Alban Berg |

Alban Berg

ຈິດວິນຍານ, ວິທີທີ່ເຈົ້າກາຍເປັນທີ່ສວຍງາມ, ເລິກກວ່າຫຼັງຈາກພະຍຸຫິມະ. P. Altenberg

A. Berg ແມ່ນຫນຶ່ງໃນຄລາສສິກຂອງດົນຕີຂອງສະຕະວັດທີ XNUMX. – ຂຶ້ນກັບອັນທີ່ເອີ້ນວ່າໂຮງຮຽນ Novovensk, ເຊິ່ງພັດທະນາໃນຕອນຕົ້ນຂອງສະຕະວັດທີ່ປະມານ A. Schoenberg, ເຊິ່ງລວມມີ A. Webern, G. Eisler ແລະອື່ນໆ. Berg, ຄືກັບ Schoenberg, ປົກກະຕິແລ້ວແມ່ນຖືວ່າເປັນທິດທາງຂອງການສະແດງອອກຂອງ Austro-German (ນອກຈາກນັ້ນ, ເປັນສາຂາທີ່ຮຸນແຮງທີ່ສຸດ) ຍ້ອນການຊອກຫາຂອງລາວໃນລະດັບທີ່ຮຸນແຮງຂອງການສະແດງອອກຂອງພາສາດົນຕີ. operas ຂອງ Berg ໄດ້ຖືກເອີ້ນວ່າ "ລະຄອນຮ້ອງ" ສໍາລັບເຫດຜົນນີ້.

Berg ແມ່ນ ໜຶ່ງ ໃນຕົວຊີ້ບອກຄຸນລັກສະນະຂອງສະຖານະການຂອງລາວ - ສະພາບວິກິດການທີ່ໂສກເສົ້າຂອງສັງຄົມ bourgeois ໃນຊ່ວງສົງຄາມໂລກຄັ້ງ ທຳ ອິດແລະປີກ່ອນການເລີ່ມຕົ້ນຂອງ fascism ໃນເອີຣົບ. ວຽກງານຂອງລາວແມ່ນມີລັກສະນະວິພາກວິຈານທາງດ້ານສັງຄົມ, ການປະນາມການຂົ່ມເຫັງຂອງ bourgeois mores, ຄືກັບຮູບເງົາຂອງ Ch. Chaplin, ຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈຢ່າງຮ້າຍແຮງສໍາລັບ "ຜູ້ຊາຍນ້ອຍ". ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຄວາມສິ້ນຫວັງ, ຄວາມກັງວົນ, ຄວາມໂສກເສົ້າແມ່ນປົກກະຕິສໍາລັບການສີທາງດ້ານຈິດໃຈຂອງວຽກງານຂອງລາວ. ໃນເວລາດຽວກັນ, Berg ເປັນນັກຂຽນດົນໃຈທີ່ໄດ້ຮັກສາໄວ້ໃນສະຕະວັດທີ XNUMX. cult romantic ຂອງຄວາມຮູ້ສຶກ, ສະນັ້ນປົກກະຕິຂອງສະຕະວັດ nineteenth ທີ່ຜ່ານມາ. ຄື້ນຂອງເນື້ອເພງເພີ່ມຂຶ້ນແລະຫຼຸດລົງ, ຫາຍໃຈກວ້າງຂອງວົງດົນຕີຂະຫນາດໃຫຍ່, ການສະແດງອອກຂອງເຄື່ອງສາຍ, ຄວາມກົດດັນ intonational, ການຮ້ອງເພງ, ອີ່ມຕົວດ້ວຍ nuances ສະແດງອອກຈໍານວນຫຼາຍ, ປະກອບເປັນສະເພາະຂອງສຽງດົນຕີຂອງລາວ, ແລະຄວາມສົມບູນຂອງເນື້ອເພງນີ້ແມ່ນກົງກັນຂ້າມກັບ. ຄວາມສິ້ນຫວັງ, ໂສກເສົ້າ ແລະໂສກເສົ້າ.

Berg ເກີດຢູ່ໃນຄອບຄົວທີ່ພວກເຂົາຮັກຫນັງສື, ມັກຫຼີ້ນ piano, ຮ້ອງເພງ. ອ້າຍຂອງ Charlie ໄດ້ມີສ່ວນຮ່ວມໃນສຽງຮ້ອງ, ແລະນີ້ເຮັດໃຫ້ເດັກນ້ອຍ Alban ແຕ່ງເພງຈໍານວນຫລາຍດ້ວຍ piano ພ້ອມກັບ. ຕ້ອງການທີ່ຈະໄດ້ຮັບການສຶກສາເປັນມືອາຊີບໃນອົງປະກອບດົນຕີ, Berg ເລີ່ມຮຽນພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາຂອງ Schoenberg, ຜູ້ທີ່ມີຊື່ສຽງເປັນຄູສອນປະດິດສ້າງ. ລາວໄດ້ຮຽນຮູ້ຈາກແບບຄລາສສິກ, ໃນຂະນະທີ່ໃນເວລາດຽວກັນໄດ້ຮັບຄວາມສາມາດໃນການນໍາໃຊ້ເຕັກນິກໃຫມ່ສໍາລັບປະເພດໃຫມ່ຂອງການສະແດງອອກ. ແທ້ຈິງແລ້ວ, ການຝຶກອົບຮົມໄດ້ແກ່ຍາວຈາກ 1904 ຫາ 1910, ຕໍ່ມາການສື່ສານນີ້ໄດ້ກາຍເປັນມິດຕະພາບສ້າງສັນທີ່ໃກ້ຊິດທີ່ສຸດສໍາລັບຊີວິດ.

ໃນ​ບັນ​ດາ​ອົງ​ປະ​ກອບ​ເອ​ກະ​ລາດ​ຄັ້ງ​ທໍາ​ອິດ​ຂອງ Berg ໃນ​ຮູບ​ແບບ​ແມ່ນ Piano Sonata, ສີ​ທີ່​ມີ​ການ​ດົນ​ຕີ gloomy (1908​)​. ເຖິງ​ຢ່າງ​ໃດ​ກໍ​ຕາມ, ການ​ສະ​ແດງ​ບົດ​ປະ​ພັນ​ຄັ້ງ​ທຳ​ອິດ​ບໍ່​ໄດ້​ເຮັດ​ໃຫ້​ຜູ້​ຟັງ​ເຫັນ​ອົກ​ເຫັນ​ໃຈ; Berg, ເຊັ່ນ Schoenberg ແລະ Webern, ໄດ້ພັດທະນາຊ່ອງຫວ່າງລະຫວ່າງຄວາມປາດຖະຫນາຂອງຝ່າຍຊ້າຍຂອງພວກເຂົາແລະລົດຊາດຄລາສສິກຂອງປະຊາຊົນ.

ໃນປີ 1915-18. Berg ໄດ້ຮັບໃຊ້ຢູ່ໃນກອງທັບ. ໃນເວລາກັບຄືນມາ, ລາວໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນການເຮັດວຽກຂອງສະມາຄົມສໍາລັບການປະຕິບັດສ່ວນຕົວ, ຂຽນບົດຄວາມ, ຄວາມນິຍົມເປັນຄູສອນ (ລາວໄດ້ຖືກເຂົ້າຫາ, ໂດຍສະເພາະ, ໂດຍນັກປັດຊະຍາທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງເຢຍລະມັນ T. Adorno).

ວຽກງານທີ່ເຮັດໃຫ້ນັກປະພັນໄດ້ຮັບການຍອມຮັບທົ່ວໂລກແມ່ນ Opera Wozzeck (1921), ເຊິ່ງໄດ້ເປີດຕົວຄັ້ງທໍາອິດ (ຫຼັງຈາກ 137 ການຊ້ອມ) ໃນປີ 1925 ໃນ Berlin. ໃນ 1927 Opera ໄດ້ staged ໃນ Leningrad, ແລະຜູ້ຂຽນໄດ້ມາ premiere. ໃນບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງລາວ, ການປະຕິບັດຂອງ Wozzeck ໄດ້ຖືກຫ້າມໃນໄວໆນີ້ - ບັນຍາກາດທີ່ມືດມົວທີ່ເກີດຈາກການຂະຫຍາຍຕົວຂອງ fascism ເຍຍລະມັນໄດ້ຫນາແຫນ້ນຢ່າງໂສກເສົ້າ. ໃນຂະບວນການຂອງການເຮັດວຽກກ່ຽວກັບ Opera "Lulu" (ອີງໃສ່ບົດລະຄອນໂດຍ F. Wedekind "ພຣະວິນຍານຂອງໂລກ" ແລະ "Pandora's Box"), ລາວເຫັນວ່າມັນບໍ່ມີຄໍາຖາມທີ່ຈະສະແດງມັນຢູ່ໃນເວທີ, ວຽກຍັງບໍ່ແລ້ວ. ຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ເປັນສັດຕູຂອງໂລກອ້ອມຂ້າງ, Berg ຂຽນ "ເພງ swan" ຂອງລາວໃນປີທີ່ລາວເສຍຊີວິດ - Violin Concerto "In Memory of an Angel".

ໃນ​ໄລ​ຍະ 50 ປີ​ຂອງ​ຊີ​ວິດ​ຂອງ​ຕົນ, Berg ໄດ້​ສ້າງ​ວຽກ​ງານ​ທີ່​ຂ້ອນ​ຂ້າງ​ຫນ້ອຍ. ທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍທີ່ສຸດແມ່ນ Opera Wozzeck ແລະ Violin Concerto; opera "Lulu" ແມ່ນຍັງປະຕິບັດຫຼາຍ; "ຊຸດເນື້ອເພງສໍາລັບ Quartet" (1926); Sonata ສໍາລັບ piano; Chamber concerto ສໍາລັບ piano, violin ແລະ 13 wind instruments (1925), concert aria “Wine” (ຢູ່ສະຖານີໂດຍ C. Baudelaire, ແປໂດຍ S. George – 1929).

ໃນການເຮັດວຽກຂອງລາວ, Berg ໄດ້ສ້າງປະເພດໃຫມ່ຂອງການປະຕິບັດ Opera ແລະວຽກງານເຄື່ອງມື. ລະຄອນໂອເປຣາ “Wozzeck” ຖືກຂຽນຂຶ້ນຈາກລະຄອນເລື່ອງ “Woizeck” ໂດຍ H. Buchner. "ບໍ່ມີຕົວຢ່າງຂອງອົງປະກອບໃນວັນນະຄະດີ Opera ໂລກ, hero ຂອງມັນແມ່ນຄົນຂະຫນາດນ້ອຍ, downtrod ປະຕິບັດໃນສະຖານະການປະຈໍາວັນ, ແຕ້ມດ້ວຍຄວາມບັນເທົາທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈດັ່ງກ່າວ" (M. Tarakanov). The batman Wozzeck, over who his captain is swaggering, ດໍາເນີນການທົດລອງ charlatan ໂດຍທ່ານຫມໍ maniac, ການປ່ຽນແປງ creatures ລາຄາແພງພຽງແຕ່ - Marie. ຂາດຄວາມຫວັງສຸດທ້າຍໃນຊີວິດທີ່ທຸກຍາກຂອງລາວ, Wozzeck ຂ້າ Marie, ຫຼັງຈາກນັ້ນລາວເອງກໍ່ຕາຍໃນ swamp. ການ​ກະທຳ​ດັ່ງກ່າວ​ເປັນ​ການ​ກ່າວ​ປະນາມ​ທາງ​ສັງຄົມ​ທີ່​ຮ້າຍ​ແຮງ​ທີ່​ສຸດ. ການປະສົມປະສານຂອງອົງປະກອບຂອງ grotesque, naturalism, uplifting lyrics, tragic ໂດຍທົ່ວໄປໃນ Opera ໄດ້ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການພັດທະນາຂອງປະເພດໃຫມ່ຂອງ vocal intonation - ປະເພດຕ່າງໆຂອງ recitative, ເຕັກນິກລະຫວ່າງການຮ້ອງເພງແລະການປາກເວົ້າ (Sprechstimme), intonation ລັກສະນະ breaks ໃນ melody. ; hypertrophy ຂອງລັກສະນະດົນຕີຂອງປະເພດປະຈໍາວັນ - ເພງ, ການຍ່າງທາງ, waltzes, polkas, ແລະອື່ນໆ, ໃນຂະນະທີ່ຮັກສາຄວາມເຕັມທີ່ກວ້າງຂອງວົງດົນຕີ. B. Asafiev ຂຽນກ່ຽວກັບຄວາມສອດຄ່ອງຂອງການແກ້ໄຂດົນຕີໃນ Wozzeck ກັບແນວຄວາມຄິດຂອງອຸດົມການ: "... ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ຮູ້ເຖິງ Opera ທີ່ທັນສະໄຫມອື່ນໆທີ່, ຫຼາຍກ່ວາ Wozzeck, ຈະເສີມສ້າງຈຸດປະສົງທາງສັງຄົມຂອງດົນຕີເປັນພາສາໂດຍກົງຂອງຄວາມຮູ້ສຶກ, ໂດຍ​ສະ​ເພາະ​ແມ່ນ​ມີ​ດິນ​ຕອນ​ທີ່​ເຮັດ​ໃຫ້​ປະ​ລາດ​ທີ່​ເປັນ​ການ​ລະ​ຄອນ Buechner​, ແລະ​ມີ​ການ​ຄຸ້ມ​ຄອງ​ສະ​ຫລາດ​ແລະ insightful ຂອງ​ດິນ​ຕອນ​ໂດຍ​ດົນ​ຕີ​, ເປັນ Berg ການ​ຄຸ້ມ​ຄອງ​ທີ່​ຈະ​ເຮັດ​ໄດ້​.

Violin Concerto ໄດ້ກາຍເປັນເວທີໃຫມ່ໃນປະຫວັດສາດຂອງປະເພດນີ້ - ມັນໄດ້ຖືກມອບໃຫ້ມີລັກສະນະໂສກເສົ້າຂອງ requiem. Concerto ໄດ້ຖືກຂຽນພາຍໃຕ້ຄວາມປະທັບໃຈຂອງການເສຍຊີວິດຂອງເດັກຍິງອາຍຸສິບແປດປີ, ສະນັ້ນມັນໄດ້ຮັບການອຸທິດຕົນ "ໃນຄວາມຊົງຈໍາຂອງເທວະດາ". ພາກສ່ວນຂອງ concerto ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຮູບພາບຂອງຊີວິດສັ້ນຂອງໄວຫນຸ່ມແລະການເສຍຊີວິດໄວ. prelude ບົ່ງບອກຄວາມຮູ້ສຶກຂອງ fragility, fragility ແລະ detachment ບາງ; Scherzo, symbolizing ຄວາມສຸກຂອງຊີວິດ, ຖືກສ້າງຂຶ້ນໃນສຽງສະທ້ອນຂອງ waltzes, landlers, ປະກອບດ້ວຍ melody Carinthian ພື້ນເມືອງ; cadenza embodies collapse ຂອງຊີວິດ, ນໍາໄປສູ່ການ climax expressionistic ສົດໃສຂອງການເຮັດວຽກ; ການປ່ຽນແປງຂອງ choral ນໍາໄປສູ່ການ catharsis ບໍລິສຸດ, ເຊິ່ງເປັນສັນຍາລັກໂດຍວົງຢືມຂອງ chorale JS Bach (ຈາກ cantata ທາງວິນຍານສະບັບເລກທີ 60 Es ist genug).

ວຽກງານຂອງ Berg ມີຜົນກະທົບອັນໃຫຍ່ຫຼວງຕໍ່ນັກປະພັນຂອງສະຕະວັດທີ XNUMX. ແລະ, ໂດຍສະເພາະ, ກ່ຽວກັບໂຊວຽດ - D. Shostakovich, K. Karaev, F. Karaev, A. Schnittke ແລະອື່ນໆ.

V. Kholopova

• ບັນຊີລາຍຊື່ຂອງວຽກງານທີ່ສໍາຄັນໂດຍ Alban Berg →