Vasily Solovyov-Sedoi |
Vasily Solovyov-Sedoi
“ຊີວິດຂອງພວກເຮົາແມ່ນອຸດົມໄປດ້ວຍເຫດການຕ່າງໆ, ອຸດົມສົມບູນໄປດ້ວຍຄວາມຮູ້ສຶກຂອງມະນຸດ. ມີບາງສິ່ງທີ່ຈະໃຫ້ກຽດໃນມັນ, ແລະ ມີບາງສິ່ງທີ່ຈະເຫັນອົກເຫັນໃຈ—ຢ່າງເລິກຊຶ້ງ ແລະ ດ້ວຍການດົນໃຈ. ຄໍາເວົ້າເຫຼົ່ານີ້ປະກອບດ້ວຍຄວາມເຊື່ອຂອງນັກປະພັນ Soviet ທີ່ໂດດເດັ່ນ V. Solovyov-Sedoy, ເຊິ່ງລາວໄດ້ປະຕິບັດຕາມຕະຫຼອດອາຊີບຂອງລາວ. ຜູ້ຂຽນຂອງເພງຈໍານວນຫລາຍ (ຫຼາຍກວ່າ 400), 3 ballets, 10 operettas, 7 ເຮັດວຽກສໍາລັບ symphony orchestra, ດົນຕີສໍາລັບ 24 ລະຄອນແລະ 8 ລາຍການວິທະຍຸ, ສໍາລັບ 44 ຮູບເງົາ, Solovyov-Sedoy ຮ້ອງເພງໃນການເຮັດວຽກຂອງລາວ heroism ຂອງ. ວັນເວລາຂອງພວກເຮົາ, ຈັບຄວາມຮູ້ສຶກແລະຄວາມຄິດຂອງຄົນໂຊວຽດ.
V. Solovyov ເກີດຢູ່ໃນຄອບຄົວທີ່ມີແຮງງານ. ດົນຕີຈາກໄວເດັກໄດ້ດຶງດູດເດັກນ້ອຍທີ່ມີພອນສະຫວັນ. ການຮຽນຮູ້ການຫຼິ້ນເປຍໂນ, ລາວໄດ້ຄົ້ນພົບຂອງຂວັນພິເສດສໍາລັບການ improvisation, ແຕ່ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການສຶກສາອົງປະກອບພຽງແຕ່ໃນອາຍຸ 22 ປີ. ໃນເວລານັ້ນ, ລາວເຮັດວຽກເປັນນັກ pianoist-improviser ໃນສະຕູດິໂອ gymnastics ຈັງຫວະ. ເມື່ອໃດທີ່, ນັກປະພັນ A. Zhivotov ໄດ້ຍິນດົນຕີຂອງລາວ, ໄດ້ອະນຸມັດແລະແນະນໍາໃຫ້ຊາຍຫນຸ່ມເຂົ້າໄປໃນວິທະຍາໄລດົນຕີທີ່ເປີດບໍ່ດົນມານີ້ (ປະຈຸບັນວິທະຍາໄລດົນຕີມີຊື່ຕາມ MP Mussorgsky).
ຫຼັງຈາກ 2 ປີ, Soloviev ສືບຕໍ່ການສຶກສາໃນຫ້ອງຮຽນອົງປະກອບຂອງ P. Ryazanov ຢູ່ Leningrad Conservatory, ຈາກທີ່ລາວຈົບການສຶກສາໃນ 1936. ໃນຖານະເປັນວຽກງານຈົບການສຶກສາ, ລາວໄດ້ນໍາສະເຫນີສ່ວນຫນຶ່ງຂອງ Concerto ສໍາລັບ Piano ແລະ Orchestra. ໃນປີນັກສຶກສາຂອງລາວ, Solovyov ພະຍາຍາມມືຂອງລາວໃນປະເພດຕ່າງໆ: ລາວຂຽນເພງແລະຄວາມຮັກ, ຕ່ອນ piano, ດົນຕີສໍາລັບການສະແດງລະຄອນ, ແລະເຮັດວຽກໃນ Opera "ແມ່" (ຕາມ M. Gorky). ມັນເປັນຄວາມສຸກທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ສໍາລັບນັກປະພັນໄວຫນຸ່ມທີ່ໄດ້ຍິນຮູບພາບ symphonic "Partisanism" ຂອງລາວໃນວິທະຍຸ Leningrad ໃນປີ 1934. ຫຼັງຈາກນັ້ນພາຍໃຕ້ຊື່ pseudonym V. Sedoy {ຕົ້ນກໍາເນີດຂອງນາມສະກຸນມີລັກສະນະຂອງຄອບຄົວທີ່ບໍລິສຸດ. ຈາກເດັກນ້ອຍ, ພໍ່ໄດ້ເອີ້ນລູກຊາຍຂອງລາວວ່າ "ຜົມສີຂີ້ເຖົ່າ" ສໍາລັບສີອ່ອນຂອງຜົມຂອງລາວ.} "ເພງເນື້ອເພງ" ຂອງລາວອອກມາ. ຈາກນີ້ໄປ, Solovyov ໄດ້ລວມນາມສະກຸນຂອງລາວດ້ວຍນາມສະກຸນແລະເລີ່ມລົງນາມ "Soloviev-Seda".
ໃນປີ 1936, ໃນການປະກວດເພງທີ່ຈັດຕັ້ງໂດຍສາຂາ Leningrad ຂອງສະຫະພາບນັກປະພັນໂຊວຽດ, Solovyov-Sedoy ໄດ້ຮັບ 2 ລາງວັນທໍາອິດໃນເວລາດຽວກັນ: ສໍາລັບເພງ "Parade" (Art A. Gitovich) ແລະ "ເພງຂອງ Leningrad" (. ສິນລະປະ. E. Ryvina). ໄດ້ຮັບການດົນໃຈຈາກຄວາມສໍາເລັດ, ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນເຮັດວຽກຢ່າງຫ້າວຫັນໃນປະເພດເພງ.
ເພງຂອງ Solovyov-Sedogo ໄດ້ຖືກຈໍາແນກໂດຍທັດສະນະຮັກຊາດທີ່ຊັດເຈນ. ໃນຊຸມປີກ່ອນສົງຄາມ, "Cossack Cavalry" ຢືນຢູ່, ມັກຈະປະຕິບັດໂດຍ Leonid Utesov, "ໃຫ້ໄປ, ອ້າຍນ້ອງ, ໄດ້ຮັບການເອີ້ນ" (ທັງສອງຢູ່ສະຖານີ A. Churkin). ບົດຟ້ອນວິລະຊົນຂອງລາວ “ການເສຍຊີວິດຂອງ Chapaev” (ສິລະປະ Z. Aleksandrova) ໄດ້ຖືກຂັບຮ້ອງໂດຍທະຫານຂອງກອງພົນສາກົນໃນສາທາລະນະລັດສະເປນ. ນັກຮ້ອງຕ້ານ fascist ທີ່ມີຊື່ສຽງ Ernst Busch ລວມມັນຢູ່ໃນ repertoire ຂອງລາວ. ໃນ 1940 Solovyov-Sedoy ສໍາເລັດ ballet Taras Bulba (ຫຼັງຈາກ N. Gogol). ຫຼາຍປີຕໍ່ມາ (1955) ນັກປະພັນໄດ້ກັບຄືນໄປຫາລາວ. ທົບທວນຄືນຄະແນນອີກເທື່ອຫນຶ່ງ, ລາວແລະນັກຂຽນບົດ S. Kaplan ໄດ້ປ່ຽນແປງບໍ່ພຽງແຕ່ scenes ສ່ວນບຸກຄົນ, ແຕ່ລະຄອນລະຄອນ ballet ທັງຫມົດ. ດັ່ງນັ້ນ, ການສະແດງໃຫມ່ໄດ້ປາກົດ, ເຊິ່ງໄດ້ຮັບສຽງວິລະຊົນ, ໃກ້ກັບເລື່ອງທີ່ງົດງາມຂອງ Gogol.
ເມື່ອສົງຄາມຮັກຊາດອັນຍິ່ງໃຫຍ່ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນ, Solovyov-Sedoy ທັນທີທັນໃດເອົາວຽກງານທັງຫມົດທີ່ລາວໄດ້ວາງແຜນຫຼືເລີ່ມຕົ້ນແລະອຸທິດຕົນເອງທັງຫມົດໃຫ້ກັບເພງ. ໃນລະດູໃບໄມ້ປົ່ງຂອງປີ 1941, ກັບກຸ່ມນັກດົນຕີ Leningrad ຂະຫນາດນ້ອຍ, ນັກປະພັນໄດ້ມາຮອດ Orenburg. ຢູ່ທີ່ນີ້, ລາວໄດ້ຈັດຕັ້ງໂຮງລະຄອນແນວພັນ "Hawk", ເຊິ່ງລາວຖືກສົ່ງໄປຫາ Kalinin Front, ໃນພາກພື້ນ Rzhev. ໃນລະຫວ່າງເດືອນທໍາອິດແລະເຄິ່ງຫນຶ່ງໃຊ້ເວລາຢູ່ດ້ານຫນ້າ, ນັກປະພັນໄດ້ຮູ້ຈັກຊີວິດຂອງທະຫານໂຊວຽດ, ຄວາມຄິດແລະຄວາມຮູ້ສຶກຂອງເຂົາເຈົ້າ. ຢູ່ທີ່ນີ້, ລາວໄດ້ຮັບຮູ້ວ່າ "ຄວາມຈິງໃຈແລະຄວາມໂສກເສົ້າສາມາດເປັນການລະດົມກໍາລັງຫນ້ອຍລົງແລະບໍ່ຈໍາເປັນຫນ້ອຍສໍາລັບນັກຕໍ່ສູ້." "ຕອນແລງຢູ່ເທິງຖະຫນົນ" (Art. A. Churkin), "ເຈົ້າປາຖະຫນາຫຍັງ, comrade sailor" (Art. V. Lebedev-Kumach), "Nightingales" (Art. A. Fatyanova) ແລະຜູ້ອື່ນໆແມ່ນໄດ້ຍິນຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງຢູ່ທີ່. ດ້ານຫນ້າ. ເພງຕະຫຼົກຍັງໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຫນ້ອຍ - "ໃນທົ່ງຫຍ້າທີ່ມີບ່ອນມີແດດ" (ສິລະປະ A. Fatyanova), "ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ Kama ຂ້າມແມ່ນ້ໍາ" (ສິລະປະ V. Gusev).
ລົມພະຍຸທະຫານໄດ້ເສຍຊີວິດລົງ. Solovyov-Sedoy ກັບຄືນສູ່ເມືອງ Leningrad ຂອງລາວ. ແຕ່, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບປີສົງຄາມ, ນັກປະພັນບໍ່ສາມາດຢູ່ໃນຄວາມງຽບຂອງຫ້ອງການຂອງລາວໄດ້ດົນນານ. ລາວໄດ້ຖືກຊັກນໍາໄປບ່ອນໃຫມ່, ໄປຫາຄົນໃຫມ່. Vasily Pavlovich ໄດ້ເດີນທາງໄປຫຼາຍປະເທດແລະຕ່າງປະເທດ. ການເດີນທາງເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ສະຫນອງອຸປະກອນທີ່ອຸດົມສົມບູນສໍາລັບການຈິນຕະນາການສ້າງສັນຂອງລາວ. ດັ່ງນັ້ນ, ຢູ່ໃນ GDR ໃນປີ 1961, ລາວໄດ້ຂຽນຮ່ວມກັນກັບນັກກະວີ E. Dolmatovsky, "Ballad ຂອງພໍ່ແລະລູກຊາຍ." "Ballad" ແມ່ນອີງໃສ່ເຫດການທີ່ແທ້ຈິງທີ່ເກີດຂື້ນຢູ່ບ່ອນຝັງສົບຂອງທະຫານແລະເຈົ້າຫນ້າທີ່ໃນ West Berlin. ການເດີນທາງໄປອີຕາລີໄດ້ສະຫນອງເອກະສານສໍາລັບສອງວຽກງານໃຫຍ່ໃນເວລາດຽວກັນ: operetta The Olympic Stars (1962) ແລະ ballet ລັດເຊຍໄດ້ເຂົ້າໄປໃນທ່າເຮືອ (1963).
ໃນຊຸມປີຫລັງສົງຄາມ, Solovyov-Sedoy ສືບຕໍ່ສຸມໃສ່ເພງ. "ສປປລແມ່ນທະຫານສະເຫມີ" ແລະ "Ballad of a Soldier" (Art. M. Matusovsky), "ເດືອນມີນາຂອງ Nakhimovites" (Art. N. Gleizarova), "ຖ້າຫາກວ່າພຽງແຕ່ເດັກນ້ອຍຜູ້ຊາຍຂອງແຜ່ນດິນໂລກທັງຫມົດ" (ສິນລະປະ. E. Dolmatovsky) ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຢ່າງກວ້າງຂວາງ. ແຕ່ບາງທີຄວາມສຳເລັດອັນຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດໄດ້ຕົກຢູ່ໃນເພງ “ເຈົ້າຢູ່ໃສ, ເພື່ອນຮ່ວມທະຫານ” ຈາກວົງການ “ເລື່ອງລາວຂອງທະຫານ” (ສິລະປະ A. Fatyanova) ແລະ “ຕອນຄ່ຳຂອງມົດສະກູ” (ສິລະປະ M. Matusovsky) ຈາກຮູບເງົາ. "ໃນຍຸກຂອງ Spartakiad. ເພງນີ້, ໄດ້ຮັບລາງວັນທີ 1957 ແລະ ຫຼຽນຄຳໃຫຍ່ໃນງານແຂ່ງຂັນສາກົນຂອງງານມະໂຫລານຊາວໜຸ່ມ ແລະ ນັກສຶກສາໂລກຄັ້ງທີ VI ໃນປີ XNUMX ຢູ່ Moscow, ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຊົມຊອບຢ່າງກວ້າງຂວາງ.
ເພງທີ່ດີເລີດຈໍານວນຫຼາຍໄດ້ຖືກຂຽນໂດຍ Solovyov-Sedoy ສໍາລັບຮູບເງົາ. ອອກມາຈາກຫນ້າຈໍ, ເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກເກັບຂຶ້ນທັນທີໂດຍປະຊາຊົນ. ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນ "ເວລາທີ່ຈະໄປ-road", "ເນື່ອງຈາກວ່າພວກເຮົາເປັນນັກບິນ", lyrical ຈິງໃຈ "ໃນເຮືອ", ຄວາມກ້າຫານ, ເຕັມໄປດ້ວຍພະລັງງານ "ໃນຖະຫນົນຫົນທາງ". operettas ຂອງ composer ແມ່ນຍັງ imbued ກັບ melody ເພງສົດໃສ. ທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງພວກເຂົາ – “The Most Treasured” (1951), “Eighteen Years” (1967), “At the Native Pier” (1970) – ໄດ້ຖືກດໍາເນີນຢ່າງສໍາເລັດຜົນຢູ່ໃນຫຼາຍເມືອງຂອງປະເທດຂອງພວກເຮົາແລະຕ່າງປະເທດ.
ການຕ້ອນຮັບ Vasily Pavlovich ໃນວັນເກີດຄົບຮອບ 70 ປີຂອງລາວ, ນັກປະພັນ D. Pokrass ກ່າວວ່າ: "Soloviev-Sedoy ແມ່ນເພງໂຊວຽດໃນສະ ໄໝ ຂອງພວກເຮົາ. ນີ້ແມ່ນການປະຕິບັດໃນເວລາສົງຄາມສະແດງອອກໂດຍຫົວໃຈທີ່ອ່ອນໄຫວ… ນີ້ແມ່ນການຕໍ່ສູ້ເພື່ອສັນຕິພາບ. ນີ້ແມ່ນນ້ຳໃຈຮັກແພງບ້ານເກີດເມືອງນອນ. ນີ້, ຍ້ອນວ່າພວກເຂົາມັກຈະເວົ້າກ່ຽວກັບເພງຂອງ Vasily Pavlovich, ເປັນປະຫວັດສາດທາງດ້ານຈິດໃຈຂອງລຸ້ນຄົນໂຊວຽດ, ເຊິ່ງຖືກດັບໄຟຂອງສົງຄາມຮັກຊາດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ ... "
M. Komissarskaya
