Waltraud Meier |

Waltraud Meier

ໃນ​ປີ 1983, ຂ່າວ​ທີ່​ມີ​ຄວາມ​ສຸກ​ໄດ້​ມາ​ຈາກ Bayreuth: “ດາວ” ໃຫມ່ Wagnerian ໄດ້ “ໄດ້​ຮັບ​ແສງ​ເຖິງ”! ຊື່ຂອງນາງແມ່ນ Waltraud Mayer.

ມັນທັງbeganົດເປັນແນວໃດ…

Waltraud ເກີດຢູ່ Würzburg ໃນປີ 1956. ທໍາອິດນາງໄດ້ຮຽນຮູ້ການຫຼິ້ນເຄື່ອງບັນທຶກສຽງ, ຫຼັງຈາກນັ້ນ piano, ແຕ່, ດັ່ງທີ່ນັກຮ້ອງເອງເວົ້າວ່າ, ນາງບໍ່ແຕກຕ່າງກັນໃນຄວາມຄ່ອງແຄ້ວຂອງນິ້ວມື. ແລະເມື່ອນາງບໍ່ສາມາດສະແດງອາລົມຢູ່ເທິງແປ້ນພິມໄດ້, ນາງໄດ້ຕີຝາເປຍໂນດ້ວຍຄວາມຄຽດແຄ້ນ ແລະເລີ່ມຮ້ອງເພງ.

ການຮ້ອງເພງແມ່ນເປັນວິທີທໍາມະຊາດຢ່າງສົມບູນສໍາລັບຂ້ອຍທີ່ຈະສະແດງອອກ. ແຕ່ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍຄິດວ່າມັນຈະກາຍເປັນອາຊີບຂອງຂ້ອຍ. ເພື່ອຫຍັງ? ຂ້ອຍຄົງຈະຫຼິ້ນດົນຕີຕະຫຼອດຊີວິດ.

ຫຼັງຈາກອອກຈາກໂຮງຮຽນ, ນາງໄດ້ເຂົ້າມະຫາວິທະຍາໄລແລະກາຍເປັນຄູສອນພາສາອັງກິດແລະຝຣັ່ງ. ນາງຍັງໄດ້ຮຽນສຽງຮ້ອງເປັນສ່ວນຕົວ. ໂດຍວິທີທາງການ, ກ່ຽວກັບລົດຊາດ, ຄວາມມັກຂອງນາງໃນປີເຫຼົ່ານັ້ນບໍ່ແມ່ນນັກປະພັນຄລາສສິກ, ແຕ່ກຸ່ມ Bee Gees ແລະ chansonniers ຝຣັ່ງ.

ແລະໃນປັດຈຸບັນ, ຫຼັງຈາກປີຂອງບົດຮຽນການຮ້ອງສຽງສ່ວນຕົວ, ອາຈານຂອງຂ້າພະເຈົ້າທັນທີທັນໃດໄດ້ສະເຫນີໃຫ້ຂ້າພະເຈົ້າເພື່ອ audition ສໍາລັບຕໍາແຫນ່ງທີ່ຫວ່າງຢູ່ Würzburg Opera House. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຄິດ​ວ່າ: ເປັນ​ຫຍັງ​ບໍ່, ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ບໍ່​ມີ​ຫຍັງ​ທີ່​ຈະ​ສູນ​ເສຍ. ຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ວາງແຜນມັນ, ຊີວິດຂອງຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ຂຶ້ນກັບມັນ. ຂ້ອຍຮ້ອງເພງ ແລະເຂົາເຈົ້າພາຂ້ອຍໄປໂຮງລະຄອນ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເປີດຕົວຄັ້ງທໍາອິດໃນນາມ Lola ໃນກຽດສັກສີຊົນນະບົດຂອງ Mascagni. ຕໍ່ມາຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຍ້າຍໄປ Mannheim Opera House, ບ່ອນທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນເຮັດວຽກກ່ຽວກັບບົດບາດ Wagnerian. ສ່ວນທໍາອິດຂອງຂ້ອຍແມ່ນສ່ວນຂອງ Erda ຈາກ Opera "Gold of the Rhine". Mannheim ແມ່ນປະເພດຂອງໂຮງງານສໍາລັບຂ້ອຍ - ຂ້ອຍໄດ້ເຮັດຫຼາຍກວ່າ 30 ບົດບາດຢູ່ທີ່ນັ້ນ. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ຮ້ອງ​ທຸກ​ພາກ​ສ່ວນ mezzo​-soprano​, ລວມ​ທັງ​ພາກ​ສ່ວນ​ທີ່​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຍັງ​ບໍ່​ມີ​ຄ່າ​ຄວນ​ໃນ​ຕອນ​ນັ້ນ​.

ມະຫາວິທະຍາໄລ, ແນ່ນອນ, Waltraud Mayer ລົ້ມເຫລວ. ແຕ່ນາງຍັງບໍ່ໄດ້ຮັບການສຶກສາດົນຕີ, ເຊັ່ນດຽວກັນ. ໂຮງລະຄອນແມ່ນໂຮງຮຽນຂອງນາງ. ຫຼັງຈາກ Mannheim ຕິດຕາມ Dortmund, Hanover, Stuttgart. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, Vienna, Munich, London, Milan, New York, Paris. ແລະ, ແນ່ນອນ, Bayreuth.

Waltraud ແລະ Bayreuth

ນັກຮ້ອງບອກກ່ຽວກັບວິທີການທີ່ Waltraud Mayer ສິ້ນສຸດລົງໃນ Bayreuth.

ຫຼັງ ຈາກ ທີ່ ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ ໄດ້ ເຮັດ ວຽກ ແລ້ວ ສໍາ ລັບ ເວ ລາ ຫຼາຍ ປີ ໃນ ລະ ຄອນ ຕ່າງໆ ແລະ ໄດ້ ປະ ຕິ ບັດ ພາກ ສ່ວນ Wagnerian ແລ້ວ, ມັນ ເປັນ ເວ ລາ ທີ່ ຈະ audition ໃນ Bayreuth. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ໂທ​ຫາ​ຕົນ​ເອງ​ທີ່​ນັ້ນ​ແລະ​ມາ audition. ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຜູ້ປະກອບການໄດ້ມີບົດບາດອັນໃຫຍ່ຫຼວງໃນຊະຕາກໍາຂອງຂ້ອຍ, ຜູ້ທີ່ໄດ້ເຫັນ clavier ຂອງ Parsifal, ໄດ້ສະເຫນີໃຫ້ຂ້ອຍຮ້ອງເພງ Kundry. ທີ່ຂ້າພະເຈົ້າເວົ້າວ່າ: ແມ່ນຫຍັງ? ທີ່ນີ້ໃນ Bayreuth? Kundry? ຂ້ອຍ? ພຣະເຈົ້າຫ້າມ, ບໍ່ເຄີຍ! ລາວເວົ້າວ່າ, ດີ, ເປັນຫຍັງບໍ່? ນີ້ແມ່ນບ່ອນທີ່ທ່ານສາມາດສະແດງຕົວທ່ານເອງ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຕົກລົງແລະຮ້ອງເພງໃນ audition. ດັ່ງນັ້ນໃນປີ 83, ໃນບົດບາດນີ້, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເປີດຕົວຄັ້ງທໍາອິດໃນເວທີ Bayreuth.

Bas Hans Zotin ຈື່ຈໍາການຮ່ວມມືຄັ້ງທໍາອິດຂອງລາວກັບ Waltraud Mayer ໃນປີ 1983 ໃນ Bayreuth.

ພວກເຮົາຮ້ອງເພງໃນ Parsifal. ນີ້ແມ່ນການເປີດຕົວຂອງນາງເປັນ Kundry. ມັນໄດ້ຫັນອອກວ່າ Waltraud ມັກນອນໃນຕອນເຊົ້າແລະໃນເວລາສິບສອງ, ເຄິ່ງຫນຶ່ງຂອງມື້ຫນຶ່ງນາງໄດ້ມາດ້ວຍສຽງທີ່ນອນຫລັບ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ, ພຣະເຈົ້າ, ທ່ານສາມາດຮັບມືກັບບົດບາດໃນມື້ນີ້ທັງຫມົດ. ແຕ່ເປັນເລື່ອງແປກທີ່ - ຫຼັງຈາກເຄິ່ງຊົ່ວໂມງສຽງຂອງນາງດັງຂຶ້ນ.

ຫຼັງຈາກ 17 ປີຂອງການຮ່ວມມືຢ່າງໃກ້ຊິດລະຫວ່າງ Waltraud Maier ແລະຫົວຫນ້າຂອງງານບຸນ Bayreuth, ຫລານຊາຍຂອງ Richard Wagner, Wolfgang Wagner, ຄວາມແຕກຕ່າງທີ່ບໍ່ສາມາດແກ້ໄຂໄດ້ເກີດຂື້ນ, ແລະນັກຮ້ອງໄດ້ປະກາດການອອກຈາກ Bayreuth. ມັນເປັນທີ່ຊັດເຈນແທ້ໆວ່າງານບຸນ, ແລະບໍ່ແມ່ນນັກຮ້ອງ, ສູນເສຍຍ້ອນເລື່ອງນີ້. Waltraud Maier ກັບຕົວລະຄອນ Wagnerian ຂອງນາງໄດ້ຫຼຸດລົງແລ້ວໃນປະຫວັດສາດ. ຜູ້ອໍານວຍການຂອງ Vienna State Opera, Angela Tsabra, ບອກ.

ໃນເວລາທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ພົບກັບ Waltraud ຢູ່ທີ່ນີ້ຢູ່ທີ່ State Opera, ນາງໄດ້ຖືກນໍາສະເຫນີເປັນນັກຮ້ອງ Wagnerian. ຊື່ຂອງນາງໄດ້ຖືກເຊື່ອມຕໍ່ inextricably ກັບ Kundry. ພວກເຂົາເວົ້າວ່າ Waltraud Mayer - ອ່ານ Kundry. ນາງ​ເປັນ​ນາຍ​ຊ່າງ​ຝີ​ມື​ຢ່າງ​ດີ​ເລີດ, ສຽງ​ຂອງ​ພຣະ​ຜູ້​ເປັນ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ມອບ​ໃຫ້​ນາງ, ນາງ​ມີ​ວິ​ໄນ, ນາງ​ຍັງ​ເຮັດ​ວຽກ​ງານ​ເຕັກ​ນິກ​ຂອງ​ຕົນ, ນາງ​ບໍ່​ໄດ້​ຢຸດ​ເຊົາ​ການ​ຮຽນ​ຮູ້. ນີ້​ແມ່ນ​ສ່ວນ​ຫນຶ່ງ​ທີ່​ສໍາ​ຄັນ​ຂອງ​ຊີ​ວິດ​ຂອງ​ນາງ, ບຸກ​ຄະ​ລິກ​ລັກ​ສະ​ນະ​ຂອງ​ນາງ – ນາງ​ສະ​ເຫມີ​ມີ​ຄວາມ​ຮູ້​ສຶກ​ວ່າ​ນາງ​ຕ້ອງ​ສືບ​ຕໍ່​ເຮັດ​ວຽກ​ດ້ວຍ​ຕົນ​ເອງ.

ເພື່ອນຮ່ວມງານກ່ຽວກັບ Waltraud Maier

ແຕ່ຄວາມຄິດເຫັນຂອງນັກສະແດງ Waltraud Mayer Daniel Barenboim, ຜູ້ທີ່ນາງບໍ່ພຽງແຕ່ເຮັດການຜະລິດຈໍານວນຫນຶ່ງ, ສະແດງໃນຄອນເສີດ, ແຕ່ຍັງໄດ້ບັນທຶກ Der Ring des Nibelungen, Tristan ແລະ Isolde, Parsifal, Tannhäuser:

ໃນເວລາທີ່ນັກຮ້ອງຍັງອ່ອນ, ລາວສາມາດປະທັບໃຈກັບສຽງແລະພອນສະຫວັນຂອງລາວ. ແຕ່ເມື່ອເວລາຜ່ານໄປ, ຫຼາຍຂື້ນກັບວ່ານັກສິລະປິນສືບຕໍ່ເຮັດວຽກແລະພັດທະນາຂອງຂວັນຂອງລາວຫຼາຍປານໃດ. Waltraud ມີມັນທັງຫມົດ. ແລະອີກຢ່າງຫນຶ່ງ: ນາງບໍ່ເຄີຍແຍກດົນຕີອອກຈາກລະຄອນ, ແຕ່ສະເຫມີເຊື່ອມຕໍ່ອົງປະກອບເຫຼົ່ານີ້.

ບັນຍາຍໂດຍ Jurgen Flimm:

Waltraud ໄດ້ຖືກກ່າວວ່າເປັນຜູ້ຊາຍທີ່ສັບສົນ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ນາງພຽງແຕ່ smart.

ຫົວໜ້າ Hans Zotin:

Waltraud, ຍ້ອນວ່າເຂົາເຈົ້າເວົ້າວ່າ, ເປັນ workhorse. ຖ້າຫາກວ່າທ່ານຄຸ້ມຄອງເພື່ອຕິດຕໍ່ກັບນາງໃນຊີວິດ, ຫຼັງຈາກນັ້ນທ່ານຈະບໍ່ຢູ່ໃນທັງຫມົດປະທັບໃຈທີ່ທ່ານມີກ່ອນທີ່ທ່ານຈະເປັນ prima donna ກັບ quirks ບາງ, whims ຫຼືໂປຣໄຟລທີ່ມີການປ່ຽນແປງ. ນາງເປັນເດັກຍິງປົກກະຕິຢ່າງສົມບູນ. ແຕ່ໃນຕອນແລງ, ເມື່ອຜ້າມ່ານລຸກຂຶ້ນ, ນາງໄດ້ຖືກປ່ຽນ.

ຜູ້​ອໍາ​ນວຍ​ການ​ຂອງ Vienna State Opera Angela Tsabra:

ນາງດໍາລົງຊີວິດດົນຕີກັບຈິດວິນຍານຂອງນາງ. ນາງ captivates ທັງ viewers ແລະເພື່ອນຮ່ວມງານປະຕິບັດຕາມເສັ້ນທາງຂອງນາງ.

ນັກຮ້ອງຄິດແນວໃດກັບຕົນເອງ:

ພວກເຂົາເຈົ້າຄິດວ່າຂ້າພະເຈົ້າຕ້ອງການທີ່ຈະສົມບູນແບບໃນທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ, ທີ່ສົມບູນແບບ. ບາງທີມັນເປັນດັ່ງນັ້ນ. ຖ້າບາງສິ່ງບາງຢ່າງບໍ່ໄດ້ຜົນສໍາລັບຂ້ອຍ, ແນ່ນອນຂ້ອຍບໍ່ພໍໃຈ. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ຂ້ອຍຮູ້ວ່າຂ້ອຍຄວນວ່າງຕົວເອງເລັກນ້ອຍແລະເລືອກສິ່ງທີ່ມີຄວາມສໍາຄັນກວ່າສໍາລັບຂ້ອຍ - ຄວາມສົມບູນແບບດ້ານວິຊາການຫຼືການສະແດງອອກ? ແນ່ນອນ, ມັນຈະເປັນການດີທີ່ຈະສົມທົບຮູບພາບທີ່ຖືກຕ້ອງດ້ວຍສຽງທີ່ຊັດເຈນ, ສົມບູນແບບ, ສີທີ່ຄ່ອງແຄ້ວ. ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ເຫມາະສົມແລະ, ແນ່ນອນ, ຂ້າພະເຈົ້າພະຍາຍາມສະເຫມີສໍາລັບການນີ້. ແຕ່ຖ້າມັນລົ້ມເຫລວໃນບາງຕອນແລງ, ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນມີຄວາມສໍາຄັນກວ່າສໍາລັບຂ້ອຍທີ່ຈະຖ່າຍທອດໃຫ້ສາທາລະນະຊົນເຖິງຄວາມຫມາຍທີ່ມີຢູ່ໃນດົນຕີແລະຄວາມຮູ້ສຶກ.

Waltraud Mayer - ນັກສະແດງ

Waltraud ໂຊກດີພໍທີ່ຈະເຮັດວຽກກັບຜູ້ອໍານວຍການທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງເວລາຂອງນາງ (ຫຼືລາວກັບນາງ?) - Jean-Pierre Ponnel, Harry Kupfer, Peter Konwitschny, Jean-Luc Bondi, Franco Zeffirelli ແລະ Patrice Chereau, ພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາຂອງນາງ, ນາງໄດ້ສ້າງຮູບພາບທີ່ເປັນເອກະລັກ. ຂອງ Mary ຈາກ Opera ຂອງ Berg "Wozzeck."

ນັກ​ຂ່າວ​ຄົນ​ນຶ່ງ​ໄດ້​ເອີ້ນ Mayer ວ່າ “Callas ຂອງ​ເວ​ລາ​ຂອງ​ພວກ​ເຮົາ.” ໃນຕອນທໍາອິດ, ການປຽບທຽບນີ້ເບິ່ງຄືວ່າໄກຫຼາຍສໍາລັບຂ້ອຍ. ແຕ່ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຂ້ອຍຮູ້ວ່າເພື່ອນຮ່ວມງານຂອງຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າແນວໃດ. ມີນັກຮ້ອງບໍ່ຫຼາຍປານໃດທີ່ມີສຽງທີ່ສວຍງາມແລະເຕັກນິກທີ່ສົມບູນແບບ. ແຕ່ມີພຽງແຕ່ນັກສະແດງຈໍານວນຫນ້ອຍຫນຶ່ງໃນບັນດາພວກເຂົາ. ດ້ວຍຄວາມຊ່ຽວຊານ - ຈາກທັດສະນະຂອງລະຄອນ - ຮູບພາບທີ່ສ້າງຂື້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ໂດດເດັ່ນ Kallas ຫຼາຍກວ່າ 40 ປີກ່ອນຫນ້ານີ້, ແລະນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ Waltraud Meyer ມີມູນຄ່າໃນມື້ນີ້. ການເຮັດວຽກຢູ່ເບື້ອງຫຼັງນີ້ຫຼາຍປານໃດ - ພຽງແຕ່ນາງຮູ້.

ເພື່ອໃຫ້ຂ້ອຍເວົ້າວ່າໃນມື້ນີ້ພາລະບົດບາດປະສົບຜົນສໍາເລັດ, ການປະສົມປະສານຂອງປັດໃຈຈໍານວນຫຼາຍແມ່ນມີຄວາມຈໍາເປັນ. ທໍາອິດ, ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນສໍາລັບຂ້ອຍທີ່ຈະຊອກຫາວິທີທີ່ເຫມາະສົມໃນການສ້າງຮູບພາບໃນຂະບວນການເຮັດວຽກທີ່ເປັນເອກະລາດ. ອັນທີສອງ, ຢູ່ເທິງເວທີຫຼາຍຂື້ນກັບຄູ່ຮ່ວມງານ. ໂດຍວິທີທາງການ, ຖ້າພວກເຮົາສາມາດຫຼີ້ນກັບລາວເປັນຄູ່, ເຊັ່ນ: ປິງປອງ, ໂຍນບານກັບກັນແລະກັນ.

ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າຊຸດດັ່ງກ່າວ - ມັນອ່ອນ, ບໍ່ວ່າຈະເປັນຜ້າໄຫຼຫຼືມັນຂັດຂວາງການເຄື່ອນໄຫວຂອງຂ້ອຍ - ນີ້ຈະປ່ຽນເກມຂອງຂ້ອຍ. Wigs, ການແຕ່ງຫນ້າ, ທິວທັດ - ທັງຫມົດນີ້ແມ່ນສໍາຄັນສໍາລັບຂ້ອຍ, ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍສາມາດລວມຢູ່ໃນເກມຂອງຂ້ອຍ. ແສງສະຫວ່າງຍັງມີບົດບາດອັນໃຫຍ່ຫຼວງ. ຂ້ອຍຊອກຫາບ່ອນທີ່ມີແສງສະຫວ່າງຢູ່ສະເໝີ ແລະຫຼິ້ນກັບແສງສະຫວ່າງ ແລະເງົາ. ສຸດທ້າຍ, ເລຂາຄະນິດເທິງເວທີ, ລັກສະນະຂອງຕົວລະຄອນຕັ້ງຢູ່ກັບກັນ - ຖ້າຂະຫນານກັບທາງຍ່າງ, ຫັນຫນ້າໄປຫາຜູ້ຊົມ, ຄືກັບໃນໂຮງລະຄອນກເຣັກ, ຜູ້ຊົມຈະມີສ່ວນຮ່ວມໃນສິ່ງທີ່ເກີດຂື້ນ. ສິ່ງອື່ນແມ່ນຖ້າພວກເຂົາຫັນໄປຫາກັນແລະກັນ, ຫຼັງຈາກນັ້ນການສົນທະນາຂອງພວກເຂົາແມ່ນສ່ວນບຸກຄົນຫຼາຍ. ນີ້ແມ່ນສິ່ງສໍາຄັນຫຼາຍສໍາລັບຂ້ອຍ.

ຜູ້ອໍານວຍການຂອງ Vienna Opera Joan Holender, ຜູ້ທີ່ຮູ້ຈັກ Waltraud ສໍາລັບ 20 ປີ, ເອີ້ນນາງວ່າເປັນນັກສະແດງຂອງຊັ້ນສູງ.

ຈາກການປະຕິບັດໄປສູ່ການປະຕິບັດ, Waltraud Meier ມີສີໃຫມ່ແລະ nuances. ດັ່ງນັ້ນ, ບໍ່ມີການປະຕິບັດທີ່ຄ້າຍຄືກັນກັບຄົນອື່ນ. ຂ້ອຍຮັກນາງ Carmen ຫຼາຍ, ແຕ່ຍັງ Santuza. ບົດບາດທີ່ຂ້ອຍມັກທີ່ສຸດໃນການສະແດງຂອງນາງແມ່ນ Ortrud. ນາງແມ່ນ indescribable!

Waltraud, ໂດຍການຍອມຮັບຂອງນາງເອງ, ແມ່ນທະເຍີທະຍານ. ແລະທຸກໆຄັ້ງທີ່ນາງຕັ້ງແຖບສູງຂຶ້ນເລັກນ້ອຍ.

ບາງຄັ້ງຂ້ອຍຢ້ານວ່າຂ້ອຍເຮັດບໍ່ໄດ້. ເລື່ອງນີ້ເກີດຂື້ນກັບ Isolde: ຂ້ອຍໄດ້ຮຽນຮູ້ມັນແລະຮ້ອງເພງໃນ Bayreuth, ແລະທັນທີທັນໃດຮູ້ວ່າ, ຕາມເງື່ອນໄຂຂອງຂ້ອຍເອງ, ຂ້ອຍບໍ່ມີຄວາມເປັນຜູ້ໃຫຍ່ພຽງພໍສໍາລັບບົດບາດນີ້. ສິ່ງດຽວກັນເກີດຂຶ້ນກັບບົດບາດຂອງ Leonora ໃນ Fidelio. ແຕ່ຂ້ອຍຍັງສືບຕໍ່ເຮັດວຽກ. ຂ້ອຍບໍ່ແມ່ນຫນຶ່ງໃນຜູ້ທີ່ຍອມແພ້. ຂ້ອຍຄົ້ນຫາຈົນກ່ວາຂ້ອຍພົບ.

ບົດບາດຕົ້ນຕໍຂອງ Waltraud ແມ່ນ mezzo-soprano. Beethoven ຂຽນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງ Leonora ສໍາລັບ soprano ລະຄອນ. ແລະນີ້ບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ສ່ວນ soprano ໃນ repertoire ຂອງ Waltraud. ໃນປີ 1993, Waltraud Mayer ຕັດສິນໃຈພະຍາຍາມຕົນເອງເປັນ soprano ລະຄອນ - ແລະນາງປະສົບຜົນສໍາເລັດ. ນັບຕັ້ງແຕ່ນັ້ນມາ, Isolde ຂອງນາງຈາກ Opera ຂອງ Wagner ໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນທີ່ດີທີ່ສຸດໃນໂລກ.

ຜູ້ອໍານວຍການ Jurgen Flimm ເວົ້າວ່າ:

Isolde ຂອງນາງໄດ້ກາຍເປັນນິທານແລ້ວ. ແລະມັນເປັນເຫດຜົນ. ນາງ brilliantly masters ຫັດຖະກໍາ, ເຕັກໂນໂລຊີ, ລົງເຖິງລາຍລະອຽດຂະຫນາດນ້ອຍສຸດ. ນາງເຮັດວຽກແນວໃດກ່ຽວກັບຂໍ້ຄວາມ, ດົນຕີ, ວິທີການທີ່ນາງປະສົມປະສານ - ບໍ່ມີຫຼາຍຄົນສາມາດເຮັດໄດ້. ແລະອີກຢ່າງຫນຶ່ງ: ນາງຮູ້ວິທີທີ່ຈະຄຸ້ນເຄີຍກັບສະຖານະການຢູ່ເທິງເວທີ. ນາງຄິດໂດຍຜ່ານສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນໃນຫົວຂອງລັກສະນະແລະຫຼັງຈາກນັ້ນແປເປັນການເຄື່ອນໄຫວ. ແລະວິທີທີ່ນາງສາມາດສະແດງອອກດ້ວຍສຽງຂອງນາງແມ່ນດີເລີດ!

Waltraud Mayer:

ໃນພາກສ່ວນຂະຫນາດໃຫຍ່, ເຊັ່ນ, ຕົວຢ່າງ, Isolde, ບ່ອນທີ່ມີພຽງແຕ່ການຮ້ອງເພງທີ່ບໍລິສຸດເກືອບ 2 ຊົ່ວໂມງ, ຂ້ອຍເລີ່ມເຮັດວຽກລ່ວງຫນ້າ. ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ເລີ່ມ​ຕົ້ນ​ທີ່​ຈະ​ສອນ​ນາງ​ສີ່​ປີ​ກ່ອນ​ທີ່​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ໄດ້​ເຂົ້າ​ໄປ​ໃນ​ຂັ້ນ​ຕອນ​ທໍາ​ອິດ​ກັບ​ນາງ, ການ​ລົງ clavier ແລະ​ເລີ່ມ​ຕົ້ນ​ອີກ​ເທື່ອ​ຫນຶ່ງ.

Tristan ຂອງນາງ, tenor Siegfried Yeruzalem, ເວົ້າກ່ຽວກັບການເຮັດວຽກກັບ Waltraud Mayer ໃນທາງນີ້.

ຂ້ອຍໄດ້ຮ້ອງເພງກັບ Waltraud ເປັນເວລາ 20 ປີດ້ວຍຄວາມດີໃຈທີ່ສຸດ. ນາງເປັນນັກຮ້ອງແລະນັກສະແດງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ພວກເຮົາທຸກຄົນຮູ້ວ່າ. ແຕ່ນອກຈາກນັ້ນ, ພວກເຮົາຍັງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ສໍາລັບກັນແລະກັນ. ພວກເຮົາມີການພົວພັນຂອງມະນຸດທີ່ດີເລີດ, ແລະ, ຕາມກົດລະບຽບ, ທັດສະນະທີ່ຄ້າຍຄືກັນກ່ຽວກັບສິລະປະ. ມັນບໍ່ແມ່ນເລື່ອງບັງເອີນທີ່ພວກເຮົາເອີ້ນວ່າຄູ່ຜົວເມຍທີ່ສົມບູນແບບໃນ Bayreuth.

ເປັນຫຍັງ Wagner ຈຶ່ງກາຍເປັນນັກປະພັນຂອງຕົນ, Waltraud Mayer ຕອບແບບນີ້:

ບົດຂຽນຂອງລາວສົນໃຈຂ້ອຍ, ເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍພັດທະນາແລະກ້າວຕໍ່ໄປ. ຫົວຂໍ້ຂອງ Opera ຂອງລາວ, ພຽງແຕ່ຈາກທັດສະນະທາງດ້ານຈິດໃຈ, ແມ່ນຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍ. ທ່ານ​ສາ​ມາດ​ເຮັດ​ວຽກ​ກ່ຽວ​ກັບ​ຮູບ​ພາບ​ທີ່​ບໍ່​ສິ້ນ​ສຸດ​ຖ້າ​ຫາກ​ວ່າ​ທ່ານ​ເຂົ້າ​ໃກ້​ນີ້​ໃນ​ລະ​ອຽດ​. ຕົວຢ່າງ, ຕອນນີ້ເບິ່ງບົດບາດນີ້ຈາກດ້ານຈິດຕະວິທະຍາ, ຕອນນີ້ຈາກດ້ານປັດຊະຍາ, ຫຼືຕົວຢ່າງ, ສຶກສາພຽງແຕ່ຂໍ້ຄວາມເທົ່ານັ້ນ. ຫຼືເບິ່ງການດົນຕີປະສານສຽງ, ນໍາພາດົນຕີ, ຫຼືເບິ່ງວ່າ Wagner ໃຊ້ຄວາມສາມາດດ້ານສຽງຂອງລາວແນວໃດ. ແລະສຸດທ້າຍ, ຫຼັງຈາກນັ້ນສົມທົບມັນທັງຫມົດ. ຂ້ອຍສາມາດເຮັດສິ່ງນີ້ໄດ້ບໍ່ສິ້ນສຸດ. ຂ້ອຍບໍ່ຄິດວ່າຂ້ອຍຈະສໍາເລັດການເຮັດວຽກນີ້.

ຄູ່ຮ່ວມງານທີ່ເຫມາະສົມອີກອັນຫນຶ່ງ, ອີງຕາມຫນັງສືພິມເຢຍລະມັນ, ແມ່ນ Placido Domingo ສໍາລັບ Waltraud Mayer. ລາວຢູ່ໃນພາລະບົດບາດຂອງ Siegmund, ນາງອີກເທື່ອຫນຶ່ງຢູ່ໃນພາກສ່ວນ soprano ຂອງ Sieglinde.

Placido Domingo:

Waltraud ແມ່ນມື້ນີ້ນັກຮ້ອງຂອງຊັ້ນສູງ, ຕົ້ນຕໍໃນ repertoire ເຍຍລະມັນ, ແຕ່ບໍ່ພຽງແຕ່. ມັນພຽງພໍທີ່ຈະກ່າວເຖິງບົດບາດຂອງນາງໃນ Don Carlos ຂອງ Verdi ຫຼື Bizet's Carmen. ແຕ່ພອນສະຫວັນຂອງນາງໄດ້ຖືກເປີດເຜີຍຢ່າງຈະແຈ້ງທີ່ສຸດຢູ່ໃນ repertoire Wagnerian, ບ່ອນທີ່ມີພາກສ່ວນທີ່ຄ້າຍຄືລາຍລັກອັກສອນສໍາລັບສຽງຂອງນາງ, ສໍາລັບການຍົກຕົວຢ່າງ, Kundry ໃນ Parsifal ຫຼື Sieglinde ໃນ Valkyrie.

Waltraud ກ່ຽວກັບສ່ວນບຸກຄົນ

Waltraud Maier ອາໄສຢູ່ໃນ Munich ແລະພິຈາລະນາເມືອງນີ້ຢ່າງແທ້ຈິງ "ຂອງລາວ". ນາງບໍ່ໄດ້ແຕ່ງງານແລະບໍ່ມີລູກ.

ຄວາມຈິງທີ່ວ່າອາຊີບຂອງນັກຮ້ອງ Opera ໄດ້ມີອິດທິພົນຕໍ່ຂ້ອຍແມ່ນເຂົ້າໃຈໄດ້. ການເດີນທາງຄົງທີ່ນໍາໄປສູ່ຄວາມຈິງທີ່ວ່າມັນເປັນການຍາກຫຼາຍທີ່ຈະຮັກສາສາຍພົວພັນມິດຕະພາບ. ແຕ່ນັ້ນແມ່ນອາດຈະເປັນເຫດຜົນທີ່ຂ້ອຍເອົາໃຈໃສ່ຫຼາຍກວ່ານີ້, ເພາະວ່າຫມູ່ເພື່ອນມີຄວາມຫມາຍຫຼາຍສໍາລັບຂ້ອຍ.

ທຸກຄົນຮູ້ກ່ຽວກັບຊີວິດອາຊີບສັ້ນຂອງນັກຮ້ອງ Wagnerian. Waltraud ໄດ້ທໍາລາຍບັນທຶກທັງຫມົດໃນເລື່ອງນີ້ແລ້ວ. ແລະ​ເຖິງ​ຢ່າງ​ໃດ​ກໍ​ຕາມ, ການ​ເວົ້າ​ເຖິງ​ອະ​ນາ​ຄົດ, ບັນ​ທຶກ​ທີ່​ໂສກ​ເສົ້າ​ຈະ​ປະກົດ​ຂຶ້ນ​ໃນ​ສຽງ​ຂອງ​ນາງ:

ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ​ຄິດ​ຢູ່​ແລ້ວ​ວ່າ​ຈະ​ຮ້ອງ​ເພງ​ດົນ​ປານ​ໃດ, ແຕ່​ຄວາມ​ຄິດ​ນີ້​ບໍ່​ໄດ້​ຊັ່ງ​ຊາ​ຂ້າ​ພະ​ເຈົ້າ. ມັນເປັນສິ່ງ ສຳ ຄັນກວ່າ ສຳ ລັບຂ້ອຍທີ່ຈະຮູ້ວ່າຂ້ອຍຕ້ອງເຮັດຫຍັງໃນຕອນນີ້, ດຽວນີ້ວຽກຂອງຂ້ອຍແມ່ນຫຍັງ, ຫວັງວ່າເມື່ອມື້ມາແລະຂ້ອຍຈະຖືກບັງຄັບໃຫ້ຢຸດເຊົາ - ດ້ວຍເຫດຜົນໃດກໍ່ຕາມ - ຂ້ອຍຈະຕັ້ງໃຈກັບມັນຢ່າງສະຫງົບ.

Karina Kardasheva, operanews.ru