Mikhail Ivanovich Chulaki |

Mikhail Chulaki

MI Chulaki ເກີດຢູ່ໃນ Simferopol, ໃນຄອບຄົວຂອງພະນັກງານ. ຄວາມປະທັບໃຈທາງດົນຕີຄັ້ງທໍາອິດຂອງລາວແມ່ນເຊື່ອມຕໍ່ກັບເມືອງກໍາເນີດຂອງລາວ. ດົນ ຕີ symphonic ຄລາ ສ ສິກ ມັກ ຈະ sounded ຢູ່ ທີ່ ນີ້ ພາຍ ໃຕ້ baton ຂອງ conductors famous – L. Steinberg, N. Malko. ນັກດົນຕີທີ່ມີການສະແດງທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດມາທີ່ນີ້ - E. Petri, N. Milshtein, S. Kozolupov ແລະອື່ນໆ.

Chulaki ໄດ້ຮັບການສຶກສາວິຊາຊີບຂັ້ນຕົ້ນຂອງລາວຢູ່ທີ່ວິທະຍາໄລດົນຕີ Simferopol. ຄູສອນທໍາອິດຂອງ Chulaki ໃນອົງປະກອບແມ່ນ II Chernov, ນັກສຶກສາຂອງ NA Rimsky-Korsakov. ການເຊື່ອມຕໍ່ທາງອ້ອມນີ້ກັບປະເພນີຂອງໂຮງຮຽນດົນຕີລັດເຊຍໃຫມ່ໄດ້ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຢູ່ໃນອົງປະກອບຂອງ orchestral ທໍາອິດ, ລາຍລັກອັກສອນສ່ວນໃຫຍ່ພາຍໃຕ້ອິດທິພົນຂອງດົນຕີ Rimsky-Korsakov ໄດ້. ຢູ່ຫໍອະນຸລັກ Leningrad, ບ່ອນທີ່ Chulaki ເຂົ້າມາໃນປີ 1926, ຄູສອນອົງປະກອບແມ່ນເປັນນັກຮຽນຂອງ Rimsky-Korsakov, MM Chernov, ແລະພຽງແຕ່ຫຼັງຈາກນັ້ນນັກປະພັນໂຊວຽດທີ່ມີຊື່ສຽງ VV Shcherbachev. ວຽກງານປະລິນຍາຕີຂອງນັກປະພັນຫນຸ່ມແມ່ນ Symphony ທໍາອິດ (ປະຕິບັດຄັ້ງທໍາອິດໃນ Kislovodsk), ດົນຕີທີ່, ອີງຕາມຜູ້ຂຽນເອງ, ໄດ້ຮັບອິດທິພົນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຈາກຮູບພາບຂອງວຽກງານ symphonic ຂອງ AP Borodin, ແລະຊຸດສໍາລັບ piano ສອງ ". May Pictures”, ຕໍ່ມາໄດ້ສະແດງເລື້ອຍໆໂດຍນັກເປຍໂນທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງໂຊວຽດແລະສະແດງອອກໃນຫຼາຍດ້ານຂອງບຸກຄົນຂອງຜູ້ຂຽນ.

ຫຼັງຈາກຈົບການສຶກສາຈາກຫ້ອງອະນຸລັກ, ຄວາມສົນໃຈຂອງນັກປະພັນສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນມຸ້ງໄປຫາປະເພດ, ເຊິ່ງລາວຄາດວ່າຈະປະສົບຜົນສໍາເລັດ. ແລ້ວ, ການເຕັ້ນລໍາທໍາອິດຂອງ Chulaki, ນິທານຂອງປະໂລຫິດແລະຜູ້ເຮັດວຽກຂອງລາວ Balda (ຫຼັງຈາກ A. Pushkin, 1939), ໄດ້ຖືກສັງເກດເຫັນໂດຍສາທາລະນະ, ມີຫນັງສືພິມຢ່າງກວ້າງຂວາງ, ແລະ staged ໂດຍ Leningrad Maly Opera Theatre (MALEGOT) ໄດ້ຖືກສະແດງໃນ Moscow ຢູ່. ທົດສະວັດຂອງສິລະປະ Leningrad. ການເຕັ້ນລໍາຕໍ່ໄປຂອງ Chulaki ສອງເລື່ອງ - "The Imaginary Groom" (ຫຼັງຈາກ C. Goldoni, 1946) ແລະ "Youth" (ຫຼັງຈາກ N. Ostrovsky, 1949), ຍັງໄດ້ສະແດງເປັນຄັ້ງທໍາອິດໂດຍ MALEGOT, ໄດ້ຮັບລາງວັນຂອງລັດ USSR (ໃນປີ 1949 ແລະ. 1950).

ໂລກຂອງສະແດງລະຄອນຍັງໄດ້ປະໄວ້ເຄື່ອງຫມາຍຂອງຕົນກ່ຽວກັບວຽກງານ symphonic ຂອງ Chulaki. ນີ້ແມ່ນເຫັນໄດ້ຊັດເຈນໂດຍສະເພາະໃນ Symphony ທີສອງຂອງລາວ, ອຸທິດຕົນເພື່ອໄຊຊະນະຂອງປະຊາຊົນໂຊວຽດໃນສົງຄາມຮັກຊາດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ (1946, ລາງວັນຂອງລັດຂອງສະຫະພາບໂຊວຽດ - 1947), ເຊັ່ນດຽວກັນກັບໃນວົງຈອນ symphonic "ເພງແລະເຕັ້ນລໍາຂອງຝຣັ່ງເກົ່າ", ບ່ອນທີ່ນັກປະພັນຄິດໃນຫຼາຍວິທີທາງລະຄອນ, ການສ້າງຮູບພາບທີ່ມີສີສັນ, ເຫັນໄດ້ຊັດເຈນ. The Third Symphony (symphony-concert, 1959) ໄດ້ຖືກຂຽນໄວ້ໃນເສັ້ນກ່າງດຽວກັນ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບບົດຄອນເສີດສໍາລັບວົງດົນຕີ violinists ຂອງ Bolshoi Theatre - "Russian Holiday", ເປັນວຽກງານທີ່ສົດໃສຂອງລັກສະນະທີ່ມີຄຸນງາມຄວາມດີ, ເຊິ່ງໄດ້ເພີ່ມຂຶ້ນໃນທັນທີ. ຄວາມ​ນິ​ຍົມ​, ໄດ້​ປະ​ຕິ​ບັດ repeatedly ໃນ​ໄລ​ຍະ​ຂອງ​ຄອນ​ເສີດ​ແລະ​ວິ​ທະ​ຍຸ​, ບັນ​ທຶກ​ໄວ້​ໃນ​ການ​ບັນ​ທຶກ gramophone​.

ໃນບັນດາວຽກງານຂອງນັກປະພັນໃນປະເພດອື່ນໆ, ກ່ອນອື່ນ ໝົດ ຄວນກ່າວເຖິງ cantata "ຢູ່ຝັ່ງຂອງ Volkhov", ສ້າງໃນປີ 1944, ໃນໄລຍະທີ່ Chulaka ຢູ່ທາງຫນ້າ Volkhov. ວຽກ​ງານ​ນີ້​ແມ່ນ​ການ​ປະ​ກອບ​ສ່ວນ​ທີ່​ສຳ​ຄັນ​ຕໍ່​ດົນ​ຕີ​ໂຊ​ວຽດ, ສະ​ແດງ​ໃຫ້​ເຫັນ​ເຖິງ​ວິ​ລະ​ຊົນ​ສົງ​ຄາມ​ປີ.

ໃນຂົງເຂດດົນຕີ vocal ແລະ choral, ວຽກງານທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດຂອງ Chulaka ແມ່ນວົງຈອນຂອງ choirs ເປັນ cappella "Lenin ກັບພວກເຮົາ" ກັບຂໍ້ຂອງ M. Lisyansky, ຂຽນໃນປີ 1960. ຕໍ່ມາ, ໃນ 60-70s, ນັກປະພັນໄດ້ສ້າງຕັ້ງຂື້ນ. ຈໍານວນຂອງອົງປະກອບ vocal, ຊຶ່ງໃນນັ້ນຮອບວຽນສໍາລັບສຽງແລະ piano "ອຸດົມສົມບູນ" ກັບຂໍ້ຂອງ W. Whitman ແລະ "ປີບິນ" ກັບຂໍ້ຂອງ Vs. Grekov.

ຄວາມສົນໃຈຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງຂອງນັກປະພັນໃນປະເພດດົນຕີແລະລະຄອນເຮັດໃຫ້ເກີດຮູບລັກສະນະຂອງ ballet "Ivan the Terrible" ໂດຍອີງໃສ່ດົນຕີໂດຍ SS Prokofiev ສໍາລັບຮູບເງົາທີ່ມີຊື່ດຽວກັນ. ອົງປະກອບແລະສະບັບດົນຕີຂອງ ballet ໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນໂດຍ Chulaki ໂດຍຄໍາສັ່ງຂອງໂຮງລະຄອນ Bolshoi ຂອງ USSR, ບ່ອນທີ່ໃນປີ 1975 ມັນໄດ້ຖືກ staged, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ repertoire ຂອງລະຄອນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍແລະໄດ້ຮັບຜົນສໍາເລັດກັບຜູ້ຊົມໂຊວຽດແລະຕ່າງປະເທດ.

ຄຽງຄູ່ກັບຄວາມຄິດສ້າງສັນ, Chulaki ໄດ້ເອົາໃຈໃສ່ຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງຕໍ່ກິດຈະກໍາ pedagogical. ເປັນເວລາຫ້າສິບປີທີ່ລາວໄດ້ຖ່າຍທອດຄວາມຮູ້ແລະປະສົບການອັນອຸດົມສົມບູນໃຫ້ກັບນັກດົນຕີຫນຸ່ມ: ໃນປີ 1933 ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການສອນຢູ່ຫ້ອງສະຫມຸດ Leningrad (ຫ້ອງຮຽນຂອງອົງປະກອບແລະເຄື່ອງມື), ນັບຕັ້ງແຕ່ 1948 ຊື່ຂອງລາວໄດ້ຢູ່ໃນບັນດາຄູສອນຢູ່ Moscow Conservatory. ນັບຕັ້ງແຕ່ປີ 1962 ລາວໄດ້ເປັນອາຈານສອນຢູ່ໃນຫ້ອງອະນຸລັກ. ນັກສຶກສາຂອງລາວໃນປີທີ່ແຕກຕ່າງກັນແມ່ນ A. Abbasov, V. Akhmedov, N. Shakhmatov, K. Katsman, E. Krylatov, A. Nemtin, M. Reuterstein, T. Vasilyeva, A. Samonov, M. Bobylev, T. Kazhgaliev, S. Zhukov, V. Belyaev ແລະອື່ນໆຈໍານວນຫຼາຍ.

ໃນຫ້ອງຮຽນຂອງ Chulaka, ສະເຫມີມີບັນຍາກາດຂອງຄວາມດີແລະຄວາມຈິງໃຈ. ຄູສອນໄດ້ປະຕິບັດຢ່າງລະມັດລະວັງຕໍ່ບຸກຄົນທີ່ມີຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງນັກຮຽນລາວ, ພະຍາຍາມພັດທະນາຄວາມສາມາດທາງທໍາມະຊາດຂອງເຂົາເຈົ້າໃນຄວາມສາມັກຄີທາງອິນຊີກັບການພັດທະນາຂອງສານຫນູທີ່ອຸດົມສົມບູນຂອງເຕັກນິກການປະກອບທີ່ທັນສະໄຫມ. ຜົນ​ຂອງ​ການ​ເຮັດ​ວຽກ​ທາງ​ການ​ສອນ​ຫຼາຍ​ປີ​ຂອງ​ລາວ​ໃນ​ຂົງ​ເຂດ​ເຄື່ອງ​ມື​ແມ່ນ​ປຶ້ມ “Tools of the Symphony Orchestra” (1950) – ປຶ້ມ​ແບບ​ຮຽນ​ທີ່​ມີ​ຄວາມ​ນິ​ຍົມ​ຫຼາຍ​ທີ່​ສຸດ, ເຊິ່ງ​ໄດ້​ຜ່ານ​ສີ່​ສະ​ບັບ​ແລ້ວ.

ຄວາມສົນໃຈທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ສໍາລັບຜູ້ອ່ານທີ່ທັນສະໄຫມແມ່ນບົດຄວາມ memoir ຂອງ Chulaki, ຈັດພີມມາໃນເວລາຕ່າງໆໃນແຕ່ລະໄລຍະແລະໃນການເກັບກໍາ monoographic ພິເສດ, ກ່ຽວກັບ Yu. F. Fayer, A.Sh. Melik-Pashayev, B. Britten, LBEG Gilels, MV Yudina, II Dzerzhinsky, VV Shcherbachev ແລະນັກດົນຕີທີ່ໂດດເດັ່ນອື່ນໆ.

ຊີວິດທີ່ສ້າງສັນຂອງ Mikhail Ivanovich ແມ່ນເຊື່ອມຕໍ່ inextricably ກັບກິດຈະກໍາດົນຕີແລະສັງຄົມ. ລາວເປັນຜູ້ອໍານວຍການແລະຜູ້ອໍານວຍການສິລະປະຂອງ Leningrad State Philharmonic Society (1937-1939), ໃນປີ 1948, ລາວໄດ້ກາຍເປັນປະທານຂອງສະຫະພັນ Leningrad ຂອງ Composers ແລະໃນປີດຽວກັນຢູ່ໃນກອງປະຊຸມສະພາສະຫະພັນທັງຫມົດຄັ້ງທໍາອິດ, ລາວໄດ້ຮັບເລືອກຕັ້ງເປັນເລຂາທິການສະຫະພັນ. ນັກປະພັນໂຊວຽດຂອງສະຫະພາບໂຊວຽດ; ໃນປີ 1951 ລາວໄດ້ຖືກແຕ່ງຕັ້ງເປັນຮອງປະທານຄະນະກໍາມະການສິລະປະພາຍໃຕ້ສະພາລັດຖະມົນຕີຂອງ USSR; ໃນປີ 1955 - ຜູ້ອໍານວຍການໂຮງລະຄອນ Bolshoi ຂອງສະຫະພາບໂຊວຽດ; ຈາກ 1959 ຫາ 1963 Chulaki ເປັນເລຂານຸການຂອງສະຫະພັນນັກປະພັນຂອງ RSFSR. ໃນປີ 1963, ລາວໄດ້ເປັນຫົວຫນ້າໂຮງລະຄອນ Bolshoi ອີກເທື່ອຫນຶ່ງ, ໃນເວລານີ້ເປັນຜູ້ອໍານວຍການແລະຜູ້ອໍານວຍການສິລະປະ.

ຕະຫລອດເວລາຂອງການເປັນຜູ້ນໍາຂອງລາວ, ວຽກງານສິລະປະຂອງໂຊວຽດແລະຕ່າງປະເທດຈໍານວນຫຼາຍໄດ້ຖືກສະແດງຢູ່ໃນເວທີຂອງໂຮງລະຄອນນີ້ເປັນຄັ້ງທໍາອິດ, ລວມທັງ Opera: "ແມ່" ໂດຍ TN Khrennikov, "Nikita Vershinin" ໂດຍ Dm. B. Kabalevsky, "ສົງຄາມແລະສັນຕິພາບ" ແລະ "Semyon Kotko" ໂດຍ SS Prokofiev, "ເດືອນຕຸລາ" ໂດຍ VI Muradeli, "ຄວາມໂສກເສົ້າໃນແງ່ດີ" ໂດຍ AN Kholminov, "Taming of the Shrew" ໂດຍ V. Ya. Shebalin, “Jenufa” ໂດຍ L. Janachka, “A Midsummer Night's Dream” ໂດຍ B. Britten; the opera-ballet The Snow Queen ໂດຍ MR Rauchverger; ballets: “Leyli and Mejnun” ໂດຍ SA Balasanyan, “Stone Flower” ໂດຍ Prokofiev, “Icarus” ໂດຍ SS Slonimsky, “The Legend of Love” ໂດຍ AD Melikov, “Spartacus” ໂດຍ AI Khachaturian, “Carmen suite” ໂດຍ RK Shchedrin, "Assel" ໂດຍ VA Vlasov, "Shurale" ໂດຍ FZ Yarullin.

MI Chulaki ໄດ້ຖືກເລືອກຕັ້ງເປັນຮອງປະທານສູງສຸດຂອງໂຊວຽດສູງສຸດຂອງ RSFSR VI ແລະ VII convocations, ເປັນຜູ້ແທນຂອງກອງປະຊຸມໃຫຍ່ XXIV ຂອງ CPSU. ສໍາລັບຄຸນງາມຄວາມດີຂອງລາວໃນການພັດທະນາສິລະປະດົນຕີໂຊວຽດ, ລາວໄດ້ຮັບລາງວັນເປັນນັກສິລະປິນປະຊາຊົນຂອງ RSFSR ແລະໄດ້ຮັບລາງວັນ - ຄໍາສັ່ງຂອງປ້າຍໂຄສະນາສີແດງຂອງແຮງງານ, ຄໍາສັ່ງຂອງມິດຕະພາບຂອງປະຊາຊົນແລະປ້າຍກຽດຕິຍົດ.

Mikhail Ivanovich Chulaki ເສຍຊີວິດໃນວັນທີ 29 ມັງກອນ 1989 ໃນ Moscow.

L. Sidelnikov