ສະຖານະຄອນເສີດທີ່ດີທີ່ສຸດ, ຫຼືວິທີທີ່ຈະເອົາຊະນະຄວາມກັງວົນກ່ອນທີ່ຈະສະແດງເທິງເວທີ?

ນັກສະແດງ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ, ມັກຈະບໍ່ຮູ້ວິທີທີ່ຈະເອົາຊະນະຄວາມກັງວົນຂອງພວກເຂົາກ່ອນທີ່ຈະສະແດງ. ນັກສິລະປິນທຸກຄົນມີຄວາມແຕກຕ່າງກັນໃນລັກສະນະ, ອາລົມ, ລະດັບຂອງແຮງຈູງໃຈແລະຄຸນລັກສະນະທີ່ເຂັ້ມແຂງ.

ລັກສະນະບຸກຄະລິກກະພາບເຫຼົ່ານີ້, ແນ່ນອນ, ພຽງແຕ່ບາງສ່ວນມີອິດທິພົນຕໍ່ຄວາມສາມາດໃນການປັບຕົວກັບການເວົ້າສາທາລະນະ. ຫຼັງຈາກທີ່ທັງຫມົດ, ຮູບລັກສະນະສົບຜົນສໍາເລັດໃນເວທີສໍາລັບທຸກຄົນຍັງຂຶ້ນກັບ, ກ່ອນອື່ນຫມົດ, ກ່ຽວກັບຄວາມພ້ອມແລະຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະຫລິ້ນ, ແລະຍັງກ່ຽວກັບຄວາມເຂັ້ມແຂງຂອງທັກສະເວທີ (ໃນຄໍາສັບຕ່າງໆອື່ນໆ, ປະສົບການ).

ນັກສິລະປິນທຸກຄົນຕ້ອງຮຽນຮູ້ວິທີການກະກຽມຕົນເອງສໍາລັບການສະແດງ, ຮຽນຮູ້ວິທີການເຂົ້າໄດ້ງ່າຍ ສະພາບຄອນເສີດທີ່ດີທີ່ສຸດ - ລັດ​ທີ່​ ຄວາມຢ້ານກົວແລະຄວາມກັງວົນບໍ່ໄດ້ທໍາລາຍການສະແດງ. ພວກເຂົາຈະຊ່ວຍລາວໃນເລື່ອງນີ້ ໄລຍະຍາວ, ມາດຕະການຖາວອນ (ຕົວຢ່າງ, ການຝຶກອົບຮົມກິລາ), ແລະ ມາດຕະການສະເພາະທ້ອງຖິ່ນ, ເຊິ່ງ resorted ກັບທັນທີກ່ອນທີ່ຈະຂຶ້ນເວທີ (ຕົວຢ່າງ, ລະບອບພິເສດຂອງວັນສະແດງຄອນເສີດ).

ກິດຈະກໍາທາງດ້ານຮ່າງກາຍສໍາລັບສຽງທົ່ວໄປຂອງຈິດຕະນາການ

ໃນຂະບວນການຂອງການພັດທະນາເປັນມືອາຊີບຂອງນັກດົນຕີ, ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະຮັກສາໂຕນກ້າມຊີ້ນຢູ່ໃນຮູບຮ່າງທີ່ດີ. ເພື່ອເຮັດສິ່ງນີ້, ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງຫຼິ້ນກິລາ: ກິລາເຊັ່ນ: ແລ່ນແລະລອຍນ້ໍາແມ່ນເຫມາະສົມ. ແຕ່ດ້ວຍ gymnastics ແລະ weightlifting, ນັກດົນຕີຈໍາເປັນຕ້ອງລະມັດລະວັງແລະເຂົ້າຮ່ວມໃນກິລາດັ່ງກ່າວພຽງແຕ່ກັບຄູຝຶກທີ່ມີປະສົບການ, ເພື່ອບໍ່ໃຫ້ເກີດການບາດເຈັບຫຼືເມື່ອຍກ້າມເນື້ອໂດຍບັງເອີນ.

ສຸຂະພາບດີແລະການປະຕິບັດ, ເວົ້າອີກຢ່າງຫນຶ່ງ, ໂຕນ, ຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດສ້າງຄວາມຮູ້ສຶກພິເສດຂອງພີ່ນ້ອງກັບແປ້ນພິມ, bow, fretboard ຫຼື mouthpiece ຢ່າງໄວວາແລະຫຼີກເວັ້ນການສະແດງອອກຂອງຄວາມງ້ວງຊຶມໃນລະຫວ່າງການຫຼີ້ນ.

ວິທີການເອົາຊະນະຄວາມກັງວົນກ່ອນການສະແດງ?

ການກະກຽມທາງດ້ານຈິດໃຈ ແລະ ອາລົມສໍາລັບຄອນເສີດທີ່ຈະມາເຖິງຈະຊ່ວຍໃຫ້ນັກດົນຕີເອົາຊະນະຄວາມວິຕົກກັງວົນກ່ອນທີ່ຈະສະແດງໃນເວທີສາທາລະນະ. ມີການອອກກໍາລັງກາຍທາງຈິດວິທະຍາພິເສດ - ພວກມັນບໍ່ມີຄວາມນິຍົມຫຼືມີປະສິດທິພາບ; ໃນບັນດານັກດົນຕີ, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກພິຈາລະນາຢ່າງເປັນທາງການເກີນໄປ, ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ພວກເຂົາເຈົ້າສາມາດຊ່ວຍໄດ້, ເນື່ອງຈາກວ່າພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກພັດທະນາໂດຍຄູຝຶກທາງດ້ານຈິດໃຈມືອາຊີບ. ລອງ​ເບິ່ງ!

ອອກກໍາລັງກາຍ 1. ການຝຶກອົບຮົມ Autogenic ໃນລັດຜ່ອນຄາຍ

ນີ້ແມ່ນເກືອບຄືກັບການ hypnosis ຕົນເອງ; ໃນຂະນະທີ່ອອກກໍາລັງກາຍນີ້ທ່ານສາມາດພັກຜ່ອນທີ່ດີ. ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງນັ່ງຢູ່ໃນເກົ້າອີ້ທີ່ສະດວກສະບາຍແລະຜ່ອນຄາຍຢ່າງສົມບູນ (ທ່ານບໍ່ຄວນນຸ່ງເສື້ອໃດໆ, ທ່ານບໍ່ຄວນຖືສິ່ງໃດໃນມື, ແນະນໍາໃຫ້ຖອດເຄື່ອງປະດັບຫນັກ). ຕໍ່ໄປ, ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງພະຍາຍາມປົດປ່ອຍຕົວທ່ານເອງຈາກຄວາມຄິດໃດໆແລະຈາກຄວາມຮູ້ສຶກຂອງເວລາ. ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ຍາກທີ່ສຸດ, ແຕ່ຖ້າທ່ານປະສົບຜົນສໍາເລັດ, ທ່ານຍິ່ງໃຫຍ່! ທ່ານຈະໄດ້ຮັບລາງວັນດ້ວຍສຽງດັງແລະການຜ່ອນຄາຍທີ່ປະເສີດສໍາລັບຈິດໃຈແລະຮ່າງກາຍ.

ຖ້າເຈົ້າສາມາດປົດປ່ອຍຕົວເອງຈາກຄວາມຄິດແລະຄວາມຮູ້ສຶກຂອງເວລາ, ຫຼັງຈາກນັ້ນໃຫ້ນັ່ງດົນເທົ່າທີ່ເຈົ້າສາມາດ - ໃນເວລານີ້ເຈົ້າຈະພັກຜ່ອນແລະເຈົ້າບໍ່ສາມາດຈິນຕະນາການຫຼາຍປານໃດ!

ນອກຈາກນັ້ນ, ນັກຈິດຕະສາດແນະນໍາໃຫ້ຈິນຕະນາການຫ້ອງສະແດງຄອນເສີດ, ຜູ້ຊົມແລະຂະບວນການສະແດງຂອງເຈົ້າຢ່າງລະອຽດ. ໄລຍະນີ້ເຈັບ! ຈະ​ປ່ຽນ​ຫຼື​ບໍ່​ແມ່ນ​ຂຶ້ນ​ກັບ​ທ່ານ​! ມັນດີກວ່າທີ່ຈະບໍ່ທໍາລາຍລັດທີ່ບັນລຸໄດ້ຂອງສັນຕິພາບ.

ອອກກໍາລັງກາຍ 2. ການຝຶກອົບຮົມພາລະບົດບາດ

ດ້ວຍການອອກກໍາລັງກາຍນີ້, ນັກດົນຕີ, ເພື່ອເອົາຊະນະຄວາມກັງວົນກ່ອນທີ່ຈະສະແດງ, ສາມາດເຂົ້າໄປໃນບົດບາດຂອງນັກສິລະປິນທີ່ຮູ້ຈັກ, ຫມັ້ນໃຈໃນຕົວເອງ, ຜູ້ທີ່ສະດວກສະບາຍຢູ່ເທິງເວທີ. ແລະໃນພາລະບົດບາດນີ້, ຈິດໃຈ rehearsed ການກະທໍາຂອງທ່ານອີກເທື່ອຫນຶ່ງ (ຫຼືໂດຍກົງໄປເທິງເວທີ). ໃນບາງວິທີ, ວິທີການນີ້ຄ້າຍຄືກັບ madhouse, ແຕ່ອີກເທື່ອຫນຶ່ງ: ມັນຊ່ວຍໃຜຜູ້ຫນຶ່ງ! ສະນັ້ນພະຍາຍາມມັນ!

ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ບໍ່ວ່າຄໍາແນະນໍາແມ່ນຫຍັງ, ພວກມັນແມ່ນປອມ. ແລະນັກສິລະປິນບໍ່ຄວນຫລອກລວງຜູ້ຊົມແລະຜູ້ຟັງຂອງລາວ. ລາວຕ້ອງ, ກ່ອນອື່ນ ໝົດ, ຕື່ມຂໍ້ມູນໃສ່ຄໍາເວົ້າຂອງເຈົ້າດ້ວຍຄວາມຫມາຍ - ການອຸທິດຕົນ, ຊົມເຊີຍເບື້ອງຕົ້ນ, ແລະອະທິບາຍແນວຄວາມຄິດຂອງວຽກງານຕໍ່ສາທາລະນະສາມາດຊ່ວຍໃນເລື່ອງນີ້. ທ່ານສາມາດເຮັດໄດ້ໂດຍບໍ່ມີການສະແດງອອກໂດຍກົງທັງຫມົດນີ້: ສິ່ງທີ່ສໍາຄັນແມ່ນວ່າຄວາມຫມາຍທີ່ມີຢູ່ສໍາລັບນັກສະແດງ.

ເລື້ອຍໆຄວາມຄິດຂອງການເຮັດວຽກແມ່ນຖືກຕ້ອງ ກໍານົດວຽກງານສິລະປະ, ເອົາໃຈໃສ່ກັບລາຍລະອຽດສໍາລັບນັກສິລະປິນບາງຄົນແມ່ນພຽງແຕ່ ອອກຈາກຫ້ອງສໍາລັບຄວາມຢ້ານກົວ (ບໍ່ມີເວລາທີ່ຈະຄິດກ່ຽວກັບຄວາມສ່ຽງ, ບໍ່ມີເວລາທີ່ຈະຄິດກ່ຽວກັບຄວາມລົ້ມເຫລວທີ່ເປັນໄປໄດ້ - ມີເວລາທີ່ຈະຄິດກ່ຽວກັບວິທີຫຼິ້ນທີ່ດີກວ່າແລະວິທີການຖ່າຍທອດຄວາມຄິດຂອງຕົນເອງແລະນັກປະພັນຢ່າງຖືກຕ້ອງກວ່າ).

ແມ່ບົດແນະນຳ…

ພຶດຕິກໍາຂອງນັກດົນຕີໃນຊົ່ວໂມງສຸດທ້າຍກ່ອນທີ່ຈະສະແດງຄອນເສີດແມ່ນມີຄວາມສໍາຄັນ: ມັນບໍ່ໄດ້ກໍານົດຜົນສໍາເລັດຂອງການສະແດງ, ແຕ່ມັນມີອິດທິພົນຕໍ່ມັນ. ສະດວກສະບາຍ! ບຸກຄົນທຸກຄົນຮູ້ວ່າ, ກ່ອນອື່ນ ໝົດ, ມັນ ຈຳ ເປັນຕ້ອງໄດ້ຮຽນຮູ້ຢ່າງເຕັມທີ່ ເພື່ອໃຫ້ນອນຫຼັບດີ. ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະວາງແຜນ ອາຫານ ໃນ​ວິ​ທີ​ການ​ທີ່​ຈະ​ມີ​ອາ​ຫານ​ທ່ຽງ​ລ່ວງ​ຫນ້າ​, ເພາະ​ວ່າ​ຄວາມ​ຮູ້​ສຶກ​ຂອງ​ຄວາມ​ເຕັມ​ທີ່ dulls ຄວາມ​ຮູ້​ສຶກ​ໄດ້​. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ນັກດົນຕີບໍ່ຄວນເມື່ອຍ, ເມື່ອຍແລະຫິວ - ນັກດົນຕີຕ້ອງມີສະຕິ, ຫ້າວຫັນແລະຮັບ!

ມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນທີ່ຈະຈໍາກັດເວລາຂອງການຝຶກອົບຮົມຄັ້ງສຸດທ້າຍ: ວຽກງານດ້ານວິຊາການສຸດທ້າຍບໍ່ຄວນເຮັດໃນມື້ສະແດງຄອນເສີດ, ແຕ່ "ມື້ວານນີ້" ຫຼື "ມື້ກ່ອນມື້ວານນີ້". ເປັນຫຍັງ? ດັ່ງນັ້ນ, ຜົນໄດ້ຮັບຂອງການເຮັດວຽກຂອງນັກດົນຕີປະກົດວ່າພຽງແຕ່ໃນມື້ທີສອງຫຼືທີສາມ (ກາງຄືນຕ້ອງຜ່ານ) ຫຼັງຈາກຫ້ອງຮຽນ. ການຊ້ອມໃນມື້ຄອນເສີດແມ່ນເປັນໄປໄດ້, ແຕ່ບໍ່ແມ່ນແຮງງານຫຼາຍ. ມັນເປັນສິ່ງ ຈຳ ເປັນທີ່ຈະຕ້ອງຝຶກຊ້ອມການສະແດງຢູ່ໃນບ່ອນໃໝ່ (ໂດຍສະເພາະນັກເປຍໂນ).

ຈະເຮັດແນວໃດທັນທີກ່ອນທີ່ຈະຂຶ້ນເວທີ?

Necessary ກໍາຈັດຄວາມບໍ່ສະບາຍໃດໆ (ອົບອຸ່ນຂຶ້ນ, ໄປຫ້ອງນ້ໍາ, ເຊັດອອກເຫື່ອ, ແລະອື່ນໆ). ຕ້ອງ ແຕກແຍກ: ຜ່ອນຄາຍ (ຜ່ອນຄາຍຮ່າງກາຍແລະໃບຫນ້າ), ຫຼຸດລົງບ່າຂອງທ່ານ, ຫຼັງຈາກນັ້ນ ເຮັດໃຫ້ທ່າທາງຂອງເຈົ້າກົງ. ກ່ອນນີ້, ມັນຈໍາເປັນຕ້ອງກວດເບິ່ງວ່າທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຢູ່ໃນຄໍາສັ່ງກັບຊຸດຄອນເສີດແລະຊົງຜົມ (ເຈົ້າບໍ່ເຄີຍຮູ້ - ບາງສິ່ງບາງຢ່າງມາ unfastened).

ໃນເວລາທີ່ທ່ານໄດ້ຮັບການປະກາດ, ທ່ານຕ້ອງການ ແສງເຖິງ smile ແລະເບິ່ງ! ຕອນນີ້ເບິ່ງໄປຮອບໆເພື່ອເບິ່ງວ່າມີອຸປະສັກໃດໆ (ຂັ້ນຕອນ, ເພດານ, ແລະອື່ນໆ), ແລະອອກໄປຫາຜູ້ຊົມຂອງທ່ານຢ່າງງ່າຍດາຍແລະງ່າຍດາຍ! ນາງໄດ້ລໍຖ້າເຈົ້າຢູ່ແລ້ວ! ຍ່າງໄປຂອບຂອງເວທີ, ຄັ້ງດຽວ ເບິ່ງເຂົ້າໄປໃນຫ້ອງໂຖງຢ່າງກ້າຫານ, ຍິ້ມໃຫ້ຜູ້ຊົມພຽງຄັ້ງດຽວ, ພະຍາຍາມເບິ່ງຄົນ. ໃນປັດຈຸບັນນັ່ງ (ຫຼືຢືນ) ສະດວກສະບາຍ, ຈິນຕະນາການ bars ທີ່ສໍາຄັນ (ເພື່ອໃຫ້ໄດ້ tempo ທີ່ຖືກຕ້ອງ), ກຽມມືຂອງທ່ານແລະເລີ່ມຕົ້ນ ... ໂຊກດີກັບທ່ານ!

ຄວາມຢ້ານກົວໃນເວທີຍັງມີດ້ານບວກ, ຄວາມກັງວົນຊີ້ໃຫ້ເຫັນວ່ານັກດົນຕີມີຜົນສໍາຄັນຕໍ່ການຫຼີ້ນຂອງລາວ. ການຮັບຮູ້ຂອງຄວາມຈິງນີ້ແລ້ວຈະຊ່ວຍໃຫ້ຄົນຫນຸ່ມນ້ອຍຫຼາຍຄົນປະຕິບັດຕົວດ້ວຍກຽດສັກສີ.