ປະເພດແລະໂຄງສ້າງຂອງ chords ທີ VII (ບົດຮຽນ 9)
ໃນບົດຮຽນນີ້, ພວກເຮົາຈະພະຍາຍາມເຂົ້າໃຈ chords ສີ່ສຽງ. ຂ້າພະເຈົ້າຫວັງວ່າທ່ານໄດ້ mastered ແລ້ວເກມຂອງ triads ພຽງເລັກນ້ອຍ? ຖ້າແມ່ນແລ້ວ, ມັນເຖິງເວລາແລ້ວທີ່ຈະກ້າວຕໍ່ໄປ, ຄໍາຕອບທີ່ບໍ່ດີຈະສົ່ງໃຫ້ທ່ານໂດຍກົງກັບບົດຮຽນ #5 (ເພື່ອເສີມສ້າງເນື້ອໃນກ່ຽວກັບ chords).
ສະນັ້ນຂໍໃຫ້ສືບຕໍ່.
ສີ່ບັນທຶກແມ່ນ chords ທີ່ປະກອບດ້ວຍສີ່ບັນທຶກ.
ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ສີ່ chords ບັນທຶກບໍ່ມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫຼາຍກ່ວາສາມ chords ບັນທຶກ. ເຈົ້າຈະເຫັນອັນນີ້ໃຫ້ຕົວເອງໃນໄວໆນີ້.
ຈັງຫວະທີເຈັດແມ່ນຫຼິ້ນດີທີ່ສຸດດ້ວຍນິ້ວມືນ້ອຍ, ນິ້ວກາງ, ນິ້ວຊີ້, ແລະໂປ້ (5-3-2-1).
ຖ້າຫາກວ່າໃນທໍາອິດທີ່ທ່ານພົບເຫັນວ່າມັນເປັນການຍາກທີ່ຈະຫຼິ້ນສີ່ບັນທຶກໄດ້ຢ່າງຖືກຕ້ອງໂດຍບໍ່ໄດ້ບັງເອີນການກົດດັນທີ່ຕິດກັນ, ບໍ່ກັງວົນ. ເຈົ້າຮູ້ແທ້ໆວ່າເຈົ້າພະຍາຍາມເຮັດຫຍັງ, ແລະດັ່ງນັ້ນເຈົ້າຈະຕີພຽງແຕ່ກະແຈທີ່ຖືກຕ້ອງ. ໃນກໍລະນີຫຼາຍທີ່ສຸດ, ສາເຫດຂອງ "ພາດ" ດັ່ງກ່າວບໍ່ແມ່ນການຂາດຄວາມຄ່ອງແຄ້ວ, ແຕ່ຄວາມຢ້ານກົວ. ແມ່ນແລ້ວ, ແມ່ນແລ້ວ, ມັນເປັນຄວາມຢ້ານກົວທີ່ຜູກນິ້ວມືຂອງເຈົ້າ, ປ້ອງກັນບໍ່ໃຫ້ເຈົ້າຫຼີ້ນ chords ຢ່າງຖືກຕ້ອງ, ມັນເປັນຄວາມຢ້ານກົວທີ່ເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາແຂງແລະ clumsy.
ຄໍາແນະນໍາຫນຶ່ງ - ຜ່ອນຄາຍແລະເພີດເພີນກັບການຫຼິ້ນທີ່ຖືກຕ້ອງແລະບໍລິສຸດຂອງຕ່ອນທີ່ສວຍງາມ. ໃຫ້ມັນໃຊ້ເວລາສິບນາທີ, ແລະຜູ້ໃດຜູ້ຫນຶ່ງສິບຊົ່ວໂມງ, ແຕ່ຜົນໄດ້ຮັບຈະເກີນຄວາມຄາດຫວັງຂອງເຈົ້າທັງຫມົດ ແລະທ່ານໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍສາມາດຫຼິ້ນ chords ໃດ.
chords ທົ່ວໄປທີ່ສຸດ, ແລະສໍາຄັນທີ່ສຸດ, ແມ່ນ septaccord. ພວກມັນຖືກເອີ້ນເພາະສຽງທີ່ຮຸນແຮງຂອງມັນປະກອບເປັນສຽງທີເຈັດ. chord ທີເຈັດປະກອບດ້ວຍສີ່ສຽງຈັດຢູ່ໃນສາມ.
ມີເຈັດປະເພດຂອງ chords ເຈັດ, ແຕ່ພວກເຮົາຈະຮູ້ຈັກກັບພຽງແຕ່ຈໍານວນຫນ້ອຍຫນຶ່ງຂອງພວກມັນ:
- ຫຼັກເຈັດ chord
- ຂະຫນາດນ້ອຍ chord ທີເຈັດ
- ຫຼຸດລົງ chord ທີເຈັດ
- ເພີ່ມຂຶ້ນ chord ທີເຈັດ
- ຂະຫນາດນ້ອຍ chord ທີເຈັດ
ເນື້ອໃນຂອງບົດຂຽນ
- ຫຼັກເຈັດ chord
- chord ຫຼັກເຈັດຂະໜາດນ້ອຍ (ໂຄ້ງທີເຈັດທີ່ເດັ່ນ)
- Dominantsept chord
ຫຼັກເຈັດ chord
ນັກເປຍໂນສະໄໝໃໝ່ຫຼາຍຄົນຫຼິ້ນບົດເພງອັນໃຫຍ່ອັນທີ XNUMX ເຖິງແມ່ນບ່ອນທີ່ດົນຕີເປັນແຜ່ນສະແດງເຖິງສາມອັນໃຫຍ່ເທົ່ານັ້ນ. chord ທີ XNUMX ໃຫຍ່ຟັງແບບທັນສະໄຫມ, ສະນັ້ນມັນບໍ່ເຫມາະສົມຫຼາຍສໍາລັບເພງເຊັ່ນ: "ຕົ້ນໄມ້ວັນຄຣິດສະມາດນ້ອຍແມ່ນເຢັນໃນລະດູຫນາວ" :-). ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ໃນບາງເພງທີ່ທັນສະໄຫມ, ມັນດີເລີດ.
ເພື່ອສ້າງ chord ນີ້, ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງເພີ່ມສາມທີ່ສໍາຄັນກັບ triad ທີ່ສໍາຄັນ (b. 3). ດັ່ງນັ້ນ, chord ທີເຈັດນີ້ແມ່ນການລວມກັນຂອງສາມ – b.3 + m.3 + b. 3 ສຽງຂອງ chord ແມ່ນຂ້ອນຂ້າງແຫຼມເນື່ອງຈາກຄວາມຈິງທີ່ວ່າສຽງທີ່ຮ້າຍແຮງຂອງມັນເປັນໄລຍະຫ່າງຂອງການທີ່ເຈັດ (ໄລຍະ dissonant ທີ່ສຸດ).
chord ນີ້ໝາຍເຖິງຕົວໜັງສືລາຕິນຂະໜາດໃຫຍ່ທີ່ມີການເພີ່ມ maj7 ໃສ່ມັນ. ຕົວຢ່າງ: Cmaj7, Dmaj7, Fmaj7 ແລະອື່ນໆ. ໃຫ້ສັງເກດວ່າທີເຈັດຂອງ chord ທີເຈັດທີ່ສໍາຄັນແມ່ນບັນທຶກ semitone ຂ້າງລຸ່ມນີ້ບັນທຶກຮາກຂອງ chord. ຕົວຢ່າງ, ອັນທີເຈັດຂອງ Dmaj7 chord ແມ່ນ C-sharp, Gmaj7 ແມ່ນ F-sharp.
ລອງຫຼິ້ນຄວາມຄືບໜ້າຂອງ chord ທີ່ສວຍງາມເຊິ່ງປະກອບມີ chord ຫຼັກເຈັດໃຫຍ່. ທ່ານສາມາດພະຍາຍາມຫຼິ້ນລໍາດັບດັ່ງກ່າວ, ເຖິງແມ່ນວ່າມັນບໍ່ໄດ້ຖືກລະບຸໄວ້ໃນບັນທຶກ, ໃນສະຖານທີ່ໃດກໍ່ຕາມ chord ທີ່ສໍາຄັນແມ່ນຍືນຍົງເປັນເວລາດົນນານ. ເອົາ triad ທີ່ສໍາຄັນໃນແປ້ນພິມທໍາອິດ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນເພີ່ມອັນທີເຈັດໃສ່ມັນຈາກຂ້າງເທິງເພື່ອໃຫ້ໄດ້ chord ທີເຈັດທີ່ສໍາຄັນ. ແລະກັບຄືນໄປບ່ອນ chord ຕົ້ນສະບັບ. chord ທີເຈັດອັນໃຫຍ່ຫຼວງບໍ່ແມ່ນເລື່ອງທົ່ວໄປໃນເພງທີ່ນິຍົມ. ມັນຖືກນໍາໃຊ້ຢ່າງສວຍງາມໂດຍ I. Dunaevsky ໃນ "ເດືອນມີນາ" ທີ່ມີຊື່ສຽງຈາກຮູບເງົາ "Merry Fellows" (ເບິ່ງການວັດແທກທໍາອິດຂອງເພງ). ຢ່າພະຍາຍາມຫຼິ້ນເພງທັງໝົດເທື່ອ, ຝຶກສະຫຼັບກັນ F ແລະ Fmaj7 chords.
chord ຫຼັກເຈັດຂະໜາດນ້ອຍ (ໂຄ້ງທີເຈັດທີ່ເດັ່ນ)
chord ນີ້ຖືກສ້າງຂຶ້ນໂດຍການເພີ່ມສ່ວນສາມເລັກນ້ອຍກັບ triad ທີ່ສໍາຄັນ (m. 3). ມັນຖືກເອີ້ນວ່າ chord ທີ VII ເດັ່ນ. ບັດນີ້ຂ້າພະເຈົ້າຈະເພີ່ມທິດສະດີເລັກນ້ອຍກ່ຽວກັບ chord ທີເຈັດທີ່ເດັ່ນຂອງທ່ານ. ບໍ່ຕ້ອງຢ້ານ, ຄໍາອະທິບາຍນີ້ຈະໃຫ້ຂໍ້ມູນທີ່ເປັນປະໂຫຍດທີ່ທ່ານສາມາດຊື່ນຊົມໃນພາຍຫຼັງ. ທ່ານບໍ່ ຈຳ ເປັນຕ້ອງຈື່ ຈຳ ຄຳ ສັບທາງວິຊາການ, ສິ່ງທີ່ ສຳ ຄັນແມ່ນການຈັບເນື້ອແທ້, ເຊິ່ງຈະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດເອົາເພງທີ່ມັກຂອງເຈົ້າໄດ້ໂດຍຫູ.
ດັ່ງນັ້ນ, ແຕ່ລະບັນທຶກຂອງຂະຫນາດມີຊື່ຂອງຕົນເອງ, ເຊິ່ງອະທິບາຍຄວາມສໍາພັນຂອງມັນກັບ tonic, ຫຼືບັນທຶກຕົ້ນຕໍຂອງ tonality. ບັນທຶກທີສອງມັກຈະເອີ້ນວ່າບັນທຶກທີສອງ, ຫມາຍເຫດທີສາມແມ່ນປານກາງ, ຫມາຍເຫດທີ່ສີ່ແມ່ນຫຍໍ້, ຫ້າແມ່ນເດັ່ນ, ແລະອື່ນໆ, ດັ່ງທີ່ສະແດງຢູ່ໃນຮູບຂ້າງລຸ່ມນີ້. ຕົວເລກ Roman ມັກຖືກໃຊ້ເພື່ອຊີ້ບອກ chords ທີ່ສ້າງຂຶ້ນໃນຂັ້ນຕອນຂະຫນາດທີ່ແນ່ນອນ. ນັ້ນແມ່ນ, chords ໃນ C major ສາມາດຖືກສະແດງໂດຍຕົວອັກສອນ - C, G, C, F - ຫຼືສະແດງໂດຍຕົວເລກ I, V, I, IV, ຫຼືເອີ້ນວ່າ "tonic, ເດັ່ນ, tonic, subdominant." ຕົວເລກ Roman ແມ່ນສະດວກກວ່າເພາະວ່າພວກເຂົາຫຼີກລ້ຽງການຊື່ຄໍາເວົ້າຂອງຂັ້ນຕອນ.
ພວກເຮົາຮູ້ແລ້ວຈາກບົດຮຽນທີ່ຜ່ານມາວ່າຂັ້ນຕອນຕົ້ນຕໍຂອງຮູບແບບແມ່ນຂັ້ນຕອນ I, IV ແລະ V, ຕາມລໍາດັບ, ແລະ chords ໃນຂັ້ນຕອນເຫຼົ່ານີ້ຈະເປັນຕົ້ນຕໍ - tonic, subdominant ແລະເດັ່ນ. ແທນທີ່ຈະເປັນ triad ເດັ່ນ, chord ທີ XNUMX ມັກຈະຖືກປະຕິບັດ, ມັນມີສຽງທີ່ສວຍງາມແລະອຸດົມສົມບູນໃນແງ່ຂອງສຽງປະສົມກົມກຽວ. ລອງເບິ່ງບົດເພງນີ້ໃຫ້ລະອຽດ.
Dominantsept chord
ໃນຂະຫນາດຂອງ C major (C), ຫມາຍເຫດ G ຈະເປັນຫມາຍເຫດເດັ່ນ. ດັ່ງນັ້ນ, chord ທີ 7 ເດັ່ນຂອງຫຼັກ C ແມ່ນ chord ທີ 7 ເດັ່ນທີ່ສ້າງຂຶ້ນຈາກ G, ຫຼື GXNUMX. ເນື່ອງຈາກ chord ທີເຈັດທີ່ເດັ່ນຊັດ, ຄືກັບ chords ອື່ນໆ, ຖືກສ້າງຂຶ້ນຈາກບັນທຶກຂອງກຸນແຈທີ່ເຂົາເຈົ້າເປັນເຈົ້າຂອງ, ບັນທຶກຂອງ chord ທີເຈັດທີ່ເດັ່ນຊັດຈາກ G (GXNUMX) ຈະຕ້ອງຖືກເອົາມາຈາກຂະຫນາດໃຫຍ່ C. (ຕອນນີ້ພວກເຮົາພິຈາລະນາບັນທຶກ G ເປັນລະດັບທີຫ້າຂອງກຸນແຈ C major, ແລະບໍ່ແມ່ນ tonic ຂອງກຸນແຈ G major ຫຼືລະດັບທີສອງຂອງກຸນແຈ F major). ເພື່ອໃຫ້ chord ຖືກເອີ້ນວ່າເປັນ chord ທີເຈັດ, ໄລຍະຫ່າງລະຫວ່າງສຽງທີ່ຮຸນແຮງຂອງມັນຕ້ອງເທົ່າກັບຄັ້ງທີເຈັດ. ນີ້ແມ່ນບັນທຶກຂອງຂະໜາດໃຫຍ່ C, ຈາກທີ່ພວກເຮົາຈະສ້າງ chord ທີເຈັດທີ່ໂດດເດັ່ນ: ໄລຍະຫ່າງທີເຈັດຈາກ G ເດັ່ນເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາ F ເປັນບັນທຶກເທິງສຸດຂອງ chord.
ວິທີທີ່ງ່າຍທີ່ສຸດເພື່ອຊອກຫາບັນທຶກທີ່ຖືກຕ້ອງຂອງ chord ທີເຈັດທີ່ເດັ່ນຊັດແມ່ນການຈິນຕະນາການວ່າບັນທຶກເທິງຂອງມັນແມ່ນສຽງຕ່ໍາກວ່າບັນທຶກຮາກ. ສໍາລັບການຍົກຕົວຢ່າງ, ເຈັດຂອງ chord D7 ຈະເປັນ C (C); chord C7 – B-ແປ (B). ອີກວິທີຫນຶ່ງເພື່ອຊອກຫາບັນທຶກຂອງ chord ທີເຈັດທີ່ເດັ່ນຊັດແມ່ນການປຽບທຽບມັນກັບ chord ເຈັດໃຫຍ່ທີ່ທ່ານຮູ້ແລ້ວ: ທ່ານພຽງແຕ່ຕ້ອງການຫຼຸດລົງບັນທຶກເທິງຂອງ chord ເຈັດໃຫຍ່ໂດຍເຄິ່ງຫນຶ່ງຂັ້ນຕອນ:
ເພື່ອເຂົ້າໃຈສອງ chord ທີເຈັດນີ້ດີຂຶ້ນ, ໃຫ້ຫຼິ້ນຕາມລໍາດັບຕໍ່ໄປນີ້: ເອົາ triad ແລະເອົາຮາກຂອງມັນສອງເທົ່າ octave ຂ້າງເທິງດ້ວຍນິ້ວໂປ້ຂອງເຈົ້າ, ແບບນີ້: ຕອນນີ້ຍ້າຍນິ້ວໂປ້ຂອງເຈົ້າລົງໃສ່ເຄິ່ງສຽງເພື່ອເຮັດໃຫ້ເປັນ chord ທີ 7 ໃຫຍ່ຈາກໄປຫາ (CmajXNUMX), ເຊັ່ນນີ້: ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ເລື່ອນນິ້ວໂປ້ຂອງເຈົ້າລົງໃສ່ສຽງເຄິ່ງສຽງອື່ນເພື່ອສ້າງເປັນ chord ທີເຈັດທີ່ເດັ່ນຊັດ, ເຊັ່ນນີ້: ປະຕິບັດຕາມລໍາດັບດຽວກັນ, ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍ triad ຮາກສອງເທົ່າ, ຈາກເຈັດ chords ຂ້າງລຸ່ມນີ້:
- C — Cmaj7 — C7
- F — Fmaj7 — F7
- B – Bmaj7 – B7
- Eb — Ebmaj7 — Eb7
- G — Gmaj7 — G7
- D-Dmaj7-D7
- A — Amaj7 — A7
ຫຼັງຈາກຫຼີ້ນລໍາດັບຂ້າງເທິງຫຼາຍຄັ້ງ, ເຈົ້າອາດຈະສັງເກດເຫັນວ່າບາງສ່ວນຂອງພວກມັນງ່າຍຕໍ່ການຈື່, ໃນຂະນະທີ່ຄົນອື່ນມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກ. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ບໍ່ມີຫຍັງຜິດປົກກະຕິກັບຄວາມຈິງທີ່ວ່າບາງຄັ້ງເຈົ້າຕ້ອງຢຸດແລະຄິດເປັນເວລາເຄິ່ງນາທີ. ເມື່ອທ່ານເລີ່ມຫຼີ້ນເພງທີ່ທ່ານເລືອກ, ທ່ານຈະພົບວ່າ chords "ສັບສົນ" ຈະຖືກຈື່ໄດ້ງ່າຍແລະຫນັກແຫນ້ນ, ຄືກັບ triads ທີ່ງ່າຍດາຍທີ່ສຸດ. ດົນຕີທີ່ມີສຽງທີ່ສວຍງາມຂອງເພງທີ່ທ່ານມັກຈະຊ່ວຍປັບປຸງຄວາມຊົງຈໍາຂອງທ່ານຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ.
ບາງທີມັນເຖິງເວລາແລ້ວທີ່ຈະຢຸດເພື່ອບໍ່ໃຫ້ເຈົ້າມີ vinaigrette ຢູ່ໃນຫົວຂອງເຈົ້າໂດຍບັງເອີນ. ແລະນີ້ແມ່ນບາງຕົວຢ່າງດົນຕີທີ່ chords ເຈັດໃຫຍ່ແລະຂະຫນາດນ້ອຍຖືກນໍາໃຊ້:
ໃນຕົວຢ່າງເຫຼົ່ານີ້, ກະລຸນາສັງເກດວ່າສ່ວນສຽງແມ່ນຂຽນຢູ່ໃນພະນັກງານແຍກຕ່າງຫາກ, ມັນບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງຫຼິ້ນ. , ພຽງແຕ່ຮ້ອງ.
ລອງຫຼິ້ນເພງເຫຼົ່ານີ້ດ້ວຍວິທີຕ່າງໆ:
- ຕາມທີ່ຂຽນໄວ້, ນັ້ນແມ່ນ, ເຈົ້າຮ້ອງເພງ, ແລະຮ້ອງເພງຕາມທີ່ລະບຸໄວ້ໃນຕົວໜັງສື.
- ເຈົ້າຫຼິ້ນເພງດ້ວຍມືຂວາຂອງເຈົ້າ, ແລະບົດເພງທີ່ໃຫ້ຢູ່ເທິງແທ່ນນັ້ນດ້ວຍມືຊ້າຍຂອງເຈົ້າ.