດຂອງລາວ. ດົນ​ຕີ​ນີ້​ແມ່ນ​ພະ​ຍຸ​, ມີ​ຄວາມ​ຮູ້​ສຶກ​ທີ່​ເຂັ້ມ​ແຂງ​, ບາງ​ຄັ້ງ​ປະ​ສາດ​, crushingly ໄວ​ແລະ​ການ​ບິນ​. ນີ້ແມ່ນວິທີທີ່ມັນປາກົດຢູ່ໃນການຕີຄວາມຂອງລາວ. ເພາະສະນັ້ນ, ຄວາມສໍາເລັດຂອງ Ziffra ແມ່ນດີກວ່າ - polonaises romantic, etudes, rhapsodies ຮັງກາຣີ, mephisto-waltzes, transcriptions operatic.

ສິລະປິນແມ່ນຫນ້ອຍທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດກັບຜ້າໃບຂະຫນາດໃຫຍ່ໂດຍ Beethoven, Schumann, Chopin. ແທ້ຈິງແລ້ວ, ຢູ່ທີ່ນີ້, ເຊັ່ນດຽວກັນ, ການຫຼີ້ນຂອງລາວໄດ້ຖືກຈໍາແນກໂດຍຄວາມຫມັ້ນໃຈທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈ, ແຕ່ຄຽງຄູ່ກັບການນີ້ - ຄວາມບໍ່ສະຫມໍ່າສະເຫມີຂອງຈັງຫວະ, ການ improvisation ທີ່ບໍ່ເຫມາະສົມສະເຫມີ, ມັກຈະມີບາງຮູບແບບ, ການແຍກຕົວ, ແລະແມ້ກະທັ້ງການລະເລີຍ. ​ແຕ່​ຍັງ​ມີ​ຂົງ​ເຂດ​ອື່ນໆ​ທີ່ Ciffra ນຳ​ຄວາມ​ສຸກ​ມາ​ໃຫ້​ຜູ້​ຟັງ. ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນ Mozart ແລະ Beethoven miniatures, ປະຕິບັດໂດຍພຣະອົງດ້ວຍພຣະຄຸນ enviable ແລະ subtlety; ນີ້ແມ່ນດົນຕີຕົ້ນ - Lully, Rameau, Scarlatti, Philipp Emanuel Bach, Hummel; ສຸດທ້າຍ, ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນວຽກງານທີ່ໃກ້ຄຽງກັບປະເພນີ Liszt ຂອງດົນຕີ piano - ເຊັ່ນ Balakirev's "Islamey", ບັນທຶກສອງຄັ້ງໂດຍລາວຢູ່ໃນແຜ່ນຕົ້ນສະບັບແລະຢູ່ໃນການຖອດຂໍ້ຄວາມຂອງຕົນເອງ.

ລັກສະນະ, ໃນຄວາມພະຍາຍາມເພື່ອຊອກຫາລະດັບອິນຊີຂອງວຽກງານສໍາລັບລາວ, Tsiffra ແມ່ນຢູ່ໄກຈາກຕົວຕັ້ງຕົວຕີ. ລາວເປັນເຈົ້າຂອງການປັບຕົວ, ການຖອດຂໍ້ຄວາມແລະຄໍາບັນຍາຍທີ່ເຮັດໃນ "ແບບເກົ່າທີ່ດີ". ມີຊິ້ນສ່ວນ Opera ຂອງ Rossini, ແລະ polka “Trick Truck” ໂດຍ I. Strauss, ແລະ “Flight of the Bumblebee” ໂດຍ Rimsky-Korsakov, ແລະ The Fifth Hungarian Rhapsody ໂດຍ Brahms, ແລະ “Saber Dance” ໂດຍ Khachaturian, ແລະອື່ນໆອີກ. . ໃນແຖວດຽວກັນແມ່ນບົດລະຄອນຂອງຕົນເອງຂອງ Ciffra – “Romanian Fantasy” ແລະ “Memories of Johann Strauss”. ແລະ, ແນ່ນອນ, Ciffra, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບນັກສິລະປິນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ເປັນເຈົ້າຂອງຫຼາຍໃນກອງທຶນທອງຂອງການເຮັດວຽກສໍາລັບ piano ແລະ orchestra - ລາວຫຼິ້ນຄອນເສີດທີ່ມີຊື່ສຽງໂດຍ Chopin, Grieg, Rachmaninov, Liszt, Grieg, Tchaikovsky, Franck's Symphonic Variations ແລະ Rhapsody ຂອງ Gershwin ໃນ. ສີຟ້າ…

“ຜູ້ ໃດ ທີ່ ໄດ້ ຍິນ Tsiffra ພຽງ ແຕ່ ຄັ້ງ ດຽວ ຍັງ ຢູ່ ໃນ ການ ສູນ ເສຍ; ແຕ່ຜູ້ໃດທີ່ຟັງລາວເລື້ອຍໆບໍ່ສາມາດສັງເກດເຫັນວ່າການຫຼີ້ນຂອງລາວ - ເຊັ່ນດຽວກັນກັບດົນຕີສ່ວນຕົວຂອງລາວ - ແມ່ນປະກົດການພິເສດທີ່ສຸດທີ່ສາມາດໄດ້ຍິນໃນມື້ນີ້. ຄົນຮັກດົນຕີຫຼາຍຄົນອາດຈະເຂົ້າຮ່ວມກັບຄໍາເວົ້າເຫຼົ່ານີ້ຂອງນັກວິຈານ P. Kosei. ສໍາລັບນັກສິລະປິນບໍ່ມີການຂາດແຄນຂອງຜູ້ຊົມເຊີຍ (ເຖິງແມ່ນວ່າລາວບໍ່ສົນໃຈກັບຊື່ສຽງຫຼາຍເກີນໄປ), ເຖິງແມ່ນວ່າສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນຢູ່ໃນປະເທດຝຣັ່ງ. ຢູ່ນອກມັນ, Tsiffra ແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກຫນ້ອຍ, ແລະສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນມາຈາກບັນທຶກ: ລາວມີຫຼາຍກວ່າ 40 ບັນທຶກເພື່ອສິນເຊື່ອຂອງລາວ. ລາວທ່ຽວຊົມຂ້ອນຂ້າງບໍ່ຄ່ອຍ, ລາວບໍ່ເຄີຍເດີນທາງໄປສະຫະລັດ, ເຖິງວ່າຈະມີການເຊື້ອເຊີນຊ້ໍາຊ້ອນ.

ລາວອຸທິດພະລັງງານຫຼາຍໃນການສອນ, ແລະໄວຫນຸ່ມຈາກຫຼາຍປະເທດມາຮຽນກັບລາວ. ສອງສາມປີກ່ອນ, ລາວໄດ້ເປີດໂຮງຮຽນຂອງຕົນເອງໃນ Versailles, ບ່ອນທີ່ຄູອາຈານທີ່ມີຊື່ສຽງສອນນັກດົນຕີໄວຫນຸ່ມຂອງອາຊີບຕ່າງໆ, ແລະປີລະຄັ້ງມີການແຂ່ງຂັນ piano ທີ່ມີຊື່ຂອງລາວ. ບໍ່ດົນມານີ້, ນັກດົນຕີໄດ້ຊື້ອາຄານເກົ່າແກ່, ເສຍຫາຍຂອງໂບດ Gothic 180 ກິໂລແມັດຈາກປາຣີ, ໃນເມືອງ Senlis, ແລະລົງທຶນທັງຫມົດຂອງລາວໃນການຟື້ນຟູ. ລາວຕ້ອງການສ້າງສູນດົນຕີຢູ່ທີ່ນີ້ - ຫໍປະຊຸມ F. Liszt, ບ່ອນທີ່ມີການສະແດງຄອນເສີດ, ງານວາງສະແດງ, ຫຼັກສູດ, ແລະໂຮງຮຽນດົນຕີຖາວອນຈະເຮັດວຽກ. ນັກສິລະປິນຮັກສາຄວາມໃກ້ຊິດກັບຮັງກາຣີ, ປະຕິບັດເປັນປົກກະຕິໃນ Budapest, ແລະເຮັດວຽກກັບນັກເປຍໂນຫນຸ່ມຊາວຮັງກາຣີ.

L. Grigoriev, J. Platek, 1990